Рона

Мой город детства. Это старый район города Уфы. Когда-то это был город Черниковск (образован в 1920-30гг) По иронии судьбы, моя девичья фамилия Черникова, но наш род Черниковых идет от яицких казаков, с Оренбуржья, с Тоцких военных лагерей. Строился он для рабочих нефтеперерабатывающего и моторостроительного заводов. Затем город разросся и стал районом Уфы. Там где строились дома для нефтяников я и родилась. Это типичные «сталинки», которые были признаны культурным наследием эпохи , это широкие дворы, это фонтаны во дворах, это огромное количество яслей и садиков для молодых семей заводчан, это летние эстрады во дворах, хоккейные площадки, Клубы творчества, это дед-старьёвщик приезжающий на лошадке, это молочные фляги во дворе магазина, это царь-гора зимой с мальчишками и почти родные соседи всего двора. Детвору знали все. Кто и чей. С какого подъезда и какого этажа. А вот Дворец Орджоникидзе ,построен в 1955г, меня еще не было на свете. Здесь я училась в музыкальной школе. Сюда мы ходили на заводскую новогоднюю елку. Через много много лет, когда появилась возможность, мы с мужем переехали жить в этот район, в мой "город детства". Именно за этим дворцом Орджоникидзе мы сейчас и живем. Вооооооон там....у реки), у парка. На площади Дворца был построен фонтан. Вот у этого фонтана ЛеннТОлльна в 1964 или 1965 гг. А это наши окна с бидонами молока) Моя мама маленькая посередине. А я на руках у тёти. Мужчину не знаю, возможно сосед. Мы жили на первом этаже в коммуналке. Мама была удивительной рукодельницей и привила любовь к рукоделию свой внучке Инне. У мамы была швейная машинка Подольск, и она на ней выбивала подзорники. Это такие кружевные полотна для кроватей, вправлялись под перину. Мама и папа. Папа встретил её на заводском вечере во дворце Орджоникидзе и пригласил на вальс. Хотя в тот вечер он был с другой подружкой. После вальса он сказал... НЕ спросил ,а именно сказал: -Девушка, вы станете моей женой! А это я в такой вот модной коляске. Меня "выгуливает" тетушка Тамара, приехавшая из деревни, как раз из тех самых Оренбургских степей. Тетушка самая моя любимая. Своих детей у неё так и не случилось.... 1960 год... А это наша знаменитая Восьмиэтажка. Два восьмиэтажных дома построенных буквально на картофельном поле в конце 1940 годов. Наверное их можно сравнить с московскими сталинскими высотками на набережной, но только в рамках провинциальной Уфы. Вот три фотографии сделанные в разные годы по возрастанию. И тут хорошо видно,как добавляется поток автомобилей. Рубрики: Рассказы из жизни http://www.liveinternet.ru/users/2935105/post292736219/

Весы Фемиды или меч Немезиды? Дневник цельного человека Вторник, 10 Сентября 2013 г. 20:44 + в цитатник Дневник цельного человека Любовь Васильевна Шапорина (1879 – 1967), урожденная Яковлева, дворянка, выпускница Екатеринского института, всю свою долгую и нелегкую жизнь прожила в Петербурге – Ленинграде. Она оставила нам дневник, уникальный в разных отношениях (отрывок из него, относящийся к блокаде Ленинграда, был опубликован на портале OpenSpace, где за четыре месяца его просмотрели более 32 тыс. чел.). Шапорина вела дневник с 1898 г. до самой смерти, т.е. почти 70 лет – и каких лет! Начав записывать свои мысли и чувства, как это нередко делают молодые люди – от одиночества и тоски, она с некоторого момента стала относиться к своим записям как к имеющим ценность для потомков; позже Шапорина будет называть дневник и тщательно сохраняемые письма «архивом». Как ни удивительно, это не повлияло на текст – Любовь Васильевна явно записывала свои мысли и наблюдения без всякой оглядки – и на очевидную небезопасность этого занятия, и на то, правильно ли ее поймут будущие читатели, не осудят ли и т.п. Поневоле задумаешься о том, что многажды скомпрометированное понятие цельный человек имеет все-таки безусловный смысл… Шапорина пережила все волны террора и блокаду Ленинграда; она целеустремленно вела подробные записи об этих временах. Систематически и подробно Л.В. начала писать дневник весной 1917, будучи уже женой Юрия Шапорина, ставшего впоследствии известным советским композитором. Сама она к этому времени была известна как художница и создатель популярного в Петрограде Театра марионеток. Театр этот выступал на самых разных сценах, в том числе, например, на такой многократно описанной историками культуры площадке, как кабаре «Привал комедиантов». Понятно, что Л.В. могла наблюдать питерскую, а потом ленинградскую интеллигенцию изнутри и была свидетелем – а нередко и участником – многих важных событий своего времени. Вслед за Ахматовой, с которой Шапорина была дружна, она вполне могла сказать о себе: я была тогда с моим народом/ там, где мой народ, к несчастью, был. Была – и подробно обо всем этом писала, осознавая важность своих свидетельств. В 50-е годы прошлого века мой старший друг, известный лингвист Энвер Ахметович Макаев, часто говорил: «с нами случится все самое худшее». С Шапориной и ее ближайшими родственниками и в самом деле случилось почти все – кроме тюрьмы и ссылки. Вокруг арестовывали, лишали жилья и имущества, высылали целые семьи. Два старших брата Л.В. эмигрировали, немалая часть ближайших друзей в разные годы погибли в лагерях и тюрьмах. Шапорина бедствовала и голодала, продавала вещи, принадлежавшие еще ее родителям, расставалась с дорогими ей книгами и альбомами, сама колола дрова и топила печку, в блокаду работала медсестрой, зарабатывала преподаванием и переводами, чтобы кормить и лечить сначала своих, а потом еще и чужих детей (об этом ниже) и своих внуков. В 1933 г. Любовь Васильевна пережила смерть любимой младшей дочери – одиннадцатилетней Аленушки. Ее она будет оплакивать до конца своих дней. Ежегодно – пусть на последние деньги – Л.В. заказывает панихиду, даже больная ездит на могилу, бережет памятник – притом ее скорбь не делит отец ребенка. Даже через десять, пятнадцать, двадцать лет потеря дочери не стала для Л.В. частью прошлого. Видимо, только с дочерью – совсем еще маленькой девочкой – Любовь Васильевну связывали глубокие чувства; через много лет она так же будет любить внучку Соню, дочь сына Васи. О самом Васе Л.В. тоже будет заботиться всю жизнь, он станет хорошим театральным художником, но подлинно близкие отношения между матерью и сыном не сложились. К 1933 г., когда умерла Аленушка, семья Л.В. по существу уже давно распалась, да и во времена, когда Шапорины еще не разъехались окончательно, Л.В. относилась к супругу в большей мере как к талантливому, но нелепому младшему брату – сосредоточенному только на себе и своих трудностях. Главное, в чем Л.В. упрекала мужа – это его неспособность целеустремленно работать, неготовность к ответственности ни за свой талант, ни за судьбы близких. Работоспособность самой Л.В., масштаб ее умений, ее постоянная установка на преодоление – все это и в самом деле поражает. Если в каком-либо смысле Л. В. можно назвать «институткой», то, прежде всего, в ее отношении к любому труду и, в частности, к бытовым хлопотам. Она умела все: шить, стирать в холодной воде, готовить «из ничего», топить любую печь, ухаживать за больными (не говоря уже о том, что она была квалифицированной медсестрой). Шапорина делала куклы, писала портреты, резала гравюры; переводила с четырех языков; в трудную минуту вспомнила «Моцарта и Сальери» Пушкина – и «перечла Женитьбу Фигаро» – разумеется, в подлиннике. Уже очень пожилой и не слишком здоровой она продолжает бывать на могиле дочери, пишет многочисленные письма, помнит обо всех днях рождения, ухаживает за больными друзьями, навещает одиноких и приходит на похороны. Я еще застала этот тип женщин «с прямой спиной»: такова была, например, Вера Феодосьевна, моя учительница в 1-м классе довоенной московской школы №123 в Хлыновском тупике. Коротко стриженая, сухощавая, в черном платье с пелериной, она читала нам вслух «Путешествие Нильса с дикими гусями». Такова же была Серафима Николаевна, кончившая в незапамятные времена фребелевские курсы. Я навещала ее, будучи уже в 10 классе – она дружила с правнуком Тютчева Кириллом Пигаревым; сочувственно выслушивая мои рассказы (это весна 1949 года, т.е. уже начались массовые аресты среди врачей – ближайшего окружения нашей семьи), она никогда не давала советов. Кроме своих детей, а позже – внуков, Любовь Васильевна растила двух девочек – Мару и Галю, которых она забрала к себе в 1937 г. после ареста их матери. Ранее уже был арестован их отец, друг Шапориных, журналист и писатель Алексадр Осипович Старчаков (его Л.В. вспоминает много раз как человека умного и проницательного). Жена Старчакова Евгения Павловна, мать этих девочек, выжила, но и после лагеря была поставлена в такие условия, что не могла ни жить в Ленинграде, ни заработать себе на жизнь, так что Л.В. еще много лет продолжала считать Старчаковых своей семьей. Именно Шапориной через двадцать лет вдова пришлет копию справки о реабилитации Старчакова «за отсутствием состава преступления». Шапорина была человеком не только верующим, но и церковным – неуклонно посещала службы, заказывала панихиды по усопшим, в трудные минуты мысленно обращалась к евангельским текстам. Как только прекратились обстрелы города, водворила на прежнее место образа. Вера ее при этом была в высшей степени деятельной – «долги наши» она понимала как нерассуждающую готовность помогать тем, кому она в силах помочь, а ответственность за свой выбор брала на себя. Один из редких для нашей мемуаристики сюжетов – подробные записи Шапориной о ее встречах с сотрудниками НКВД, которые долго пытались добиться от нее регулярного доносительства. В конце концов, Л.В. сочла тактически менее рискованным согласиться и несколько раз писала «донесения» о том, какие «правильные» люди ее окружают – пока, наконец, не упросила оставить ее в покое из-за ее «бесполезности». Многие годы Л.В. была дружна с семьей Алексея Толстого – Шапорины и Толстые тогда круглый год жили по соседству в Детском Селе. Близким человеком для Л.В. много лет была Анна Петровна Остроумова-Лебедева, которая неоднократно помогала ей деньгами и продуктами. В числе давних и любимых друзей Л.В.были сестры Наталья и Елена Данько – первую мы знаем по фарфоровым скульптурным изображениям Ахматовой; книгами второй – «Деревянные актеры» и «Китайский секрет» – мое поколение зачитывалось в детстве. Сестры Данько с пожилой матерью эвакуировались – но вся семья погибла по дороге при не вполне ясных обстоятельствах. Эту потерю Любовь Васильевна будет оплакивать много лет. Д.Д.Шостакович для Шапориной навсегда остался Митей; она часто встречалась с его матерью Софьей Васильевной. Регулярно бывая на концертах в Филармонии, всем пианистам Л.В. предпочитала Марию Вениаминовну Юдину, с которой дружила и переписывалась; мнением Юдиной она особенно дорожила и потому подробно записывала их беседы. Одно из поразительных впечатлений от «Дневника» – это неугасающий интерес Шапориной к жизни в разных ее проявлениях. Вот она попала в больницу, где в многолюдной палате соседками были простые крестьянские женщины, с довольно грубой манерой лезть не в свои дела. Л.В. это отмечает – но резюмирует свое пребывание в больнице как возможность целыми днями слушать настоящую русскую речь. Удивительны ее записи о городе в разную погоду и разное время года, причем наблюдательна она одновременно и как мастер слова, и как мастер резца и кисти. В 77 лет Л.В. специально отправляется довольно далеко от дома – на проспект Обуховской обороны – только для того, чтобы посмотреть храм Святой Троицы постройки XVIII в., известный в Питере как «Кулич и Пасха». Свой город Шапорина любила страстно, как может любить человек родное гнездо – и как мастер может восхищаться сокровищами, к которым он так или иначе причастен. В подобном контексте само упоминание патриотизма Шапориной мне кажется излишним – тем более странной выглядит конструкция, предложенная в предисловии одним из публикаторов «Дневника» питерским архивистом В.Н.Сажиным. По его мнению, патриотизм Шапориной слагался из любви к России (так сказать, патриотизм «в чистом виде»), национал-большевизма и антисемитизма. Национал-большевизм – все-таки термин, закрепленный не за смутными эмоциями, а за несколькими концепциями, притом довольно-таки противоречивыми. Это, так сказать, вообще «не отсюда». Что до антисемитизма как мировоззрения /мировосприятия… Да, в дневнике Любовь Васильева неоднократно воспроизводит расхожие – особенно в период Отечественной войны – штампы речений о евреях, якобы отсиживавшихся в тылу и занятых своими гешефтами, в то время как мы, русские – и т.д. Впрочем, «мы, русские» в подобном контексте – тоже «не отсюда». Да, Шапорина иногда воспроизводит всякие слухи, сплетни, анекдоты, равно как и клише о русских, англичанах, французах, «делах иудейских» и т.д. И что с того?... Л.В. была человеком, глубоко укорененным и в русской, и в общеевропейской культуре и истории – для нее совет в трудную минуту «перечесть «Женитьбу Фигаро» имел совершенно практический смысл; ее любовь к своей стране, смею думать, была неразложимой любовью «к родному пепелищу». Да и вообще: мало того, что еврей Александр Осипович Старчаков навсегда остался для Шапориной примером умного и проницательного человека – она еще и вырастила двух его дочерей, буквально отказывая себе во всем. «Дневник» Шапориной замечателен, среди прочего, еще и тем, что Л.В., несомненно, воплощала некий человеческий тип, ушедший вместе с этим поколением (я имею в виду не масштаб таланта, а представления о долге и чести). Например, поэтесса Аделаида Герцык старше Шапориной всего несколькими годами; младшая из сестер Герцык – Евгения (переводчица и автор известных мемуаров) – почти ровесница Шапориной, философ и писатель Ф.А.Степун пятью годами моложе. Для этих людей путешествие по Европе, учеба в Париже или в Марбурге, равно как и владение европейскими языками – повседневность; материальная обеспеченность – это важное удобство, но не более того, зато долг и ответственность – абсолютные ценности. Любовь Васильевна была наделена чутьем на подлинность обстоятельств, людей и их устремлений – возможно, она не была такой уж «интеллектуалкой», так ведь и жизнь, мгновения которой она старалась запечатлеть в своем дневнике, тоже состоит из разного… 17 февраля 1944 г. (ленинградцы еще «отовариваются» строго по талонам) Л.В. была на именинах у Остроумовой-Лебедевой и записала, что «именинница накормила нас потрясающе» – в числе прочего упомянут принесенный одной гостьей торт «Наполеон». А в записи от 19 февраля читаем: «По тем же слухам [имеются в виду рассказы возвращавшихся в Ленинград военных корреспондентов - Р.Ф.], расстрелянные в Катынском лесу поляки – это дело рук НКВД, служи хоть десять панихид». Любовь Васильевна прожила долгую жизнь; последние записи, сделанные в 1967, в год ее смерти, посвящены пушкинистике Ахматовой... http://polit.ru/article/2011/07/29/shaporina_diary/ Весы Фемиды или меч Немезиды? №1, январь Семен Экштут Профессиональные историки давно уже исходят из аксиомы, что приходно-расходная книга кухарки времен Великой французской революции представляет большую ценность, чем неизвестный автограф Наполеона. Недавняя публикация дневника Любови Васильевны Шапориной (1879—1967) в очередной раз подтвердила справедливость этого утверждения[1]. Первая запись в дневнике сделана 14 ноября 1898 года. Последняя — 19 марта 1967 года, менее чем за два месяца до кончины Любови Васильевны. И хотя в первые годы дневник велся нерегулярно, он не имеет себе равных по продолжительности и тематическому охвату фиксируемых событий: политика и экономика, религия и воинствующее безбожие, быт и литературная жизнь, зарплаты и цены, фантастические слухи и ставшие обыденностью политические репрессии, всеобщее доносительство и подвиги самопожертвования, блокада Ленинграда и разочарования послевоенной жизни. Любовь Васильевна была хорошо знакома с замечательными людьми — Анной Ахматовой, Анной Остроумовой-Лебедевой, Николаем Тихоновым, Алексеем Толстым, Дмитрием Шостаковичем, Марией Юдиной; ее мужем был композитор Юрий Шапорин. И обо всех Шапорина пишет «с откровенностию дружбы или короткого знакомства». Отныне написание биографии любого из этих незаурядных людей невозможно без обращения к записям Любови Васильевны. Казалось, одного этого достаточно, чтобы привлечь внимание к ее дневнику. И вот уж чего нет в дневнике Любови Васильевны, так это «театральной торжественности» (А. Пушкин), особенно когда речь заходит о живом классике советской литературы «красном графе» Алексее Николаевиче Толстом, с которым Шапорина была знакома с юных лет. О нем Любовь Васильевна пишет в дневнике без малейшей доли пиетета. Перелистаем несколько страниц. «Прежде Алексей Николаевич вносил с собой массу веселья; с тех пор же, как им все более овладевает правительственный восторг, его шум становится какой-то официозной демагогией. […] Когда он меня видит, сразу же начинает исторические разговоры, всегда великодержавные. Он весь теперь — правительственный пафос. […] И это наш лучший писатель! Такое легковесие. […] Жалко мне Алексея Николаевича. Хотя он и поверхностный и малосердечный человек, но из него брызжет талантливость. И он, конечно, великолепно знает русский язык, прекрасно им владеет. Знаю я его 37 лет! Это главное. […] А.Н. скорее идеализировал все совершающееся, чтобы не нарушать своего покоя. Он не был воителем, а шел на все компромиссы». Ведя свой дневник, Любовь Васильевна ходила по острию ножа сама и подвергала опасности очень многих. В годы Большого террора из быта интеллигентных людей исчезли даже записные книжки с адресами и телефонами: в случае ареста такая записная книжка могла стать важной уликой и погубить не только своего владельца, но и всех его знакомых. Трудно себе представить, к каким бедствиям привел бы этот дневник, если бы он попал в руки следователей НКВД. 16 сентября 1941 года, когда падение Ленинграда казалось неминуемым, двадцатишестилетний сын Шапориной Василий выразил бурную радость. Он буквально обезумел от бомбежек города немцами и от непрекращающихся арестов, которые проводили в прифронтовом Ленинграде сотрудники НКВД, зачищавшие город от «врагов народа». Любовь Васильевна записала в дневник: «Чему же ты радуешься?» — говорю я. «Все что угодно, только не бомбежка». Я говорю: «Ты не понимаешь трагедии, Россия перестанет существовать». Он отвечает: «А сейчас? За двадцать три года такой клубок лжи, предательства, убийств, мучений, крови, что его надо разрубить. А там видно будет». Этой странички дневника было бы достаточно для вынесения смертного приговора Василию Шапорину, а таких страниц в дневнике множество. Чего стоит только одна запись от 14 октября 1941 года! «Взята Вязьма, вчера Брянск, Москва постепенно окружается. Что думают и как себя чувствуют наши неучи, обогнавшие Америку. На всех фотографиях Сталина невероятное самодовольство, каково-то сейчас бедному дураку, поверившему, что он и взаправду великий, всемогущий, всемудрейший, божественный Август». Однако суть дневника заключается не в остроте критического отношения самой Любови Васильевны и ее знакомых к советской власти, а в той обстоятельности, с которой Шапорина фиксирует каждодневный «недуг бытия», переживаемый советским человеком. Благодаря ее дневнику мы можем зримо представить себе те ежедневные тяготы и лишения повседневной жизни, которые пришлось пережить простым советским людям, не имевшим доступа к закрытым распределителям и не обладавшим достаточными средствами для того, чтобы регулярно покупать продукты на рынке и пользоваться услугами спекулянтов. 5 февраля 1949 года в дневнике появляется запись: «Мой гардероб на 32-й год революции: 2 дневные рубашки (одной, из бязи, уже 5 лет, и она рвется), 2 ночные рубашки, 4 простыни (это счастье!), 3 наволочки, 3 полотенца, 1 пикейное покрывало, 1 платье из крепдешина, сшитое в 1936 году, выкрашенное в черный цвет. Все в дырах, ношу на черном combinе. Чулки в заплатах. 1 костюм, ему тоже 13 лет, весь в заплатах. Летнее пальто, тоже 36-го года, шито у Бендерской и хотя перелицовано, но еще имеет вид. И только что сшитая шуба. Вот и все. И это у человека, который все время работает». Действительно, Любовь Васильевна много работала. Она была создательницей первого в советской России театра марионеток, художницей, переводчицей. Ее брак с Шапориным распался еще до войны. Лауреат трех Сталинских премий практически не оказывал ей никакой ощутимой помощи. Сына Василия, внука Петю, внучку Соню и еще двух приемных девочек, дочек «врагов народа», которых Любовь Васильевна взяла из детского дома, — всех их она долгие годы поддерживала, отказывая себе в самом необходимом. Любовь Васильевна Шапорина, еще в XIX веке окончившая Екатерининский институт в Петербурге, была редкостной фигурой советского ландшафта: много и тяжело работая, она никогда и нигде не служила, то есть не была штатным сотрудником советских учреждений. Лишь в дни блокады Ленинграда Шапорина, чтобы получать рабочую карточку, устроилась медсестрой в госпиталь. Эта уникальная невключенность в советскую систему — с ее обязательными для всех штатных сотрудников трудовым распорядком, собраниями, обличениями «врагов народа», коллективными резолюциями, еженедельными политинформациями и ежегодными принудительными займами — и позволила Шапориной сохранить незамыленность взгляда и независимость суждений. В течение долгих десятилетий Любовь Васильевна, которая никогда не пользовалась никакими привилегиями, вела жизнь рядового обывателя, но никогда не имела ничего общего с безмолвствующим большинством. «Я чувствую себя каким-то дубом на поляне. За 25 лет всё и все менялись, меняли убеждения, верования, взгляды. Я оставалась верна своим убеждениям и самой себе…». Так написала она 16 января 1944 года, незадолго до снятия блокады Ленинграда. Всякий, кто внимательно прочитает этот дневник, столкнется с очень сложной проблемой суда истории, точнее, с проблемой выбора между весами Фемиды и мечом или плетью Немезиды. Что предпочесть — беспристрастное правосудие или неотвратимое возмездие? Древнегреческую богиню правосудия Фемиду всегда изображают с повязкой на глазах как символ беспристрастия, с рогом изобилия и весами в руках. Весы — это древний символ меры и справедливости. На весах Фемиды взвешиваются добро и зло, поступки, совершенные смертными при жизни. Посмертная судьба людей зависела от того, какая чаша перевесит. Рог изобилия в руке Фемиды — это символ воздаяния или невоздаяния каждому представшему перед ее судом. Древнегреческая богиня Немезида предстает перед нами как крылатая богиня неотвратимого возмездия, карающая мечом или плетью за нарушение общественных и моральных норм. Сама Любовь Васильевна была убеждена, что грядущий суд истории, до которого она мечтала, но не надеялась дожить, обязательно вынесет обвинительный приговор советской власти и покарает ее вождей, прежде всего Сталина. Однако в переживаемых страной бедах она винила не столько большевиков, сколько дореволюционное образованное общество — русскую интеллигенцию, чьим символом веры все годы ее существования был воинствующий антипатриотизм. Вчитаемся в запись, которую Шапорина занесла в свой дневник 28 сентября 1941 года, когда в «городе трех революций» отчетливо был слышен грохот дальнобойных орудий, а его сдача врагу казалась неизбежной. «Я вчера думала: Россия заслужила наказание, и надо, чтобы «тяжкий млат» выковал в ней настоящую любовь к родине, к своей земле. 100 лет, а может, и больше интеллигенция поносила свою страну, свое правительство, получила в цари Мандукуса и начала униженно, гиперболически преклоняться, возносить фимиамы, думая только о шкуре своей. Думать тошно об апофеозе «Как закалялась сталь» в театре Радлова с бюстом Сталина в центре действия. […] Теперь Немезида. Россия не может погибнуть, но она должна понести наказание, пока не создаст изнутри свой прочный фашизм». Последняя строчка требует пояснения. Любовь Васильевна ратовала за национально ориентированную сильную власть и всякий раз с нескрываемым неодобрением замечала присутствие инородцев — грузин и особенно евреев — во властных структурах и в карательных органах. Именно засильем инородцев во главе и в рядах карательных органов автор дневника склонна была объяснять небывалый размах необоснованных репрессий в годы Большого террора. Забегая вперед, скажем, что после смерти Сталина и ареста Берии, когда массовые репрессии отошли в прошлое, Шапорина одобрительно заметила: «Слава Тебе, Господи, это прекратилось, и стало гораздо легче дышать. Во главе правительства стоят русские люди». Пройдет еще несколько лет, и Любовь Васильевна с нескрываемым раздражением напишет, что в ЦК партии есть «какие-то восточные человеки». Можно привести множество цитат, подтверждающих ее бытовой антисемитизм: она охотно фиксировала в своем дневнике самые нелепые слухи, касающиеся евреев. Тем не менее Любовь Васильевна еще более беспощадно смотрела и на русский народ. За несколько лет до начала Большого террора, когда времена еще были относительно «вегетарианские», хотя казни не прекращались со времен гражданской войны, 22 мая 1930 года Шапорина занесла в дневник очень горькие размышления о русском народе: «У нас всякий прет (не идет, а всегда прет) телом на тело, не ощущая всего ужаса этого. Наша толпа — толпа дикарей, стоящих на самой низкой ступени развития. […] У нас вообще ничего не ощущают, кроме физиологических потребностей, а насчет греха есть пословица: не согрешишь — не покаешься, не покаешься — не спасешься. Ненавижу. Ненавижу беспардонную, звериную грубость, тупость, наглость, ни на чем не основанную. Ждут поезда, вернее момента, когда отворятся двери на платформу. И бросаются так, как будто им в спину стреляют из пулеметов. Не видят перед собой никого, готовы всё и всех смести — брбр, — и это дурачье околпачивают, как хотят. Валяются на улицах, просто, без стеснения, без стыда. Это все ужасно. Ужасней, чем мы думаем. С каким презреньем должен англичанин смотреть на эти валяющиеся мертвецки пьяные фигуры, на все. Больно. Святая Русь!». Разумеется, Любовь Васильевна не замечает, что, фиксируя в дневнике подобные наблюдения и размышления, она, невольно забывая о Немезиде, дает аргументы Фемиде, способные на другой чаше ее весов пусть не уравновесить, но хотя бы частично ослабить весомость обвинительных аргументов, направленных против большевизма. В итоге у читателей дневника возникает многомерное представление о советской жизни. И внимательный читатель получает уникальную возможность не только судить, но и понимать безысходную трагичность выбора, сделанного в 1917 году. Однако вернемся к прерванной нити рассуждений. В дни великих испытаний Отечественной войны раздумье о неотвратимом возмездии возникало не только у интеллигенции, эта мысль проникла и в среду безмолвствующего большинства. И Любовь Васильевна чутко зафиксировала этот феномен. Вечером 8 октября 1941 года в дневнике Шапориной появилась красноречивая запись. «Мотя, санитарка детского отделения: «Сами мы виноваты». — «Чем же мы виноваты?» — «А тем, что на всех собраниях руки поднимали». 5 июля 1942 года, когда официально было объявлено о сдаче Севастополя, поэтесса Наталья Васильевна Крандиевская-Толстая, третья жена Алексея Николаевича Толстого, сказала Любови Васильевне: «Мы все виноваты в теперешнем положении вещей. Вся страна уже много лет голодает. Помните, как на Витебском вокзале лежали повсюду голодающие украинцы. «Панычу, хлеба», — протягивали руку. А мы, Алексей Николаевич, я, другие, в хороших шубах, сытые после попоек проходили, и нам казалось, что это где-то далеко, это нас не трогало. Теперь вся страна за это расплачивается». Дневник Шапориной зафиксировал не только исчезновение людей в годы репрессий, но и постепенное исчезновение нравственных ориентиров в среде интеллигенции, исчезновение понятия «грех» в народе. «Великий урок грядущим поколениям всего мира: что случается, когда ненависть становится религией, или если не религией, то целью, девизом. Классовая борьба — что это такое? Оформленные, узаконенные зависть, донос, грабеж, нищета, голод, смерть. В Россию можно только верить. Тютчев это понимал. Сейчас можно только верить, но уже трудно верить. Народ дошел до подлости, а в особенности оставшаяся в России, приспособившаяся, подхалимствующая интеллигенция. Господи, спаси и помоги». Эта запись была сделана 24 июля 1933 года, то есть уже тогда для Любови Васильевны был очевиден провал социального эксперимента, предпринятого над страной и ее народом. Грядущая поступь истории подтвердила справедливость этого вывода, и 31 мая 1947 года Шапорина написала: «И какой страшной мне показалась моя собственная жизнь, жизнь моего бедного Васи, какой чудовищный и неудачный эксперимент. Эксперимент полуинтеллигентов». Любовь Васильевна никогда не принимала ни революции, ни власти большевиков, ни официальной идеологии. Она никогда не оправдывала насилие над личностью и не стремилась казуистически истолковывать коллективизацию и массовые репрессии, объясняя их государственной необходимостью и потребностями скорейшей индустриализации страны. Впрочем, было одно «но», одно очень существенное исключение. Любовь Васильевна, чьи родные братья воевали на фронтах русско-японской и первой мировой, не разделяла пренебрежительного отношения к имперским ценностям, свойственного русской интеллигенции. Вот почему имперские амбиции Сталина воспринимались ею не только без осуждения, но и с явным одобрением. Она была рада, что после победы над Японией страна вновь вернула себе Дальний и Порт-Артур. В день окончания второй мировой войны она написала: «Теперь, по слухам, огромные массы войск стягиваются к границам Турции и Ирана. Вернем себе Карс. […] Идем по стопам царей, не сами идем, а ведет История, наперекор всякой марксистской чепухе. Это все для будущего поколения. Сейчас страна только искусственно нищает, искусственно голодает, а правительство без толку пользуется рабским бесплатным трудом миллионов ссыльных. […] Живут в землянках, пухнут от голода, ходят полуголые и мрут». Вот так в одной записи причудливо соединялись принципиальное неприятие государственного внеэкономического принуждения и чувство глубочайшего удовлетворения от реализации имперских замыслов. Имперские амбиции самой Любови Васильевны были столь радикальны, что она мечтала о завоевании Константинополя! Однако она не видела причинно-следственной связи между удручающей нищетой народа, убожеством его повседневной жизни и впечатляющим расширением границ державы. Пройдут годы. На закате жизни Шапорину выпустят за границу. Она побывает в Швейцарии, встретится с братьями, эмигрировавшими из советской России, и с гордостью скажет давней знакомой: «Нас в последнее царствование при Николае II били два раза, позорно разбили японцы. А вот уже сорок два года, как мы отбились от всех, кто надеялся взять Россию голыми руками, и стали сильнее, чем когда-либо». Давно уже живущая в спокойной и благополучной Швейцарии знакомая не согласилась с этими доводами. «К чему это великодержавие, — ответила она. — Ну, били, но зато как спокойно было жить». Что правда, то правда. Жизнь Любови Васильевны в СССР никогда не была спокойной. И все эти годы Шапорина размышляла о смысле происходящих событий, стремясь постичь логику истории. Этим же занималась и советская литература. В большом времени истории — от момента завершения петербургского периода русской истории и вплоть до распада СССР — художественная литература была практически единственным способом постижения сущего. Литература и искусство обладали несравнимо большей степенью свободы в отображении и осмыслении происходящего, чем общественные науки. И воздействие идеологии и цензуры на литературу, сколь бы пагубным оно ни было, все же не было смертельным. «Двенадцать стульев» и «Золотой теленок» Ильи Ильфа и Евгения Петрова, «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова, «Реквием» и «Поэма без героя» Анны Ахматовой, «Доктор Живаго» Бориса Пастернака, «Жизнь и судьба» Василия Гроссмана, городские повести Юрия Трифонова, «Братья и сестры» Федора Абрамова — все эти шедевры сегодня нуждаются в обстоятельных бытовых комментариях. Бег времени продолжается: люди, жившие при советской власти, постепенно становятся уходящей натурой. Повседневная жизнь советского человека, запечатленная на страницах литературы, нуждается в комментировании, а оно невозможно без обращения к дневникам Любови Васильевны Шапориной, очевидцев времени, к реальным свидетельствам. В этом непреходящая ценность и дневников. Бессмертные строчки Анна Ахматовой Это было, когда улыбался Только мертвый, спокойствию рад. И ненужным привеском болтался Возле тюрем своих Ленинград уже не кажутся только поэтической метафорой, когда мы читаем в дневнике Шапориной: «У меня тошнота подступает к горлу, когда слышу спокойные рассказы: тот расстрелян, другой расстрелян, расстрелян, расстрелян — это слово висит в воздухе, резонирует в воздухе. […] Но жить среди этого непереносимо. Словно ходишь около бойни, и воздух насыщен запахом крови и падали». Каждый день Любовь Васильевна молилась, мечтая дожить до суда над Сталиным. «Этот суд должен состояться». И когда бы ни состоялся такой суд, каковы бы ни были судебные прения и грядущий приговор истории, в этом судебном заседании наверняка прозвучат выдержки из ее дневника. [1] Шапорина Л. Дневник. В 2-х т. М., 2011. Первое издание было выпущено тиражом 1000 экземпляров и быстро разошлось. В 2012 году вышло в свет второе тиражом две тысячи экземпляров. http://kinoart.ru/archive/2013/01/vesy-femidy-ili-mech-nemezidy Вложение: 4062668_shaporina.txt Рубрики: Литература, поэзия, проза, драматургия государство, общество Культура, искусства, театр, кино, живопись, фото.. музыка, классика, опера, балет история старое кино, открытки, ретро Метки: Шапорина http://www.liveinternet.ru/users/smart50/post290700348/

Маленькое черное платье? Guerlain - La Petite Robe Noire Парфюмерия и ароматы Добрый день, Косметисточки! Маленькое черное платье должно быть в гардеробе каждой девушки. И в этом сезоне создатели нового аромата La Petite Robe Noire напомнили об этом еще раз. Черное платье актуально всегда, при любой погоде и времени суток, так же как и этот аромат! Описание от производителя: Меня зовут La Petite Robe Noire. Если Вы хоть однажды встречались со мной, то уже никогда не сможете меня забыть! ПАРИЖ – МОЕ КОРОЛЕВСТВО! Я разгуливаю по городу, и моя танцующая походка никого не оставляет равнодушным! Только вдохните мой аромат. Он сопровождает меня, притягивая и увлекая в восхитительный круговорот всех, кто встречается на моем пути. Я ПОЯВИЛАСЬ НА СВЕТ ИЗ РОЗЫ. Я хочу открыть Вам один секрет. Тьерри Вассер (Thierry Wasser), Парфюмер Дома Guerlain, безууумно в меня влюбился. Мой образ — чудесное облачение Герлинады: головокружительные ноты бобов тонка, ванили, ириса и пачули увлекают за собой… Я – квинтэссенция парижской роскоши и воплощенная грация! ШЛЕЙФ МОЕГО АРОМАТА – НАСТОЯЩЕЕ НАСЛАЖДЕНИЕ… Почувствуйте как аппетитно, словно миндальное печенье с розовой начинкой, тает на коже мой аромат. Такой же сладкий…как поцелуй. Первые ноты — букет розы, жасмина и флердоранжа — раскрываются нежным, воздушным, бесконечно женственным благоуханием. Сочная черешня, яблоко и черная смородина дарят свою свежесть, и в притягательных нотах белой амбры проявляется томящий соблазн. Облако нежного, шелковистого, белоснежного мускуса обволакивает своим уютным теплом. Подобно модели платья, мой аромат «скроен» по всем канонам стиля Дома. В его оттеночном шлейфе проявляется вся красота исключительных первичных ингредиентов: искусно и щедро дозированных черной черешни, пачули и розы. Аромат принадлежит к группе ароматов восточные гурманские. Ноты: Верхние ноты: Бергамот, Миндаль, вишня и Красные ягоды; Ноты сердца: роза, Чай, таифская роза и Лакричник; Ноты базы: Анис, Тонка бобы, Ваниль, пачули и Ирис. Мое мнение: Начну с флакона, очень элегантный, восхитительный, как будто из хрусталя, в нем то и находится та неотъемлемая часть гардероба — маленькое черное платье. Держится около 4-5часов. Действительно необычный аромат, послушав его я на мне тут же было одето маленькое черное платье, оно выделяло меня среди остальных. В самом начале очень четко слышу жасмин и букет роз(я почему то вижу их красными), затем аромат начинает постепенно перерастать в сладкую спелую черную смородину, такую свежую и бодрящую, финальный аккорд принадлежит мускусу. Завораживающий и дерзкий, яркий и притягательный, аромат заставил меня быть в центре внимания, буквально притягивая окружающий. С ним у меня ощущение, что я на подиуме и все взгляды прикованы только ко мне, вот что творит маленькое черное платье. Цена: 4351 без учета скидки. Спасибо за внимание

Рецепты красоты и молодости… Красавицы Древней Руси отличались нежной кожей лица и отменным естественным румянцем - умывались они ледяной водой из серебряного кувшина. Ученые объясняют необычный эффект такого умывания тонизирующим действием холода и высокими бактерицидными свойствами серебра. Способность серебра убивать бактерии в 1750 раз сильнее карболовой кислоты и в 3,5 раза сильнее хлора, фурацилина, марганцовки. Сегодня не в каждом доме найдется серебряная посуда, но зато есть серебряные украшения... Рецепты красоты и молодости женщин-легенд. Клеопатра Судя по сведениям, дошедшим до наших дней, Клеопатра сама изобрела эмульсию для лица. Она смешивала мед и порошок алоэ с водой, отстоянной на серебре. Руки нежила в ванночках из молока, волосы мыла и одновременно питала шампунем из трех желтков только что снесенных куриных яиц. После этого Клеопатра ополаскивала их отваром из корней лопуха, шишек хмеля и крапивы. Приняв знаменитую молочную ванну, царица пользовалась скарбом для тела: 300 г морской соли смешивали с половиной чашки сливок и втирали ей в кожу в течение десяти минут, а потом смывали теплой водой. Шехерезада Красавице Шехерезаде, кроме 1001 сказки, приписывают немало рецептов красоты. Волосы она окрашивала смесью хны и басмы, а потом ополаскивала фруктовым соком. Кожу перед купанием натирала медом, в который добавляли размолотые орехи и растительное масло. А ненужные волоски удаляла при помощи шарика из сахарного сиропа, уваренного до. золотистого цвета и смешанного с лимонным соком. Екатерина II Русская императрица Екатерина II пыталась удержать молодость самыми чудодейственными способами. Во-первых, ежедневно принимала ванну с добавлением специально разработанного для нее бальзама: к четырем растертым яичным желткам добавляли густое миндальное молоко, заливали водой, в которой перед этим долго отмокали лепестки роз, и к этому - стакан водки Средства для омолаживания кожи с использованием природного масла. Состав № 1:Для его приготовления понадобится 0,5 кг ягод черной смородины, 100 г семени льна, 1 литр масла подсолнечного или оливкового. 200 г сырья заливают 0,5 л серебряной воды. Размешивают до консистенции кашицы, затем добавляют 1 л масла и варят на медленном огне 20 минут. Полученную смесь втирают в чистую кожу лица. Такое масло омолаживает ее. Состав №2:Берут чистотела - 100 г, масла облепихового или подсолнечного - 1 л. Хорошо перемешивают. Протирают кожу этой смесью при гнойничковой сыпи, грибковых и вирусных заболеваниях. Состав № 3:Берут крапивы - 100 г, масла подсолнечного - 1 л. Смешивают и втирают на ночь в кожу головы. Состав № 4:Берут аир болотный - 100 г, масло облепиховое (или подсолнечное) - 1 л. Сухое вещество засыпают в горячее масло и варят 20 минут, затем остужают и процеживают. Принимают по 1 столовой ложке 2 раза в день до еды. Состав содержит высокоактивные вещества с широким спектром действия. Маска для лица Утренняя:Утром, перед умыванием, можно сделать следующую простую маску. Кожу лица протереть ватным тампоном, смоченным в любом растительном масле, желательно оливковом. Столовую ложку сметаны (или простокваши) смешать с 2 столовыми ложками березового сока. Добавить 1 чайную ложку свежего меда. Все перемешать. Смесь нанести на кожу и переднюю поверхность шеи. Через 10-15 минут умыться холодной водой. Вместо березового сока можно использовать отвар листьев мяты (освежающая маска). В общем вы должны знать, что мед - это не только вкусный и питательный продукт, но и прекрасное средство для омоложения лица. Вместо простого пчелиного меда можно применять маточное молочко в меду, которое изготовляется в Прибалтике. Маточное молочко увеличивает биологическую активность масок в несколько раз, поэтому применять его следует в том случае, когда кожа дряблая, теряющая эластичность. Нужно учесть, что биостимулирующие кремы можно применять только после 30 лет. Тонизирующая и омолаживающая маска для лица и кожи Нанести жидкий мед, лучше майский, плоской кисточкой на лицо и шею. На веки положить ватные тампоны, смоченные в слабой заварке чая. Лягте на спину, ноги положите на спинку кровати, максимально расслабьтесь. Через 8-10 минут ватные тампоны можно снять, а мед оставить. После того, как будет закончен основной туалет, мед смыть теплой водой. Эта косметическая процедура простая, а эффект превосходный. Кожа становится свежей и отдохнувшей. Глицериновая маска (смягчающая) Смешать 1 чайную ложку глицерина с 3 чайными ложками водки. К смеси добавить 1 чайную ложку овсяной или пшеничной муки и все тщательно перемешать. Смесь наносить тонким слоем на очищенную кожу лица на 20-25 минут. Маску лучше повторять 2 раза в неделю в течение 1-1,5 месяцев. Маска очищающая, смягчающая и питательная Взять 25 г чистого спирта, 25 мл воды и добавить 100 г слегка разогретого летнего меда. Все это тщательно перемешать до получения однородной массы. Маску держать 10-15 минут, затем смыть теплой водой. Маска для нормальной кожи Смешать 1 чайную ложку свежего творога с 1/2 чайной ложки свежего меда. Добавить немного молока или кефира. Тщательно растереть и нанести на кожу лица. Через 30-60 минут смыть теплой водой. Маска питательная "Афродита" Взять сок от одного лимона, 1 столовую ложку кукурузного или оливкового масла и 1 столовую ложку летнего меда. Все это тщательно перемешать и в положении лежа ватным тампоном нанести полученную смесь на кожу лица и переднюю поверхность шеи. После подсыхания нанести второй слой. Маска очень полезна для стареющей, увядшей кожи. Эту маску следует применять 1-2 раза в неделю в течение 2 месяцев. Повторяют курс через 3 месяца. Маска смягчающая и питающая для очень сухой кожи Две головки печеного лука тщательно растереть и смешать с 2 столовыми ложками разнотравного меда. Смесь нанести на предварительно очищенную кожу, через 5 минут смыть влажной салфеткой. Маска отбеливающая при склонности кожи к пигментации и веснушках 100 г свежего разнообразного меда смешать с предварительно профильтрованным соком 1 лимона. Полученной смесью пропитывают марлевые салфетки и накладывают на лицо на 10-15 минут. Через каждые 5-10 минут салфетки меняют. Маску смывают теплой водой. Маска, предупреждающая образование морщин при сухой и нормальной коже Две столовые ложки муки смешать со взбитым белком и добавить 1 чайную ложку разнообразного меда. Полученную тестообразную массу наложить на предварительно очищенную кожу лица на 15 минут. Затем смыть теплой водой. Очищающие и омолаживающие маски из монгольского мумие брагшун Мумие - древний "чудотворный" бальзам. Это вещество с незапамятных времен применяется для лечения различных заболеваний. Мумие в своем составе содержит около 30 химических элементов, 20 макро- и микроэлементов, а также 6 микроокисей металлов, 6 аминокислот, ряд витаминов, эфирные масла, смолы. Поэтому с успехом применяется мумие для омолаживания лица у женщин. Однопроцентный раствор мумие очищает кожу лица и хорошо питает ее недостающими микроэлементами. Маски из мумие прекрасно освежают лицо и снимают дневную усталость. Способ приготовления: взять 1 г мумие и растворить его в 100 г кипяченой воды (лучше дистиллированной). Можно взять 5 г на 500 г воды и после маски оставшийся раствор использовать для омолаживающей ванны. Очистите кожу лица лосьоном (розовой водой) или умойте водой с детским мылом. Сядьте в кресло или прилягте на кушетку, расслабьтесь. Возьмите вату, сделайте плоские примочки, смочите их раствором мумие и наложите на лицо. Держать надо 2 минуты, не более! Такие маски делать через день. Кремы для лица и рук Состав № 1. Ланолин - 150 г, вазелин - 15 г, золотой корень - 50 г, мумие 10% раствор - 40 г. Смешать и нанести на очищенную кожу лица. Состав № 2. Ланолин - 15 г, вазелин - 15 г, панце-рия - 3 г, сок медуницы - 10 г, серебряная 5% вода - 4 г. Смешать и нанести на очищенную кожу лица. Состав № 3. Ланолин - 15 г, вазелин - 15 г, воск белый - 3-5 г, масло облепиховое - 10 г, сок сосновых лапок - 10 г, 10% раствор мумие - 10 г, пихтовое масло - 1 капля. Компоненты состава смешивают и наносят на лицо тонким слоем, все кремы и другие составы хранят в холодильнике при температуре 2 °С. Кремы для устранения морщин на лице Крем 1. После массажа на морщинистые участки кожи положить фланелевые тряпочки, смазанные кремом от морщин, приготовленным по следующему рецепту. Тщательно взбить 3 сырых белка, смешать их с 15 г оливкового масла и 1 столовой ложкой отвара из лавровых листьев (5 листочков залить 30 г кипятка и на тихом огне варить 10 минут), добавить 10 г жженых квасцов (из аптеки), тщательно размешать весь состав, чтобы получилась однородная масса. Этим кремом слегка смазать тряпочки, прикрепить их к местам нахождения морщин и оставить на ночь. Крем 2. Для его приготовления понадобятся 4 столовые ложки оливкового масла, 1 столовая ложка сосновой смолы, 1,5 столовых ложки пчелиного воска (твердые компоненты измельчить на терке с мелкими отверстиями). Масло разогреть в эмалированной кастрюле, добавить просеянную смолу и нагреть при постоянном помешивании, чтобы она растворилась. Если часть смолы не растворится, ее следует извлечь из масла, чтобы она не начала жариться, так как при этом исчезают ее лечебные свойства. Снять кастрюлю с огня и добавить при постоянном помешивании воск. В горячую смесь, процеженную через марлю, налить 1,5 столовых ложки воды, разогреть до закипания, добавить на кончике ножа буры и перемешивать до остывания. Добавить 5 капель бензольной настойки и по 1 небольшой ампуле витаминов "А" и "Д". При изготовлении крема необходим малый огонь, т.к. при большом огне лечебные свойства смолы и воска уничтожаются. Воск можно добавлять только после снятия кастрюли с огня (он растапливается при температуре +37 °С, а на огне может испариться от высокой температуры). Перемешивать крем надо сосновой палочкой. Крем для рук Смешать 3 столовые ложки глицерина, 1 чайную ложку нашатырного спирта, буры на кончике ножа, чайную ложку свежего меда и полстакана воды. Все взболтать и нанести на кожу рук. Укрепление волос в домашних условиях…. Укрепление волос в домашних условиях Укрепление волос в домашних условиях состоит из нескольких этапов, которые можно соотнести с причинами выпадения волос. На каждую причину свои действия, которые призваны нейтрализовать ее. Итак, причина гормональные нарушения. Здесь выясняем причину и работаем над ней. Скорее всего, такие нарушения носят временный характер, являясь следствием глобальных гормональных перестроек в организме женщины в различные периоды жизни. Так же может быть циклический характер гормональных нарушений связанный с определенными фазами менструального цикла. Химические. Скорее всего, эти причины актуальны для каждой женщины, поэтому будет не лишним перейти на натуральные средства по уходу за волосами, стараться приобретать только натуральные продукты. Попробуйте хотя бы несколько месяцев не красить волосы и не делать химическую завивку, пусть даже парикмахеры называют ее щадящей. Внутренние проблемы - это достаточно широкий перечень проблем, поэтому, работая над этим пунктом, будем последовательны. Во-первых, разнообразим свой пищевой рацион, добавим прием витаминов и микроэлементов, избавимся от запоров и вообще приведем в порядок пищеварительный тракт. Во-вторых, дадим организму хороший отдых и полноценный сон не менее восьми часов в сутки. Ну, а в-третьих, не только постараемся избавиться от стрессов, а изменим свое отношение к ним в целом. Ведь тревоги и переживания негативно сказываются не только на наших волосах, но и на всем организме. Если вы человек занятой или финансовое состояние не позволяет быть частым посетителем салонов красоты, не отчаивайтесь, реально провести укрепление волос в домашних условиях. Первый и весьма действенный способ – это массаж кожи головы, который можно проводить самостоятельно. В результате происходит прилив крови к волосяным луковицам, что улучшает их трофику, то есть питание. С той же самой целью делают маски с жгучими веществами, например, красным стручковым перцем или горчицей. Такой же эффект имеет процедура втирания соли или сахара, кому как больше нравится. Кроме улучшения кровообращения необходимо воздействовать на волосы наружно, то есть применять разного рода маски, втирания и ополаскивания. Используются такие ингредиенты как: репейное или оливковое масло, мед, яйцо, сок лука, горчица. В маски добавляют пиво, дрожжи, кефир, сметану, водку. А так же используют отвары целебных трав: крапива, ромашка, цветки липы, календулы. Есть масса самых разнообразных рецептов, в которых эти ингредиенты использованы в различном сочетании и в разных пропорциях. Существует несколько правил приготовления масок в домашних условиях. Например, для жирных волос не желательно использования масла, лучше обойтись кефиром. Водка противопоказана при сухих волосах. Помимо этого, при наличии ярко выраженной аллергии от травяных отваров лучше отказаться. Ну и разумеется все продукты должны быть свежими. А в остальном - никаких противопоказаний. Если готовить маски из сподручных продуктов у вас нет ни времени, ни желания, то смело идите в аптеку, там вам предложат большой ассортимент средств для укрепления волос. Отдавайте предпочтение натуральным средствам, содержащим в своем составе компоненты только природного происхождения. Хочется отметить, что если ваши волосы от рождения слабы и склонны моментально реагировать на негативные факторы своим выпадением, то есть необходимость регулярно проводить укрепление волос в домашних условиях. Пользоваться укрепляющими шампунями и масками промышленного производства и не подвергать свои волосы вредному воздействию. Вода для мытья волос — имеет значение? Все мы знаем или слышали, что мыть волосы рекомендуется мягкой водой. Водопроводная вода не является мягкой, так как содержит много примесей: оксид железа, соли магния, кальция и тд. Такая вода делает волосы ломкими и тусклыми, а зачастую является причиной выпадения волос, раздражения кожи головы и перхоти. К счастью есть много способов для смягчения жесткой воды: 1) Кипячение, 2) Добавление 1 чайной ложки нашатырного спирта на 1 литр воды, 3) Добавление ½ чайной ложки порошка борной кислоты на 1 литр воды, 4) Добавление ¼ чайной ложки соды на 1 литр воды, 5) Если у вас жирные волосы, можете смягчить воду, добавив в нее 1 столовую ложку глицерина на 1 литр воды. Всегда мойте волосы теплой водой — слишком холодная вода способствует сужению капилляров, что неблагоприятно влияет на рост волос. Горячая вода сушит кожу головы и волосы, что может стать причиной появления перхоти. И в заключение, хотелось бы добавить несколько советов из народной медицины: 1) Очень полезно мыть волосы талой водой, так как после таяния льда вода изменяет свою молекулярную структуру и превращается в своего рода биостимулятор, положительно влияющий на клетки кожи головы и волос. 2) Разгладить волосы, сделать их мягкими и блестящими поможет снеговая вода. Снеговая вода по сути представляет собой раствор, не имеющий минералов и примесей, в её структуре присутствуют микропузырьки воздуха, способствующие лучшему очищению волос. Думаю не лишним будет напомнить, что снег для этих целей нужно собирать подальше от автодорог. Летом вы с тем же успехом можете использовать дождевую воду, которая считается самой мягкой и оказывает оздоравливающее действие на волосы и кожу головы. Средства против выпадения волос В небольшом количестве волосы должны выпадать — это естественный процесс обновления, но если вы заметили, что на расческе с каждым днем их остается все больше и больше — пришел момент решительных действий. И я советую начать с народных рецептов, проверенных нашими бабушками, причем приготовить маски из лекарственных растений вы с успехом можете в домашних условиях. 1) Маска против выпадения волос из желтка с отваром липового цвета. Соедините 1 столовую ложку растительного масла с 2 чайными ложками отвара липового цвета и 2 яичными желтками, тщательно перемешайте и нанесите маску на кожу головы массирующими движениями. Оберните голову полотенцем и оставьте маск на 30 минут, после чего смойте мыльной пеной. 2) Маска против выпадения волос из крапивы и пижмы. Залейте 0.5 л воды, в которую предварительно добавлены 2 столовые ложки 6% уксуса, 2 столовые ложки мелконарезанной свежей крапивы и 2 столовые ложки измельченной свежей пижмы. Поставьте на медленный огонь и кипятите в течении 30 минут. Полученную смесь нанесите на кожу головы на ночь. Процедуру выполняйте 1 — 2 раза в неделю. 3) Маска против перхоти из крапивы. Поместите в термос 2 столовые ложки измельченных листьев крапивы, залейте их стаканом кипятка и дайте настояться в течении 1 часа. Полученный отвар втирайте в кожу головы после каждого мытья волос. Летом в качестве втирания вы можете использовать свежий сок крапивы. Для этого несколько растений промойте и пропустите через мясорубку. Из кашицы отожмите сок и втирайте в кожу головы. Для достижения эффекта выполняйте втирания в течении месяца. 4) Облепиховая маска против выпадения волос. Измельчите 2 столовые ложки плодов и 2 столовые ложки листье облепихи. Залейте растения стаканом кипятка, дайте настояться в течении часа и процедите. Нанесите маску на волосы и кожу головы, через полчаса смойте теплой водой. Данную процедуры выполняйте ежедневно. 5) Эффективное средство для укрепления ослабленных волос. Перемешайте 1 чайную ложку репейного масла, 1 столовую ложку измельченной хинной корки, 1 стакан коньяка и 2 чайные ложки розового масла, дайте настояться 40 минут и вотрите смесь в кожу головы. Для большего эффекта рекомендуется также равномерно распределить смесь по всей длине волос. Укутайте голову полотенцем и оставьте на 2 часа, после этого промойте волосы. Пусть ваши волосы всегда будут здоровыми и красивыми! Как избавиться от перхоти. Средства против перхоти Перхоть... сегодня даже ребенок знает что это такое. С экранов телевизоров нам предлагают различные шампуни, помогающие избавиться от этой «напасти» после первого применения. Но не спешите бежать в косметический магазин за дорогой бутылочкой, попробуйте сначала проверенные, народные средства против перхоти, зачастую они даже эффективнее дорогой косметики, а лекарственные травы и натуральные продукты, входящие в их состав, принесут вашим волосам дополнительную пользу в виде питания, увлажнения и укрепления. 1) Средство против перхоти с хинной коркой.Тщательно перемешайте следующие ингридиенты: 1 чайную ложку касторового масла, 2 чайные ложки хинной корки, 2-3 капли розового масла и ½ стакана винного спирта. Полученную смесь втирайте в кожу головы 1 раз в день, продолжайте лечение до полного исчезновения перхоти. 2) Средство против перхоти с корнями лопуха.Залейте 3 литрами холодной воды 500 грамм корней лопуха, доведите до кипения, убавьте огонь и томите корни на медленном огне 5 — 6 часов. Полученный отвар остудите и процедите. Смачивайте кожу головы полученным раствором ежедневно, смывайте теплой водой без применения мыла или шампуня. Этот рецепт довольно долго готовить, но, поверьте, ваши мучения окупятся сполна. Корни лопуха не только помогут вам избавиться от перхоти, они также укрепляют волосы и ускоряют их рост. Кстати, тем у кого очень жирные волосы данное средство поможет отрегульровать работу сальных желез. 3) Луковая маска с медом против перхоти.Эта маска очень эффективна, но не забывайте, что лук обладает специфическим запахом от которого не так — то просто избавиться, поэтому применяйте данную маску только в том случае, если на следующий день вам не нужно идти в гости или на работу. Итак, очистите 1 луковицу, пропустите её через мясорубку и отожмите сок. Разотрите 2 яичных желтка с 1 столовой ложкой меда, 2 чайными ложками отвара крапивы и 2 чайными ложками растительного масла. К полученной смеси добавьте луковый сок и хорошо перемешайте. Нанесите маску на кожу головы на 1 час, после чего смойте теплой водой. Вы достигните большего эффекта если оставите маску на голове на всю ночь. 4) Маска против перхоти с алоэ и апельсиновым соком.Смешайте 1 столовую ложку апельсинового сока с 2 чайными ложками сока алоэ, яичным желтком и 1 зубчиком истолченного чеснока. Тщательно разотрите и нанесите на кожу головы массирующими движениями. Через 40 минут смойте маску теплой водой и ополосните волосы отваром полевого хвоща. Перхоть должна исчезнуть после 5 применений. 5) Маска против перхоти из лекарственных трав и водки.Возьмите по 3 столовых ложки следующих сушеных лекарственных трав: крапивы, зверобоя, тысячелистника и мать — и — мачехи. Залейте травы 1 ½ стакана крутого кипятка, дайте настояться 8 часов, процедите. Остаток трав залейте 1 стаканом водки, настаивайте еще 8 часов, процедите. Смешайте отвар лекарственных трав с настойкой и тщательно перемешайте. Полученный раствор нужно хранить в прохладном темном месте. Маску наносите на волосы 4-5 раз в неделю на 30 минут, смывайте теплой водой. Пусть ваши волосы будут всегда здоровыми, послушными и шелковистыми! http://salon-valeriya.ru/sekrety_krasoty_-_ot_drevnosti_do_s

Секреты красоты восточных красавиц, проверенные тысячелетиями 18/12/2012 Красавицы еще с древних времен знали секреты природных материалов и минералов, которые делали их красивыми и непревзойденными. В наше время обильное разнообразие косметики различных фирм с использованием разнообразных экстрактов природных трав и компонентов просто потрясает. Но почему бы не воспользоваться теми секретными методами, которые проверены не одним столетием? В древности женщины понятия не имели, что такое пластическая хирургия, ботокс, фотоэпиляция, биоревитализация, мезатерапия лица и прочие прелести современной косметологии. Но посмотрите на них: они сногсшибательны! Чистая, белоснежная кожа, безупречный макияж, превосходное состояние волос, и при этом никакой химии. На самом деле, пластическая хирургия не такая уж и молодая отросль. Ее корни уходят еще в древний Египет. Исправление формы носы, коррекция губ и ушей – что только не сделаешь ради красоты. Но не всем хочется прибегать к таким радикальным методам, чтобы быть красивыми. Можно обойтись и подручными народными средствами, испокон веков сохранившие свои актуальность и функции. В этой статье я расскажу вам о секретах красоты арабских красавиц древности. Усаживайтесь поудобнее и слушайте! Оливковое масло Древность: Уже более пяти тысяч лет восточные красавицы используют оливковое масло как натуральный продукт для поддержания красоты. Широкой популярностью этот продукт пользовался также у древних египтянок. Оливковое масло смягчает и питает сухую кожу, а также увлажняет волосы. В нем содержится большое количество естественных антиоксидантов, кислот и полезных микроэлементов. Кроме того, оно богато витаминами А и Е. Современность: Для ухода за кожей и волосами подойдет обычное оливковое масло, которые вы используете в кулинарных целях. Втирайте его с помощью ватного тампона в сухие участки кожи, например, локти, колени, пятки, предварительно разогрев его на водяной бане. Благодаря оливковому маслу, ваша кожа будет упругой, приобретет приятный цвет и тонус. Для ухода за волосами восточные женщины пользовались масками на оливковом масле. Если вы – обладательница сухих и тусклых волос, массажными движениями втирайте в кожу головы несколько столовых ложек подогретого оливкового масла. Процедуру следует продолжать 2-3 минуты, а затем соберите волосы и наденьте на голову шапочку. Держать волосы под шапочкой следует около получаса, после чего нужно смыть масло теплой водой с шампунем. Эвкалиптовое черное мыло Древность: Хаммам или турецкая баня пользовались огромной популярностью у жителей Османской империи не только как место, где можно мыться, но и как общественное место, где можно пообщаться по душам. В такой бане широко использовалось черное эвкалиптовое мало. Посетителей бани намыливали этим мылом буквально с ног до головы. Эвкалиптовое мыло насыщено витамином Е. Оно прекрасно смягчает кожу, обладает функциями скраба, проверенными тысячелетиями. Современность: Если вам представится возможность побывать в странах востока, обязательно посетите хаммам! В хаммаме ваше тело распарится, после чего на кожу нужно нанести немного черного эвкалиптового мыла. Оно очень хорошо пенится. Оставьте пену на коже на 3-5 минут, после чего сделайте пиллинг. Отмершие клетки эпидермиса легко снимаются при помощи специальной рукавицы. Аккуратно натирайте участки, где было нанесено эвкалиптовое мыло, тем самым удаляя отмершие клетки. Уделите особое внимание шее, плечам, стопам и спине. После пиллинга, следует принять теплый душ. Вы ощутите, как ваша кожа буквально помолодела, циркуляция крови активизируется, цвет выравнивается, кожа становится гладкой, бархатистой и полной жизни. Эффект просто потрясающий! Хна Древность: Узоры хной на руках и ногах популярны среди восточных красавиц уже несколько тысячелетий. Но хна подходит не только в декоративных целях, но еще и в медицинских. Мало кто знает, что на востоке хной и сейчас обрабатывают раны, излечивают от кожных заболеваний, устраняют головные боли и применяют даже при болезни костей. Современность: В наше время роспись хной довольно популярна и в западных странах. Татуировки хной безболезненны и гигиеничны. Также хну европейки активно используют для лечения и укрепления волос. Красотки Голливуда активно расписывают свое тело узорами из хны, считая, что это приносит в образ своеобразную мистику востока. Верблюжье молоко Древность: Для упругости и бархатистости кожи Клеопатра принимала ванны, наполненные верблюжьим молоком. Древние летописи гласят, что благодаря этому чудодейственному способу, кожа царицы была очень нежной, мягкой и гладкой. Верблюжье молоко богато обилием витаминов, таких как С, А, В1, В2, В12, а также обладает антиоксидантными свойствами. Современность: У нас, к сожалению, нет такой возможности, чтобы хотя бы каждую неделю наполнять свою ванну верблюжьим молоком. Но зачем вдаваться в крайности: купите обычное молоко и вылейте несколько чашек в ванную. Эффект прекрасный, хоть, конечно, и не такой действенный, как если бы концентрат был выше. Но чем мы не царицы? :) http://matreshi.ru/posts/view/sekreti-krasoti-vostochnih-krasavic-proverennie-tisjacheleti http://centr-molodosti.ru/maski-dlya-lica-iz-meda-recept-krasoty-drevnix-krasavic.html

Вика, спасибо.

Гений русской инженерной мысли. Четверг, 19 Сентября 2013 г. 18:54 + в цитатник Владимира Григорьевича Шухова называют по-разному. Но в начале ХХ века только так - Первый инженер России. Как он сам говорил, этим высоким званием он обязан тому, что с самого начала своего инженерного пути ОТКАЗАЛСЯ ОТ ПОДРАЖАНИЯ И ПОВТОРЕНИЯ ИНОСТРАННЫХ ОБРАЗЦОВ и стал творить в оригинальном, чисто русском стиле, опираясь на лучшие традиции Ломоносова, Менделеева, Казакова, Кулибина. Все его инженерные и научные решения основаны на опыте народа, на достижениях русских ученых: Жуковского, Чебышева, Чаплыгина, Летнего, Марковникова. Оригинальность и прогрессивность его инженерных решений дали возможность России противостоять экспансии иностранной технической мысли и на много лет обогнать ее. «Человек - фабрика» называли его при жизни, потому что он один, всего лишь с несколькими помощниками, смог совершить столько, сколько по силам десятку НИИ. Итак, неполная "азбука" Шухова, изобретенная, рассчитанная и созданная им. Все мы знаем эти технические создания. Но мало кто знает, к сожалению, что впервые они созданы русским и в России! А - всем знакомые авиационные ангары; Б - баржи нефтеналивные, батопорты (огромные гидротехнические затворы); В - воздушно-канатные дороги, так популярные на горнолыжных курортах Австрии и Швейцарии; первые в мире свободно висячие металлические перекрытия цехов и вокзалов; водонапорные башни; водопроводы в Москве, Тамбове, Киеве, Харькове, Воронеже; Г - газгольдеры (газохранилища); Д - доменные печи, высотные дымовые трубы из кирпича и металла; Ж - железнодорожные мосты через Енисей, Оку, Волгу и другие реки; З - землечерпалки; К - котлы паровые, кузнечные цехи, кессоны; М - мартеновские печи, мачты электропередач, меднолитейные цехи, мостовые краны, мины; Н - нефтяные насосы, позволившие добывать нефть с глубины 2-3 км, нефтеперегонные установки, первый в мире нефтепровод, длинной 11 км!!! Он был построен в Баку: «Балаханы - Черный город»; П - пакгаузы, специально оснащенные порты; Р - первые в мире цилиндрические радиобашни, в том числе всем известная - Шуховская в Москве; Т - танкеры, трубопроводы; Ш - шпалопрокатные заводы; Э - элеваторы, в том числе «миллионники» в Саратове и Козлове. ЗНАЛИ ЛИ ВЫ ОБ ЭТОМ, уважаемые читатели?! ЗДЕСЬ НЕТ СИНОНИМОВ. Каждая «буква» включает множество вариантов и типов. Каждая из них могла бы стать предметом национальной гордости любого народа. Ведь, например, весь нефтяной Азербайджан смог в принципе подняться, и держится сейчас только благодаря изобретениям русского Инженера Владимира Григорьевича Шухова! Да что там Азербайджан, российская промышленность поднялась из разрухи в 20-30-ые годы во многом благодаря его изобретениям и инженерным разработкам. Он никуда не эмигрировал и презирал эту мысль. Он всегда был только с Россией! Шухов блестяще владел тремя иностранными языками, считал для себя невозможным сидеть в присутствии женщины; он сделал сотни изобретений, но запатентовал только 15 из них - было некогда этим заниматься. И написал лишь 20 научных работ, потому что работал и работал на практику, на жизнь, которая постоянно подбрасывала ему задачи. Кстати, первыми, кто украл патент Шухова на нефтеперегонную установку были американцы. Ведь эта установка открывала новую эру в переработке нефти и получения из нее бензина и всех остальных составляющих. Американскими «изобретателями» такой установки называли себя некие Бартон, Даббс, Кларк, Холл, Ритман, Эбил, Грей, Гринстит, Макком, Айсом. О патентах Шухова Америка «не вспоминала». Вторыми, кто украл его изобретения, были немцы. А когда Шухов, возмущенный бесцеремонным воровством его уже реализованных в России идей нефтяных резервуаров, написал некому немецкому инженеру Штиглецу письмо, то получил милый ответ: «Вряд ли известному инженеру Шухову будет особенно важно признание за ним и этого вопроса». Вот так цивилизованные страны поступают с русскими изобретателями, когда им очень нужно. Но все-таки потрясли Шухова в этом смысле американцы. И не какие-то заокеанские прохиндеи, а вполне солидные богатейшие люди. В 1923 голодном году в Россию к Шухову приехала комиссия Синклера - конкурента Рокфеллера (знакомая фамилия) по нефтяному бизнесу. Официальная цель комиссии - выяснить действительный приоритет изобретения крекинга, то есть той самой нефтеперегонки. Синклер был недоволен, что Рокфеллер присвоил право им пользоваться только для своей компании. Шухов в беседе, как говорится, на пальцах, с документами доказал свой приоритет. Знаете, что сделали «уважаемые» американцы? Они в конце беседы вынули из портфеля пачки своих долларов и положили перед Шуховым сумму в $50000. В общем, решили, что русский гениальный инженер тут же распластается перед их деньгами. Шухов побагровел и ледяным голосом сказал, что его устраивает зарплата, которую он получает от российского государства, и господа могут забрать деньги. (А вы поступили бы также в этой ситуации? Решите сами для себя) *** Владимир Григорьевич Шухов родился в 1853 году в г. Грайвороне Курской губернии и провел здесь свое детство. Он жил на рубеже XIX и XX веков. Современники называли его «академиком инженерного звания», потомки - «одним из лучших инженеров всех времен и народов». Это не преувеличение. Природа необычайно щедро одарила В.Г. Шухова талантами, яркими и многогранными. Строители считают его крупнейшим специалистом в области строительной механики; нефтехимики - создателем нефтяной индустрии; энергетики - выдающимся теплотехником. Достаточно простого перечисления сфер его интересов и направлений практической деятельности. Студентом первого специального класса Владимир Григорьевич сделал свое первое практически ценное изобретение: разработал собственную конструкцию паровой форсунки для сжигания жидкого топлива и изготовил ее опытную модель в мастерских училища. Это изобретение было высоко оценено Д.И.Менделеевым, который даже поместил изображение форсунки Шухова на обложку книги "Основы фабрично-заводской промышленности"(1897). Принципы этой конструктивной системы используются и поныне. По свидетельству специалистов, шуховская форсунка уже в то далекое время - а она начала выпускаться в промышленных масштабах с 1880 года - была не только экономичной, но и решала экологическую проблему наиболее безопасного для окружающей среды сжигания нефти. По системе Шухова были созданы паровые котлы, нефтеперегонные и крекинг-установки, трубопроводы, резервуары для нефти, нефтяные и водяные насосы, форсунки, баржи для перевозки нефти, воздухонагреватели, пространственные стержневые системы и висячие металлические перекрытия. В.Г. Шухов был не только инженером-изобретателем, но и автором проектов многих зданий и сооружений: доменные печи, кузнечные и меднолитейные цеха, шпалопрокатные заводы, хлебные элеваторы, железнодорожные мосты, ангары, мостовые краны, воздушно-канатные дороги, маяки, радиобашни, мачты электропередач, дымовые трубы… Мы до сих пор, порой неосознанно, пользуемся результатами его инженерного гения. Когда мы едем на автомашине, то не очень задумываемся о том, что крекинг-процесс производства бензина предложен именно Шуховым. Бывая в Москве, мы заходим во всемирно известный ГУМ или на Киевский вокзал, восхищаемся почти невесомыми и надежными перекрытиями этих и многих других сооружений площадью до нескольких тысяч квадратных метров, автором которых является В.Г. Шухов. Символом шуховских сооружений является Шаболовская башня, которая вот уже более 90 лет используется для установки антенн звукового и телевизионного вещания и по-прежнему остается в строю действующих объектов. Эта конструкция признана международными экспертами одним из высших достижений строительного искусства и отнесена к объектам мирового культурного наследия. Кроме неё по его проектам было сооружено в России и за рубежом около 200 башен оригинальной конструкции, под его руководством спроектировано и построено около 500 мостов через Оку, Волгу, Енисей и другие реки нашей страны. Он спроектировал вращающуюся сцену МХАТа. Свое дарование он проявил и в совершенно особой области: в 1932 году (ему было тогда уже почти восемьдесят лет) инженер с помощью оригинального и смелого метода осуществил выпрямление знаменитого минарета медресе Улугбека в Самарканде, поврежденного землетрясением. Только с 1880-го по 1895 год Владимир Шухов получил девять патентов, не потерявших своего значения и по сей день. Подлинным триумфом инженерной мысли этого «человека Возрождения» стала Всероссийская выставка в Нижнем Новгороде 1896 года, где более четырех гектаров площади было застроено его конструкциями, каждая из которых являла собой достижение науки и техники. И после Октябрьской революции для могучего интеллекта Шухова находились масштабные дела. Все крупные стройки первых пятилеток Страны Советов были связаны с именем Владимира Григорьевича — Магнитка и Кузнецкстрой, Челябинский тракторный и завод «Динамо», восстановление объектов, разрушенных в гражданскую войну, первые магистральные трубопроводы... *** Сегодня в России каждому знакомо имя американского изобретателя Эдисона, но лишь немногие знают, кто такой Владимир Шухов, а ведь его изобретательский дар несравненно выше и значимее. В. Г. Шухов является для нас и для всего мира олицетворением гения в инженерном искусстве, так же, как А. С. Пушкин по праву признан поэтическим гением России, П. И. Чайковский - ее музыкальной вершиной, а М. В. Ломоносов - гением научным. В творчестве Владимира Григорьевича органично соединились интуитивное прозрение и фундаментальная научная эрудиция, тонкий художественный вкус и идеальная инженерная логика, трезвый расчет и глубокая духовность Сегодня, в XXI веке, память о великом изобретателе, инженере, гражданине Владимире Шухове необходимо сохранить для следующих поколений, которым будет важно знать, что многие величайшие открытия прошлого и позапрошлого веков пришли к нам не из-за океана и не из Европы, но рождены русским гением, патриотом своего Отечества. ertata http://ertata.ru/post292050190/

Москва Златоглавая. А.Васнецов. Красная площадь. Как же выглядела наша столица во времена Алексея Михайловича? Венгерский путешественник Эрколе Зани писал: «Я удивлен громадностью города. Он превосходит любой из европейских или азиатских. Благодаря этому пешком ходить невозможно, и надо ездить... Для этого при почти каждой улице стоят наготове извозчики с санями и повозками. В нем живет несчетное множество народа — иные насчитывают миллион, а иные, более сведущие, более 700 тысяч. Без сомнения, он втрое больше виденных мною Парижа и Лондона... Хотя большая часть строений там из дерева, однако снаружи они довольно красивы и вперемежку с хоромами бояр представляют чудесный вид. Улицы широки и прямы, много обширных площадей; выложен он толстыми круглыми сплошными бревнами... При каждом жилище или боярских хоромах дворы, службы, баня и сад». Да, Москва уже тогда была «мегаполисом». Павел Алеппский оценивал ее окружность в 30 верст, Таннер — в 45. Рейтенфельс указывал: «Москва, средостение государства и священное место пребывания царя, по справедливости должна быть отнесена к числу величайших городов земного шара» и называл число 600 тыс. жителей, Невилль — 500—600 тыс. Койэтт сообщал, что в городе было 95 тыс. домов, «не считая дворов и церквей». Многие отмечают и красоту столицы. Характеризуют как «богатейший и прекраснейший в мире город» (Перри). «Климат в ней довольно мягкий и местоположение ее весьма красиво, она поражает своими приблизительно 2 тысячами церквей, которые почти все каменные и придают городу великолепный вид» (Рейтенфельс). А голландский художник Корнелий де Бруин расхваливал как «чрезвычайно красивые деревянные постройки», так и множество «красивых каменных зданий». Делилась столица на 5 основных частей — Кремль, Китай-город, Белый город, Замоскворечье и Земляной город. Вид Кремля отличался от нынешнего. На гравюрах того времени перед нами предстает настоящий «сказочный» город — из-за стен видны многочисленные терема, их фигурные кровли, башенки, флюгера. «Что же касается кремлевских церквей, то в них колокольни обтянуты гладкою густо позолоченной жестью, которая при ярком свете превосходно блестит и дает всему городу снаружи превосходный облик» (Олеарий). Позолоченные купола произвели впечатление и на Таннера: «И в нас при первом взгляде побудило неясное уважение к этому городу». Но Кремль еще сохранял свое прямое назначение — крепости. Его стены были окружены глубокими рвами и «снабжены великолепными орудиями и солдатами». Башен было 18, ворот — 6, подступы к ним прикрывались предмостными укреплениями (из которых сохранилась только Кугафья башня). Башни, имеющие ворота, обычно назывались по иконе, помещенной на них. На Спасской была икона Спаса, на Троицкой — Св. Троицы и т.д. Некоторые башни имели функциональное назначение. Так, Водовзводная служила водонапорной. В основании ее существовал колодец, в ней стояли насосы для подачи воды. На Набатной башне висел сигнальный колокол. В подвале Троицкой располагалась тюрьма. А на Спасской были часы с боем. Циферблат их делился не на 12, а на 24 часа, они вызванивали на колоколах «музыкальную гамму... наподобие чешских» (Таннер), а каждый час обозначался ударами большого колокола. «Внутри Кремля находится много великолепных построек из камня: зданий, дворцов и церквей, которые обитаются и посещаются великим князем, патриархом, знатнейшими государственными советниками и вельможами» (Олеарий). Впрочем, Кремль посещался не только «знатнейшими», ворота запирались лишь в моменты опасности, а в обычные дни сюда по своим делам захаживало и простонародье. Кремль был административным и церковным центром государства. Туг располагались царские палаты — Грановитая и Золотая, где проходили заседания Боярской Думы, приемы послов. Европейцы называли их «великолепными строениями и дворцами на иностранный манер». Но жилая резиденция царя была «ради здоровья» деревянной — чудесный Теремной дворец, построенный в 5 ярусов, с замечательным искусством и фантазией русских мастеров. Он-то и придавал Кремлю «сказочный» вид фигурными маковками и башенками. Внутреннее убранство царской резиденции оставляло у посетителей не меньшее впечатление. «Изнутри дворцы настолько изукрашены и обвешаны персидскими коврами, столь восхитительно выработанными золотом, серебром и шелками, что не знаешь от удивления, куда направлять свои взоры. Там можно видеть такое собрание золота, драгоценных камней, жемчуга и великолепных предметов, что нет возможности всего описать» (Айрман). Интерьер помещений отделывался обоями из атласа, тисненой кожи, стены украшались затейливой росписью и живописью, в том числе и на исторические темы. Койэтг восхищался «аудиенц-залом» — Золотой палатой. Маскевич упоминает искусную систему отопления во дворце — подземные печи, откуда горячий воздух проникал по трубам в «душники» для обогрева помещений. Охрану царской резиденции осуществляли 2 тыс. стрельцов — в одну смену на посты их становилось 250. Это были отборные, вышколенные стражники. Коллинз пишет: «Телохранители и стража при его дворе стоят как безгласные неподвижные истуканы». Главной площадью Кремля являлась Соборная. На нее выходили несколько храмов — Успенский собор, собор Михаила Архангела (где была усыпальница царей) и Благовещенский (он строился в качестве «домовой церкви» государей). О величии и красоте этих храмов, читателю, надеюсь, известно и без моих комментариев. А в то время их еще и украшали иконы лучших мастеров, Феофана Грека, Св. Андрея Рублева и др. Второй площадью Кремля была Ивановская — названная по колокольне Ивана Великого. На ней находился самый крупный в мире действующий колокол — 70-тонный Успенский. А всего колокольня Ивана Великого имела 37 колоколов — и «дискантовые», и «альтовые», и «теноровые», и «басовые», которые «составляют между собой музыкальную гармонию» (Таннер). А.Васнецов. Площадь Ивана Великого в Кремле. 17 век На Ивановскую площадь выходило и несколько главных приказов. Тут же, с крыльца, подьячие оглашали указы и решения (отсюда и поговорка «орет на всю Ивановскую»). В Кремле располагались также аптека, Оружейная палата, церковь Ризоположения, два монастыря, Чудов и Вознесенский (уничтоженные в XX в). В Чудовом действовала школа, основанная Филаретом, — с углубленным изучением богословия, греческого языка, латыни, в ней готовились квалифицированные священники, кадры для дипломатии. По соседству находились подворья некоторых других крупных монастырей (здесь было представлено 5 мужских и 3 женские обители). Всего же в Кремле насчитывалось полсотни Церквей. Вид Кремля из соч. Таннера 1678 г. А - башня на воротах с искусно сделанными часами. В - монастырь черного духовенства. С - монастырь монахов, называемых чернецами. D - Митрополичья церковь. Е - здание погребения царей. F - башня Иван Великий с колоколами. G - арсенал. H - мост через Неглинную, окруженный стеной. I - площадь, выстланная брусьями. К Кремлю примыкал Китай-город. Его границы проходили примерно по нынешним Китайгородскому проезду, Старой и Новой площадям, Театральному проезду и Охотному ряду. На Красной площади, кроме храма Василия Блаженного и Лобного места, тоже служившего для оглашения указов и различных торжественных мероприятий, приезжих удивляли пушки. В обоих концах площади стояли по 2 огромных орудия, в каждом из которых «человек может сидеть» (Павел Алеппский). Здесь же располагалось большинство приказов и Земская изба — центр городского самоуправления. В Китай-городе жили князья, вельможи, богатейшие купцы. Но главным образом это был торговый центр. Вся Красная площадь и прилегающие к ней улицы являлись рынком. Площадь была «полна торговцев, мужчин и женщин, рабов и праздношатающихся». Вид на Кремль со стороны Красной площади из описания путешествия по России барона Мейерберга 1661 г. Вид на Кремль со стороны Москва-реки из описания путешествия по России барона Мейерберга 1661 г. Причем для каждого вида товара предназначался особый ряд. И европейцы, не знавшие у себя такого порядка, хвалили его как очень удобный — «каждый, благодаря ему, знает, куда ему пойти и где получить то, что надо» (Олеарий, Кильбургер, Айрман. Рейтенфельс и др.). Торговых рядов было более 120. Хлебный, Калашный, Пряничный, Ветчинный, Сальный, Мясной, Просольный, Живой, Свежий (торговавший рыбой), Охотный, Капустный, Луковичный, Чесночный, Огуречный, Яблочный, Дынный, Кафтанный, Шубный, Кушачный, Шапочный, Рукавишный, Зеркальный, Фонарный, Иконный, два свечных. В других рядах торговали шелком и сукном, чулками, коврами, церковными облачениями и утварью, изделиями золотых дел мастеров, продукцией шорников, сапожников, скорняков. А внутри каждого вида товара существовала и своя специализация. Скажем, скорняки делились на белочников, бобровников, душечников и др. А изготовлением и продажей кошельков и сумок занимались калитники, кошельники, сумники, мошенники. Особое место было отведено даже для старого тряпья — Ветошный ряд. Был и Книжный ряд «длиной в целую милю» (Айрман). Значит, и на интеллектуальную продукцию спрос был немалый. А в Зелейном ряду', торговавшем лекарственными растениями и прочими медицинскими снадобьями, можно было нанять «лечьца», «зубоволока», «костоправа», «кровопуска» и даже «бабичьих дел мастера» Качество товаров было высоким. Павел Алеппский расхваливает продукцию из железа: котлы, сковороды, умывальники «превосходной работы», Кильбургер — Лоскутный ряд, «где продают всякие вещи, а между оными прекраснейшие и дорогие, так что по справедливости можно считать его между лучшими рядами и назвать иначе». Таннер хвалил деревянные ложки и кубки «изящной формы». Земская изба и городские суды наблюдали за чистотой на рынках, взимали пошлины. Некоторые ряды представляли собой открытые столы с навесами, другие — длинные шеренги каменных лавок, запирающихся на ночь железными дверями и ставнями. В двух больших крытых рядах, которые Павел Алеппский сравнивает со стамбульским безистаном, продавали дорогую одежду, оружие «и редкости, новые и старые». Всего же в столице насчитывалось до 40 тыс. лавок. «В городе Москве помещается больше торговых лавок, чем в Амстердаме или хотя бы в ином целом княжестве» (Кильбургер). В отдельном месте цирюльники стригли и брили желающих — его называли «Вшивым рынком». Разумеется, в насмешку — с насекомыми у чистоплотных москвичей обстояло куда благополучнее, чем у парижан и лондонцев. Возле Лобного места под видом торговок холстом собирались проститутки — они обозначали себя тем, что держали в губах колечко с бирюзой. Впрочем, на Руси их промысел в законодательном порядке не преследовался. Под «прелюбодеянием» понималось только двоеженство или двоемужество. А бабенок легкого поведения называли «прелестницами» и, если попадутся, могли разве что вздуть батогами. А неподалеку от Красной площади располагалось под землей 200 винных и яблочных погребков. Это были не кабаки — тут продавались дорогие импортные вина, выдержанные меды, напитки из вишни и малины. Продавались оптом, в бочонках. Но желающий мог взять и в склянках, на пробу, и тут же продегустировать разные сорта, закусывая наливным яблочком. Причем летом напитки подавались с ледника, охлажденными. На базаре осуществлялись и телесные наказания преступников, отсюда и название «торговая казнь». Но смертные казни в центре города не проводились. Их устраивали на отшибе, на Козьем болоте. Кроме центральной тюрьмы в Троицкой башне, имелись еще две — за Неглинной. Там обычно содержали осужденных к ссылке, ожидающих своей очереди для отправки в Сибирь. В Москве было много иностранных купцов — единовременно до тысячи. Для размещения иноземцев и их торговли имелось два обширных двухэтажных гостиных двора — немецкий и персидский. При немецком, где продавались европейские товары, находились склады, большие городские весы, взимались пошлины с импорта, там же была биржа, где заключались крупные сделки. Персидское подворье было «просторно и имело резные деревянные палаты» (Бурх). Там было 200 лавок, расположенных по периметру «под сводом». Тут оперировали и менялы, осуществлявшие обмен европейских, азиатских и русских валют. Айрман описывал в Москве множество «персиян, татар, киргизов, турок, поляков... лифляндцев, шведов, финнов, голландцев, англичан, французов, итальянцев, испанцев, португальцев, немцев из Гамбурга, Любека, Дании», и то, что рядом с их лавками постоянно околачивались «многие» русские, знающие иностранные языки, поэтому покупатель здесь «в любое время найдет переводчика, который быстро сумеет навязать свои услуги». Чужеземцев поражало не только изобилие всяких товаров, но и их дешевизна. Например, мясо было так дешево, что его продавали не на вес, а тушами или рубили на глазок. Кур и уток продавали «сороками». Восточные товары попадали на Русь напрямую, без посредников, и стоили на порядок меньше, чем в Европе. Таннер удивлялся, что в Москве «мелкие граненые рубины до того дешевы, что продаются на фунты — 20 московских или немецких флоринов за фунт». Даже простолюдины позволяли себе покупать драгоценные на Западе пряности и добавлять в выпечку, делая пряники, а женщины из простонародья носили золотые и серебряные украшения, наряжались на праздники в шелка и бархат. И австриец Гейс насчет русского богатства замечал: «А в Германии, пожалуй, что и не поверили бы». Гостиным дворам не уступало и «великолепное подворье для послов к царю» (Койэтг). Оно имело «вид крепости» (Хуан Персидский), с башенками по углам, а у входа — высокую башню с тремя балконами на разных уровнях, чтобы иностранцы могли обозревать Москву. Здание было рассчитано на 400 человек, в нем были кабинеты, большие залы, жилые и складские помещения. А по соседству с Посольским подворьем стоял комплекс Посольского приказа из 4 обширных корпусов. Неподалеку— «великолепнейшее здание» Печатного двора. Был и «Греческий двор... уступающий впрочем несколько Греческому подворью в Риме» (Рейтенфельс). А парадными воротами в Китайгородской стене служили Неглинные. Они были крыты позолоченной медью, а над воротами находилось помещение, из которого царь и царица «неофициально» наблюдали за въездами иностранных посольств. Южнее, в Замоскворечье, располагались стрелецкие и ремесленные слободы. Китай-город с Замоскворечьем соединял «живой мост». Вообще в Москве было несколько деревянных мостов «на сваях», а этот был «на судах» — понтонный. Настил был сделан из больших деревянных брусков и удерживался на канатах, крепившихся к башням на берегах. Писали, что «живой» мост «возбуждает большое удивление». «На этом мосту есть лавки, где происходит бойкая торговля; на нем большое движение; мы постоянно ходили туда на прогулку. По этому мосту идет путь в Калугу, Путивль, а также в Смоленск и страну ляхов; по нему беспрестанно движутся взад и вперед войска» (Павел Алеппский). А поскольку «вода здесь стоит высоко, в уровень с мостом», тут было и общепризнанное место для стирки, на мосту «каждый день видишь много женщин с бельем» (Таннер). А.Васнецов. Старая Москва. Улица в Китай-городе начала 17 века С запада, севера и востока Кремль и Китай-город опоясывал Белый город. Также окруженный «крепкой каменной стеной», проходившей примерно по линии современного Бульварного кольца. К сожалению, и ее тоже разрушили при советской власти. Хотя она являлась творением знаменитого архитектора Федора Коня. Павел Алеппский описывает ее как чудо фортификации: «Она больше городской стены Алеппо и изумительной постройки, ибо от земли до середины высоты она сделана откосом, а с повышением до верху имеется выступ, и потому на нее не действуют пушки». Бойницы имели наклон вниз, что позволяло простреливать «мертвое пространство» у стен. «Таких бойниц мы не видели ни в Антиохии, ни в Константинополе, ни в Алеппо». Ворота прикрывали сильные башни с артиллерией. На Неглинной и Яузе действовало много мельниц. Поэтому в Белом городе были сосредоточены хлебные и мучные лабазы, торговали булочники. Туг же находились мясной и скотный рынки. А еще одним поясом с внешней стороны Белый город окружал Земляной. Там располагались рынки для торговли зерном, лошадьми и лесной рынок, где можно было купить бревна, срубы, готовые разобранные дома. Покажи, куда ставить — вмиг поставят. Земляной город был окружен мощным валом и стеной из деревянных срубов, наполненных камнями и землей, проходившей приблизительно по линии Садового кольца. Коллинз писал: «В ней бревен столько, что можно выстроить из них ряд лондонских тонкостенных домов в 15 миль длиной». Она имела, как сообщают иностранцы, «башни и ворота весьма красивые», «с трехконечными башенками». «Главные ворота велики и роскошны; близ них высится небольшая деревянная башня, где постоянно стоит часовой и на случай пожара и для означения деревянной колотушкой по доске ночных часов по захождении солнца». Эго был, кстати, не просто способ «означения часов», но и переклички часовых — чтобы знать, что на постах все в порядке (и что караульный не спит). Постовой у Спасских ворот, услышав бой часов, ударял в специальную доску столько раз, сколько пробило часов. Другие, услышав его, били в свои доски. И так от центра прокатывалось до окраин. Конечно, москвичи занимались не только торговлей. Базары функционировали по средам и пятницам. В остальные дни работали лишь стационарные лавки. Хотя у многих ремесленников магазинчики были и при доме — приходи когда хочешь. Просыпались люди очень рано — шли к заутрене. В церквях недостатка не было. Иностранцы, расшифровывая русское «сорок сороков», пишут о 1,5—2 тыс. храмов и монастырей. Но Павел Алеппский, гостивший по делам церковным, называет цифру 4 тыс. А вдобавок, по наблюдению Олеария, каждый пятый дом в центре имел «часовню» — речь идет о домовых церквях вельмож и богатых купцов. Храмы были не только религиозными, но и общественными центрами. В патрональных церквях ремесленных общин собирались для выборов своего самоуправления, решения других важных дел. В подвалах каменных храмов были склады дорогих товаров. Тут хранилась общественная казна, иногда отдавались на хранение и частные ценности. Проспать службу или забыть о ней было для москвича физически невозможно. Напоминали колокола. Их в каждой церкви было не менее 10. Первым подавал голос патриарший колокол. По его сигналу начинали звонить колокола Чудова монастыря. И за ними созывали прихожан все остальные. А уж по воскресеньям и праздникам все утро стоял перезвон, «от гула которого дрожала земля» (Павел Алеппский). Рабочий день начинался молитвою — и обычно натощак. На Руси редко завтракали, а ели дважды в день, в обед и ужин. А после обеда укладывались на часок вздремнуть. Если на базаре — то прямо в лавках, на телегах, а то и на земле. Точнее, под ногами-то был «пол». Вся Красная площадь и основные улицы Москвы были вымощены деревом. Для этого укладывался бревенчатый настил, а сверху накрывался плоским рядом плах. Правда, со временем на мостовую наносилась пыль, при дождях образовывался слой грязи. Однако за состоянием улиц городские власти следили, для их устройства собирали особые «мостовые деньги», и когда грязи становилось много, улицу мостили снова — иногда поверх старого покрытия. Функционировал городской транспорт — шла «большая езда из одной части города в другую» (Таннер). Как сообщал Рейтенфельс, «на каждом перекрестке и у каждых ворот стоит... наготове много извозчиков, то есть возниц, которые, договорившись за весьма малую плату, быстро доставят приезжего к месту, им указанному». Невилль отмечал, что их было около тысячи — с «маленькими тележками, запряженными в одну лошадь». Описывает он и экипажи «наподобие паланкина», в которых ездили женщины по 5—6 человек. Чтобы пройти всю Москву пешком (иностранцы засекали), требовалось 3 часа. Но и в карете от центра до Земляного вала добирались за час. Между прочим, вплоть до 1670—1680-х гг. сам по себе городской транспорт чужеземцы описывали в качестве диковинки, подробно разъясняя, что это такое. Потому что в европейских городах ничего подобного еще не было — если нет своей кареты или телеги, топай пешком. Хотя тут сказывался и другой фактор. Западные города застраивались так тесно и скученно, что по большинству улиц те же кареты и телеги не могли бы проехать. А большие размеры Москвы обеспечивались не только количеством жителей, но и тем, что русские жили просторно. Улицы достигали шириной 6—16 м (на Западе чаще всего — 2—4 м). Значительную часть территории занимали сады. Они были в каждом дворе, и летом Москва утопала в зелени. Растения сажали не только плодовые, но и декоративные. В начале XVII в. сортовые цветы на Руси еще не разводились, в садах росли шиповник и прочие представители полевой и лесной флоры. Однако к середине столетия пошла другая мода. Русские стали отсаживать из садов иностранцев махровые и прованские розы, покупать импортные семена цветов. А вскоре уже и свои семена и саженцы появились. А.Васнецов. Расцвет Кремля в конце 17 века Улицы в Земляном городе и Замоскворечье представляли собой ряды по 30—40 домов. Пустыри между такими «микрорайонами» специально не застраивались, зеленели рощицами и кустарником. Здесь посадские проводили всякие «народные гуляния», пасли скот. Но такая планировка была полезна и в противопожарном отношении. Ведь Москва была в основном деревянной (кстати, она оставалась на две трети деревянной вплоть до 1812 г). Павел Алеппский писал: «При каждом доме есть непременно сад и широкий двор, оттого говорят, что Москва обширнее Константинополя и более открыта, чем он; в этом последнем все дома лепятся один к другому, нет открытых дворов, и дома в связи между собой. Поэтому, когда случается пожар, его не могут погасить. В Москве же много открытых мест и ее улицы широки, и когда случится в ней пожар, его быстро гасят». Противопожарной охране вообще придавалось большое внимание. В каждом квартале назначались объезжие «для осмотру огня и воды» То есть для проверки правил обращения с огнем и наличия в каждом доме средств пожаротушения. А если все же занялось, тушением занимались стрельцы. Существовали уже пожарные команды, вооруженные помпами, имеющие специальные обозы повозок и лошадей, путь огню преграждался кожаными щитами, которые поливали водой. И дома на пути пожара ломали — на лесном рынке можно было потом недорого купить новые. Стрельцы выполняли и полицейские функции. Для этого им выдавали не только боевое оружие, но и короткие плетки — аналог нынешних милицейских дубинок. И государство их службу очень ценило. В Москве было несколько богаделен для престарелых и инвалидных стрельцов, которых содержали с женами и детьми за государев счет! Вот такого уж точно ни в одной европейской стране не было. Кроме общегородских земских властей существовали местные. В каждом квартале, сотне (дворов), слободе выбирали своих старост, сотских, десятских. Наряду с государственной действовала «общественная» служба охраны порядка — местные власти поочередно наряжали посадских в уличные караулы. (Не всех — мастера, числившиеся на государевой службе, например, на Пушечном дворе, от земских нарядов освобождались.) Еще одной достопримечательностью Москвы были бани. Почти в каждом дворе имелись частные, а по берегам Москвы-реки, Яузы, Неглинки целыми шеренгами дымили «государевы», общественные бани. Их тоже взахлеб описывают все иноземцы, поскольку они были русской экзотикой. Побывать при посещении Москвы в бане считалось, видимо, такой же обязательной частью программы, как сейчас сходить на балет. Хотя относились по-разному. Шведы тоже любили париться и отзывались о русских обычаях восторженно: «Ни в одной почти стране не найдешь, чтобы так умели мыться, как в этой Москве». Бани существовали и в Чехии, их переняли от турок. Но там мылись... одетыми, в специальных рубахах и штанах. И чех Таннер с соотечественниками сунулись было одетыми в московскую баню, где их, ясное дело, подняли на смех. Он очень злобно потом плевался в своих сочинениях насчет русской «непристойности». А представители других западных держав, где обычая мыться не было вообще, как раз и шли специально глазеть на «непристойности». Потому что в русских общественных банях мыльни и раздевалки были раздельные для мужчин и женщин, а сени между ними общие. Лица обоего пола не стеснялись выбегать в чем мать родила за водой, окунуться в реке, а зимой — в проруби или поваляться в снегу'. Это вовсе не считалось неприличным и не предполагало каких-то более серьезных соблазнов. Для русских такое было вполне естественно — баня она и есть баня. Туда ходили и поодиночке, и семьями не реже двух раз в неделю. А если посторонние при том увидят чьи-то прелести — ну так что ж, не убудет. Вот и лезли голландцы, англичане и немцы полюбоваться на голых «московитянок», после чего сообщали читателям о «варварстве» и «безнравственности» русских. Лезли даже и не в общие, а в женские заведения. Как, например, австрийские дипломаты, отправившиеся на экскурсию в боярский сад, где в банях на берегу пруда купалось «более трехсот Диан», встретивших их визгом (Лизек). Хотя можно, конечно, поспорить, что более «нравственно», мыться или подглядывать за моющимися? Что же касается разночтений в количестве жителей Москвы, то ли 500, то ли 700 тыс., то они вполне естественны. Далеко не всегда было ясно, кого считать столичным населением — уже в те времена Москва «плавно сливалась» с Подмосковьем. Дома строились и вне городских стен, и Павел Алеппский указывал, что «деревни, примыкавшие кругом к городу, бессчетны». Укреплениями Земляного города оборонительные системы не ограничивалась. Иностранцы уже на дальних подступах к Москве отмечали заставы, шлагбаумы, рвы с рогатками. Дополнительным поясом обороны вокруг столицы служило кольцо укрепленных монастырей. Окрестности города были очень живописными, изобиловали лугами, дубравами. Здесь находилось несколько царских сел — Измайловское, Преображенское, Коломенское. В них были сады, «наподобие итальянских» (Таннер). Преображенское являлось центром соколиной охоты. В Измайлово был зверинец, «или, лучше сказать, лес, обнесенный забором и наполненный стадами разных животных, а близ него изящное здание для приготовления лекарств из садовых врачебных растений» (Рейтенфельс). Рядом с Москвой располагались и загородные дома вельмож — тоже с садами, с рыбными прудами. В Москве было и 150 слобод. Одни — в городской черте, другие за стенами. За пределы Земляного города выносились, например, пожароопасные слободы — кузнецов и гончаров. За чертой стен лежало и поселение мусульман с мечетью, а также Басманная слобода, где жили мусульмане, принявшие крещение. Тут находились и ямские станции с домами и владениями служащих. «Помещения ямщиков как бы опоясывают город» (Рейтенфельс). (Отметим, что аналогов ямской почты на Западе тоже еще не существовало). Ну и кроме всего прочего за пределы Москвы, «в поле», при Алексее Михайловиче были вынесены кабаки. Так что назюзюкавшийся гуляка мог дрыхнуть под кустиком, не оскорбляя взоров граждан. А пропившийся до исподнего (в таких случаях кабатчик обязан был дать ему «гуньку» — грубое одеяние из рогожи), вынужден был тащиться домой через весь город, сопровождаемый насмешками прохожих. В.Шамбаров. Правда варварской Руси. (Оклеветанная Русь) 2006 г. Гл. IV Москва Златоглавая. В.Шамбаров. Правда варварской Руси. (Оклеветанная Русь) 2006 г. Гл. I Эпоха авантюристов В.Шамбаров. Правда варварской Руси. (Оклеветанная Русь) 2006 г. Гл. II На границах тревожно. В.Шамбаров. Правда варварской Руси. (Оклеветанная Русь) 2006 г. Гл. III Государь Алексей Михайлович Читай ещё: Почему русская баня пугала иностранцев? Чёрный миф о "русском пьянстве" и "русской нечистоплотности" Тройка – не птица Просвещённая Европа ertata Рубрики: КУЛЬТУРА/Книги, Проза, Стихи ИСТОРИЯ./История и культура России. КУЛЬТУРА/Архитектура. Памятники. Музеи. Интересное. Непознанное./Разное. Метки: москва московская русь московское царство история россии интересное книги правда варварской руси в.шамбаров иностранцы о россии http://ertata.ru/post290037916/

Весілля Яблочный спас в Малороссии 1921 Последние ягоды В лесной чаще Старый рыбак 1983 г. Государственная Третьяковская галерея Николай Корнилиевич Бодаревский__Суд над апостолом Павлом. Наряду с В. М. Васнецовым, М. В. Нестеровым, А. П. Рябушкиным, Н. Н. Харламовым и другими живописцами, Бодаревский участвовал в создании художественного убранства Храма Воскресения Христова (Спаса на Крови). По живописным эскизам художника созданы 16 мозаик. Христос перед Пилатом_между 1895 и 1907_мозаика_Музейный комплекс «Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» Святой Владимир_между 1895 и 1907_мозаика_Музейный комплекс «Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» Святая царица Александра_между 1895 и 1907_мозаика_Музейный комплекс «Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» Святая Мария Магдалина_между 1895 и 1907_мозаика_Музейный комплекс «Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» Николай Чудотворец_между 1895 и 1907_мозаика_Музейный комплекс «Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» В 1889 году директор и главный вдохновитель строительства Большого зала Московской государственной консерватории Василий Ильич Сафонов лично заказал[14][15] у академика живописи Бодаревского четырнадцать портретов выдающихся композиторов, для украшения Большого концертного зала на 1700 мест. К открытию Большого зала в марте 1901 года, картины были закончены Бодаревским и установлены на свои места Работы художника в Большом зале Московской государственной консерватории: М.И. Глинка Рихард Вагнер Роберт Шуман Франц Петер Шуберт П. И. Чайковский Людвиг ван Бетховен Дали__Николай Корнилиевич Бодаревский(1850-1921) Николай Корнилиевич Бодаревский (24 ноября [6 декабря] 1850, Одесса — 1921, Одесса ) — российский живописец, портретист, академик Императорской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок. 24 ноября 1850 года в Одессе родился Николая Корнилиевич Бодаревский. Свое первое художественное образование он получил в Одесской рисовальной школе Общества поощрения изящных искусств. В 1869 году он поступил в Императорскую Академию художеств, где учился у Т.Т. Неффа, П.М. Шамшина, В.П. Верещягина. Его успехи в 1871 году были отмечены четырьмя серебряными медалями, двумя малыми и двумя большими за рисунки и этюды с натуры. В 1873 году он удостоился двух золотых медалей за картину «Давид играет на гуслях перед Саулом», а в 1875-м получил звание классного художника 1-й степени по исторической живописи за программу «Апостол Павел объясняет догматы веры перед царем Агриппой». 1908 год принес Бодаревскому звание академика, а в 1913-м состоялась его персональная выставка в Петербурге. И по характеру реалистической живописи, и по жанровым приоритетам его можно отнести к «поздним» передвижникам, художникам, разрабатывающим традиционные темы и сюжеты передвижников, но без прежней широты социального обобщения и эмоционального накала. link Рубрики: Пером и кистью. http://www.liveinternet.ru/users/2496320/post291980562/

То, о чем мы так мало знали... Художник Константин Сомов (1869 - 1939) Суббота, 07 Сентября 2013 г. 07:54 + в цитатник Знаменитый и самый дорогой из российских художников Константин Андреевич Сомов (1869 - 1939) был вторым сыном в семье историка искусства и художника Андрея Ивановича Сомова, который до конца своей жизни служил старшим хранителем Эрмитажа. В доме была огромная частная коллекция старинных гравюр и рисунков, которые с малых лет мог держать в руках юный художник. В детстве Костя предпочитал играть в куклы, мастерить для них костюмы, дружить ему было проще всего с девочками. Образование он получил в частной гимназии К.И. Мая, где одновременно с ним учился Дмитрий Философов. Поцелуй (Силуэт), 1906 Петр Лещенко - Вино любви С Димой Костя сразу нашел общий язык, и они сдружились. По свидетельству Бенуа, учившегося в той же гимназии, особая близость Димы и Кости, которые держались вместе и особняком, почти никому не нравилась. И, быть может, они не стали объектами насмешек и изгоями только потому, что оба раньше срока покинули заведение Мая. Но прервалась и дружба подростков, обещавшая перерасти в нечто большее (ведь они оба оказались гомосексуалами). Из-за болезни Диму отправили в Италию, а Костю, которому естественные предметы давались довольно тяжело, отец забрал из гимназии. Сомов поступил в Академию художеств, где с 1894 по 1897 год учился под руководством Ильи Репина. Спящая женщина в синем платье, 1909 В феврале 1897 года, не окончив Академии, Сомов отправился в Париж и вернулся в Петербург только осенью 1899 года. К тому времени место друга в сердце Димы Философова давно было занято его энергичным кузеном из Перми - Сергеем Дягилевым. Несмотря на то, что с Дягилевым Сомов будет много сотрудничать, некоторая неприязнь сохранится на всю жизнь - все-таки он увел у него друга и, может быть, любовника. Но на Дягилева, с точки зрения творческой, ему было грех обижаться. Именно Дягилев, занявшись организацией художественных выставок, в 1898 году привез часть работ Сомова из Европы, где он учился, и представил публике. Фигуры в парке, 1919 Очень быстро, впитав в себя новые веяния европейской живописи, Константин Сомов стал вектором того направления в русском изобразительном искусстве, которое задал открытый Дягилевым, Философовым, Бакстом и, собственно, самим Сомовым журнал "Мир искусства". Самый заметный лидер "мироискусников", Сомов, создал новый жанр, проникнутый рефлексией и иронией, основанный на стилизации и гротеске. В своих акварелях, картинах, а в особенности, гравюрах он показал особый вымышленный "мирок", населенный странными нереальными персонажами. И главное - он, вдохновленный стилистикой Обри Бердслея, открыл для России некогда абсолютно запретный жанр "ню". Чего стоили его откровенные работы для сборника классических эротических рассказов - "Книги маркизы" Франца фон Блея (1908) с силуэтами вздыбленных фаллосов. В полном "эротическом варианте" книга вышла только спустя 10 лет, в революционной России... Влюбленный Арлекин, 1912 Как проходила жизнь Сомова? В основном на дачах под Петербургом и в Таврическом садике, где можно было выбрать себе на ночь симпатичного молодого гимназиста, чтобы тот хоть отчасти разнообразил привычный досуг с Вальтером Нувелем, который как раз и представил Сомову Михаила Кузмина... Роман с Кузминым был непродолжительным, но важным для Константина. Скрытный, не склонный к откровенности художник, как шутил Вячеслав Иванов, был Кузминым "развращен" и "лишен девственности". Влюбленные, 1920 А что Кузмин? О, он давно мечтал познакомиться с Сомовым, надеясь, что тот когда-нибудь напишет его портрет. Возможность личного знакомства представилась только осенью 1905 года, когда Кузмин входил в литературу со своей гомосексуальной повестью "Крылья". На Константина произвели впечатление и сама повесть, и облик ее автора. И он, как того хотел Кузмин, действительно напишет его портрет, но только спустя четыре года после первой встречи, когда известность Кузмина уже вполне состоится. Галантная сцена (В саду), 1918 А пока Сомов находился под впечатлением "Крыльев" и с удовольствием форсировал творческое и личное сближение с Кузминым. Зимой 1905-1906 годов они встречались в основном на вечерах в доме у Ивановых, где проходили регулярные собрания "гафизистов" - Сомов, прекрасно разбиравшийся в истории костюма и в современной моде, выступал там в качестве "костюмера". Влюбленные. Вечер, 1910 В это же время художник работал над портретом Вячеслава Иванова и не возражал против присутствия Кузмина. Но влюбленности поэта как бы не замечал - до тех пор, пока... не прочел об этом в дневнике самого Кузмина, который нашел "бодрящим", с "любовью к жизни, к телу, к плоти, никакого нытья". Как известно, дневник - его Кузмин вел в течение всей жизни - был своеобразной открытой книгой, которую поэт читал в узком кругу. Обложка сборника стихов К.Д. Бальмон­та "Жар-птица. Свирель славянина", 1907 К весне отношения Кузмина и Сомова стали более близкими. Константин со своим сердечным другом Вальтером Нувелем бывает на квартире поэта - заезжают по несколько раз в неделю, обменивается книгами, обсуждают достоинства любовников и проституток из Таврического сада. Кузмин даже познакомил Сомова со своим любовником Павлом Масловым... Но их интимное сближение произошло ближе к осени. В любовных играх принимал участие и Павел Маслов. Это эротическое напряжение будет сопутствовать общению двух гомосексуальных пар, Сомов - Нувель и Кузмин - Маслов, в течение, по меньшей мере, года. Потом они останутся друзьями, хотя в записках Сомова обнаружится несколько нелестных отзывов о стареющем Кузмине. Две дамы в парке, 1919 Ну, так что же... Они были слишком разные. Сомов - из шестисотлетних дворян, с неплохим семейным капиталом и собственным домом в Петербурге. И Кузмин - всегда, даже в самые лучшие для него времена, стесненный в деньгах и скитавшийся по съемным столичным квартирам. Константина Сомова, довольно скрытного человека, который почти не вел дневников, не расточал елея и благодарностей, был скуп на комплименты - светские и интимные, невозможно представить на дружеской ноге с каким-нибудь питерским сутенером, увлеченным банщиком или продавцом галантерейного магазина. Для Кузмина же все это было повседневной жизнью... Арлекин и дама, 1921 В течение пяти лет, пока выходит "Мир искусства", Сомов, если говорить современным языком, фактически выступает в качестве его арт-директора. Занимается всем - от подбора иллюстраций до рисования виньеток. Во многом Сомов стал родоначальником и русского модерна в графике, ex-librisе, оформлении театральных программок. В живописи он разработал два основных направления: портрет и стилизованный под XVIII век галантный пейзаж. Это был реконструированный мир рококо, костюмированных балов, искусственных цветов, хрупких фарфоровых статуэток, изящных "мушек", дорогих шелков и фижм. Этот мир, выплывающий из тумана, потребовал особой техники: полупрозрачной акварели, бледной пастели и гуаши. Бенуа вообще называл Сомова "создателем идиллического стиля минувшей жизни". Спящая женщина, 1909 Такой тихой идиллии он, скорее всего, хотел и в личной жизни. Почти образцово-показательным может считаться брак Константина с Мифеттой, с Мифом... - 17-летней моделью Мефодием Лукьяновым (1892-1932). 22 года неразлучной жизни, без размолвок и почти без измен. В 1918 году, в разгар революции, Сомов напишет портрет своего Мифа. На улице стреляли и ниспровергали старый мир, а Сомов рисовал Лукьянова в домашнем халате, удобно устроившегося на диване, с выражением спокойного удовольствия на лице. Летнее утро, 1920 Так незаметно прошла для Сомова революция. В 1922-м Миф уехал в Париж, а Константин едва успел вырваться из-под крепнувшего уже нового красного гнета - в 1923 году он отправился сопровождать американскую выставку петербургских художников. В Россию не вернулся, а, вкусив парижской дороговизны, поехал Нормандию, где Миф купил ферму и занялся разведением скота. Спящая молодая женщина в парке, 1922 С начала 1930-х Мефодий медленно увядал от чахотки. Сомов проводил недели у его постели: тут же работал и... плакал. Дневники его никогда не были столь откровенными: "...я так часто был гадким, жестоким... все его (Мифа) вины - маленькие, ничего не значащие... у меня просто придирчивый нрав... меня никто так не любил, как он... теперь я впитываю в себя его лицо, каждое его слово, зная, что скоро не увижу его больше". Фейерверк в парке, 1907 Это действительно была настоящая любовь, которая приходит к человеку, когда он уже вкусил достаточно случайного удовольствия и теперь находит прелесть в долгой и тихой привязанности и понимании. Сомов на семь лет пережил своего "сына, брата, мужа" Мифа. На склоне лет у него было новое увлечение - натурщик и боксер Борис Снежковский. Но в этой привязанности не было ничего плотского, только легкий флер гомоэротизма. Сомов стал для Снежковского, с которым познакомился, работая над рисунками к древнегреческой истории о влюбленных "Дафнис и Хлоя", своеобразным наставником и учителем. Девушка с грибами под радугой, 1922 Сразу же после выставки, организованной Лукьяновым, и переезда в Париж у Константина Андреевича появился новый юноша-натурщик, конечно, из русских - Борис Снежковский. Он был привлечен для создания серии рисунков к повести древнегреческого автора Лонга "Дафнис и Хлоя" - о неопытных влюбленных. Пастух и пастушка, Дафнис и Хлоя, были воспитаны в неведении и совершенно не представляли себе, для чего у людей детородные органы и как они действуют в любви. Влюбившись друг в друга и терзаемы любовным томлением, они обменивались нежными и страстными ласками, но не знали, как утолить свою страсть, пока, после их долгих мук и метаний, опытная женщина не обучила Дафниса. Для издания этой эротической повести Сомову были заказаны иллюстрации, и он искал натуру. Купальщицы на солнце, 1930 Теперь, когда осенью 1929 г. Сомов получил заказ, он сообщает сестре: "Эта работа очень интересная для меня, но трудная, надо уметь хорошо рисовать голеньких, а я не умею". В декабре он сообщает, что "стал рисовать этюды и наброски с голого тела. Пока нашел одного русского, очень хорошо позирующего и хорошо, но слишком атлетично для Дафниса сложенного, и подговорил его на 10 сеансов". Теперь ищет девушку. "А мой натурщик, русский, 19 лет, оказался очень умным, образованным и славным. Так заинтересовался своим позированием и моей целью, что попросил меня дать ему прочесть роман Лонгуса...". добавить, что 29 ноября 2006 года картина Константина Сомова «Русская пастораль» (1922) на аукционе «Кристис» была продана за рекордную сумму в 2 миллиона 400 тысяч фунтов стерлингов. До этого ни одна картина русского художника не оценивалась столь высоко. Этот рекорд стоимости русской живописи был побит в Лондоне на аукционе «Кристис» в июне 2007 г. - картина Сомова «Радуга» (см. выше) была продана за 3,716 млн фунтов (более $7,327 млн.) при стартовой цене 400 тысяч фунтов (около 800 тысяч долларов). http://photo.qip.ru/users/vadiman79/115658564/?page=8 http://www.wikipaintings.org/en/konstantin-somov#close http://allpainters.ru/somov-konstantin/20390-yunosha-na-kolenyax-pered-damoj-konstantin-somov.html Рубрики: Искусство/Живопись Искусство/Графика Метки: Сомов Константин русская живопись модерн символизм иллюстрации женский образ жанровое эротика ЖЗЛ биография http://www.liveinternet.ru/users/4468278/post290245114/

Отражение: прочитанное Среда, 18 Сентября 2013 г. 14:05 (ссылка) "Я видела смерть так близко: мой отец был расстрелян, мой брат, кузены и дяди - расстреляны. Моя юность была омыта кровью Романовых..." (Натали Палей, интервью "Cinemonde" 17 августа 1933г.) Жан-Ноэль Лио, "Натали Палей. Супермодель из дома Романовых" (Jean-Noel Liaut, "Natalie Paley: Princesse en exil!") Переводчик: М. Кленская Издательство: Этерна Серия: Новая версия, 2013 г. 288 стр. От издателя: "Необыкновенная биография Натали Палей - княжны из рода Романовых. После Октябрьской революции ее отец, великий князь Павел Александрович (родной брат императора Александра II), и брат Владимир были расстреляны большевиками, а она с сестрой и матерью тайно эмигрировала в Париж. Образ блистательной красавицы, аристократки, женщины - "произведения искусства", модели и актрисы, лесбийского символа того времени привлекал художников, писателей, фотографов, кинематографистов и знаменитых кутюрье. Она была музой Жана Кокто, Поля Морана, Люсьена Лелонга, Антуана де Сент-Экзюпери, Эриха Марии Ремарка. Натали дружила с Коко Шанель, Лукино Висконти, Марлен Дитрих... Судьба Натали Палей, чья жизнь кажется игрой в прятки между вымыслом и реальностью, трагична, трогательна и печальна." Рекомендую! Замечательная книга, которую можно и нужно читать. Прекрасная работа Jean-Noel Liaut, заслуживающая самых высоких оценок. "Natalie Paley: Princesse en exil!" была издана на французском еще в 1996 году. И только сейчас, в 2013, сделан перевод на русский. Конечно, о Натали Палей писали и рассказывали многие, но, по большому счету, хватит пальцев одной руки, чтобы пересчитать надежные источники, до нынешнего момента доступные на русском: "Ольга Палей. Воспоминания" (мемуары матери Натали Палей), "Мария Павловна. мемуары" (воспоминания Великой княгини Марии Павловны Романовой, сводной сестры (по отцу) Натали Палей), "Мемуары" князя Феликса Юсупова, и, во многом опирающаяся прежде всего именно на эти источники, великолепная "Красота в изгнании" Александра Васильева. Конечно, мемуары Сержа Лифаря: "В своей жизни я любил лишь трех женщин: свою мать, которую покинул в России в сердечной тревоге в 1921 году, Натали (Натали Палей — прим.мои) и Лилиан". О разрыве с Натали: "Я много страдал, я страдал вдвойне. Я не смог удержать той, которую любил и потерял ее..." На русском изданы и письма Антуана де Сент-Экзюпери к Натали Палей. Обращаю внимание: я здесь привожу список книг, которые написаны близкими Натали Палей, тех, кто был с ней рядом - именно они, прежде всего, могли написать и рассказать правду. Разнообразные многочисленные псевдо-исторические измышления в расчет не принимаются, а таких - пруд пруди, но не о них сейчас речь. И огромная заслуга Ж.-Н. Лио в том, что он проделал невероятную работу, нашел и использовал в своей книге и редкие интервью самой Натали, и ее письма к друзьям и родным, по крупицам собрал воспоминания о ней тех, кто знал эту невероятную красавицу лично, кто видел ее в Париже и Америке: кажется что все, что имело хоть малейшее отношение к жизни и судьбе младшей дочери великого князя Павла Александровича, не оставлено Лио без внимания. Английские, французские источники, письма и мемуары, до сих пор не переведенные на русский - с помощью книги Лио теперь это все доступно на русском и открывает перед читателями настоящий мир Натали Палей во всей его красоте и трагедии. На каждой странице по нескольку цитат, которые внизу подробно расшифровываются: кто об этом сказал (написал), источник, год, даже страницы указаны. Не только о самой Натали - о том времени, жизни и судьбах тех, кто писал лучшие страницы живописи, искусства, моды, кино, балета, фотографии. Предисловие к русскому изданию - "Судьба русских красавиц в Париже через призму истории княжны Натали Палей", - написал Александр Васильев. Не могу не сказать пару слов о качестве русского издания: абсолютно непонятно, почему надо было печатать такую интересную книгу на туалетной серой газетной бумаге? Про обложку промолчу: специально поставила оригинальную (она, собственно, тоже не шедевр), чтобы можно было сравнить. Вот это вот "бант над ухом голубой, розовый - над глазом" у "Этерны" и голубенький ( в реальности краски обложки еще ярче, еще ядовитее) фон на знаменитой фотографии Натали - это невозможно объяснить просто отсутствием вкуса и здравого смысла. Отдельно - традиционное уже, о работе редакторов "Этерны": стр. 37, глава 2: "Наше детство было прекрасно, потому что родители очень любили друг друга", - признается княжна Натали Палей в 1990 году историку Жаку Феррану. Позвольте, как это - в 1990?! Натали Палей умерла 27 декабря 1981 года и уж никак не могла давать интервью Феррану в 1990! Ну и так далее... Но ни непонятная обложка, ни ужасная бумага, ни - мягко говоря, - невнятная подборка (вклейка) черно-белых фотографий, не могут испортить главного: история жизни невероятной женщины предстает перед читателями во всей своей трагической неувядаемой красоте. Прекрасную большую подборку черно-белых фотографий Натали Палей можно найти вот здесь: http://humus.livejournal.com/2782344.html

«... Везде я сын твой, Россия!» Вторник, 10 Сентября 2013 г. 21:13 + в цитатник Триста шестьдесят шагов по Венцу — путешествие длиною в 365 лет, где за каждым шагом — события, факты, имена и судьбы замечательных симбирян. Дом Тургеневых стоял всего в двадцати метрах от памятника ХХI века — кованого органа, изготовленного умельцами-симбирянами. К.Брюллов. Портрет Александра Ивановича Тургенева. Рим. 1833 (остальное дописано мной) «Я часто, почти ежедневно, и не раз в день и в лунные ночи ходил на Венец любоваться Волгою, смотрел в сторону Тургенева и грустил», — писал 22 марта 1838 года Александр Иванович Тургенев в Париже в ответ на письмо Василия Андреевича Жуковского с его собственноручным рисунком Симбирска и Волги. «Как я мог, не расставаясь с жизнью, расстаться с Тургеневым», — горевал он. Выдающийся государственный и общественный деятель, литератор, неутомимый собиратель редчайших документов российской истории, он бывал за границей часто и подолгу. Пост директора Департамента по иностранным вероисповеданиям, звание камергера открывали ему доступ к закрытым архивам Парижа, Лондона, Ватикана. Оттуда он привозил множество документов для Карамзина, Пушкина, собственных публикаций. «Где бы я ни был, везде я сын твой, Россия», — этим настроением проникнуты многие его письма. Портрет автора писем знаком нашим современникам по изданиям советского периода. Публиковался он с аннотацией: «А.И. Тургенев. Литография Д. Энгельмана по рисунку Виньерона». Но французский художник Пьер Виньерон не рисовал Александра Ивановича! Он делал для гравера Энгельмана рисунок с живописного портрета кисти академика Российской Академии художеств Карла Брюллова. А литография — это типографский оттиск с гравюры на камне, такие тогда были клише. В горестный для семьи Тургеневых час Александр Иванович обратился к Брюллову с просьбой написать портрет по его замыслу. В 1833 году в Риме картина была написана. В тот же год в Париже по заказу Тургенева были изготовлены литографии, которые, как и сам живописный оригинал, были пересланы в Москву князю П.А. Вяземскому. Литографии с дарственными надписями портретируемого были предназначены для московских и симбирских родственников и близких друзей. Это — портрет-памятник, портрет-семейная летопись. В руке Александр Иванович держит прощальное письмо брата Сергея. На столике лежит листок со стихами старшего брата Андрея «Элегия» и «К Отечеству». Там есть такие строки: «Тебя, Отечество святое, Тебя любить, тебе служить — Вот наше звание прямое! Мы жизнию своей купить Твое готовы благоденство, Погибель за тебя — блаженство, И смерть — бессмертие для нас!»Том с закладкой — это книга брата Николая «Опыт теории налогов» — первый в России труд, заложивший основы отечественной экономической науки. Андрей, Александр, Николай и Сергей — сыновья Ивана Петровича Тургенева, владельца дома на Венце и большого имения в Симбирском уезде. Это один из самых образованных людей и ярких деятелей конца XVIII — начала XIX века. Участник Крымской кампании, с 1777 года сотрудничал с просветителем Н.И. Новиковым, вовлек в издательскую деятельность молодого Н.М. Карамзина. При содействии И.П. Тургенева в Симбирске в 1784 году была создана масонская ложа «Златой Венец». В 1792-96 годах был выслан в родовое имение в связи с гонениями на масонов: правительство опасалось «французской заразы» (события в Париже 1789 и 1793 годов по массовому терроризму не уступали пугачевщине). По возвращении в Москву Иван Петрович был назначен директором Московского университета. В Университетском Благородном пансионе, а затем в Университете учились его сыновья, трое из них продолжили образование в Геттингенском университете. Начало царствования Александра I было временем предчувствия грандиозных реформ, и каждый из братьев видел себя их деятелем. Первый удар настиг семью в 1803 году — внезапно умер старший брат Андрей, талантливый поэт, любитель и почитатель симбирского театра, сотрудник комиссии по составлению законов. Через четыре года Александр Иванович, взявший на себя заботы о семье, похоронил умершего отца рядом с Андреем на Лазаревском кладбище Александро-Невской Лавры. В 1818 году вышла и имела необыкновенный успех книга Николая «Опыт теории налогов». Пришлось даже срочно выпускать повторный тираж. Н.И. Тургенев служил в комиссии реформатора барона фон Штейна, который был уполномочен русским и австрийским императорами и прусским королем для разработки законов Германии, возрождавшейся после наполеоновской оккупации. Н.И. Тургенев рассматривает крепостное право не с политической точки зрения, а как явление экономики и предлагает программу его отмены в течение 20 лет. В книге немало мыслей вполне современных и сегодня: равенство всех перед законом, взимание налогов не с личности, а с имущества, с чистого дохода, а не с рабочей платы. Но не прошло и десяти лет, как книга была запрещена, ее изымали и сжигали. Правительство не нуждалось в реформаторах, возобладала аракчеевщина. «ДСС1 Н. Тургенев» оказался первым в «списке подсудимых, коими не учинено собственного признания во возводимых на них преступлениях», и был приговорен к смертной казни за участие в «Северном обществе» декабристов, из которого он... вышел из-за разногласий. Спасло Николая Ивановича лишь то, что задолго до восстания на Сенатской площади он выехал за границу. Английское правительство, несмотря на ультиматум «австрийского министра российских иностранных дел» Карла Нессельроде, не выдало «государственного преступника Н. Тургенева». Решающую роль сыграло и заступничество старшего брата Александра. Не выдержав тревоги за судьбу гонимого брата, тяжело заболел и умер Сергей, одаренный, многообещающий дипломат, переводчик, литератор. Год провел Александр Иванович с несчастным больным. Парижские врачи не помогли. Сергея похоронили на кладбище Пер-Лашез. Это была первая могила симбирян Тургеневых на французской земле. Тогда и явилась мысль увековечить память братьев в символах портрета. Но это еще не все тайны. Одна из литографических копий была подарена другу — писателю и философу П.Я. Чаадаеву. После публикации «Философических писем», вызвавших жаркие дискуссии в обществе и возмущение правительства, у Чаадаева был обыск. Вместе с бумагами изъяли и портрет с надписью дарителя «Без боязни обличаху». Это родовой девиз Тургеневых, включенный в герб. Он возвращает нас на берега Волги, где поколения этой семьи осваивали земли, вели хозяйство, снискали славу подвигами и стойкостью. А.Б. Тургенев убит шайкой Стеньки Разина при защите Алатыря. «Без боязни обличаху» — последние перед казнью слова П.Н. Тургенева, обличавшего в самозванстве Гришку Отрепьева. Когда Карл Брюллов писал портрет, Александр Иванович еще не знал, что ему придется продать родовое имение и отцовский дом на Венце, чтобы помочь семье брата. Еще предстояли годы плодотворного сотрудничества с Пушкиным, которого он когда-то помог определить в Лицей. Публикация в «Современнике» «Хроники русского» — путевых заметок, «писанных пером Вальтера Скотта и в его замке». Три года спустя Александр Иванович в последний раз побывает в родительском доме и полюбуется Волгой с симбирской кручи. Еще через год ему выпадет на долю скорбная обязанность сопровождать тело Пушкина в Святые горы к месту последнего упокоения. Александр Иванович уйдет в мир иной в декабре 1746 года, через четыре месяца после открытия в Симбирске памятника Карамзину, создание которого он так приветствовал и поддерживал. Он не узнал, что опальный брат пережил его надолго, был амнистирован Александром II, принял участие в подготовке крестьянской реформы 1861 года. В 1857 году приехал в Россию, и ни один из участников декабристского движения не захотел с ним встретиться. Так обидела их книга Н. Тургенева «Россия и русские». Его сын — знаменитый французский скульптор Петр Николаевич Тургенев — привез в Россию и передал в Пушкинский дом ИРЛИ РАН2 бесценный архив Тургеневых. Наталья Гауз. Журнал «Деловое обозрение» Читай ещё: Николай Тургенев и симбирские крестьяне. ertata Рубрики: ИСТОРИЯ./История и культура России. Интересное. Непознанное./ Люди, Судьбы, Биографии. МОЯ РОССИЯ/Ульяновск. 73 регион. Метки: а.и.тургенев люди судьбы биографии российская империя симбирск уроженцы симбирска история россии http://ertata.ru/post290704090/

Известные балерины русской школы балета 19-го века История балета в России начинается в 30-е годы 18-го века. В 1731 году в Петербурге был открыт Сухопутный шляхетный корпус. Так как выпускники корпуса в будущем должны были занимать высокие государственные должности и нуждались в знаниях светского обхождения, то изучению изящных искусств, в том числе и бального танца, в корпусе отводилось значительное место. Танцмейстером корпуса в 1734 году стал Жан Батист Ланде, который считается основоположником русского балетного искусства. Жан Батист Ланде, неизвестен В 1738 года Жаном Батистом Ланде была открыта первая в России школа балета - Танцо́вальная Ея Императорского Величества школа (ныне Академия русского балета имени А. Я. Вагановой). Балет в России постепенно развивался и в 1794 году начались постановки первого русского по национальности балетмейстера Ивана Вальберха. И. И. Вальберх Пушкинский Петербург. А.М. Гордин При Павле I были изданы особые правила для балета — было приказано, чтобы на сцене во время представления не было ни одного мужчины и мужские роли в то время исполняли женщины, например, Евгения Ивановна Колосова (1780-1869). Колосова одной из первых стала исполнять на балетной сцене русские танцы. Другим её новаторством стало то, что она сменила пышный стилизованный костюм на античный хитон. Евгения Колосова (1782-1869),Алекса́ндр Григо́рьевич Ва́рнек Артист балета и балетмейстер Адам Глушковский писал о Колосовой: "Я более сорока лет следил за танцевальным искусством, много видел приезжающих в Россию известных балетных артистов, но ни в одном не видал подобного таланта, каким обладала Евгения Ивановна Колосова, танцовщица петербургского театра. Каждое движение ее лица, каждый жест так были натуральны и понятны, что решительно заменяли для зрителя речи". Евгения Колосова была на сцене с 1794 по 1826 годы, после чего занялась педагогической деятельностью. Евгения (Евдокия) Ивановна Колосова (1782-1869) Одной из учениц Евгении Колосовой была Авдотья (Евдокия) Ильинична Истомина (1799—1848), воспетая Пушкиным в "Евгении Онегине": Авдотья Ильинична Истомина (1799-1848) Авдотья Ильинична Истомина (1799-1848) ,Анри−Франсуа Ризенер Театр уж полон; ложи блещут; Партер и кресла, все кипит; В райке нетерпеливо плещут, И, взвившись, занавес шумит. Блистательна, полувоздушна, Смычку волшебному послушна, Толпою нимф окружена, Стоит Истомина; она, Одной ногой касаясь пола, Другою медленно кружит, И вдруг прыжок, и вдруг летит, Летит, как пух от уст Эола; То стан совьет, то разовьет, И быстрой ножкой ножку бьет. Портрет А.И. Истоминой. Музей Пушкина,А (?). Винтергальтер. Другой прославленной балериной тех лет была Мария Ивановна Данилова (1793-1810), чей творческий путь оборвала смерть от туберкулеза в возрасте 17-ти лет. Мария Ивановна Данилова Историки до сих пор спорят, какая русская балерина первой стала танцевать на пуантах (опираясь только на кончики пальцев ног). Одни считают, что это была Мария Данилова, другие придерживаются мнения, что это была Авдотья Истомина. Еще одной ученицей Евгении Колосовой была Екатерина Александровна Телешева (1804—1857). Портрет Е.А. Телешевой в роли Луизы из балета "Дезертир" на музыку П.А.Монсиньи ,Пьетро де Росси Pietro de Rossi (1761-1831) Один из современников писал о ней: "При самой очаровательной наружности имела она столько чувств и игры, что увлекала самого бесстрастного зрителя". Покровителем и любовником, фактически гражданским мужем Телешовой, был граф, Генерал-губернатор Санкт-Петербурга Михаил Милорадович. Граф Михаи́л Андре́евич Милора́дович ,Джордж Доу Екатерина Телешева. Портрет работы Ореста Кипренского Зефир и Флора Известной русской балериной 19-го века была Мария Сергеевна Суровщикова-Петипа (1836-1882). Мужем балерины был артист балета Мариус Петипа. Мария Сергеевна Суровщикова-Петипа Мария Сергеевна Суровщикова-Петипа "Adele Dumilâtre as Myrtha in Giselle",Bouvier, Jules (1800-1867) Мариус Петипа в балете «Дочь фараона» Мариус Петипа. Плодом союза артистической пары Мария Суровщикова - Мариус Петипа была дочь Мария Мариусовна Петипа (1857—1930), которая, как и её родители, стала известной артисткой балета. Историк балета Михаил Борисоглебский писал о ней: "Счастливая „сценическая судьба“, прекрасная фигура, поддержка знаменитого отца сделали её незаменимою исполнительницей характерных танцев, перворазрядною балериной, разнообразной в своём репертуаре". Мари́я Ма́риусовна Петипа́ Мари́я Ма́риусовна Петипа́ 17 лет (с 1861 по 1878) на сцене Мариинского театра выступала Матильда Николаевна Мадаева (сценический псевдоним Матрёна Тихоновна). Большим скандалом в петербургском обществе стал её брак с князем Михаилом Михайловичем Голицыным, представителем одного из знатнейших российских родов, офицером, дослужившимся до чина Генерал-адъютанта Свиты Его Величества. Князь Михаил Михайлович Голицын (1840—1918) — генерал от кавалерии Этот брак считался мезальянсом, т. к. супруги происходили из разных сословий, а по законам 19 века офицеры императорской армии не могли состоять в официальном браке с выходцами из низших сословий. Князь предпочёл уйти в отставку, сделав выбор в пользу семьи. http://www.liveinternet.ru/users/4723908/post287134451

Владимир Зворыкин. Человек, который изобрёл телевизор "ПОДАРОК американскому континенту" - так сказал о Владимире Козьмиче Зворыкине его коллега по работе в области электроники. Основания к тому, чтобы присвоить эмигранту из России столь пышное определение, безусловно, были. Зворыкину принадлежит изобретение "чуда XX века" - электронного телевидения. Его новаторские идеи были использованы также при создании электронных микроскопов, фотоэлектронных умножителей и электронно-оптических преобразователей, разнообразных приборов медицинской электроники - от миниатюрных "радиопилюль" до читающего телевизионного устройства для слепых. При каких обстоятельствах Америка получила от России этот щедрый дар? "Как во городе славном да во Муроме" Владимир Козьмич родился 30 июля 1889 г. в старинном городе Муроме. Трехэтажный каменный дом, в котором он провел детские и юношеские годы, сохранился до нашего времени и служит теперь Муромским историко-художественным музеем. Отец - Козьма Алексеевич - был купцом первой гильдии, торговцем хлебом и пароходчиком, возглавлял Муромский общественный банк. Дом в Муроме, где провел детские годы В.К. Зворыкин Козьма Алексеевич Зворыкин, отец Елена Николаевна Зворыкина, мать Еще до того, как родился младший из его семерых детей Владимир, семейная традиция Зворыкиных - идти по торговой линии - уже не раз нарушалась. Двое братьев Козьмы Алексеевича стали учеными. Рано умерший Николай Алексеевич Зворыкин (1854 - 1884), ученик А.Г.Столетова, был магистром математики и физики. Широкую известность получило имя Константина Алексеевича Зворыкина (1861 - 1928), профессора Киевского политехнического института, автора фундаментальных трудов по теории резания металлов и технологии машиностроения. Семья Зворыкиных: Владимир (стоит слева); сидят: в центре — Елена Николаевна и Козьма Алексеевич, слева — Мария, Николай с женой Асанной (в первом ряду), справа — Антонина, Анна и племянница Катя (в первом ряду). Муром, 1910 г. Детство, проведенное в Муроме, сохранилось в памяти у Владимира Козьмича как картина безмятежного патриархального быта, полного радостей. "В феврале у русских принято праздновать масляницу, - вспоминал он. - Это всегда были яркие и веселые дни. За столом, уставленном едой, оказывались и священники, и родственники, и друзья. Мы ели блины со сметаной, кроме того подавались соленые закуски, такие как икра, селедка и тому подобное. После этого мы шли на городской каток, где местный оркестр играл вальсы. Во второй половине дня на главных улицах города устраивалось гулянье, проезжали сани, заряженные отличными рысаками, люди были в праздничных нарядах, дорогих мехах. Молодежь каталась на санках и коньках, затевала игры, сталкивая друг друга в сугробы". С двенадцати лет Зворыкин начинает выполнять несложные поручения отца: проверить на пристани точность прибытия пароходов компании "Зворыкин", присутствовать на отдельных переговорах с торговыми людьми в конторе и т.п. Окончив реальное училище, он едет в Петербург и поступает в университет, однако по настоянию отца вскоре переходит в Технологический институт. Идет 1906-й год, еще не улеглись волнения первой русской революции. Первокурсник Зворыкин участвует в шумных митингах, а потом в многодневной студенческой забастовке. С началом занятий игры в революцию теряют свою притягательность. Ходить на лекции куда интереснее, а в кабинете физики Зворыкин готов проводить целые дни. Владимир Зворыкин — студент Санкт-Петербургского технологического института. 1906 г. Здесь происходит встреча, в значительной степени определившая его дальнейшие научные интересы. Он знакомится с профессором Борисом Львовичем Розингом, автором пионерских работ по электронной передаче изображения на расстояние. Профессор Санкт-Петербургского технологического института Б. Л. Розинг Способ воспроизведения изображений, запатентованный Розингом в России, Германии и Англии, основан на яркостной модуляции электронного луча трубки Брауна сигналом фотоэлемента. Начиная с 1910 г. Зворыкин - постоянный помощник Розинга в экспериментальной работе. Вместе с ним занимается изготовлением фотоэлементов, сборкой аудионов (триодов) Ли де Фореста и их последующей откачкой с помощью гейсслеровых насосов и т.п. Трубка Розинга В 1912 г. Зворыкин оканчивает Технологический институт, получив диплом с отличием, что дает ему право поехать на научную стажировку в одну из европейских лабораторий. Отец настаивает на возвращении сына в Муром в надежде на приобщение к своему делу. Но Владимира Козьмича такая перспектива уже не устраивает - его влечет наука. В лаборатории Санкт-Петербургского технологического института. Около 1910 г. По совету Розинга решено проходить стажировку в Париже у выдающегося физика П.Ланжевена. В течение года Владимир Козьмич занимается в Коллеж де Франс исследованием дифракции рентгеновских лучей, затем выезжает в Германию, чтобы прослушать курс теоретической физики в Шарлоттенбургском институте. Поль Ланжеве́н Здесь его настигает известие о начале первой мировой войны. Чтобы не оказаться интернированным, Зворыкин срочно уезжает в Данию, оттуда через Финляндию выбирается в Россию. Владимир Зворыкин в период службы в царской армии На родине выпускника Технологического института призывают в действующую армию. В течение полутора лет Зворыкин служит на военной радиостанции в Гродно, после чего получает возможность вернуться в Петроград для работы преподавателем офицерской радиошколы. Разрушенный отступающими русскими войсками мост через Неман в Гродно,1914-1915 гг В Петрограде Владимир Козьмич встречает Февральскую революцию. Офицерам царской армии обычаи той поры нередко грозили расправой: революционные трибуналы могли по жалобам солдат привлечь любого офицера или генерала к ответственности за плохое обращение с нижними чинами. Был вызван в такой трибунал и Зворыкин. По счастью, суд отпустил его, поняв вздорность предъявленного обвинения: один из солдат пожаловался на то, что Зворыкин издевался над ним, заставляя подолгу повторять цифры в дырочку (микрофон), а сам в это время копался в соседней комнате в каком-то аппарате. Работать в Петрограде становится невозможно. Зворыкин решает вернуться в действующую армию, его направляют в местечко Бровары под Киевом. Вскоре складывается такая обстановка: на значительной части Украины - немцы, в Киеве - власть гетмана, линии фронта фактически нет, армия полна агитаторов самого разного толка - от большевиков до анархистов. Как делегат от своей части Зворыкин едет на общефронтовой митинг. Дмитрий Александрович Шмарин Возвращаясь обратно на поезде, он видит, как в соседних вагонах арестовывают и разоружают офицеров. Не дожидаясь, когда к нему подойдет солдатский патруль, Зворыкин выпрыгивает на ходу из окна и благополучно скатывается под откос в густой кустарник. Выстрелы вдогонку не причиняют ему вреда. Дмитрий Александрович Шмарин Дальнейшая служба теряет всякий смысл. Сменив военную форму на штатскую одежду, Зворыкин уезжает в Москву. Там его ждет печальное известие о смерти отца. Владимир Козьмич спешит в Муром. Эта поездка в родной город в 1918 г. окончательно развеивает надежды на возвращение к прежней налаженной жизни. Фамильный дом над Окой, в котором он родился и вырос, перешел в собственность Совета рабочих и солдатских депутатов. На кладбище рядом с могилой отца белеет много новых крестов. Тетя Мария убита грабителем, позарившимся на ее коллекцию икон. Нет в живых уже и дяди Ивана, к которому Владимир ходил когда-то смотреть элитных красавцев-скакунов. Когда коней реквизировали на нужды революции, Иван Алексеевич покончил с собой. В Москву Зворыкин возвращается со щемящим чувством утраты того мира, которым для него была семья. Дмитрий Александрович Шмарин "Становилось очевидным, - писал Зворыкин, - что ожидать возвращения к нормальным условиям, в частности для исследовательской работы, в ближайшем будущем не приходилось. Новое правительство издало строгие декреты, согласно которым все бывшие офицеры обязывались явиться в комиссариат для призыва в Красную Армию. Мне не хотелось участвовать в гражданской войне. Более того, я мечтал работать в лаборатории, чтобы реализовать идеи, которые я вынашивал. В конце концов я пришел к выводу, что для подобной работы нужно уезжать в другую страну, и такой страной мне представлялась Америка". Кругосветное путешествие Приняв решение покинуть Россию, Зворыкин приступает к его реализации. Путь, который ему пришлось при этом проделать, оказался настолько необычным, что рассказ о нем вызывал у многих эмигрантов недоверчивую улыбку. Отъезд из Москвы в 1918 г. был похож на бегство - знакомый служащий комиссариата по секрету сообщил, что бывшему офицеру радиослужбы уже выписан ордер на арест. В тот же день, даже не заходя после работы домой, Зворыкин уезжает поездом в Нижний Новгород. Цель - добраться до Омска, где ему предлагали работу по оборудованию мощной радиостанции с командированием в США. Следующая часть путешествия - пароходом по Волге и Каме до Перми - прошла относительно спокойно. Однако дальше путь осложнился: железная дорога заблокирована восставшими чехословацкими войсками. Зворыкин с большим трудом добрался до Екатеринбурга. Вид на Екатеринбург с набережной городского пруда Но здесь его сразу арестовали и посадили в тюрьму для выяснения личности. Можно догадаться, какие чувства испытывали заключенные, узнав о казни царской семьи в находившемся неподалеку Ипатьевском доме. Неизвестно, как решилась бы судьба арестованных, не войди в город чехословацкие части, после чего охрана тюрьмы сочла за благо разбежаться. У чехов русский инженер подозрений не вызвал, и Зворыкину разрешили доехать до Омска. Омск на вокзале В столице независимой Сибири молодого радиоспециалиста ожидала радушная встреча. Как и было договорено, ему выдали необходимые бумаги для деловой поездки в США, однако добраться туда оказалось практически невозможно. Шла гражданская война, все дороги из Омска, кроме как на север, были отрезаны. В этой ситуации Зворыкин решается на весьма рискованное предприятие - выбираться из Омска северным путем. Найдя еще несколько попутчиков, будущий "отец телевидения" отправляется пароходом по рекам Иртыш и Обь через Карское море к острову Вайгач. На плавание уходит больше месяца. В конце его Зворыкин оказывается на маленьком острове в проливе Карские ворота. Отсюда можно выбраться уже только на ледоколе. Пути назад тоже нет. К счастью, приходит ледокол, и еще через несколько недель Зворыкин добирается до Архангельска, оккупированного войсками Антанты. Дальнейшие трудности связаны в основном с получением виз. Потратив на это еще несколько недель, Зворыкин снова отправляется по морям и океанам. Сделав по пути остановки в Норвегии, Дании и Англии, он достигает накануне 1919 г. Соединенных Штатов. http://relaxic.net/w.../04/NYC_035.jpg Это, однако, еще не конец пути, поскольку он чувствует себя связанным обязательствами перед Сибирским правительством. В январе 1919 г. Зворыкин как бы замыкает кругосветное путешествие, вернувшись в Омск, на этот раз через Тихий океан, Японию, Владивосток и Харбин. http://cs323928.vk.m...ztnOPho1BMc.jpg http://farm3.staticf...e919cf5a8_z.jpg Харбин В России продолжается гражданская война. Сибирское правительство сменил адмирал Колчак. Отчитавшись тем не менее по прежним поручениям и получив массу новых, Зворыкин вновь отправляется в Америку. На этот раз насовсем. http://relaxic.net/w.../04/NYC_012.jpg Парень из России в фирме "Вестингауз" http://img1.liveinte...62_zworfoto.jpg Влади́мир Козьми́ч Зворы́кин Было бы наивно полагать, что Америка ждала с распростертыми объятиями эмигранта из России, ничем особенным себя не проявившего, не имевшего рекомендаций и к тому же практически не владевшего английским языком. Обустроиться на первых порах помог русский посол в США Б.А.Бахметьев. Временное правительство в России давно ликвидировано, однако Соединенные Штаты не торопятся признавать правительство большевиков. По-прежнему бывший профессор Санкт-Петербургского политехнического института Бахметьев руководит деятельностью посольства России в США, информационного бюро и Закупочной комиссии. http://upload.wikime...s_Bakhmetev.jpg Бори́с Алекса́ндрович Бахме́тьев Зворыкина зачисляют в штат Закупочной комиссии, размещающейся в Нью-Йорке. Функции новоиспеченного эмигранта сводятся главным образом к выполнению бухгалтерских расчетов. Зворыкин рассылает десятки писем в разные фирмы с предложением своих услуг в качестве специалиста по радиоэлектронике. После томительного ожидания на одно из писем приходит, наконец, положительный ответ. Фирма "Вестингауз" предлагает работу в своей исследовательской лаборатории в Питсбурге. Окрыленный надеждами, Владимир Козьмич перебирается на новое место. Желание работать по специальности так велико, что его не смущает даже размер оклада, вдвое уступающий тому, что Зворыкин получал в Русской закупочной комиссии. http://upload.wikime...Fowler_1902.png Заниматься телевидением в лаборатории "Вестингауз" новому сотруднику разрешили не сразу. В течение года он работал над совершенствованием технологии изготовления приемно-усилительных ламп. Затем "хлопнул дверью" и перешел в довольно скромную фирму с более высокой зарплатой. Лишь в 1923 г., вернувшись в "Вестингауз", Зворыкин получил возможность приняться за реализацию давно вынашиваемых идей электронного телевидения. http://upload.wikime..._catalogue).jpg Westinghouse Electric Company Через несколько месяцев напряженной работы ему удалось изготовить образец полностью электронной системы телевидения. Главный предмет гордости - сконструированная им передающая трубка с мозаичным фотокатодом (US Patent 2141059 of 20.12.1938). Впервые в ней был применен принцип накопления зарядов, получаемых точечными фотоэлементами, что значительно повысило ее светочувствительность. Своему детищу изобретатель дал звучное название "иконоскоп" (от греческих слов со значением "изображение" и "видеть"). Качество изображения оставляло желать лучшего, но ведь это лишь первый образец, свидетельствовавший о принципиальной возможности нового способа телевидения, свободного от прежних ограничений, связанных с механическим способом развертки. http://lib.rus.ec/i/...45498/i_011.jpg В лаборатории фирмы «Вестингауз». 1920-е гг. Для полного успеха требовалось провести большую работу по совершенствованию иконоскопа и кинескопа (приемной трубки), системы преобразования и передачи электрических сигналов, решению технологических проблем, связанных с получением требуемой фоточувствительной структуры, и т.п. Все эти доводы Зворыкин изложил при демонстрации своей системы руководству фирмы "Вестингауз". На генерального директора фирмы Дэвиса, однако, демонстрация установки впечатления не произвела. Решено, что "парню из России" лучше заняться чем-нибудь "более полезным для фирмы". http://www.wikipravd...ghouse_logo.jpg Зворыкин получает задание по разработке фотоэлементов для аппаратуры звукового кино и других целей. Эту работу он считал для себя недостаточно интересной, тем не менее она сделала его имя известным в Питсбурге и штате Нью-Джерси. Местные газеты написали о быстро распространяющемся применении фотоэлементов в торговых учреждениях, офисах и т.д. Одна из газет даже поместила портрет перспективного специалиста фирмы "Вестингауз". http://upload.wikime...rk_postcard.JPG Между тем, занимаясь разнообразными фотоэлектрическими приборами, изобретатель не прекращал совершенствовать электронную трубку. "К тому времени, - вспоминал Зворыкин, - я понял, что работу над идеей, способной привести к коммерческому успеху, нужно камуфлировать до тех пор, пока возможность получения прибыли не станет очевидной для людей бизнеса.Шаг за шагом он решает многочисленные радиотехнические и технологические проблемы, все больше приближаясь к своей цели - созданию пригодной для практического применения системы электронного телевидения. От экспериментов можно было переходить к опытному производству, но для этого требовались капиталовложения, нужен был представитель крупного бизнеса, способный поверить в будущее новой разработки. Встреча с президентом RCA Давидом Сарновым Таким бизнесменом и одновременно специалистом в области радиоэлектроники, не сомневающимся в будущем электронного телевидения, оказался еще один эмигрант из России - Давид Сарнов. http://upload.wikime...arnoff_1922.jpg Давид Сарнов (1922) Ко времени встречи со своим соотечественником Давид Сарнов (родители увезли его в США в девятилетнем возрасте) прошел в американской радиопромышленности путь от простого оператора до президента крупнейшей компании "Radio Corporation of America" (RCA). Деловая хватка президента RCA, его обширные связи на американском рынке радиоэлектронной продукции, большие финансовые возможности стали своего рода локомотивом, обеспечившим детищу Зворыкина продвижение к производственному и коммерческому успеху. http://www.scripophi.../rcabluevig.jpg В 1929 г. Зворыкин начинает работу в отделении RCA, находящемся в г.Камден. "Что потребуется, чтобы превратить вашу разработку в средство телевизионного вещания для массовой аудитории?" - этот вопрос Сарнов задал Зворыкину уже при первой встрече. "Сто тысяч долларов и два года работы", - таким был ответ. На самом деле последующая работа оказалась существенно более масштабной. Впоследствии Сарнов отмечал, что реальные затраты по организации системы телевидения в США были как минимум в тридцать раз больше цифры, названной автором иконоскопа. Этот курьез с оценкой финансовых затрат подтверждает, что Зворыкину не суждено было стать коммерсантом. Работа над созданием электронного телевидения показала, что у сына муромского купца были исключительные способности находить технические решения задач, зачисленных его коллегами в разряд "тупиковых". http://upload.wikime...escope_1929.jpg В. К. Зворыкин демонстрирует первый электронный телевизионный приемник. 1929 г. В 1931 г. Зворыкин создает окончательную конструкцию передающей трубки - иконоскопа, ставшего основой будущей системы электронного телевидения. После практических испытаний новой системы, проведенных в Камдене, телепередающая станция мощностью в 2.5 кВт устанавливается на самом высоком здании Нью-Йорка - Эмпайр Стейт Билдинг. Опытная телетрансляция с помощью этой станции начинается в 1932 г. http://home.earthlin...hiconoscope.jpg Les Флори и Владимир Зворыкин Заводы компании RCA осваивают выпуск телевизоров с кинескопом конструкции Зворыкина. Жители Нью-Йорка и окрестностей в радиусе до 100 км становятся первыми абонентами электронного телевидения http://www.liveinternet.ru/users/4723908/post287589050/

Удивительная красавица Россия ! Часть1 http://www.liveinter...6/post275107373 Алтайские горы, Алтайский край. представляют сложную систему самых высоких в Сибири хребтов, разделенных глубокими долинами рек и обширными внутригорными и межгорными котловинами. Происхождение названия «Алтай» связывают с тюрско-монгольским словом «алтын», обозначающим «золото», «золотой». На мой взгляд, край - настоящая жемчужина России и по праву входит в десятку лучших природных красот страны. Алтайские горы состоят из хребтов, имеющих сложное расположение. Типы рельефа в горах Алтая разнообразнее, чем на равнинах: имеется низкогорье, средне- и высокогорье, участки древних равнин и межгорные котловины. Низкогорье поднимается над равнинами края на 500 метров и постепенно переходит в среднегорье с высотами до 2000 метров. Для низких гор характерны куполовидные вершины (гора Бобырган, Белокурихинский массив). Низкогорье и среднегорье образовались на месте древней равнины и сильно расчленены разрушительной деятельностью воды, ветра, ледников. Для низкогорья и среднегорья характерное расположение хребтов, простирающихся с северо-запада на юго-восток. Алтайские горы постепенно разрушаются под действием сил природы. Жара и мороз, снег и дождь, ветер и текучие воды размельчают и уносят верхние слои, обнажая плотные кристаллические породы - гранит, мрамор, порфиты. Вершины гор растрескиваются, по склонам спускаются осыпи, состоящие из мелкого обломочного материала. Алтайский край славится своими живописными озерами (например, Озеро-медуза). В крае их насчитывается тысячи, и расположены они по всей территории. Большая часть озер находится в Кулундинской низменности и на Приобском плато. Недаром Алтай называют краем голубых озер. Небольшие по размеру горные и степные озера придают природным ландшафтам своеобразное очарование и неповторимость. Недра Алтайского края богаты полезными ископаемыми. Богатые месторождения полиметаллических руд находятся в Рудном Алтае (Змеиногорский, Золотушинский, Рубцовский рудный районы). Руды содержат медь, свинец, цинк, серебро, золото. Вольфрамо-молибденовые месторождения находятся в кристаллических породах. Иногда - в известняках, перерезанных кварцевыми жилами с разнообразными компонентами, состоящими из вольфрама, цинка, меди и редких металлов. Форты Кронштадта. Ленинградская область, Финский залив Форты Кронштадта - группа оборонительных сооружений крепости Кронштадт. Всего, в период от начала XVIII века до начала XX, был построен 21 форт, из которых 17 расположены в Финском заливе. Сначала строительство велось в створе основного морского фарватера, к югу от острова Котлин, позднее, когда залив к северу от острова стал углубляться, были построены северные форты. После Великой Отечественной войны потеряли свою актуальность в качестве оборонительных сооружений. Форты перекрывают всё водное пространство Невской губы в ее устье. Строились они в различные периоды времени, конструкция определялась существовавшей на период постройки теорией войны на море. Все без исключения они строились на искусственных насыпных островах в период с 1704 по 1914 года. По сей день поражает мысль, каких титанических усилий простых русских людей стоило надежно оградить с моря северную столицу. Самый первый форт, построенный еще во времена Петра I (1704 год), носит название Кроншлот. После Кроншлота долгое время ничего нового не строилось, поскольку боевых действий на Балтике не было и не предвиделось. Лишь в 1799 году в ожидании появления французского флота западнее «Кроншлота» были построены на ряжах форт «Рисбанк» (Павел I) и батарея на свайных основаниях (Константин). После разрушительного наводнения 1824 года форты стали реконструировать и одевать в камень. Устраивались каменные казематы, форты окружались молами с гранитными причалами. В 1860-х начато строительство на ряжевых основаниях фортов №№1-3 с казематированным размещением орудий. В 1884 году форты №1 и №2 (Дзичканец), и позже Павел и Александр были выведены за штат и разоружены. После Второй мировой войны форты были окончательно разоружены, частично заброшены, частично задействованы под склады. Ныне форты переданы на балланс городу Кронштадту, имеются некоторые планы, однако реальные работы пока ведутся только на форту Константин. Всё остальное - в упадке и запустении. Серия сообщений "Красота России": Часть 1 - Удивительная красавица Россия ! Часть1 Часть 2 - Удивительная красавица Россия ! Часть2 Часть 3 - Удивительная красавица Россия ! Часть3 ... Часть 14 - Долина гейзеров на Камчатке Часть 15 - Соленое озеро Баскунчак Часть 16 - Уникальное и загадочное озеро на Алтае.

Часть 1 - "Женщины в русской истории"Ч.1 Часть 2 - "Женщины в русской истории"Ч.2 Часть 3 - "Женщины в русской истории"Ч.3 Часть 4 - Крупская. Екатерина 1. Часть 5 - Мария Спиридонова.Вера Инбер Часть 6 - Ида Рубинштейн.Ирина Одоевцева Часть 7 - Евдокия Ростопчина.Ирина Романова-Юсупова Часть 8 - Агриппина Ваганова.Лидия Чуковская Часть 9 - Императрица Александра Федоровна.Марина Цветаева Часть 10 - Зинаида Райх.Ольга Константиновна Романова Часть 11 - Наталия Алексеевна Романова.Елизавета Федоровна Романова Часть 12 - Наталья Николаевна Пушкина-Ланская.Царевна Софья Алексеевна Часть 13 - Анна Ахматова.Анна Вырубова Часть 14 - Ольга Берггольц.Ольга Чехова Часть 15 - Анна Бунина.Александра Коллонтай Часть 16 - Саломея Андроникова.Мария Тенишева Часть 17 - Вера Холодная.Надежда Дурова Часть 18 - Софья Ковалевская.Арина Родионовна Яковлева Выбрана рубрика Женщины в русской истории. http://www.liveinternet.ru/users/3331706/rubric/4010534/

Русский художник Leon Zeytline (1885-1962) http://www.liveinter.../post237970736/ Москва Зима в Москве. Красная площадь Русский живописец - Léon Zeytline (1885-1962), родился в Москве. В начале 20 века переехал жить в Париж. Известен своими сценами повседневной парижской жизни ,а также иллюстрировал русские сказки. http://i068.radikal.ru/1209/eb/f08a331bafcct.jpg http://s60.radikal.ru/i167/1209/77/3eea2c77c382t.jpg http://s018.radikal.ru/i519/1209/94/435c800bb9b8t.jpg http://s018.radikal.ru/i501/1209/90/a473406876b2t.jpg http://s016.radikal.ru/i336/1209/06/df7f307c3e28t.jpg продолжение следует... Рубрики: Женский образ Путешествие по миру Жанровая живопись Метки: Leon Zeytline живопись париж путешествие москва русские художники

Магазины братьев Елисеевых. 1913 Среда, 18 Сентября 2013 г. 08:58 + в цитатник humus Правление. Директор распорядитель Александр Михайлович Кобылин. Председатель Григорий Григорьевич Елисеев. Директор Сергей Кириллович Кадыков. Дом торгового товарищества «Братья Елисеевы» (Елисеевский магазин) — здание на углу Невского проспекта (дом 56) и Малой Садовой улицы (дом 8) в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры раннего модерна. Фасад магазина. Магазин братьев Елисеевых. Наружный вид Дом был построен в 1902—1903 годах архитектором Гавриилом Васильевичем Барановским для магазина колониальных товаров торгового товарищества «Братья Елисеевы». Здание выделяется на фоне классической архитектуры Невского проспекта своими витражами, скульптурами и роскошью отделки. Стиль здания был призван показать богатство товарищества и привлечь внимание потенциальных покупателей. Витраж на Невской стороне здания, покрывающей несколько этажей, создаёт впечатление одной громадной витрины. На фасаде установлены скульптуры А. Г. Адамсона «Промышленность», «Торговля», «Искусство» и «Наука». Внутренний вид магазина. http://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post291798578/

Предание о святом Пантелеймоне Целительная сила растений Предание о святом Пантелеймоне. Христианский святой Пантелеймон-целитель - добрый и мудрый собиратель трав. “Есть в травах и цветах целительная сила. Для всех, умеющих их тайну разгадать”. Уже изначально растения были для людей не только источником питания, получения одежды, орудий труда и защиты. Они помогали человеку избавиться от болезней, сохранить жизненную активность и долголетие. Все врачи древности обращались к растениям. Лекарственные растения наделялись таинственной силой, их целебное действие связывалось со сверхъестественными свойствами, данными им Богом. В природе нет ни одного бесполезного растения. Весь зеленый мир - это своего рода аптека, о которой справедливо писал С. Кирсанов: Я не степью хожу, я хожу по аптеке. Разбираясь в ее травяной картотеке ...Известно предание, повествующее о том, как древнеиндийского врача Чараки учитель послал в лес принести несколько совершенно бесполезных растений. "Учитель, - сказал, вернувшись из лесу Чараки, - я три дня ходил по лесу и не нашел ни одного бесполезного растения". Истинно - любое растение создано природой во благо, а задача человека лишь правильно понять его предназначение. Христианский святой Пантелеймон-целитель (на Руси его называли Пантелей), в народном представлении - добрый и мудрый собиратель трав, помощник всех страдающих телесными, либо душевными болезнями. Не всегда имена творцов стирались в памяти народа. Людей, исцелявших, людей, помогавших слабым и немощным, таких, как первый в истории фитотерапевт Пантелеймон, причислили к лику святых. На Руси было принято обращаться к чудотворцу святому Пантелеймону-целителю в моменты страданий. Люди верили, что каждый год, 9 августа, он спускается на Землю и бродит по лесам и лугам до рассвета, наделяя каждое растение целебной силой. Считалось, что травы, собранные на Пантелея излечивают любое заболевание. Знахари, ведуны, монахи собирали лечебные травы на рассвете. "...Пантелей! Ты нас пожалей, свой чудесный елей в наши раны излей, в наши многие раны сердечные. Есть меж нами душою увечные, есть и разумом тяжко болящие, есть глухие, немые, незрящие, опоенные злыми отравами, - помоги нам своими ты травами!" Согласно преданиям, именно Пантелей открыл валериану, необычайно высоко почитаемую в современной медицине. Как-то в темную ночь целитель пошёл в лес собирать лекарственные травы. Вышел он на лесную опушку и вдруг среди кустов увидел множество мерцающих огоньков, выходивших тонкими струйками из земли. Пантелей стал раскапывать корни диковинного растения и, к своему удивлению, обнаружил, что чем больше он их копал, тем лучше себя чувствовал. Когда он набрал полную суму этих волшебных корешков, душа его наполнилась радостью и весельем. Проходя по селам, Пантелей давал больным людям эти корни и говорил: "Будь сильным, будь здоровым - valere!" И люди от тех корешков обретали покой и прилив жизненных сил. Великому целителю посвятил свои стихи Сергей Аксаков: Есть, однако, примиритель, Вечно юный и живой, Чудотворец и целитель, - Ухожу к нему порой. Ухожу я в мир природы, В мир спокойствия, свободы, В царство рыб и куликов, На свои родные воды, На простор степных лугов, В тень прохладную лесов И - в свои младые годы. К чудотворцу обращался также поэт А. К. Толстой, на стихотворение которого "Пантелей-целитель" Сергей Рахманинов в 1900 году написал музыку. По преданию, Пантелей родился в семье знатного язычника. На формирование мировоззрения будущего целителя оказала влияние мать святого, бывшая тайной христианкой. Талантливого мальчика отдали на обучение к прославленному врачу Евфросину. Вскоре слава способного ученика дошла до Рима. Пантелей лечил всех, но прежде всего - неимущих и заточенных в тюрьмах. Принял крещение и обратил в веру своего отца, на его глазах излечив слепого. Получив после смерти отца в наследство богатое имение, он отпустил всех рабов на свободу, а имущество раздал нуждающимся, безвозмездно лечил больных. Растущая популярность юного целителя, вызывала лютую ненависть врачей-язычников, и они донесли на него императору Максимилиану. Целителя обезглавили, а тело бросили в костер, но не сгорело оно в нем, а было тайно погребено христианами. Голова святого Пантелея как великая святыня хранится в Русском монастыре на горе Афон. Как правило, казненного в молодости Пантелея изображали на иконах совсем юным, в левой руке его была коробочка с лекарствами, а в правой - миниатюрная ложечка, которой целитель раздавал страждущим лекарства. Об этом же говорит Марина Цветаева: На каторжные клейма, На всякую болесть - Младенец Пантелеймон У нас целитель есть. Художник Михаил Нестеров посвятил целителю картину, он изобразил его молодым, красивым юношей, среди трав и цветов. К целителю Пантелею обращался и великий мыслитель Николай Рерих, увлекавшийся изучением народной медицины. Николай Рерих был крупным философом и мыслителем, открывшим человечеству новые грани познания во многих областях. Средоточием образов нередко становятся легендарные фигуры героев и святых (Пантелеймон-целитель, 1916, Третьяковская галерея, Москва). Физические страдания предопределили его интерес к народной медицине и к знахарям. Именно в этот период он пишет картину "Св. Пантелей Целитель", где показывает святого великомученика, собирающего целебные травы ранним весенним утром. В отличие от нестеровского канонического юного Пантелея, художник показывает пожилого, опирающегося на клюку человека, согбенного от тяжелых трудов. Испытав тяжелую болезнь, Рерих понимал, что ложечка, которой юный целитель на картинах его предшественников раздавал лекарства, не может избавить от болезней. Излечения может быть только в результате совместного, порой очень тяжелого труда целителя и исцеляемого. Православный народ, как и Н.Рерих, вносил свои коррективы в религиозные догмы, представляя Пантелея не цветущим юношей, а умудренным жизнью старцем. Внимательно всматривается старец в окружающие его травы, словно беседует с ними, по листочку с благих трав собирает он и мешок ими свой наполняет. Рубрики: История,ЖЗЛ Это интересно,чтиво Метки: предание о святом пантелеймоне-целителе http://www.liveinternet.ru/users/the_inessa/post127846077/

Сонная подушка Татьяна Нефедьева Однажды у Бельчонка случилась неприятность! Он не мог уснуть. Бельчонок ворочался, крутился, перекладывал подушку на другую сторону- ничего не помогало! - В моей подушке кончились сны! - подумал Бельчонок и посмотрел на звездочку, которая с неба заглядывала к нему в дупло.- Что же делать? Как сделать так чтобы сны опять появились? Может быть их надо собирать с неба? Или заманивать орехами? Эх! Утром пойду к Лосёнку и спрошу у него! Он умный, он всё знает! До утра Бельчонок так и пролежал без сна, разглядывая звезды и слушая ветер. Утром, он схватил свою подушку и побежал к Лосёнку. Его друг уже проснулся и пил свежую, прохладную воду из ручья. - Доброе утро, Бельчонок! Очень рад тебя видеть! А почему ты с подушкой? - спросил Лосёнок. - Доброе утро! - грустно сказал Бельчонок и сел в траву рядом с Лосёнком - Видишь ли, дело в том, что в моей подушке кончились сны! Бельчонок показал подушку другу. - Вот смотри! Совсем пустая! И я сегодня совершенно не спал! Лосёнок посмотрел внимательно на подушку, потом на Бельчонка и призадумался: - Дааа… такое я, конечно вижу впервые. Но я думаю, что мы обязательно набъем твою подушку новыми снами и ты будешь спать крепко и сладко! Вот только надо придумать как! Они еще немного посидели у ручья, слушая его журчание и вдруг Лосёнок сказал: - Точно! Я вспомнил! Сны живут в траве! - Он радостно вскочил на ноги. - Как в траве? - Глаза Бельчонка сделались большими и круглыми. - А вот так! Ночью сны летают по миру, а феи, которые шьют подушки, ловят их специальными сачками и зашивают в подушки! А днем сны спят в траве на лугу! Ты свои сны все пересмотрел и они закончились! Теперь твою подушку надо заполнить новыми снами. Но так как у нас нет специального сачка для ловли снов, мы будем ловить сны, когда они спят! - Ой! - пискнул Бельчонок - А как ловить сны? Они же невидимые… - Вот это проблема - задумался Лосёнок . А Бельчонок покрутил в лапках свою подушку и вдруг глазки его заблестели! - Я придумал! - воскликнул он - Мы будем собирать сны вместе с травой и набивать этой травой мою подушку! - Точно! - согласился Лосёнок - и они побежали на луг, где росла сочная и свежая трава. Бельчонок выпотрошил из подушки опилки, сухие листья и друзья принялись аккуратно набивать её свежей травой. - Рвать надо очень тихо и не шуршать… - шопотом бробормотал Лосёнок - чтобы сны не разбудить! Я видел как ночью здесь летали маленькие огоньки - это светлячки играли со снами. Их тут очень много! Наконец, когда подушка была полностью набита травой, друзья очень тихо ушли с луга, чтобы не разбудить ни один сон. Они пришли к шалашу Лосёнка и уложили подушку на мягкую подстилку. Она лежала туго набитая травой, вкусно пахла и хрустела. - Ну! Давай! Пробуй! - подтолкнул Лосёнок Бельчонка - Ложись! Надо проверить! Бельчонок еще немного потоптался у входа в шалаш, потом зашел во внутрь, аккуратно свернулся калачиком на подушке и закрыл глаза.Подушка приятно захрустела и запахла свежестью. Лосёнок сидел у входа в шалаш, жмурился от солнца и слушал как поют птички. Прошло пять минут, он осторожно заглянул в шалаш. Бельчонок крепко спал и тихонько посапывал. На его мордочке играла улыбка - он смотрел сон. © Copyright: Татьяна Нефедьева, 2011

Сонная подушка Известно, что английский король Георг III страдал бессоницей. А переодолевал он ее, используя лечебную подушку (в Англии, кстати, и поныне существует фирма, выпускающая такую подушку). Секрет "сонной" подушки прост: она наполняется смесью лечебных трав, оказывающих успокоительное действие. Это: листья мяты перечной, трилистника, соплодия хмеля, корень и корневища валерианы, трава зверобоя и вереска, кора крушины, цветки ромашки, цветки лаванды и первоцвета (Если подушка не используется, ее нужно хранить в специальном целофановом мешке, чтобы запахи не улетучились) Три рецепта сонной подушки (в весовых частях) 1. 1 часть - папоротника 2 части - хмеля 1 часть - герани. 2. 2 части - хвои сосны 1 часть - листья мяты 1 часть - травы душицы 2 части - листья орешника 3. 2 части - чабреца 1 часть - мяты 1 часть - шалфея 1 часть - лаванды Из книги "Магические и целебные свойства растений" В.П.Железнева http://pogadau.ucoz.ru/publ/11-1-0-6

Поговорим о хрене...его использовании в народной медицине. Суббота, 14 Сентября 2013 г. 08:59 + в цитатник Хрен – помощь при многих болезнях! При лечении различных заболеваний в народе зачастую используют хрен. Вот несколько рецептов из хрена: Чтобы уберечь себя от ангины, нужно 1 ст.л. тертого корня хрена развести в 100 мл охлажденной кипяченой воды. Полученным раствором при ангине необходимо полоскать горло приблизительно 4-5 раз в день, а особенно после приема пищи. Хрен также полезен и детям при кашле – по 1 ч.л. принимать 5-6 раз в день. Раствор хранят в закрытой посудине в течение двух дней, после чего нужно делать свежий раствор. Пропущенный через мясорубку корень хрена в равных долях смешивают с медом или с сахаром, после чего эту смесь принимают 2-3 раза в день по 1 ч.л. – до полного выздоровления. Свежевыжатый сок хрена при простуде поровну смешивают с медом, а потом принимают утром натощак и перед сном по 1 ст.л. Если съедать перед едой периодически 1 ч.л. тертого хрена, который разведен водой, вы справитесь с гастритом и с пониженной кислотностью, а также улучшите свой аппетит и сделаете свой иммунитет на порядок крепче. Людям, которые страдают крестцово-поясничным радикулитом и болями в пояснице, следует в виде компрессов накладывать на больные места тертый хрен. Процедура длится 5-10 минут и выполняется, пока состояние не станет лучше. При артрите, простуди или радикулите можно 1 ст. л. натертого корня хрена размешать со 1 стаканом тертого картофеля. Приготовленную смесь следуе прикладывать на проблемное место, держать – максимум 2 часа. Чтобы улучшить работу вашего желудочно-кишечного тракта – пропустите через мясорубку 500 грамм корнеплодов красной свеклы и 100 грамм корней хрена. После – необходимо все тщательно перемешать и 3 раза в день принимать по 1 ч.л. во время еды или после. При желчнокаменной болезни хрен также помогает. Вот рецепт: через мясорубку пропустить 500 грамм корней хрена, залить кашицу 1 литром кипятка, плотно закрыть посудину крышкой, а после оставить на сутки (24 часа). После того, как смесь отстоится, ее нужно отцедить, отжать жмых и принимать по 50 мл настойки 3 раза в сутки за 25-30 минут до приема пищи. При болезнях печени принимают настой хрена на молоке. В эмалированной посуде следует залить 4 ст. л. тертого хрена 200 мл молока, после нужно довести полученную массу до кипения, но не кипятить! После проделанного – через 5 минут нужно процедить полученную смесь, отжать жмых и выпить глотками в течении суток. Процедура выполняется до полного выздоровления. Если регулярно накладывать тертый хрен на лицо и тело в виде маски – в такой способ можно избавиться даже от пигментных пятен, а от веснушек – тем более. Источник Рубрики: домашние средства, народная медицина болезни и лечение Метки: хрен использование

Сергей Есенин. Часть I: " Я люблю этот город вязевый..." Пятница, 09 Августа 2013 г. 06:20 + в цитатник Сергей Есенин. Часть I: "Я люблю этот город вязевый… Я уеду в Москву…" источник "О Есенине столько написано, Его творчество пересказано, Его рощи в стихах не выцвели, И легенда о нем не доказана…" /стихи автора/ Удивительно, как мальчик, выросший в селе Константиново, среди полей и лугов, брошенный в 2-летнем возрасте матерью и отцом, проучившись 4 года в Константиновском училище, затем 3 года в Спас-Клепиковской церковно-учительской школе, вырос в поэта мирового масштаба. При живых родителях Сергей ощущал себя сиротой, и от этого больнее было это чувство, чем настоящей сироте. Наслушавшись в детстве народных сказок, песен да частушек от бабушки Натальи Евтихиевны, Есенин лет с 9 и сам увлекся сочинением стихов. Слушая деда по вечерам, который читал ему церковные книги, Сергей и свои стихи слагал духовные. В 1910 году он пишет: В шапке облачного скола, В лапоточках, словно тень, Ходит милостник Микола Мимо сел и деревень. На плечах его котомка, Стягловица в две тесьмы, Он идет, поет негромко Иорданские псалмы… Почти три года обучения в Спас-Клепиковской школе и "сознательного творчества"(сочинение стихов) во внеурочные часы, история русская и церковная, закон божий, география, рисование и дидактика, церковные службы, на которых присутствие было обязательным…. Есенина совсем не привлекала профессия учителя, воспитывающего учеников "в духе православия". Зато именно в этой школе Есенин познакомился с недозволенной литературой, здесь по вечерам в одной из комнат тайно велись беседы о прочитанных книгах. Обсуждали стихи Пушкина и Лермонтова, Некрасова и Кольцова. А потом читали свои стихи. Сергей очень любил цветы. Им, своим друзья, посвящал он свои стихи: Я не люблю цветы с кустов, Не называю их цветами. Хоть прикасаюсь к ним устами, Но не найду к ним нежных слов. Я только тот люблю цветок, Который врос корнями в землю, Его люблю я и приемлю, Как северный наш василек. А люди разве не цветы? Всего неделю провел пятнадцатилетний Есенин в Москве, когда в июне 1911 года приезжал погостить к своему отцу – Александру Никитичу, который давно служил приказчиком в магазине купца Крылова в Замоскворечье. Но этого времени ему хватило, чтобы полюбить Москву навсегда. "Я был в Москве всего неделю, потом уехал. Мне в Москве хотелось и побыть побольше, да домашние обстоятельства не позволили…" писал Сергей Есенин своему другу Грише По воспоминаниям современников Сергей был "среднего роста, худощавый, блондин, гладко причесанные по- ученически волосы с хохолком: Блондинистый, почти белесый, В легендах ставший как туман, О Александр! Ты был повеса, Как я сегодня хулиган. Так как, несмотря на уговоры, продолжать обучение в Учительском институте Есенин отказался категорически, отец Есенина Александр Никитич вызывает сына в Москву к себе и устраивает его работать в контору своего хозяина. Останавливается Сергей в 24 доме, принадлежавшем купцу Крылову в Б.Строченовском переулке. Сейчас в этом здании находится музей С.А.Есенина. Сергея тянуло к творчеству. А отец не считал увлечение сына серьезным делом. Сын и отец поссорились. Сергей оставил работу в конторе и сразу же лишился поддержки отца. Из письма к другу Грише Панфилову: "…Был болен, с отцом неприятности. Теперь решено. Я один. Жить теперь буду без посторонней помощи…". В поисках заработка юноша устраивается продавцом в книжный магазин на Страстной площади (Пушкинская площадь). Магазин ликвидируется, и Сергей лишается работы. Мысли о смысле бытия постоянно одолевают Есенина: "В чем состоит цель жизни?" "Гриша, в настоящее время читаю Евангелие… Христос для меня совершенство. Но я не так верую, как другие. Те веруют из страха… А я чисто и свято, как в человека, одаренного светлым умом и благородством душою, как в образец последовании любви к ближнему. Жизнь. Я не могу понять ее назначения…" Отец в марте 1913 года через своего знакомого все-таки помогает сыну устроиться на постоянную работу в типографию "Т-ва И.Д. Сытина" сначала в экспедицию, затем в корректорскую подчитчиком. Типография Сытина была одной из старейших и самых больших типографий не только в Москве, но и в России. 18 летний отзывчивый, пылкий поэт заражается общим революционным настроением и принимает живое участие в общественно-политических выступлениях сытинцев. Распространяет литературу среди рабочих, участвует в забастовках… В архивах Московского охранного отделения обнаружен документ, подтверждающий, что за Есениным (кличка "Набор"), велась тщательная слежка. В этой же типографии наконец печатает свое первое стихотворение "Береза": Белая береза Под моим окном Принакрылась снегом, Точно серебром. На пушистых ветках Снежною каймой Распустились кисти Белой бахромой. И стоит береза В сонной тишине, И горят снежинки В золотом огне. А заря, лениво Обходя кругом, обсыпает ветки Новым серебром. В течение полутора лет обучается в народном университете Шанявского на Миусской площади в Москве. Московский народный университет имени Л.А. Шанявского был создан в 1908 году по инициативе и на средства Л.А. Шанявского. Обучение там было бесплатное. Есенин очень любил Москву, он жил Москвой, он влюблялся в Москве. О своей любви к городу "Московский озорной гуляка" искренне признается в своих стихах: Да! Теперь — решено. Без возврата Я покинул родные поля. Уж не будут листвою крылатой Надо мною звенеть тополя. Низкий дом без меня ссутулится, Старый пес мой давно издох. На московских изогнутых улицах Умереть, знать, судил мне бог. Я люблю этот город вязевый, Пусть обрюзг он и пусть одрях. Золотая дремотная Азия Опочила на куполах. А когда ночью светит месяц, Когда светит... черт знает как! Я иду, головою свесясь, Переулком в знакомый кабак. /Цикл стихотворений "Москва кабацкая"/ Сергей Есенин ходит с друзьями в Художественный театр, на галерку. Романтичный реалист восхищается актерской игрой Качалова. Москвина, Книппер-Чеховой. Своим обаянием симпатичный юноша вызывает у окружающих внимание и интерес к себе. "Ты будешь желанным гостем в поэзии" говорила его однокурсница Мария Бауэр. В один воскресный день Есенин посетил Третьяковку. Смотрели Поленова и Левитана. Зарядье ему не понравилось. А "Левитан мне сродни. Идешь от одной картины к другой. И вот вспыхивает осень золотом берез и синью реки, грустит закат над омутом, задумался стог сена в вечерней тишине. Смотришь и думаешь: "Да ведь это все мое, родное, близкое мне с детства вошедшее в сердце…" Помимо любви к Москве, у Поэта всегда была мечта о признании его как поэта: Но, обреченный на гоненье, Еще я долго буду петь... Чтоб и мое степное пенье Сумело бронзой прозвенеть. Так обращается Есенин, стоя у памятника А.С. Пушкину. "Москва неприветливая – поедем в Крым" пишет Есенин другу и уезжает в июне 1914 года в Ялту. Скорее всего Есенин покинул Москву из-за участия в демонстрации против войны 1914 года. Он приехал в Севастополь, город ему понравился, оттуда поехал в Ялту. Безденежье возвращает его в Москву, а затем и вовсе в деревню. Осенью Есенин снова возвращается в Москву. Попытался устроиться корректором в типографию Д. Чернышова и Н. Кобелькова в Банковском переулке. Но вскоре оттуда ушел и занялся только творчеством. Целыми днями писал стихи… Несмотря на то, что его стихи печатаются в журналах "Мирок" и "Друг народа", газетах "Эхо" и "Сызранское утро" и др. Есенин решает ехать в Петроград: "Нет! Здесь в Москве ничего не добьешься. Надо ехать в Петроград…. Все письма со стихами возвращают. Ничего не печатают. Нет, надо самому... Под лежачий камень вода не течет. Славу надо брать за рога. Поеду к Блоку. Он меня поймет…." пишет Есенин и Сергей едет в 1915 году в Петербург, чтобы "устроить" свои стихи. И встреча Есенина с Блоком, не сразу конечно, но состоялась. Блок услышал "песни души", первым признал поэта, его талант, и главное ввел его в большую литературу. Знакомство с Андреем Белым, Блоком, Клюевым, Городец оказывает на юношу огромное влияние.,. С 1914 года появляются стихотворения Есенина в журналах почти постоянно. До 17 года Есенин в Москве появляется чаще всего проездом. В 1918 году Есенин возвращается в Москву, снова ставшую к тому времени столицей. В новом периоде его московской жизни по возвращении Есенин развивает бурную деятельность, то хлопочет об образовании издательства, где бы печатали произведения российских писателей и поэтов, подписывает коллективные письма в правительство, объединял вокруг себя крестьянских поэтов. Помогает друзьям. С 1921 г. много путешествует по Европе и Америке, вступив в брак с Айседорой Дункан. Поэта потрясла власть доллара на Западе и бездушность. "Пусть мы нищие, - писал он из Европы, - пусть у нас голод, холод... зато у нас есть душа, которую здесь сдали за ненадобностью в аренду…" Не ругайтесь. Такое дело! Не торговец я на слова. Запрокинулась и отяжелела Золотая моя голова. Нет любви ни к деревне, ни к городу, Как же смог я ее донести? Брошу все. Отпущу себе бороду И бродягой пойду по Руси. *** Я московский озорной гуляка. По всему тверскому околотку В переулках каждая собака Знает мою легкую походку. Каждая задрипанная лошадь Головой кивает мне навстречу. Для зверей приятель я хороший, Каждый стих мой душу зверя лечит. Я хожу в цилиндре не для женщин — В глупой страсти сердце жить не в силе, В нем удобней, грусть свою уменьшив, Золото овса давать кобыле. Средь людей я дружбы не имею, Я иному покорился царству. Каждому здесь кобелю на шею Я готов отдать мой лучший галстук. И Есенин возвращается в августе 1923 г. в Москву. Постоянного места жительства в Москве у Есенина не было, то гостиница "Люкс" бывшая "Центральная" (Тверская, 10). Потом Петровка (дом 19, Богословский и Петровский переулки, Жил у поэта А.Б. Кусикова, Брюсов переулок (дом 2/4, строение 4), поэт жил у Г.А. Бениславской, После женитьбы в июне 1925 года на С.А. Толстой (внучке Льва Толстого) переехал в Померанцев переулок (дом 3). Наведывался поэт в 1925 году в дом 3 по Камергерскому переулку в гости к В.И. Качалову. Именно в этом доме родились строки "Дай, Джим, на счастье лапу мне...". Жизнь поэта трагически оборвалась в ленинградской гостинице "Англетер". Есть версия, что приехав в Ленинград для лечения, поэт был убит. 31 декабря 1925 года Сергей Есенин вернулся в Москву на этот раз навсегда… на Ваганьковское кладбище. "Стихи Есенина – как родники природы, Полны любви к родной земле. В них нежность, восхищение и страсть свободы, Легенда о его судьбе". /стихи автора/ В стихах Есенина по-моему выражено все - от любви к родине, природе, романтично приукрашенной, к женщине, слышно глубокое ощущение одиночества. В его стихах даже природа реагирует на судьбы людей… Я сегодня влюблен в этот вечер, Близок сердцу желтеющий дол. Отрок-ветер по самые плечи Заголил на березке подол… Я еще никогда бережливо Так не слушал разумную плоть, Хорошо бы, как ветками ива, Опрокинуться в розовость вод. Хорошо бы, на стог улыбаясь, Мордой месяца сено жевать... Где ты, где, моя тихая радость, Все любя, ничего не желать? Как говорил Сергей Есенин в своей автобиографии: "Что касается остальных биографических сведений - они в моих стихах". Было время, когда из предместья Я мечтал по-мальчишески - в дым, Что я буду богат и известен И что всеми я буду любим. Да! Богат я, богат с излишком. Был цилиндр, а теперь его нет. Лишь осталась одна манишка С модной парой избитых штиблет. И известность моя не хуже, - От Москвы по парижскую рвань Мое имя наводит ужас, Как заборная, громкая брань. Читая стихи Есенина, удивляюсь его песенности и красоте слова! Автор: Лора Оболенская. Рубрики: ЖЗЛ Метки: Сергей Есенин часть1

Сергей Есенин. Часть II: "... Отчего прослыл он хулиганом?" Сергей Есенин. Часть II: "…Отчего прослыл он хулиганом?" источник Я тенью иду за Есениным, Сначала в деревню, потом в Москву, Из настоящего времени В прошлое – видеть хочу наяву. /автор/ "Сережка!" – демонстративно обнимали его декаденствующие поэты, желая получить от общения с Есениным свой маленький кусочек славы. И, стараясь увести его в укромный уголок, и таинственно шептались на глазах общества, подчеркивая, таким образом, свою близость на людях. "Сережа!" и публично лезли целоваться. А потом за его спиной они же с ноющим чувством зависти сродни зубной боли станут клеймить его "хулиганом", "пьяницей", "скандалистом", навешивать ярлыки мстительности и обидчивости, и приписывать собственные недостатки Сергею. Словно чья-то рука водила, чьей-то мыслью следила за поэтом. То ли с разрешения, а может быть, и по указанию легко провоцировались скандалы. А каким же он был на самом деле? И вот уже в его стихах слышен ответ: Залегла забота в сердце мглистом: Отчего прослыл я хулиганом? Чувствуете? И дальше: Не злодей я и не грабил лесом, Не расстреливал несчастных по темницам … Этой строчке есть объяснение: Есенин знал о расстрелах в ЧК, в застенках которого и сам побывал. В 1925 году в разговоре с Рюриком Ивневым Есенин спросил: "…. И что им от меня надо? Откуда берется эта злоба? Ну, скажи, разве я такой человек, которого надо ненавидеть?" И дальше Есенин совершенно спокойно продолжил: "- Нет, я шучу. Ты просто хорошо меня знаешь. А ведь меня не все знают хорошо. Думают, что хорошо знают, а... совсем не знают и не понимают. Есть люди, на которых я не мог бы замахнуться, если бы они даже... ударили меня. После небольшой паузы он добавил: - Но, правда, таких людей было очень мало. Наперечет". Есенин по воспоминаниям друзей, близких и родных не был никогда ни мелочным, ни мстительным. По благородству души своей они не мог позволить себе искать союзников для борьбы с бывшими друзьями. "Я такой же, как вы, пропащий, Мне теперь не уйти назад". Действительно ли такой пропащий? Или есть все-таки объяснение его поступкам. Что нам известно из книг, журналов, газет? Был скандалистом. Допускаю. Но каждому скандалу есть причина или объяснение. В конце концов, любой конфликт можно погасить или раздуть до яркого пламени, доведя жертву до бешенства. И мне кажется, Есенин был жертвой конфликтов. О чем он и сам неоднократно говорил. Время было смутное, и некоторым образом нетрезвое состояние смягчало обстоятельства поступков. Есенин многократно, как по разыгранному сценарию, попадал в милицию, и чтобы избежать уголовного наказания использовал этот фактор - писал в своих показаниях, что поведение его вызвано "нетрезвым состоянием". Способ не очень хороший. Но это был выход. Уж слишком часто и быстро появлялась рядом милиция, словно по взмаху волшебной палочки. В своих воспоминаниях родные, близкие настоящие друзья Есенина подтверждают, да "срывы" были, но не так часто. Надежда Вольпин замечает: "…во время застолья в "Стойле Пегаса" поэт "пьет мало (как обычно, только вино – не водку)". Известный поэт, пообщаться с ним накоротке – желающих было много, а за его счет и подано. Особенно в то время. Под видом друзей общались с ним и провокаторы. Как-то подозрительно быстро, почти всегда, "друзья" исчезали с места происшествия, а к приходу милиции оставался только Есенин. И вот уже составляется протокол. По мнению современников, иногда Есенин был не настолько пьян, чтобы нужна была милицейская помощь. Очень часто такие скандалы происходили, когда Есенин находился в компании "трех друзей"-литераторов, уж они-то старались раззадорить Сергея, вместо того, чтобы успокоить его. Когда Сергей ездил в другие города, то все свои неурядицы он разрешал самостоятельно. И только в его любимом городе Москве милиция дышала в спину Есенину – на него было заведено 13 уголовных дел. Побывал он несколько раз в тюрьме ВЧК. Такая закономерность только подтверждает факт провокаций в отношении Поэта. Приведу другой эпизод, характеризующий истинное отношение окружающих "друзей". Однажды Клычков, Орешин и Ганин (та самая компания) буквально затащили Есенина в пивную, да еще принесли водку, смешали с пивом и угостили поэта. Собутыльникам ничего, а Есенин захмелел. И как в детективном сценарии за соседним столиком оказался молодой человек, подозрительно слушающий спор поэтов. Троица начинает провоцировать Есенина против молодого человека. Эмоциями Есенин, выросший на природе, вдали от городских интриг, владел плохо. И поддавался на провокации. Троица не заплатив как всегда по счету, пытались убежать. Но им преградили путь. Об этом эпизоде в воспоминаниях написал Матвей Ройзман и много шума подняли журналисты в газетах. Свою биографию Сергей Есенин скрывал тщательно. Свои настоящие чувства тоже сознательно скрывал за шутейностью "озорного гуляки". Каких только сплетен только не сочиняли о Поэте. Даже солдатская служба также стала основой фантастических вымыслов. Его называли новым Распутиным. Оказывается Есенин, когда служил в армии, на одном из концертов 22 июля 1916 года читал свои стихи в Царскосельском лазарете. Присутствовала императрица, и после концерта она произнесла представленному ей Есенину: "стихи красивые, но очень грустные". И наградила золотыми часами. Часов Есенин не получил. Ломан вручил Есенину обычные часы, а золотые оставил себе. Но фантазии у сплетников безграничны… Бывший друг Есенина А. Б. Мариенгоф - совладелец кафе, книжного магазина на Большой Никитской, - развалил и обанкротил их с Есениным совместное предприятие (или он присвоил деньги, когда Есенин уезжал за границу) - вскоре стал завидовать славе Поэта. И этот же "друг" после гибели Есенина в "Романе без вранья" описывает поступки Сергея, события, свидетелями которых он был, в самом неприглядном виде, обвиняет его пустозвоном, мстительным и обидчивым, болезненно мнительным человеком. Да и что мог написать еще такой друг, который фактически вместе с друзьями разрушил семейную жизнь Есенина с Зинаидой Райх. Друзья поэта с большой неприязнью относились к Зинаиде Райх. Мариенгоф и Зинаида невзлюбили друг друга. Помогали Мариенгофу А. Ганин, П. Орешин, С. Клычков. "Задирали" они Сергея, называя Зинаиду Николаевну инородкой. Так Сергей оказался между двух огней. После очередной ссоры Зинаида ушла от него. Но чувство искренней любви осталось у обоих. Есенин и Зинаида встречались. И кто знает, может быть, когда-нибудь они и продолжили бы совместную жизнь, чего так опасался Мейерхольд, страстно любивший свою жену. Если бы…. Свою "неловкую девочку" Есенин любил всю жизнь, о чем можно прочитать в его стихах. "Вы помните, вы все, конечно, помните". "Она придет, даю тебе поруку. И без меня, в ее уставясь взгляд, Ты за меня лизни ей нежно руку За все, в чем был и не был виноват." Простите мне.. Я знаю: вы не та — Живете вы с серьезным, умным мужем, Что не нужна вам наша маета, И сам я вам ни капельки не нужен. Живите так, Как вас ведет звезда, Под кущей обновленной сени. С приветствием Вас помнящий всегда Знакомый ваш Сергей Есенин. Есенин очень любил своих детей, скучал по ним, о чем неоднократно делился с друзьями. Фото детей всегда были с ним. Зинаида Райх тоже всегда считала, "что самое главное и самое страшное в ее жизни – это Сергей". А. М. Горький, видевший Есенина лично, возмущался злостным изображением Есенина. И действительно! Сергей Есенин был обаятельным, умным человеком, он хорошо знал жизнь, людей и литературу. "…необычайная доброта, необычайная мягкость, необычайная чуткость и повышенная деликатность. … повышенная душевная чуткость" поражала не только Андрея Белого. Свидетельств душевной чуткости, внимания к людям, заботы, помощи Есенина немало. С. С. Виноградская вспоминает: "Их много приходило к нему, и в судьбе многих из них он принял немалое участие. Это было участие не только советом, он оказывал многим жизненную поддержку. При своей неустроенной, безалаберной, бесшабашной жизни он находил все же время заняться этими младшими друзьями, учениками. Бездомные, без денег, они находили у него приют, ночлег, а ко многим он настолько привязывался, что втягивал их в свою жизнь. Они уже тогда являлись не только его учениками, но и необходимыми атрибутами его личной жизни, поездок, хождений по редакциям..." И. В. Грузинов, друг Есенина, писал: "Есенин в стихах никогда не лгал... Всякая черточка, маленькая черточка в его стихах, если стихи касаются его собственной жизни, верна. Сам поэт неоднократно указывает на это обстоятельство, на автобиографический характер его стихов". Всеволод Иванов - писатель, в воспоминаниях писал: " Есенину: - Но ведь ты хулиганишь? А Есенин ему в ответ " Как раз ровно настолько, чтобы ОНИ считали, что я пишу про себя, а не про НИХ. Они думают, что смогут меня учить и мной руководить, а сами-то с собой справятся, как ты думаешь? Я спрашиваю тебя об этом с тревогой, так как боюсь, что они совесть сожгут, мне ее жалко, она и моя!" "Есенин избил ломового извозчика и милиционера!" вопили газеты в 1924 году. А причину, причину не назвали. А на самом деле было так. Сергей сидел в кафе и увидел, что ломовик нещадно избивает лошадь за то, что она не может вытянуть колесо нагруженной телеги, застрявшее в трамвайном рельсе. Вместо того, чтобы подтолкнуть телегу, освободить колесо милиционер стал наносить удары в живот коня с другой стороны. Согласитесь зрелище не слабонервных. Есенин, не долго думая, выскочил из кафе, захватив стул, и обломал его о спины и головы издевавшихся над животным. Вот такое острое чувство несправедливости. В 1924 году зимой, в платежный день, Есенин пришел в Госиздат получить выписанный гонорар. Ему сказали, что в кассе денег нет. Он стал объяснять бухгалтеру, что у его родителей в Константинове сгорела изба, и ему пришлось построить новую. Бухгалтер слушал поэта, уплетая за обе щеки картофельные пирожки с мясом, и только пожимал плечами. Есенин снял шубу, шапку, повесил на гвоздь и, выйдя на середину комнаты, сказал, что сейчас прочтет свои стихи. Услышавший сотрудник крикнул: "Есенин читает стихи!" … Когда Есенин начал читать четвертое стихотворение, комната бухгалтерии и смежная с ней, и коридор были набиты не только служащими, но и посетителями Госиздата. В это время заместитель директора позвонил по телефону в один из отделов — никто не отвечает; он в другой — не берут трубку; он в третий... Вызвал секретаршу, велел выяснить, в чем дело, а она сказала, что в бухгалтерии Есенин читает стихи, и попросила отпустить ее послушать поэта. Разгневанное начальство позвонило по телефону в бухгалтерию, но ему не повезло, кто-то вытащил штепсель из телефонной розетки и поставил аппарат на подоконник. Начальство бросилось в бухгалтерию. А люди уже стояли на лестнице и никак не могли протиснуться хотя бы в коридор. Когда Сергей кончил читать стихотворение, начальство крикнуло бухгалтеру: — Почему срываете работу издательства? Кто разрешил? За бухгалтера ответил Сергей: — Мне выписали деньги, а в кассе их нет. Вот я, чтобы в ожидании не скучать... — Немедленно выплатить деньги! — гаркнуло начальство. — Слушаюсь! — ответил, вытянувшись в струнку, бухгалтер-чиновник. Сотрудники аплодировали Есенину. — В следующий платежный день, если в кассе не будет денег, — сказал Сергей громко и строго, — буду читать стихи до позднего вечера... Так он получил в кассе деньги. Разве этот эпизод не показывает остроумие, благородство поэта и человека? Из письма Есенина Ливкину: "12 августа 16 г." "Сегодня я получил Ваше письмо... Я только обиделся, не выяснив себе ничего, на вас за то, что вы меня и себя, но больше меня, поставили в неловкое положение. Я знал, что перепечатка стихов немного нечестность, но в то время я голодал, как, может быть, никогда, мне приходилось питаться на 3-2 коп. Тогда, когда вдруг около меня поднялся шум, когда Мережковские, Гиппиусы и Философов открыли мне свое чистилище и начали трубить обо мне, разве я, ночующий в ночлежке, по вокзалам, не мог не перепечатать стихи... Я был горд в своем скитании, то, что мне предлагали, отпихивал. Но я презирал их и с деньгами, и со всем, что в них есть, и считал поганым прикоснуться до них. поэтому решил перепечатать просто стихи старые, которые для них все равно были неизвестны." Еще один друг был у Есенина. Городецкий С.М. Получив рекомендательную записку от А. А. Блока Есенин именно ему принес свои стихи, завязанные в деревенский платок. С первых же услышанных им строк он полюбил поэзию Есенина. А "Сергунька опять читал стихи. Застенчивая, счастливая улыбка не сходила с его лица. Он был очарователен со своим звонким озорным голосом, с барашком вьющихся льняных волос, синеглазый." Таким и нарисовал Есенина в первые же дни Сергей Митрофанович и повесил его портрет, который потом исчез. Портрет Есенина можно разглядеть лишь на фотографии Мурашева. Прошло много лет и уже голодный Городецкий приезжает на постояную работу в зимнюю Москву. Никого из близких нет, кроме Есенина, которому поэт помогал в Петрограде. Городецкий находит кафе. Обрадованный его появлением Сергей с наивной щедростью старается согреть его в зимний день встречи: "Ешь все, и еще будет" и "сколько хочешь". Пирожные, желудевый кофе с молоком – 1921 голодный год. А Есенин взахлеб рассказывает все свои новости, о новой теоретической книге, о своих стихах, о поэзии… Городецкого тогда поразило мастерство Есенина читать свои стихи. Сестра Катя. Она очень любила Сергея и в своих воспоминаниях характеризует брата, как веселого, красивого, нарядного человека. Сергей плел сестре Шуре "костюмы из цветов (он умел из цветов с длинными стеблями делать платья и разных фасонов шляпы) и приносил ее домой всю в цветах." Вы только представьте – платье из настоящих живых цветов! Сестра Шура вспоминала, как "Сергей привез нам с Катей по платью: Кате розовое из крепа с затейливой каймой, а мне из белого зефира с кружевной кокеткой и с большим голубым шелковым поясом, который завязывался бантом. Привозил он нам сандалии, чулки в резиночку, которых в деревне тогда не было: все носили тряпичные тапочки кустарной работы и чулки своей вязки". По словам сестры Шуры, "Сергей был вспыльчивый. Но, вспылив, он тотчас же отходил - сердиться долго не мог. Был опрятным, любил часто мыть голову. Любил хорошо одеваться сам, и любил когда окружающие его люди тоже были хорошо одеты. Любил поделиться с близкими людьми своими мыслями, своими новыми стихами, подчас и теми, над которыми еще работал. О своих родителях, сестрах Сергей заботился с теплой нежностью. "За чаем Сергей спрашивает отца: - Сколько надо присылать денег, чтобы вы по-человечески жили? - Мы живем, как и все люди, спасибо за все, что присылал, если у тебя будет возможность, пришли сколько сможешь, - ответил отец." В 1922-1923 годах Сергей был за границей. Отец Сергея болеет, не работает, сгорел дом. Да и прожив смолоду в городе, отец совсем отвык от деревенской жизни и умения работать в ней. В письме к Кате Есенин пишет: "Во-первых, Шура пусть этот год будет дома, а ты поезжай учиться. Я тебе буду высылать пайки, ибо денег послать очень трудно..." И в конце: "Отцу и матери тысячу приветов и добрых пожеланий. Им я буду высылать тоже посылки..." Без денежной помощи Есенина родители не могли бы построить после пожара новый дом. Отец с матерью купили маленькую шестиаршинную избушку и поставили ее в огороде, чтобы до постройки нового дома иметь свой угол, получив страховку за сгоревший дом. Дом начали строить только после приезда Сергея из-за границы. Откуда же была у Есенина доброта, нежность, сочувствие и сопереживание? Трудно сказать. Мать была не строгой, но и неласковой. Больше гривенника нищему не подаст, но если случилась беда, первой шла на помощь. В годы гражданской войны в селе тиф и холера косил людей. Люди боялись в дом заходить, если знали, что там был больной. А мать Есенина навещала больных, помогала - кому сладенького, кому кисленького, другому варенья или сухарик сдобный. Сама не ела – несла больным. И словно за ее доброту в семье Есенина никто не заболел. Любители литературных сплетен разносили стократно разукрашенные и перевранные истории. С момента печати в 1914 году первого стихотворения Сергея Есенина до декабря 1925 года прошло 12 лет. Вот и весь период его творчества. "Куда несет нас рок событий?" 1925 год. У Есенина большие планы на будущее. Надо издать полное собрание сочинений, работу над которым он планировал сделать самостоятельно. 7 декабря он послал телеграмму своему другу - ленинградскому поэту В. Эрлиху: "Немедленно найди две-три комнаты. 20 числах переезжаю жить Ленинград. Телеграфируй. Есенин". По его планам в эти две-три комнаты вместе с ним должны были переехать сестры Шура и Катей с Наседкиным, которые зарегистрировали свой брак. Сергей был очень доволен этим сообщением, он уважал Василия Федоровича. Планировал в Ленинграде отпраздновать и их свадьбу. Из-за преследования милиции Есенин спрятался в клинике у Ганнушкина – своего друга. Под предлогом каких-то дел 21 декабря Сергей ушел из клиники. 23 декабря он уезжает в Ленинград. Из воспоминаний сестры Шуры: "Много дней подряд не переставая шел снег. В безветрии он ровным глубоким слоем лег на поля, на сельские улицы, на крыши домов. Сплошные серые облака были так низко, что, казалось, сползают на землю. Но 28 декабря как-то вдруг налетел порывистый ветер, закрутил и поднял вверх вихревыми столбами еще не слежавшийся снег с земли, а с крыш сбрасывал на землю. В воздухе все перемешалось и поднялась снежная буря. Вечером этого дня отец, мать, Катя и я были дома. На улице все еще бушевала метель, с визгом бросая в стекла окон снежную пыль, но в доме у нас было тихо и тепло, керосиновая лампа мягко освещала белую лежанку, иконы в переднем углу, золотящиеся бревна стен нашего еще нового дома. Забравшись с вечера на печку, мы с Катей так там и улеглись спать. А 29-го утром мама долго будила нас. Мы никак не могли проснуться, словно предчувствуя навалившееся на нас тяжелое горе. На улице все еще бушевала метель…" Вот так природа, словно почувствовав, словно услышав его крики в ночи, пыталась дать знак, позвать на помощь своему певцу. Но Есенин был один…. Давным-давно в 1915 г. в Петрограде. .. На сцене стоял Сергей Есенин. Он удивительно задушевно читает свои стихи. Все слушали, затаив дыхание. Вдруг послышались тиканье, свист, звон разбитых бокалов, на сцену полетели апельсиновые корки. Юный поэт замолчал, на лице его застыла растерянная, по-детски беспомощная улыбка. А публика бесновалась, одни аплодировали, кричали "бис", другие свистели, ругались. Внезапно весь этот шум перекрыл глубокий спокойный голос: - Стыдитесь, ведь перед вами прекрасный, настоящий поэт, быть может, будущий Пушкин! - с этими словами Александр Блок обнял Есенина за плечи и увел со сцены. Когда-то в разговоре с отцом на его вопрос : "Кому нужны твои стихи? Кто их понимает?" Сергей ответил: "Э, папаша, меня поймут через сто лет". "Вы спрашиваете, целен ли был, прям и ровен мой житейский путь? " (С. Есенин) А я стою, как пред причастьем, И говорю в ответ тебе: Я умер бы сейчас от счастья, Сподобленный такой судьбе. Простодушный, наивный, благородный мальчик из деревни поднялся на вершину Поэзии и славы. Но городским снобам не хватило мудрого великодушия признать талант Сергея Есенина, пощадить репутацию и жизнь Поэта. Ноющее чувство зависти сродни зубной боли одержало победу над разумом. Несправедливая горькая боль утраты! А у вас какое чувство вызывает судьба и стихи Поэта? Автор: Лара Оболенская. Рубрики: ЖЗЛ Метки: Сергей Есенин часть2 http://www.liveinternet.ru/users/4593156/post286694015/