Рона

Юленька,нет,болезнь не вернулась.У тебя сейчас должны быть светлые мысли.Ты встретила близкого человека,родишь девочку или мальчика,которым очень нужна мама,которая улыбается.Ты нужна мужу,маме.Вспомни,как мы все переживали когда ты была в больнице,присылали SMS-ки.Как все желали тебе добра.И ждали тебя. Конечно,есть много книг,которые помогают,но нужно повернуть мысли в твоей головке.Это возможно. Все будет хорошо.Держись. Научись радоваться мелочам:белому снегу,солнышку,улыбке любимого. Ты сейчас должна быть красивой,красивой.Купи новые духи,поменяй прическу.Скажи мужу,что у вас куча планов.Надо купить много подарков на Новый Год,устроить настоящий праздник,встретиться с друзьями...

Ты вышла замуж.Поздравляю.Счастья много,много.

Интернет-аптека http://www.piluli.ru/product37155/product_info.html http://amt.allergist.ru/apteka/index.php?s...%E5%F1%F1%E8%ED "Тимодепрессин" - представитель нового поколения синтетических пептидных иммунодепрессантов, применяемых для иммунокоррекции. Препарат используется для лечения аутоиммунных заболеваний (ревматоидный артрит, гипопластические анемии, псориаз, грибовидный микоз, пузырчатка), в качестве цитопротектора при химиотерапии опухолей. Разработка и запуск в производство отечественного препарата такого уровня была высоко оценена Министром Здравоохранения РФ Ю.Л. Шевченко. Юрий Леонидович посетил стенд во время церемонии открытия выставки. Информация о новом препарате вызвала большой интерес у специалистов. На вопросы корреспондента РМС-Экспо ответил начальник отдела маркетинга Харитонов Николай Владимирович: - В чем заключается новизна препарата "Тимодепрессин"? - "Тимодепрессин" - первый представитель нового поколения синтетических пептидных иммунодепрессантов, он состоит из неприродных Д-аминокислот, соединенных гамма-пептидной связью. "Тимодепрессин" обладает высокоселективным действием на стволовые клетки костного мозга. - В чем отличие "Тимодепрессина" от других известных иммунодепрессантов? - В первую очередь, тимодепрессин - низкомолекулярный неиммуногенный пептидный препарат, он обладает высокой стабильностью в организме и длительностью действия; эффективен в низких дозах; нетоксичен, обладает широким терапевтическим интервалом доз. - Каковы показания к применению препарата "Тимодепрессин"? - Препарат применяется для иммунокоррекции при аутоиммунных заболеваниях различного происхождения и цитопротекторной терапии при химиотерапевтическом лечении опухолевых заболеваний. Хорошие результаты получены при использовании препарата для лечения, например, псориаза. - Расскажите подробнее о лечении псориаза "Тимодепрессином". - Больным с тяжелыми формами псориаза препарат назначают в качестве монотерапии. Уже к 7-10 дню лечения прослеживаются первые признаки улучшения состояния больных, такие как: прекращения появления новых папул, уменьшение шелушения и снижением интенсивности окраски старых. У больных с генерализованной псориатической эритродермией "Тимодепрессин" назначается в комбинации с кортикостероидными гормонами, что способствует быстрому регрессу заболевания. - Как помогает "Тимодепрессин" при лечении опухолей? - Разработаны протоколы лечения тимодепрессином при аутоиммуной гемолитической анемии, идиопатической тромбоцитарной пурпуре, двух и трехростковых цитопениях иммунного генеза, вторичных цитопенических синдромах, протекающих на фоне лимфатических опухолей. Разработана методика применения Тимодепрессина при использовании различных схем цитостатической моно- и полихимиотерапии. - Где был разработан "Тимодепрессин" в России или за рубежом? - Препарат "Тимодепрессин" разработан сотрудниками ЗАО "Центр Пептос" (Россия) под руководством В.И. Дейгина, доктора биологических и кандидата химических наук, одним из ведущих специалистов в области биотехнологии пептидов. В настоящее время наш завод освоил промышленный выпуск "Тимодепрессина" по лицензии ЗАО "Центр Пептос". - Николай Владимирович, где проводились клинические испытания препарата? - Клинические испытания проводились в клиниках Российского Государственного Медицинского Университета. "Тимодепрессин" разрешен Фармкомитетом МЗ РФ к медицинскому применению в 2000 году. - Как скоро этот препарат можно будет увидеть в аптеках? - "Тимодепрессин" уже поступил в розничную сеть, поэтому спрашивайте в аптеках и у врачей. Этот препарат рецептурного отпуска. - Каковы пути информационного продвижения препарата среди специалистов? - Лечение должно осуществляться под контролем специалиста, имеющего опыт иммунокорригирующей и иммуносупрессивной терапии. Специально для них разработчики устраивают цикл конференций, посвященных клиническому применению "Тимодепрессина". Мы обязательно будем информировать ваш проект о всех новых событиях связанных с препаратом. - Николай Владимирович, спасибо за интервью. Где можно получить более подробную информацию о препарате? - Приглашаем специалистов посетить наш сайт - www.thymodepressin.ru. Дополнительную информцию можно получить также по телефонам (095)278-40-45 и 913-87-16 доб. 2-24.

Я только могу найти лекарство в интернете,производство:Россия.Может кто-нибудь узнает о лекарстве у врача. Тимодепрессин Латинское название: Thymodepressin Фармакологические группы: Иммунодепрессанты Нозологическая классификация (МКБ-10): D61 Другие апластические анемии. D70 Агранулоцитоз. D84.9 Иммунодефицит неуточненный. L40 Псориаз. M06.9 Ревматоидный артрит неуточненный. Z51.1 Химиотерапия по поводу новообразования Состав и форма выпуска: 1 мл раствора содержит тимодепрессина 0,001 г, а также вспомогательные вещества (натрия хлорид, вода для инъекций); в ампулах по 1 мл, в поддоне 5 шт. в комплекте с ампульным ножом, в картонной пачке 1 поддон или во флаконах по 5 мл в комплекте с крышкой-капельницей, в картонной пачке 1 флакон. Характеристика: Синтетический пептид, состоящий из D-аминокислотных остатков глутаминовой кислоты и триптофана. Бесцветная прозрачная жидкость. Фармакологическое действие: Иммунодепрессивное. Ингибирует реакции гуморального и клеточного иммунитета. На клеточном уровне уменьшает абсолютное содержание лимфоцитов периферической крови (как хелперов, так и супрессоров). Способствует сохранению числа стволовых клеток периферической крови при выраженных аутоиммунных процессах (цитопения, псориаз). Сокращает сроки восстановления популяций коммитированных (КОЕ-С?8) и полипотентных (КОЕ-С?12) предшественников гемопоэза после воздействия цитостатиков. Не обладает мутагенными и тератогенными свойствами. Показания: Лечение патологических состояний, протекающих с гипериммунными реакциями: аутоиммунная одно-, двух- и трехростковая цитопения (первичная или вторичная), гипопластическая анемия, защита и сохранение стволовых клеток и профилактика гранулоцитопении при химиотерапии цитостатиками, системные заболевания соединительной ткани (ревматоидный артрит), псориаз. Противопоказания: Индивидуальная непереносимость тимодепрессина, неконтролируемая артериальная гипертензия, инфекционные заболевания в острой фазе, беременность. Применение при беременности и кормлении грудью: Противопоказано при беременности. С осторожностью в период кормления грудью. Побочные действия: Аллергические реакции. Взаимодействие: Сведения о лекарственных взаимодействиях отсутствуют. Способ применения и дозы: В/м, 1–2 мл/сут в течение 7 дней. Курс можно повторить после перерыва в 7 дней. Интраназально, 1 мл 1 раз в сутки в течение 7 дней с последующими перерывами в 7 дней между курсами. В процессе лечения дозу и продолжительность курса корректируют. Меры предосторожности: Препарат следует применять под контролем врача, имеющего опыт иммуносупрессивной терапии. С осторожностью назначают женщинам в период кормления грудью, пациентам с хроническими, латентными формами инфекционных заболеваний. При введении возможно преходящее уменьшение числа лейкоцитов, которое восстанавливается при продолжении лечения. Дата согласования: 22.07.2004 В последние годы достигнуты значительные успехи в изучении молекулярных механизмов регулирования иммуной системы. Созданы новые иммунотропные препараты, необходимые для лечения иммунодефицитных состояный, которые развиваются при тяжелых повреждающих воздействиях (лучевое и цитостатическое лечение), при опухолях в системе иммунитета, распространенных метастатических процессах, аутоагрессивных и тяжелых инфекционных заболеваниях. В связи с большим количеством побочных реакций, вызываемых имеющимися иммунодепрессантами, не прекращается поиск новых нетоксичных препаратов, селективно подавляющих аутореактивные процессы. ТИМОДЕПРЕССИН первый представитель нового поколения синтетических пептидных иммунодепрессантов, применяемых для иммунокорекции. Главным достоинством препаратов этого класса является высокая эффективность при отсутствие токсичности. Препарат разработан коллективом исследователей ЗАО "Центр "Пептос" в содружестве с ведущими медицинскими институтами России: Медицинским Радиологическим Научным Центром РАМН (г. Обнинск) и Институтом Иммунологии МЗ РФ (г. Москва). Препарат разрешен Фармкомитетом МЗ РФ к медицинскому применению в 2000 году. (Регистрационное удостоверение номер: P N 000022/01-2000; P N 000022/02-2000; P N 000022/03-2000; P N 000022/04-2000;) Промышленный выпуск ТИММОДЕПРЕССИНа освоен Московским Эндокринным Заводом ТИМОДЕПРЕССИН ПЕРВЫЙ ПРЕДСТАВИТЕЛЬ НОВОГО ПОКОЛЕНИЯ СИНТЕТИЧЕСКИХ ПЕПТИДНЫХ ИММУНОДЕПРЕССАНТОВ 30 октября 2002 года на девятой Международной выставке "Аптека 2002" в Москве состоялась презентация нового отечественного препарата "Тимодепрессин". Препарат был представлен на стенде ФГУП Московский Эндокринный Завод (Эндофарм). "Тимодепрессин" - представитель нового поколения синтетических пептидных иммунодепрессантов, применяемых для иммунокоррекции. Препарат используется для лечения аутоиммунных заболеваний (ревматоидный артрит, гипопластические анемии, псориаз, грибовидный микоз, пузырчатка), в качестве цитопротектора при химиотерапии опухолей. Разработка и запуск в производство отечественного препарата такого уровня была высоко оценена Министром Здравоохранения РФ Ю.Л. Шевченко. Юрий Леонидович посетил стенд во время церемонии открытия выставки. Информация о новом препарате вызвала большой интерес у специалистов. - В чем заключается новизна препарата "Тимодепрессин"? - "Тимодепрессин" - первый представитель нового поколения синтетических пептидных иммунодепрессантов, он состоит из неприродных Д-аминокислот, соединенных гамма-пептидной связью. "Тимодепрессин" обладает высокоселективным действием на стволовые клетки костного мозга. - В чем отличие "Тимодепрессина" от других известных иммунодепрессантов? - В первую очередь, тимодепрессин - низкомолекулярный неиммуногенный пептидный препарат, он обладает высокой стабильностью в организме и длительностью действия; эффективен в низких дозах; нетоксичен, обладает широким терапевтическим интервалом доз. - Каковы показания к применению препарата "Тимодепрессин"? - Препарат применяется для иммунокоррекции при аутоиммунных заболеваниях различного происхождения и цитопротекторной терапии при химиотерапевтическом лечении опухолевых заболеваний. Хорошие результаты получены при использовании препарата для лечения, например, псориаза. - Расскажите подробнее о лечении псориаза "Тимодепрессином". - Больным с тяжелыми формами псориаза препарат назначают в качестве монотерапии. Уже к 7-10 дню лечения прослеживаются первые признаки улучшения состояния больных, такие как: прекращения появления новых папул, уменьшение шелушения и снижением интенсивности окраски старых. У больных с генерализованной псориатической эритродермией "Тимодепрессин" назначается в комбинации с кортикостероидными гормонами, что способствует быстрому регрессу заболевания. - Как помогает "Тимодепрессин" при лечении опухолей? - Разработаны протоколы лечения тимодепрессином при аутоиммуной гемолитической анемии, идиопатической тромбоцитарной пурпуре, двух и трехростковых цитопениях иммунного генеза, вторичных цитопенических синдромах, протекающих на фоне лимфатических опухолей. Разработана методика применения Тимодепрессина при использовании различных схем цитостатической моно- и полихимиотерапии. - Где был разработан "Тимодепрессин" в России или за рубежом?- Препарат "Тимодепрессин" разработан сотрудниками ЗАО "Центр Пептос" (Россия) под руководством В.И. Дейгина, доктора биологических и кандидата химических наук, одним из ведущих специалистов в области биотехнологии пептидов. В настоящее время наш завод освоил промышленный выпуск "Тимодепрессина" по лицензии ЗАО "Центр Пептос". - Где проводились клинические испытания препарата? - Клинические испытания проводились в клиниках Российского Государственного Медицинского Университета. "Тимодепрессин" разрешен Фармкомитетом МЗ РФ к медицинскому применению в 2000 году. - Как скоро этот препарат можно будет увидеть в аптеках? - "Тимодепрессин" уже поступил в розничную сеть, поэтому спрашивайте в аптеках и у врачей. Этот препарат рецептурного отпуска. - Каковы пути информационного продвижения препарата среди специалистов? - Лечение должно осуществляться под контролем специалиста, имеющего опыт иммунокорригирующей и иммуносупрессивной терапии. Специально для них разработчики устраивают цикл конференций, посвященных клиническому применению "Тимодепрессина". Мы обязательно будем информировать ваш проект о всех новых событиях связанных с препаратом. - Где можно получить более подробную информацию о препарате? - Приглашаем специалистов посетить наш сайт - www.thymodepressin.ru. Дополнительную информцию можно получить также по телефонам (095)278-40-45 и 913-87-16 доб. 2-24.

http://www.polit.nnov.ru/2005/03/31/vektor/

«Все стерплю, — доверчиво шепчет российская бабья душа. — Лишь бы Любовь». Ну уж совсем все терпеть, видимо, все же не следует, тут они, современные западные девушки с внутренними стержнями, счастливицы и стервы в одном лице, наверное, правы; но что бы там не говорили: любовь — все же несвобода, все же жертва, все же мука, хотя и не без некоторого сахарного привкуса. Это так, и это не может быть иначе по крайнем мере сейчас, по большому счету у нас. Не способно в наших краях и кондициях без вышеперечисленных условий существовать настоящее чувство, именуемое в нашем же великом и могучем красивым и звучным женским именем, а когда все так удобно, спокойно и сбалансированно — это скорее всего лишь комфортное, приятное времяпрепровождение и здоровый образ жизни, что тоже само по себе очень неплохо. «Жить без любви, быть может, проще», — фраза из старой песенки — в самое яблочко. Жить без любви намного проще; как, впрочем, и без детей, и прожить можно запросто. Очень даже возможно, что и чувства, и дети вредят счастью в личной жизни (про общественную жизнь не приходится и говорить), как здорово подмечено теоретически подкованными западными эмансипе. Да только на нет, ничего и не будет. Хотя приятное существование, удобство и покой тоже очень хороши (позволю себе повториться), но только как отдых от волнений и беспокойств. Цинизм, эгоизм и самодовольство сколько угодно могут превозносить самих себя перед глупенькими доверчивостью, терпимостью и искренностью, но подобно модной стеклянной бижутерии с заводской поточной линии перед бриллиантовым ожерельем от искусного художника сомнительные ценности рано или поздно поблекнут-потускнеют, а там, глядишь, и разлетятся на мелкие осколки, хотя сейчас они сверкают-кичатся ничуть не хуже бриллиантов чистейшей воды, да вдобавок гораздо разнообразнее оттенками. Настоящая любовь — чувство достаточно иррациональное, малоудобное и практически нерасчетливое, а даже наоборот — путающее все практические расчеты и благие намерения. Настоящая любовь — всегдашнее беспокойство любящих за любимых; бесконечные дары им в счет себя, однако она же и главная на земле награда, которую не купить за все деньги мира. Косова Наташа

Площадь Клиши Place Clichy 1906 - 1907 Аукцион Сотбис Лондон 7.688.888$

Авеню дю Буа в Булонском лесу Avenue du Bois in Boulogne 1912 - 1914 Маки Утро в Париже Morning in Paris 1911

Корзина и тарелка с фруктами на скатерти в красную клетку Basket and Plate of Fruit on a Red-Checkered Tablecloth 1939 Сена La Seine 1928 - 1930

1867 - 1947 Французский живописец и график, один из лидеров группы Наби. Творчество Боннара начальной поры очень разнообразно: он создавал афиши, эскизы мебели, рисунки для тканей, расписывал ширмы и театральные декорации, делал фигурки марионеток для кукольного театра. Друзья называли Боннара Наби Японствующий, так как художественный язык молодого художника развивался под заметным воздействием японской гравюры. Первый шумный успех приносит ему плакат, рекламирующий французское шампанское. Вместе с Эдуардом Вюйяром Боннар относится ко второму поколению французских импрессионистов, позже названных "интимистами", за их приверженность к изображению сцен повседневной жизни. Пейзаж с красной крышей Paysage au toit rouge 1945 - 1946

Мишель Монтень Опыты. Том I Опыты. Том II Опыты. Том III Эссе О воспитании детей О педантизме Выгода одного - ущерб для другого О том, что философствовать - это значит учиться умирать О страхе О силе нашего воображения О том, что нельзя судить. Счастлив ли кто-нибудь, пока он не умер -------------------------------------------------------------------------------- http://www.lib.ru/FILOSOF/MONTEN/

Биография М.Монтеня Биография Мишеля де Монтеня Мишель де Монтень (Montaigne) (28 февраля 1533, замок Монтень близ Бордо - 13 сентября 1592, там же), французский богослов и философ, политический и общественный деятель. Жизненный путь. Образование. Родился на юго-западе Франции в богатой купеческой семье Эйкемов, приобретшей дворянский титул в конце 15 века. С раннего детства в совершенстве владел латинским языком: по распоряжению отца наставником был учитель-немец, который говорил с ним только на латыни. Дальнейшее образование получил в коллеже Бордо, где изучал дисциплины гуманистического цикла. В молодые годы занимал приобретенную отцом должность советника Бордоского парламента, в 1580-е годах два раза подряд становился мэром Бордо. В условиях затянувшихся гражданских войн выступал за восстановление во Франции мира и национального согласия. Примыкал к партии "политиков", которые отвергали религиозный фанатизм и были сторонниками веротерпимости и сильной королевской власти, способной обуздать гражданскую анархию и обеспечить государственное единство страны. Монтень решительно поддержал в борьбе за корону Генриха Наваррского (на французском престоле - Генриха IV). Основой незаурядной учености Монтеня были сочинения древних авторов - латинских и греческих; вместе с тем, он хорошо знал писателей ренессансной поры, откликался на новые книги и идеи, поддерживал общение и дружбу с выдающимися современниками - мыслителями, государственными деятелями. Творчество. К труду своей жизни, "Опытам" ("Essais"), Монтень приступил в начале 1570-х годов, удалившись от службы и затворившись в родовом замке, где оборудовал для своих занятий библиотеку. В 1580 году в Бордо вышли из печати две первые книги "Опытов". В том же 1580 году Монтень предпринял путешествие по Германии, Швейцарии и Италии; сохранился опубликованный лишь в 18 веке "Путевой дневник" ("Journal du voyage de Montagne en Italie par la Suisse et l Allemagne en 1580 et 1581", 1775) с наблюдениями и заметками, многие из которых перекочевали в дальнейшем на страницы "Опытов". Их переработанное издание в трех книгах увидело свет в 1588 году в Париже. Монтень продолжал трудиться над "Опытами" до конца своих дней (его поправки и дополнения были учтены в публикации 1595 года). Жанр "Опытов". "Опыты" непосредственно продолжают традицию философско-этических и политических сочинений типа "Заметок", "Рассуждений", "Записок", "Памяток", повествующих без видимой последовательности и системы о самых разных вещах, среди которых легко находят себе место и комментарии к сообщениям и мыслям древних авторов, и автобиографические рассказы с назиданием потомкам, и реальные исторические документы. Более всего "Опыты" напоминают соответствующие произведения Н. Макиавелли и Ф. Гвиччардини, несомненна их связь с домашними хрониками и т. н. записными книжками горожан, особенно флорентийцев, 14-15 веков. Своими "Опытами" Монтень узаконил тип свободного философского рассуждения, не ограниченного в движении мысли никакой заранее заданной темой, никаким жестким планом. Философия. Исследуя природу человеческого знания, Монтень показывает его ограниченность, недостоверность всего, что сообщают чувства, неспособность разума на какое-либо окончательное утверждение, невозможность обоснования им веры. Скептицизм Монтеня, испытавший влияние античного пирронизма, непосредственно связан с некоторыми направлениями поздней схоластики и особенно - с религиозно-философскими идеями христианского гуманизма, разработанного в трудах Пико делла Мирандола, Эразма Роттердамского, Вивеса, Агриппы Неттесгеймского. Обоснованию скептицизма посвящена у Монтеня 12-я глава 2-й книги "Опытов" - своего рода трактат в трактате, - названная "Апология Раймунда Сабундского"; беря под защиту испанского схоласта, Монтень далеко не всегда согласен с выводами его "Естественного богословия", которое по просьбе отца он перевел в 1569 году на французский язык и позднее опубликовал. Так, взгляд Монтеня на человека лишен оптимизма, цель его - "заставить человека почувствовать его ничтожество и суетность, вырвать из рук его жалкое оружие разума". По Монтеню, человек не занимает центральн ого положения в мироздании, подобно другим живым существам, он включен в общий порядок природы; рисует человека существом испорченным и слабым, одержимым болезненным высокомерием. Труд Монтеня оказал огромное влияние на философскую и художественную культуру Позднего Возрождения и последующих эпох. Перекличка с "Опытами" слышна в "Гамлете", а также в поздних пьесах Шекспира, у которого был экземпляр "Опытов" в английском переводе 1603 года. Многим обязан Монтеню его младший современник, английский философ Фрэнсис Бэкон. О. Ф. Кудрявцев

"Опыты" М.Монтень том 1 http://bookz.ru/authors/monten_-mi6el_/monten1.html Том 2 http://bookz.ru/authors/monten_-mi6el_/monten2.html Том 3 http://bookz.ru/authors/monten_-mi6el_/monten3.html

Мишель Монтень Мозг, хорошо устроенный, стоит больше, чем мозг, хорошо наполненный. Никто не огражден от возможности сказать глупость. Беда, когда ее высказывают обдуманно. Я полагаю, что тот, у кого в голове сложилось о чем-либо живое и ясное представление, сумеет передать его на любом, хоть на тарабарском наречии…. Если жить в нужде плохо, то нет никакой нужды жить в нужде (ЖИЗНЬ) Судить о чем бы то ни было надо, опираясь на разум,а не общее мнение (СУД И СУДЬИ) Нечестные средства, с помощью которых многие возвышаются, ясно говорят о том, что и цели также не стоят доброго слова (ВОРОВСТВО) Тому, кто не постиг науки добра, всякая иная наука приносит лишь вред (ДОБРО) Мы не в силах придумать человеку лучшую похвалу,чем сказав,что он одарен от природы. (ПОХВАЛА) Мы не столько освобождаемся от наших пороков,сколько меняем их на другие. (ПОРОКИ) Надо много учиться,чтобы осознать,что знаешь мало. (УЧЕНЫЕ) ...Надо стараться выяснить - не кто знает больше,а кто знает лучше. (УЧЕНЫЕ) Кто учит людей умирать,тот учит их жить. (МУДРОСТЬ) Можно поучиться и у врага. (ИНТЕЛЛЕКТ) Наихудшее состояние человека - это когда он перестает сознавать и владеть собой. (ЗДОРОВЬЕ-САМОЧУВСТВИЕ) Не без основания говорят,что кто не очень-то полагается на свою память,тому нелегко складно лгать. (ПАМЯТЬ) Недостаточно,чтобы воспитание только не портило нас, - нужно,чтобы оно изменяло нас к лучшему. (ВОСПИТАНИЕ) Нередко сам порок толкает нас на добрые дела. (ПОРОКИ) Нет ответа более унижающего,чем презрительное молчание. (УНИЖЕНИЕ) Нет стремления более естественного,чем стремление к знанию. (ЗНАНИЕ) Ни одна страсть не помрачает в такой мере ясность суждения,как гнев. (ЯРОСТЬ) Ни то,что предшествует смерти,ни то,что за ней следует,не является ее принадлежностью. (СМЕРТЬ) Обвинениям в адрес самого себя - всегда верят,самовосхвалению - никогда. (ОБМАН) Откровенная речь,подобно вину и любви,вызывает такую же откровенность. (ОТКРОВЕННОСТЬ) От недостатка уважения к себе происходит столько же пороков,сколько и от излишнего к себе уважения. (ПОРОКИ) Очень многих я видел на своем веку,которые были доведены до совершенной тупости неумеренной жаждой знания. (ЗНАНИЕ) Первый признак порчи общественных нравов - это исчезновение правды,ибо правдивость лежит в основе всякой добродетели. (ЭТИКА) Плакать из-за того,что мы не будем жить сто лет спустя,столь же безумно,как плакать из-за того,что мы не жили сто лет назад. (ВРЕМЯ) Подлинно разумное обучение изменяет и наш ум и наши нравы. (ОБРАЗОВАНИЕ) Подлинным зеркалом нашего образа мыслей является наша жизнь. (ЖИЗНЬ) Понятие добродетели предполагает трудность и борьбу,добродетель не может существовать без противодействия. (ДОБРОДЕТЕЛИ) Порицать в другом свои недостатки столь же допустимо,как порицать чужие в себе. (ДОСТОИНСТВА) Природа может все и все творит. (ПРИРОДА) Природа - приятный наставник,и даже не столько приятный,сколько осторожный и верный. (ПРИРОДА) Раз мы ненавидим что-либо,значит,принимаем это близко к сердцу. (НЕНАВИСТЬ Разумный человек ставит себе предел даже в добрых делах. (РАЗМЫШЛЕНИЯ) Самая глубокая дружба порождает самую ожесточенную вражду. (ДРУЖБА) ...Самое главное - это прививать вкус и любовь к науке;иначе мы воспитаем просто ослов,нагруженных книжной премудростью. (ОБРАЗОВАНИЕ) Смерть должна быть такая же,как и жизнь;мы не становимся другими только потому,что умираем. (СМЕРТЬ) Среди других прегрешений пьянство представляется мне пороком особенно грубым и низменным. (АЛКОГОЛИЗМ) Среди тысячи наших привычных поступков мы не найдем ни одного,который мы совершали бы непосредственно ради себя. (ПОСТУПКИ) Старость оставляет больше морщин на умственном облике нашем,чем на лице. (СТАРИКИ) Старикам не стоит думать о смерти:пусть лучше позаботятся о том,как получше разрыхлить грядки на огороде. Стыдливость украшает юношу и пятнает старца. (СТЫД) Счастье человеческое состоит вовсе не в том,чтобы хорошо умереть,а в том,по-моему,чтобы хорошо жить. (СЧАСТЬЕ) То,что мы видим так мало удачных браков,как раз свидетельствует о ценности и важности брака. (ЗАМУЖЕСТВО И ЖЕНИТЬБА) Упрямство и чрезмерный пыл в споре - вернейший признак глупости. (СПОР) Ум,не имеющий никакой определенной цели,теряется;быть везде - значит быть нигде. (ИНТЕЛЛЕКТ) Хороши или плохи события жизни,во многом зависит от того,как мы их воспринимаем. (ЖИЗНЬ) Я хотел бы,чтобы смерть меня застала за работой в поле. (СМЕРТЬ) Я говорю правду постольку,поскольку осмеливаюсь ее говорить;чем старше я становлюсь,осмеливаюсб делать это все реже. (ПРАВДА)

Моне Клод Оскар 14 ноября 1840 года - 6 декабря 1926 года История жизни Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Но юность он провел в Гавре, где его отец в компании со своим шурином владел бакалейной лавкой. Клод проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. По натуре он был недисциплинирован, и школа всегда казалась ему тюрьмой. Он развлекался, разрисовывая голубые обложки тетрадей и используя их для портретов своих учителей, сделанных в весьма непочтительной, карикатурной манере. В этой забаве он вскоре достиг совершенства. В пятнадцать лет он был известен всему Гавру как карикатурист. Однажды Клод познакомился с пейзажистом Эженом Буденом. Владелец лавки воспользовался случаем и представил ему Моне как молодого человека, у которого такой большой талант к карикатуре. «Буден тотчас же подошел ко мне, - вспоминал Моне, - похвалил меня своим мягким голосом и сказал: «Я всегда с удовольствием смотрю на ваши рисунки; это забавно, легко, умно. Вы талантливы - это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Все это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Море и небо, животные, люди и деревья так красивы именно в том виде, в каком их создала природа, со всеми их качествами, в их подлинном бытии, такие, как они есть, окруженные воздухом и светом». Клод не мог найти лучшего учителя, потому что Буден не был ни доктринером, ни теоретиком. Все, что он знал, он изучил своими глазами и сердцем, доверяясь им с неподдельной наивностью. Именно работа бок о бок с этим замечательным художником, по признанию Моне, открыла ему глаза на красоту природы: «Я не забыл, что вы были первым, кто научил меня видеть и понимать», - писал Моне Будену уже в 1892 году. Увлечение живописью заставляет молодого художника отправиться в Париж. В первый год своего пребывания там (с мая 1859-го до середины 1860 года) Моне жадно впитывает новые впечатления, которые в избытке предоставляет столица: на выставках Салона он знакомится с работами К. Коро и барбизонцев, недолгое время посещает Академию Сюисса. Здесь же у него появляются новые друзья, среди них - Камиль Писсарро. В 1860 году Моне был призван на военную службу в роту горных егерей, расквартированную в Алжире. Однако спустя два года он серьезно заболел, и родителям пришлось внести за него деньги, чтобы освободить сына от воинской повинности. В 1862 году Моне возвращается в Париж и начинает заниматься в студии Ш. Глейра. В это время его товарищами по искусству становятся Ренуар, Сислей и Базиль. Его ранние живописные работы - «Уголок Ателье» (1861) и «Охотничьи трофеи» (1862) - позволяют говорить о несомненном колористическом даровании живописца, о его умении скомпоновать картину и об увлечении иллюзионистическими эффектами. Позднее Клод создает несколько видов «Улицы де ла Баволь в Онфлере» (1864). В 1865 году, когда родители перестали помогать Моне, он снимает студию вместе с Ренуаром и Базилем. В том же году Моне начинает работу над композицией «Завтрак на траве», картину большого формата - полотно более шести метров в ширину. Природа и пробивающийся сквозь зеленую листву солнечный свет, фокусирующийся на белом пятне скатерти, а также прозрачные голубоватые тени здесь гораздо важнее всего остального. Две марины художника («Мыс де ла Эв во время отлива» и «Устье Сены близ Онфлера») приняты в Салон 1865 года и привлекают внимание критиков, защищавших реализм. Судьба еще раз улыбнулась художнику в 1865 году. Клод познакомился с семнадцатилетней Камиллой-Леонией Донсье, дочерью состоятельного буржуа. История их любви была положена в основу сюжета романа Золя «Творчество». До поры до времени Моне скрывает от родных существование Камиллы. Очаровательная жена часто служила моделью для художника. Ее черты угадываются во всех четырех женских фигурах, которые Моне изобразил на своей знаменитой картине «Женщины в саду». Портрет Камиллы - «Женщина в зеленом платье» - очень нравился Золя. Положение Моне было критическим. Он не мог расплатиться с кредиторами и нуждался настолько, что вынужден был соскабливать красочный слой со своих старых картин, чтобы на тех же холстах продолжать работу. Родители были согласны приютить его в доме тетки в Сент-Адрессе, но требовали разрыва с Камиллой. Не найдя другого выхода, Моне уезжает, временно оставляя жену, у которой вскоре должен был родиться ребенок, почти без средств. Он работает над морскими пейзажами, а затем возвращается в Париж, где всю зиму бедствует в нетопленном жилище, без копейки денег. В конце концов его вообще выставляют на улицу, и он перебирается с семьей в деревню. Художник был близок к самоубийству. Лишь неожиданная помощь одного из покровителей в Гавре позволила ему временно устроиться с семьей в Фекане и продолжать работу. В 1867 году Моне писал картину «Женщины в саду». Рассказ И. Тайандье проливает свет на метод работы художника: «На картине были изображены четыре женщины в легких платьях под сенью деревьев. Появился Курбе. Моне, ничего не делая, неподвижно сидит перед своим полотном. «Что вы делаете? Разве нельзя работать, вместо того чтобы без толку сидеть здесь? Вам еще осталось так много написать». Моне в ответ покачал головой: «Не могу. Жду солнца». И действительно, солнце скрылось за облаком, и световые рефлексы погасли. Все сделалось серым, как в хмурый день. Платье одной из женщин погрузилось в тень, а вторая женщина с зонтиком в руках и вовсе исчезла. Надо было ждать солнца, чтобы точно увидеть контуры. Позднее Берта Моризо в одном разговоре скажет о Моне: «Перед его картиной я всегда знаю, с какой стороны держать свой зонтик». И в самом деле, в его произведениях по направлению теней, по тысяче других деталей можно видеть, откуда падает свет, узнать, где находится солнце и какое это время дня». Картину «Женщина в саду», на которую возлагал надежды художник, жестоко раскритиковало жюри Салона 1867 года. Моне не раз прерывает работу, не имея денег для покупки красок. 9 августа 1869 года он писал своему другу художнику Базилю: «Ренуар приносит нам из дому хлеб, чтобы мы не умерли с голоду. Неделя без хлеба, без огня в очаге, без света - это ужасно». Жюри Салона беспощадно отвергает все его картины в 1869 и 1870 годах. В июне 1870 года Моне покидает Францию в связи с начавшейся франко-прусской войной. Он вернулся на родину в конце 1871 года, побывав в Англии и Голландии. Моне поселяется в Аржентее, маленьком городке на Сене, в двадцати милях от Парижа. Два основных его мотива в Аржентее - парусные лодки, скользящие по реке, и виды железнодорожного моста через Сену: «Регата в Аржентее при пасмурном небе», «Лодка мастерская в Аржентее», «Мост в Аржентее» и «Лодки в Аржентее» (несколько вариантов), «Регата в Аржентее при пасмурном небе». В 1873 году Моне создает свой шедевр - пейзаж «Бульвар Капуцинок в Париже», который по праву можно назвать одним из лучших городских пейзажей прошлого столетия. Картина словно соткана из небольших пастозных, свободно положенных мазков, воссоздающих впечатление движущихся по бульвару экипажей и прохожих, легкого ветра, плывущих в небе облаков, струящихся лучей солнца, все обволакивающей воздушной дымки. Освещенная солнцем левая сторона бульвара выдержана в светлых, золотистых тонах, а правая, тенистая - написана в холодных, серебристо-серых. Мазки яркой красной и синей красок звучат насыщенно. Композиционное решение картины таково, что здания и фигуры на балконе справа срезаны краями холста, и это как бы делает зрителя участником происходящего. Моне разработал оригинальную технику: он использовал яркие, чистые и смелые мелкие раздельные мазки. Они отражали непосредственное восприятие автора. Таков его пейзаж, считающийся программным, «Впечатление. Восходящее солнце» (1872). Эта картина и дала название всему движению импрессионизма (impression - впечатление). На первой выставке импрессионистов в 1874 году кроме «Впечатления» Моне выставляет еще одиннадцать картин. Как известно, художников подвергли остракизму. В 1876-1877 годах Моне выполнил первую серию картин, изображающих вокзал Сен-Лазар при различной погоде, позже он напишет знаменитые серии со стогами сена, двадцать картин посвящены Руанскому собору. В начале 1878 года семейство Моне покидает Аржентей и отправляется на жительство в Ветейль, также городок на Сене. В марте у Камиллы родился сын Мишель-Жак. Но силы к ней уже не вернулись, вскоре она умирает. В 1881 году Моне познакомился с Алисой Ошеде, вдовой коллекционера живописи и поклонника его таланта Эрнеста Ошеде. В июле 1892 года Алиса станет второй женой художника. Но снова Моне переживет свою супругу, которая скончается в 1911 году. С 1883 года жизнь и творчество Моне тесно связаны с селением Живерни в Нормандии, где художник почти постоянно жил до конца своей жизни в доме с великолепным садом. Живерни служило для художника источником вдохновения. Здесь возникли две известные серии картин Моне «Стога сена» и «Кувшинки». После распада в 1886 году движения импрессионистов художник стал выставляться один. Моне начинает работать рельефным мазком, передающим трепет листвы, мерцание солнечных бликов на воде, тени от скользящих по небу облаков: «Скалы в Этрета» (1886); «Луга в Живерни» (1888), «Поле маков» (1880-е годы). С девяностых годов Моне создает следующие серии, запечатлевая один и тот же мотив: «Тополя» (1892), «Руанский собор» (1895), «Нимфеи, пейзажи воды» (1900), виды Лондона (1904), виды Венеции (1912). В 1884-1901 годах Моне много путешествовал: на юг Франции, в итальянскую Ривьеру, в Венецию, Лондон и Норвегию, и каждый раз привозит серии холстов, на которых почти всегда изображал поверхность воды в разнообразных видах. С 1883 года Моне живет в своем доме в Живерни. Он пишет любимые уголки сада, мостики, пруды, цветники, «началу лета 1909 года Моне закончил серию «Кувшинки», состоящую из сорока восьми полотен. Однако, по мнению Ю.Г. Шапиро, импрессионистские приемы, рожденные изучением натуры, постепенно превращаются в штамп и используются для создания живописных ценностей, не вытекающих из реальных наблюдений. Композиции Моне становятся почти декоративными, очертания конкретных предметов обозначаются лишь цветовыми пятнами. Так, виды пруда в Живерни постепенно трансформировались в абстрактные цветовые композиции. Таковы и его известные «Кувшинки», над которыми художник работал с 1914 по 1922 год. Моне умер 6 декабря 1926 года.

Матисс Анри 31 декабря 1869 года - 3 ноября 1954 года История жизни Первые опыты в живописи относятся к 1890; в 1892 Матисс учится в Париже в Академии Жюлиана у А. В. Бугро — мэтра салонного искусства; в 1893-98 работает в мастерской Г. Моро в Школе изящных искусств. Мистик и символист Моро предрекал начинающему художнику большую будущность, особенно ценя его новаторские приемы в сочетаниях разных цветов. Матисс копирует в Лувре произведения Шардена, де Хема, Пуссена, Рейсдаля, интересуется творчеством Гойи, Делакруа, Энгра, Коро и Домье. Память о старых мастерах и предшественниках сохранится надолго. С 1896 Матисс начинает выставляться в Салонах. По совету К. Писсарро едет в Лондон, чтобы познакомиться с произведениями У. Тернера. 1901-04 — годы интенсивных творческих поисков, начало усиленных занятий скульптурой. Сам Матисс считал впоследствии, что в новой манере он начал работать в 1898. Постепенно он освобождается от «музейных» впечатлений, палитра его светлеет; появляется техника импрессионистического дробного мазка. Знакомится с творчеством А. Майоля, художниками группы «Наби », увлекается искусством П. Гогена (его посмертная выставка состоялась в Париже в 1903), П. Сезанна. Первая персональная выставка состоялась в 1904 у А. Воллара. Летом 1904 Матисс вместе с художниками-неоимпрессионистами П. Синьяком и Э. Кроссом едет на юг Франции, в Сен-Тропез; художник начинает использовать технику дивизионизма — раздельных точечных мазков. В 1905 выставляет картину «Роскошь, покой и сладострастие» (названием послужила строчка из стихотворения Ш. Бодлера), где декоративизм стиля модерн сочетается с точечной (характерной для пуантилизма) манерой письма. В дальнейшем красочная точка заметно увеличивается, цветовая энергия ее возрастает, появляется интерес к «экспрессии» (любимое слово Матисса), красочным ореолам вокруг формы, цветному рисунку внутри живописной композиции, к плоскостности и взаимодействию больших колористических масс. В знаменитом парижском осеннем Салоне 1905, вместе со своими новыми друзьями он выставляет ряд работ, и среди них «Женщину в зеленой шляпе». Произведения эти, произведшие скандальный фурор, положили начало фовизму. В это время Матисс открывает для себя скульптуру народов Африки, начинает ее коллекционировать, интересуется классической японской ксилографией и арабским декоративным искусством. К 1906 завершает работу над композицией «Радость жизни», сюжет которой навеян поэмой «Послеобеденный отдых фавна» С. Малларме: в сюжете сочетаются мотивы пасторали и вакханалии. Появляются первые литографии, гравюры на дереве, керамика; продолжает совершенствоваться рисунок, выполненный преимущественно пером, карандашом и углем. В графике Матисса арабеск сочетается с тонкой передачей чувственного обаяния натуры. В 1907 Матисс путешествует по Италии (Венеция, Падуя, Флоренция, Сиена). В «Заметках живописца» (1908) он формулирует свои художественные принципы, говорит о необходимости «эмоций за счет простых средств». В его мастерской появляются ученики из разных стран. В 1908 С. И. Щукин заказывает художнику три декоративных панно для собственного дома в Москве. В панно «Танец» (1910, Эрмитаж) представлен экстатический танец, навеянный впечатлениями от русских сезонов С. Дягилева, выступлений Айседоры Дункан и греческой вазовой живописи. В «Музыке» Матисс представляет изолированные фигуры, поющие и играющие на различных инструментах. Третье панно — «Купание, или медитация» — осталось лишь в набросках. Выставленные в парижском Салоне перед отправкой их в Россию, композиции Матисса вызвали скандал эпатирующей обнаженностью персонажей и неожиданностью трактовки образов. В связи с установкой панно Матисс посетил Москву, дал несколько интервью для газет и высказал восхищение древнерусской живописью. В картине «Красные рыбки» (1911, Музей изобразительных искусств, Москва), используя приемы эллипсообразной и обратной перспектив, перекличку тонов и контраст зеленого и красного, Матисс создает эффект кружения рыбок в стеклянном сосуде. В зимние месяцы с 1911 по 1913 художник посещает Танжер (Марокко), создает марокканский триптих «Вид из окна в Танжере», «Зора на террасе» и «Вход в казба» (1912, там же), приобретенные И. А. Морозовым. Мастерски переданы эффекты голубых теней и ослепляющих лучей солнца. После Первой мировой войны Матисс преимущественно живет в Ницце. В 1920 исполняет эскизы декораций и костюмов для балета И. Стравинского «Соловей» (хореография Л. Мясина, постановка С. Дягилева). Под влиянием живописи О. Ренуара, с которым Матисс знакомится в Ницце, он увлекается изображением натурщиц в легких одеяниях (цикл «одалисок»); интересуется мастерами рококо. В 1930 едет на Таити, работает над двумя вариантами декоративных панно для фонда Барнеса в Мерионе (Филадельфия), которые должны были быть помещены над высокими окнами главного выставочного зала. Тема панно — танец. Восемь фигур представлены на фоне, состоящем из розовых и синих полос, сами фигуры серовато-розового тона. Композиционное решение нарочито плоскостно, декоративно. В процессе создания эскизов Матисс начал использовать технику вырезок из цветной бумаги («декупаж»), которой широко пользовался в дальнейшем (например, в серии «Джаз», 1944-47, воспроизведенной впоследствии в литографиях). Перед Второй мировой войной Матисс иллюстрирует книги, выпускаемые малыми тиражами (гравюра или литография). Для дягилевских постановок делает эскизы декораций балета «Красное и черное» на музыку Д. Шостаковича. Много и плодотворно работает с пластикой, продолжая традиции А. Бари, О. Родена, Э. Дега и А. Э. Бурделя. Стиль его живописи заметно упрощается; рисунок как основа композиции выявляется все определеннее («Румынская блуза», 1940, Центр современного искусства им. Ж. Помпиду, Париж). В 1948-53 по заказу доминиканского ордена работает над сооружением и декорацией «Капеллы четок» в Вансе. Над керамической крышей, изображающей небо с облаками, парит ажурный крест; над входом в капеллу — керамическое панно с изображением св. Доминика и Девы Марии. Другие панно, исполненные по эскизам мастера, помещены в интерьере; художник крайне скуп на детали, беспокойные черные линии драматично повествуют о Страшном Суде (западная стена капеллы); рядом с алтарем изображение самого Доминика. Эта последняя работа Матисса, которой он придавал большое значение, — синтез многих предшествующих его исканий. Матисс работал в разных жанрах и видах искусства и использовал разнообразные техники. В пластике, как и в графике, он предпочитал работать сериями (например, четыре варианта рельефа «Стоящая спиной к зрителю», 1930-40, Центр современного искусства им. Ж. Помпиду, Париж). Мир Матисса — это мир танцев и пасторалей, музыки и музыкальных инструментов, красивых ваз, сочных плодов и оранжерейных растений, разнообразных сосудов, ковров и пестрых тканей, бронзовых статуэток и бесконечных видов из окна (любимый мотив художника). Стиль его отличается гибкостью линий, то прерывистых, то округлых, передающих разнообразные силуэты и очертания («Темы и вариации», 1941, уголь, перо), четко ритмизирующих его строго продуманные, большей частью уравновешенные композиции. Лаконизм рафинированных художественных средств, колористических гармоний, сочетающих то яркие контрастные созвучия, то равновесие локальных больших пятен и масс цвета, служат главной цели художника — передать наслаждение от чувственной красоты внешних форм. http://smallbay.narod.ru/matisse.html http://rubtsov.penza.com.ru/peoples/matisse.htm http://waycitynew.forum24.ru/?1-12-0-00000...-0-0-1215586350

Ренат Ибрагимов.Можно послушать.Есть песни "Путники в ночи" и"История любви" http://www.zvuki.ru/T/P/361/28/7

Пейзаж в окрестностях Киева Пейзаж с пятью домами Голова крестьянина Head of a Peasant 1928-1932 http://www.if-art.com/pgallery/per/kmalevich/1.html

Океан Ельзы http://www.okeanelzy.com/ua/discography/

Киркоров Филипп - Дива Гордый взгляд и умолкает зал Легкий жест о многом рассказал Пара фраз и зал бросает в дрожь Чьей судьбой сегодня ты живешь То образ девы, то дьяволицы Сегодня кошка, завтра ты львица Каждый день новая роль Viva la diva, viva Victoria, Aphrodita Viva la diva, viva Victoria, Cleopatra Мир у ног, цветы, овация Что ни роль - опять сенсация Сегодня дева, завтра богиня То ты царица, то ты рабыня Каждый день новая жизнь Viva la diva, viva Victoria, Aphrodita Viva la diva, viva Victoria, Cleopatra http://www.kirkorov.ru/usr-cgip/discography-phono.pl По этой ссылке есть песня и на русском ,и на иврите.

Кельми Крис "Замыкая круг" Вот одна из тех историй О которых люди спорят, И не день, не два, а много лет. Началась она так просто Не с ответов, а с вопросов, До сих пор на них ответа нет. Почему стремятся к свету Все растения на свете, Отчего к морям спешит река, Как мы в этот мир приходим, В чем секрет простых мелодий, Нам хотелось знать наверняка. Замыкая круг ты назад посмотришь вдруг, Там увидишь солнца свет сияющий нам вслед. Пусть идут дожди, прошлых бед от них не жди, Камни пройденных дорог сумел пробить росток. Открывались в утро двери И тянулись вверх деревья, Обещал прогноз то снег, то зной. Но в садах рожденных песен Ветер легок был и весел, И в дорогу звал нас за собой. Замыкая круг ты назад посмотришь вдруг, Там увидишь солнца свет сияющий нам вслед. Пусть идут дожди, прошлых бед от них не жди, Камни пройденных дорог сумел пробить росток. Если солнце на ладони, Если сердце в звуках тонет, Ты потерян для обычных дней. Для тебя сияет полночь, И звезда спешит на помощь, Возвращая в дом к тебе друзей. Замыкая круг ты назад посмотришь вдруг, Там увидишь солнца свет сияющий нам вслед. Пусть идут дожди, прошлых бед от них не жди, Камни пройденных дорог сумел пробить росток. Свой мотив у каждой птицы, Свой мотив у каждой песни, Свой мотив у неба и земли. Пусть стирает время лица, Нас простая мысль утешит, Мы услышать музыку смогли. Замыкая круг ты назад посмотришь вдруг, Там увидишь солнца свет сияющий нам вслед. Пусть идут дожди, прошлых бед от них не жди, Камни пройденных дорог сумел пробить росток. Замыкая круг ты назад посмотришь вдруг, Там увидишь солнца свет сияющий нам вслед. Пусть идут дожди, прошлых бед от них не жди, Камни пройденных дорог сумел пробить росток http://kelmi.ru/index.php?p=music&album=4

ТЫ,ТЫ,ТЫ.Филипп Киркоров Ты, ты, ты Ты, ты, ты Ты, ты, ты ночью и днем Ты, ты, ты Ты, ты, ты Ты, ты, ты в сердце моем Стихли звуки мелодий и среди тишины Вновь по улице бродит желтый ветер с луны И внезапно на грани света и темноты Гром в душе моей грянет и появишься ты В этом мире, уставшем от беды и мольбы Нас любовь повенчала в лабиринтах судьбы И недоброму миру, где от зла устаю Все сегодня отдам я за улыбку твою [Припев] Ты ладонь, ладонь положишь Молча голову склоня Но и ты понять не сможешь Что ты значишь для меня Звезды в мире все и люди Словно листья на ветру Если ты меня разлюбишь В тот-же вечер я умру Ты, ты, ты Ты, ты, ты Ты, ты, ты ночью и днем Ты, ты, ты Ты, ты, ты Ты, ты, ты в сердце моем Мир, где мы все устали от беды и мольбы Мир, где нас повенчали в лабиринтах судьбы Где вчера лишь бродил я у беды на краю Этот мир полюбил я за улыбку твою http://www.zaycev.net/pages/356/35637.shtml

Три поросенка. http://www.tonnel.ru/index.php?l=fonoteka&...0&albom=606

Бедрос Киркоров Посмотри какая луна http://www.azar.ru/mp3/clip/557-1.html

Сергей Пенкин http://www.penkin.ru/disko/