Рона

ОГЮСТ и КАМИЛЛА Камилла Клодель - Родену. Как сны Фоли-Небура, как рассвет Над крышами лукавого Парижа, Плывёт моя любовь над бездной лет, Саднит моя печаль, А я не вижу В тумане снов любимые черты, Но ты, Огюст, взорви туман над бездной, И в мраморе поющие цветы Верни эпохе, Там, где мы исчезли, Остались наши тени на коврах Столетия, где был послушен камень Тебе и мне, Где забывался страх..- Так скульптор видит сердцем ли, руками, И полночь за признанием бежит, Так я к тебе стремилась, Милый, странный, В наш добрый дом, где дух бессмертья жив, Где длились мы и тени великанов – Фантазий наших -старились в окне, В клубок сплетая души, мысли, взгляды, Ты жил так неразвенчанно во мне, Катился век в долину звездопада, Мы были неразлучны..Поцелуй Венчал собой талантливое утро, Я выходила первая к столу И жизнь пила –отчаянно и мудро.. А будни шли под стук седых сердец, В саду, где распускалась дней вербена, Где я – не подмастерье,но – творец! Где жить в тени великого Родена Мне было предназначено...но кем? Была ли я мечтой своей хранима? Натурщица, чей взгляд в печали нем, И даже не жена твоя, Любимый.. Я мрамор оживляла , Гордый дух Ваятеля Живёт во мне и длится Моя тоска у века на виду Немым укором спит в твоих ресницах, Ты отнял всё , а что вернул взамен? Тебя, Огюст, простит твоя Камилла, Но вновь шепчу, подняв мечту с колен: Будь проклят тот, кого я так любила, На все века.. И...будь благословен.. * РОДЕН - КАМИЛЛЕ Не утро, нет – в душе моей светает. Я ждал твоих прощений столько лет.. Любимая, я плачу… Ты - святая.. На небе ли живёшь ты, на земле, Ты - скульптор мой, ваятель вдохновенья, Сестра весны и суть моей вины, Ты – снег и дождь души моей осенней, Смотрящей по ночам чужие сны. Я морем был, что ловит небо в сети, Был сушей, ожидающей прилив.. Я был огнём.. Но лишь спустя столетья, Я понял вдруг, как был несправедлив К тебе, в ночи листающей мгновенья, Где гасли наши звёзды на пути. Нет, ты не тень – и не могла быть тенью! Молю тебя, любимая, прости .. Так молит о прощенье южный ветер, Закрыв от солнца тучами луну, Так сумрак умирает на рассвете, Так бедность и бесстрастие клянут.. Твой мир не сон – букеты ярких радуг, Презрев толпы лукавые слова, Мы на двоих не жизнь делили – радость Из бронзы явь и вечность создавать. И мрамор пел в руках твоих горячих, Врастая в будни солнечной рекой, Твой гений цвёл... Я плакал, словно мальчик, Ты уходила дальше, далеко Осталась жизнь, где чувств и губ слиянье Озвучил тишины девятый вал.. Там камень оживал в твоём сиянье, И я ,тобой любуясь, оживал... Хранила ли мечта меня? Забыла ль? Но лишь теперь, в краю немой луны, Шепчу во тьму: Прости меня ,Камилла, За наш Париж, за сотни дней бескрылых, За берег снов, где ты меня любила, За вечность, что похитил у весны. ©Олгерт Ольга Безобразно в искусстве все неискреннее, искусственное... Рубрики: Имена Искусство (Art) http://www.liveinternet.ru/users/lady_confidence/page155.shtml

http://www.liveinternet.ru/users/lady_confidence/rubric/1419156/page10.html

http://www.liveinternet.ru/users/lady_confidence/rubric/1419156/page10.html

Шанель! Эпоха, которая не закончится никогда! Часть 1 Дневник Я - против моды, которая быстро проходит. Это у меня мужская черта. Не могу видеть, как выбрасывают одежду потому, что пришла весна. Габриэль Шанель Мода не должна быть слишком серьезной: нельзя убивать спонтанность! И это касается не только тех, кто делает одежду, но и, прежде всего, тех, кто ее носит. Если моду изображать только как драматический экскурс в свое «я», она изначально неверно понята. Карл Лагерфельд В истории Дома моды Chanel переплетено очень много разных историй: это история жизни самой Габриэль Шанель, история людей, ее окружавших, история времени, в которое она жила. Сегодня это уже не просто история - это легенда. Габриэль Шанель разрушила традиции существовавшей до нее моды и создала стиль, поражающий лаконизмом и элегантностью, строгостью и шармом. И ей удалось заставить время пойти на поводу у моды. Философия Шанель была проста до гениальности: «чтобы великолепно выглядеть, необязательно быть молодой и красивой». Она освободила женщину от необходимости соответствовать стереотипам общества. Вместо жестких удушающих корсетов, длинных пышных юбок и громоздких украшений Шанель предложила ей «маленькое черное платье», брюки, стрижку «а-ля гарсон». «Элегантность одежды - это свобода движения», - говорила Великая Мадемуазель. Шанель создавала свой стиль для независимых женщин - таких же, как она сама. Воспитывавшаяся в приюте, где девочки носили одинаковую форму, Габриэль мечтала одеть всех женщин по-своему. Она стыдилась своего нищенского прошлого, хотя, возможно, именно этот период жизни стал для нее самым большим стимулом в поисках своего «места под солнцем». Она не была красавицей, но вокруг нее всегда вился сонм поклонников. «Если женщина не красива, - то она просто глупа», - говорила Великая Мадемуазель. Любовь была ее учителем и вдохновителем. Каждый из любовников так или иначе способствовал ее успеху - деньгами, идеями: Коко Шанель умела извлечь выгоду из всего. Так, в 1910 году с помощью бизнесмена Артура Кейпела на рю Камбон, 21 открылось ее первое ателье под вызывающей вывеской «Моды Шанель». Вероятно, чувство, которое она испытывала к Кейпелу, было одним из самых сильных в ее жизни. Он погиб в автомобильной катастрофе в 1919 г. Говорят, что Шанель ввела в моду черный цвет, чтобы обрядить в траур по своей любви всех женщин Франции. Кто знает - если бы не трагедия с Кейпелом, возможно, и не было бы «маленького черного платья». Коко Шанель одевала весь мир, прежде всего, одевая себя. В период бурного романа с герцогом Вестминстерским она создавала жакеты мужского кроя, пальто спортивного типа, блузы и жилеты в тонкую полоску, костюмы для скачек, свитера. Шанель была беспощадна к мужчинам: она буквально обобрала их гардероб, подарив женщинам галстуки, запонки, брюки. Она феминизировала все мужские фасоны. «Своей манерой одеваться я вызывала насмешки окружающих, но в этом и состоял секрет моего успеха. Я выглядела не так как все». Комфорт и элегантность - основные принципы ее моды: пуговица на манжете женской блузки - чтобы можно было засучить рукав, красная подкладка к черной сумочке - чтобы легче было найти ключи. Созданием же аромата «Chanel №5» мир отчасти обязан великому русскому князю Дмитрию Павловичу Романову. Его выслали из России за организацию покушения на Распутина, и к моменту знакомства с Шанель кроме титула Романов не имел ничего - вместо стелек в прохудившихся ботинках князя лежала газета. «Эти русские, - вспоминала Шанель, - величавы, красивы, великолепны. Но за всем этим ничего нет, только пустота и водка». Однако с появлением князя Дмитрия в творчестве Шанель началась «русская» эпоха: платья и пальто, украшенные вышивкой, стилизованные крестьянские рубашки, кушаки, женская шубка: Несмотря на свою бедность, Дмитрий Павлович сделал Шанель, возможно, один из самых дорогих подарков в ее жизни - он организовал встречу Коко с Эрнестом Бо, выдающимся парфюмером, отец которого много лет проработал при русском дворе. Шанель мечтала создать «духи для женщины, которые пахли бы как женщина». Эрнест Бо предоставил ей на выбор несколько флаконов. Она выбрала тот, что был под номером 5, попросила добавить чуть-чуть ландыша и назвала получившийся аромат собственным именем, прибавив к нему порядковый номер пробного флакона. Этот аромат состоял более чем из 80 компонентов! Сейчас этот факт уже не кажется столь странным и необычным. Но во время создания духов «Chanel №5» было принято пахнуть чем-нибудь более простым и конкретным: например, фиалкой или незабудкой, жасмином, на крайний случай - розой. Игра ароматами? Это было неслыханно! «Не знаю, понимаете ли вы, насколько необходимо чувство обоняния, - говорила Шанель. - Оно мешает, если вы живете среди грязнуль, но столь важно, когда рядом приятные люди. Поэтому я считаю духи настоящим удовольствием». Поклонницами удовольствия «Chanel №5» были красивейшие женщины 20-го столетия. Мэрилин Монро спросили однажды: в чем она предпочитает спать? Роскошная блондинка, символ желания и сексуальности, ответила, что ей достаточно всего пары капель «Chanel №5». В результате все запасы духов были сметены с полок магазинов за несколько дней, а флакон с ароматом «Chanel №5» до сих пор является не только символом женственности, чувственности, стиля, Франции, но и признан произведением искусства: он является экспонатом коллекции Музея Современного Искусства в Нью-Йорке. Мир моды Коко Шанель, равно как и ее обаяние, распространяются далеко за пределы Парижа. Она богата, знаменита. Среди ее друзей - самые выдающиеся люди эпохи: Пабло Пикассо, Черчилль, Сальвадор Дали, Жан Кокто: Шанель одевает Грету Гарбо, Марлен Дитрих, Глорию Свенсон. Во время Второй мировой войны Шанель исчезла из мира моды. Вернулась она, когда Кристиан Диор был уже в зените славы. Он вывел на подиум все атрибуты женственности, некогда отвергнутые Шанель. Мадемуазель отзывалась о Диоре весьма язвительно: «Его женщины выглядят как кресла. Он надевает на них чехлы». А что же Диор? Он не скрывал своего восхищения: «Её элегантность потрясает воображение даже непосвященных. Своим пуловером и десятью нитками жемчуга она произвела переворот в моде». Новым тенденциям Шанель противопоставила все ту же простоту и комфорт: косынки, плиссированную юбку, стеганую сумочку на золотой цепочке, твидовый костюм, бежевые лодочки с черным носком. И: в 1957 году в Далласе получила «Оскара моды». После смерти Коко владельцам марки нужен был человек, который сохранил бы ее стиль. Многие с тех пор пытались соответствовать этому требованию, но часто оказывались просто талантливыми индивидуалистами. В последние годы кресло главного стилиста в Доме Chanel занимает Карл Лагерфельд, который сумел очень тонко ввести ноты современности в сложившуюся композицию. Источник: из журнала «Ile de Beaute» (Остров красоты) Знаете ли вы, что... Знаменитый логотип «Chanel №5» - две литеры "С", одна из которых перевернута, впервые появился в 1921 г. на бутылке «Chanel №5». «Chanel №5» до сих пор остается самым продаваемым в мире ароматом. Он имеет много поклонниц и давно причислен к разряду обязательных женских ценностей. Chanel заявляет, что каждые 30 секунд в мире продается один флакон № 5. Бренд «Chanel №5» по самым приблизительным оценкам стоит около 360 млн фунтов. Рубрики: Парфюмер мода, стиль Имена Теги: коко шанель. Шанель! Эпоха, которая не закончится никогда! Часть 2 Дневник Коко Шанель Это имя известно, наверное, каждому мало-мальски цивилизованному современному человеку. Еще бы, ведь без этого имени невозможно представить саму историю моды и парфюмерии. В мире парфюмерии есть несколько Великих Имен. Это люди легенды, родоначальники традиций и первооткрыватели. О них написаны книги и созданы фильмы, они живут в своих творениях, в продолжателях своего дела, в мире, который нас окружает ... Их имена уже давно потеряли свой первоначальный смысл, став символами и «носителями» идей. И одно из этих имен - CHANEL... О ее детстве мы знаем довольно мало. Она родилась в 1883 году в семье ярмарочных торговцев, у которых не было даже постоянного жилья. Если дела шли неплохо, они позволяли себе завести примитивное хозяйство и обосноваться в каком-либо старом, заброшенном доме, который нормальные люди старались обходить стороной. Ее мать мыла, чистила и гладила в чужих домах. Всю свою жизнь легендарная Мадемуазель стеснялась своего убогого детства. Она боялась, что журналисты могут узнать о ее внебрачном происхождении, о смерти ее матери в 33 года от истощения, что отец ее просто на просто бросил - ушел из дома и не вернулся... Она даже придумала свою собственную легенду о своем детстве. Она никогда не упоминала монастырский приют Коррез, в котором воспитывалась с 12 лет. Куда респектабельнее звучала версия об уютном и чистом доме двух строгих тетушек, которых в действительности не существовало. Еще в приюте она начала сочинять историю своей жизни. «Я не сирота» - заявляла она - «Мой отец поехал в Америку. Он скоро приедет и купит большой дом». Выйдя из пансиона она начинает работать продавцом в трикотажном магазине в Мулене. Именно тому времени она обязана своим знаменитым прозвищем, под которым она стала знаменита всему миру. В свободное от работы время она посвящает себя пению в La Rotonde - концертном зале, где собираются офицеры. В ее репертуаре две песни: Ko Ko Ri Ko и Qui qu a vu Coco? Отсюда и берет свое начало легендарное имя - Коко Шанель. Правда сама Коко, не любила вспоминать о своей певческой карьере и объясняла свое прозвище по своему: «Мой отец обожал меня и называл цыпленочком (по французски - коко)». Вообще мотив презрения к собственному происхождению, к нищете, окружавшей ее в детстве, преследует Шанель на протяжении всей ее жизни. Этот комплекс стал одним из основополагающих в ее бурной деятельности, в ее стремлении любыми путями добится успеха и признания. Ей хотелось спастись от унижений и забыть детство без ласки и любви, пустоту и одиночество. В двадцать лет она приходит к выводу, что главное в этой жизни - это деньги. И поэтому, когда в ее жизни появляется молодой буржуа жокей Этьен Бальзан, несший с собой праздную и роскошную жизнь, Коко бросилась ему на шею. В ее глазах он был настоящий мужчина, имел деньги и умел ими распоряжаться. Этьен купил замок неподалеку от Компьеня, в Руайо. Поселившись в замке, Коко воспользовалась всеми преимуществами новой жизни: валялась в постели до полудня, пила кофе с молоком и читала дешевые романы. Но Этьен не считал Коко той женщиной, ради которой стоит тратить деньги, и Шанель это прекрасно ощущала: она жила в маленькой и неуютной комнате замка, на приемах Этьен не помогал Коко завязывать знакомства, ей приходилось самой ходить за покупками в деревенскую лавочку и довольствоваться только тем, что там продавалось. Однако именно Этьену она обязана началом своей карьеры. Он поселил ее в Париже в своей холостяцкой квартире, где он со своими подружками «занимался глупостями». Здесь Шанель и стала делать и продавать свои шляпы. Забавно, что все бывшие любовницы Этьена стали первыми покупательницами шляпок Шанель. Они же расширили круг ее клиенток за счет своих подруг. Дела пошли очень хорошо, и вскоре эта холостяцкая квартирка стала слишком тесной для Шанель. В конце 1910 года Шанель перебирается на улицу Камбон, 21 и открывает свое ателье со смелой вывеской «Моды Шанель». Новое увлечение Коко - приятель Этьена - Бой Капель, предложивший ей финансовую поддержку для открытия шляпного магазина в Париже, становится ее партнером в делах и личной жизни. Создательница известных шляпок, она не задерживается с разработкой своей линии женской одежды. И здесь сказывается ее твердый характер и вкус к независимости. Она не могла войти в мир моды тихо и незаметно - она создает стиль, ранее и немыслимый для женщин - женские спортивные костюмы. Она осмеливается появиться на пляжах в «матроске» и обтягивающей юбке, именуемые в то время просто: трико. В 1913 году она открывает свой бутик в Довиле, быстро набирая себе постоянную клиентуру. Стиль от Шанель - просто, практично и элегантно. В 1914 году разгорается Первая мировая война. Хаос и «пир во время чумы». Новые требования к одежде и новые идеи - первый обтягивающий женский костюм от Шанель. А через пару лет - «джерси», из которого она шьет редингот без пояса и украшений, убирая бюст и изгибы почти с мужской строгостью. Она создает платье рубашку (charming chemise dress), от которой американский журнал «Harper Brothers» пришел в жуткий восторг. Стремление к новаторству сделает ее родоначальницей заниженной талии, женских брюк, пляжной пижамы. Летом 1920 года Шанель в Биорицце знакомится с руским эмигрантом - великим князем Дмитрием Павловичем. Дмитрий, сосланный царским правительством в Персию за организацию покушения на Распутина, попал на запад практически без гроша и с весьма туманными перспективными на будущее. В доме Шанель он выглядел весьма неуместно. Вышколенная прислуга делала вид, что не замечает потрепанный костюм и стельки из газетной бумаги, закрывающие дыры в башмаках. Но это все не помешало их роману. Ей уже исполнилось тридцать восемь, ему двадцать девять. Они пробыли вместе год, но никогда не прерывали отношения до конца. Дмитрий, как и другие представители российского двора с любовью и трепетом относился к духам. Во время автомобильного турне по Франции в городе Грасс Дмитрий знакомит Коко с выходцем из России, выдающимся химиком-парфюмером Эрнестом Бо, отец которого многие годы работал при русском дворе. Эрнест Бо, подобно древнему алхимику, после длительных экспериментов расставил перед ней десять образцов, разбив их на две группы. Одна половина была пронумерована от 1 до 5, вторая от 20 до 24. Шанель выбрала пузырек с номером 5, а когда Бо спросил почему именно этот, ответила: «Я показываю свою коллекцию 5 мая, то есть 5 числа 5 месяца. Возьмем и пузырек с цифрой 5, надеюсь, этот номер принесет духам счастье». Дизайнеры заключили золотистую жидкость в хрустальный прямоугольный флакон со скромной этикеткой: имя Шанель и загадочное «№ 5». В середине 20-х годов Шанель занялась дизайном ювелирных украшений. Идея смешивать в одном изделии стразы и натуральные камни пришла не к ней одной, но она была первой, кто дал этой идее жизнь. Впервые она почувствовала себя равной с мужчиной, когда встретила герцога Вестминстерского. «Наконец я нашла плечо, на которое могла опереться, дерево, к которому могла прислониться», - говорила Коко. Она не искала его, не расставляла сети, чтобы поймать его. Он увлекся ею после знакомства в Монте-Карло. Ей было уже 45 лет. К этому времени он был женат уже несколько раз, она не была замужем ни разу. Нуждалась ли она в мужчинах тогда? Она сама признавалась, что романы мешали ей работать. И настал день, когда она поняла, что ее Дом моды и есть тот единственный дом, где она чувствует себя хозяйкой. Домашнего очага у нее никогда не было и не будет, - так думала Коко перед тем, как в ее жизнь вошел герцог Вестминстерский. Именно потому, что ему пришлось долго ухаживать за ней, чтобы разбудить в ней ответную страсть, она вновь почувствовала себя молодой и привлекательной. Ей льстило, что в его жилах течет королевская кровь, что он самый богатый человек на свете. Но в этом она видела лишь ту пользу, что в его поведении больше искренности, чем у остальных ее поклонников, так как оно было свободно от денежных расчетов. Коко воскресла как женщина, в ней ожила надежда на создание своей семьи, своего гнезда, дома в подлинном понимании этого слова. Мечта бедной сиротки из приюта принимала новую форму. Она хотела иметь детей от герцога. Гигант, добряк, плейбой, чудак, оригинал, азартный игрок... Кроме женщин, он любил спорт, собак, пикники и дикие цветы. Позднее, Уинстон Черчилль напишет о своем друге детства в некрологе: «Он был отличным охотником, и в поведении дичи для него не было загадок». Герцога все звали Бендор по имени лучшей лошади из королевской конюшни, а Коко называла любимого по-своему - Бонни. Герцог не знал размеров своего состояния, слишком огромно оно было. Ему принадлежал один из лучших кварталов Лондона, земли в Шотландии, замок, похожий на город, в Чешире, усадьба в Уэльсе, леса на континенте. Он очень любил свой замок в Сен-Сансе во Франции. Курьеры сновали из Лондона в Париж, доставляя любовные письма. В подтверждение глубины чувств герцог самолетом отправлял Коко корзины фруктов, собранных им в собственных оранжереях, орхидеи из теплиц Итон холла, шотландских лососей. Посылая ей ящик с овощами, герцог на дне спрятал огромных размеров изумруд. Он осыпал Коко драгоценностями и поистине бесценными подарками. Однажды он подарил ей уникальный комод XVII в., выполненный в китайском стиле, который потом долгие годы украшал гостиную на улице Камбон. Коко принимала там своих гостей. Полусидя-полулежа, восседала она на своей знаменитой бежевой софе, окруженная знаменитостями, и верила, что центр мироздания находится на рю Камбон. Интересно, что она никогда не ночевала там и уходила спать в фешенебельный отель «Риц», в котором всегда снимала апартаменты. С 1926 г. по 1930 г. ее самым желанным гостем был Бонни. Она верила все это время, что их любовь увенчается браком. В каждом из домов, куда возил ее герцог, она видела долгожданный окончательный приют: будь то Мимизан, его «хижина» в Ландах, или Сен-Санс, замок в Нормандии, или домик в Шотландии. Она часто пропадала в Англии, путешествовала на его двух яхтах: одна стояла в средиземноморском порту, другая у берегов Ла-Манша или Атлантики. Особенно уютно Коко чувствовала себя на «Flying Cloud» («Летящее облако»), обставленной мебелью эпохи королевы Анны. Это был настоящий плавучий музей: кровати с балдахинами, тяжелые резные буфеты и столы. Сорок человек экипажа обслуживали судно. Всех своих любовниц герцог проверил на совместимость, выходя в открытое море именно в штормовую погоду. Яхту качало, крутило, бросало во все стороны, и, если дама не выдерживала качки, он расставался с ней. Мужество, которое Коко продемонстрировала во время бури, наполнило сердце герцога нежностью и уважением. Ей пришлось всерьез изучать план гостиных, галерей и прихожих дворца Итон холла. Кое-как она разобралась с целым батальоном лакеев, которым командовал метрдотель, важный, как генерал. На уик-энды в Итон холле обычно собиралось около шестидесяти приглашенных, среди которых часто бывали Уинстон Черчилль и его жена, самые близкие друзья герцога. Обеды проходили под музыку, а иногда из Лондона даже привозили целый театр. Навсегда запечатлелись в памяти Коко удивительная мягкость английских газонов, изобилие цветов и замечательная компетентность садовников. Шанель всем своим существом перевоплотилась в англичанку. И главное отражение это нашло в ее моделях: 1926--1931 гг. Стали английским периодом для ее Дома. Газеты писали, что никогда еще не было в ее коллекциях столько твида, блуз и жилетов в полоску, столько костюмов «для скачек» и спортивных пальто. Габриэль переняла английскую любовь к свитерам. Законодатели мод пришли в изумление от ее новой выходки: поверх свитера надеть настоящие драгоценности. Если бы она смогла родить наследника герцогу, она стала бы его женой. До 1928 г., пока страсть в нем была сильна, он желал этого. Коко было 46 лет, когда она стала ходить на консультации к врачам, - слишком поздно. Природа воспротивилась ее мечте: выйти замуж и стать матерью детей герцога Вестминстерского. Вторая мировая война и очередной роман, возникший в 1940 году. Пассией мадемуазель Коко становится атташе германского посольства и одновременно агент абвера Ганс фон Динлакс, который моложе ее на 15 лет. Шанель решает вписать свое имя в анналы мировой истории и стать ангелом - спасителем мира. Она ввязывается в эпопею, связанную с попытками заключения мира между западными союзниками и Германией. Через Ганса фон Динлакса она предлагает свои услуги Вальтеру Шеленбергу и отбывает на встречу с ним в Берлин для обсуждения деталей ее плана. План принимается и получает условное название «Модная шляпка». Смысл его в использовании связей Шанель с Черчилем и его окружением, унаследованных мадемуазель от герцога Вестминстерского, для установления двухсторонних контактов. Однако успеха эта миссия не имеет, о чем и сообщает Коко Шеленбергу в декабре 1943 года. После освобождения Парижа за сотрудничество с немецкой политической разведкой Шанель высылают из Франции. Приходится на добрый десяток лет залечь на дно, без борьбы оставив профессиональное поле во владение всем желающим, созвездие которых после войны в одной только Франции поразительно. Живя в Швейцарии, она материально помогает вышедшему из тюрьмы в 1951 году Шеленбергу, а когда он в 1952 году неожиданно умирает, берет на себя все расходы по его похоронам. Забываются страсти и переживания военных и послевоенных лет. Все возвращается на круги свои, и Шанель снова в Париже. Неправдоподобный триумф «маленького черного платья», не запах, но уже имидж эпохи. Американцы назовут его «Форд с подписью Шанель». Она опять вращается в высшем обществе и поражает «свет» своими изысканными приемами, на которых рядом с ней блистают Марлен Дитрих, Эдит Пиаф и многие другие. Новый рассвет ее творческого таланта: плиссированная юбка, плащ, блейзер с позолоченными пуговицами, шотландский твид, удивительные украшения, косынки, сумки через плечо, простроченная сумочка на позолоченных цепочках... Не забудем знаменитый костюм Шанель, скопированный во всем мире. В парфюмерии после легендарных «№ 5» последовали «№ 22», потом Cuir de Russie, Gardenia и Bois des Iles. Эти композиции были вновь составлены в 1983 году Жаком Польж, «носом» дома. Несмотря на множество домов, которые были в ее жизни, она так и осталась бесприютной. Скончалась она в одиночестве (если не считать служанки) в отеле «Риц». Похоронили мадемуазель Коко Габриель Шанель по ее завещанию не в Париже, а в Лозанне в Швейцарии, где по ее словам у нее возникало чувство защищенности. Рубрики: Интересности Парфюмер мода, стиль Имена Теги: коко шанель. Шанель! Эпоха, которая не закончится никогда! Часть 3 Дневник Габриэль любила цитировать Поля Валери: «У женщины, от которой пахнет плохими духами, нет будущего». В своей маркетинговой политике «Шанель» изначально сделала ставку на знаменитостей. Этот выбор был не случаен - в списке жертв «Шанель №5» числились самые красивые женщины столетия. Эти духи были непременным атрибутом Жаклин Кеннеди, что не могло остаться незамеченным широкой публикой. А ее главная соперница - Мерилин Монро, сама того не сознавая, сделала «Шанель» неоценимый промоушн. Когда журналисты попытались узнать у нее, в чем она предпочитает спать, самая желанная блондинка столетия улыбнулась и сказала, что на ней остается лишь «Шанель №5». Это заявление произвело фурор, за несколько дней было распродано несколько миллионов флаконов духов. Связанные одной цепью... Вначале «Шанель №5» рекламировала сама Коко Шанель. Также использовались фотографии флакона духов, сделанные известным мастером камеры Хорстом (Horst). Первым всемирно известным лицом «Шанель №5» стала знаменитая французская актриса Катрин Денев (Catherine Deneuve). Она снималась в телевизионных роликах, таких как «Je Ne Regrette Rien», и для рекламы в прессе. В печатной кампании 1970-х гг., для которой снялась Денев, на фотографию звезды экрана просто наложена бутылка Chanel №5. В своей книге о семиотическом анализе классических вариантов креатива «Декодирование рекламы» Джудид Уильямсон (Judith Williamson) говорит о том, что в этом модуле совмещены два сильных указателя. С одной стороны - Катрин Денев, ассоциирующаяся с французским шиком, изысканностью, элегантностью, красотой и гламуром. С другой - «плоская бутылочка Chanel №5, символизирующая сама себя». Она - так называемый «пустой» знак, когда мы не в состоянии ощутить аромата духов (некоторые рекламные модули парфюма включают бумажную дорожку, политую духами). В нижней части крупными буквами обозначено имя бренда, проводящее связь между двумя изображениями. Цель такой рекламы - заставить ассоциации, связанные с Катрин Денев, работать на парфюм, то есть подсознательно связать «Шанель» с качествами, присущими актрисе. «Для того чтобы декодировать сообщение, потребителю необходимо понять, что Катрин - часть системы символов, отличающих ее от других знаменитостей. «Посвященному» читателю предлагается связать воедино характеристики Денев и парфюма». «Шанель» так увлек Денев, что после окончания работы с компанией в 1986 г. Катрин занялась выпуском своих собственных духов. В 1979 г. агентство Doyle, Dane Bernbach (DDB) снимает для «Шанель» сюрреалистический и сексуально заряженный ролик «Поделись фантазией». Он показывает раздевающуюся женщину возле голубого плавательного бассейна на Юге Франции. Мускулистый мужчина плывет к ее склонившемуся телу. Женский голос за кадром возвещает: «Я сделана из синего неба и золотого света, я чувствую это всегда». Ему вторит мужской: «Chanel... Поделись фантазией». Этот ролик выиграл не одну награду и даже, по версиям некоторых рекламных изданий, вошел в сотню самых лучших роликов прошедшего тысячелетия. Следующей знаменитостью, ставшей лицом «Шанель», стала Bouquet, снявшаяся к тому времени в фильмах Луиса Бунюэля, Фрэнсиса Форда Копполы, Бертрана Блие и своего мужа Жерара Депардье. Буке пришла в «Шанель» в 1986 г. Она создала новый образ Chanel №5 - более смелый и демократичный. Рекламные ролики с участием Кароль снимал известный режиссер Ридли Скотт (Ridley Scott). Кроме аромата №5 Кароль рекламировала всю гамму продукции Chanel - парфюмерию, косметику, одежду, аксессуары, часы и украшения. Буке часто говорила, что ей по душе стиль Дома моды. На всех светских мероприятиях она одевалась и благоухала исключительно от «Шанель». Был создан телевизионный ролик «Marilyn». По замыслу режиссера, Кароль Буке сидит в толпе зрителей. Она выплескивает на себя несколько капель Chanel №5, превращается в Мерилин Монро и начинает петь «I Wanna Be Loved By You». В 1994 г. Chanel предпринял попытку универсализировать свою рекламу. Для Соединенных Штатов был представлен вариант, в котором Кароль Буке обольстительно шепчет слова ненависти мужчине за кадром: «Ты ненавидишь меня, не так ли? Ненависть - волнующее чувство». До американских показов ролик успешно работал в Европе. После тест-компаний, проведенных в Филадельфии, Лос-Анджелесе и Бостоне, было предпринято исследование аудитории. Оно показало, что американский потребитель не понял того сообщения, которое пыталась донести реклама. Зритель ассоциировал ролик с насилием и ненавистью. Это заставило «Шанель» отказаться от универсального креатива. Знаменитый Chanel - две литеры «С», одна из которых перевернута, впервые появился в 1921 году на бутылке «Шанель №5». Дом «Шанель» расстался с Буке в 2001 году. Французская актриса работала на Дом мод около 15 лет. Контракт с 42-летней звездой французского экрана на 750 тыс. USD в год был разорван в последний момент, когда все бумаги на следующий сезон были уже подписаны. По неофициальной версии, которую впоследствии опровергли представители компании, причиной разрыва стал возраст: «вечно юному» духу Chanel, как он позиционируется в последнее время, подобает иметь более молодое рекламное воплощение. «Пятнадцать лет вместе - это самая длинная и самая большая история любви в моей жизни, - сказала Буке. - С контрактом или без него, Chanel и я все еще будем любить друг друга». Арт-директорами рекламных кампаний «Шанель №5» в разное время были: Ричард Аведон (Richard Avedon), Ж-П Гуд (J-P Goude), Ридли Скотт (Ridley Scott), Хельмут Ньютон (Helmut Newton), Беттина Реймс (Bettina Rheims) и Люк Бессон (Luc Besson). Люк Бессон и серый волк Накануне празднования 75-летия аромата, в 1996 г., Chanel №5 меняет упаковку. В выработке нового варианта флакона использовались работы Энди Уорхола (Andy Warhol), легендарного художника, крестного отца поп-арта, в свое время работавшего на «Абсолют» и предложившего оригинальную рекламную концепцию для шведской водки. Место традиционного белого фона на упаковке заняли четыре различных оттенка. Шелкографии Энди в оригинальном исполнении, а также переработанные компанией Depthography, Inc. в серию анимированных компьютерных баннеров были представлены на праздновании 75-летней годовщины Chanel. 1999 год ознаменовался очередным креативным прорывом. В ту пору «Шанель» уже обзавелась новым «лицом» - актрисой и моделью, канадской красавицей Эстеллой Уорен (Estella Warren). Контракт с Буке к тому времени еще не истек. При участии Уорен был осуществлен неожиданный проект, интерпретация старой сказки - рекламный ролик под названием «Красная Шапочка», который снял известный французский режиссер Люк Бессон (Luc Besson), аpт-директор - Жак Елло (Jacques Helleu). Ролик представил Эстеллу Уорен в качестве Красной Шапочки. Она проникает сквозь охрану Парижского музея (сигнализацию и свирепых волков), чтобы брызнуть на себя несколько капель волшебных духов Chanel №5. Ее преследуют хранители музея - волки. Они вот-вот бросятся на девушку, но чудодейственные духи спасают её. Зачарованные волки отпускают Красную Шапочку, и великолепная Эстелла исчезает через окно, растворившись в предрассветном тумане. «Chanel» обладает двумя одушевленными органами чувств - носом и глазом. «Нос» компании - главный парфюмер Жак Полж (Jacques Polge). «Глаз» и по совместительству арт-директор Chanel Fragrance & Beauty - Жак Елло (Jacques Helleuot). Елло - человек с потрясающей интуицией, как отзываются о нем в компании, ответственен за имидж бренда с первой и до последней детали. Этот ролик вызвал настоящий фурор среди европейских зрителей. Все то, что стояло за образом Chanel №5 - соблазнительность, женственность, роскошь, гламур, мистика и тайна, - нашло отражение в этой современной интерпретации сказки и образе, созданном канадской актрисой. Продолжительность ролика составила 30 секунд для телевизионного показа и 45 секунд для показа в кино перед началом сеанса. Хочешь, я угадаю, как тебя зовут? Летом 1999 г. компания впервые применила нехарактерный для себя подход к размещению: показ рекламы перед кинофильмами в кинотеатрах. Этот маркетинговый ход поднял общую рекламную осведомленность о Chanel №5 среди кинозрителей до 77%. «Первый раз маркетологи запустили рекламу в кинотеатрах», - говорит Мерил Беггалей (Meryl Bagguley), коммерческий директор Chanel Ltd. Телевидение и женские журналы являются мейнстримом, традиционными медиа для продуктов женских гигиенических средств и парфюмерии. Именно на них приходится до 83% всех расходов на рекламу в западном бизнесе. Реклама в этом секторе обычно оживляется в предновогодний и предрождественский периоды. Женская парфюмерия - высококонкурентный сектор рынка: ежегодно на рынке появляется не одна сотня новых запахов. Чтобы выдержать прессинг со стороны конкурентов, лидирующим рекламодателям приходится тщательно прослеживать медиа-планинговые и медиабаинговые процедуры и включать в традиционный микс новые носители. В 1999 г. Chanel протестировала возможность охвата целевой группы (женщин в возрасте от 18 до 35 лет) с помощью рекламы в английских кинотеатрах, на большом экране. В качестве идеального кинофильма для этих целей подошла мелодрама «Ноттинг Хилл» (Notting Hill), показ которой начался в мае 1999 г. Картина обладала крупным бюджетом и была рассчитана на молодых женщин. Прогнозы маркетологов оправдались: «Ноттинг Хилл» побил кассовые сборы и вошел в восьмерку лучших английских фильмов по этому показателю. Ролик «Красная Шапочка» как нельзя лучше подходил в качестве креативного варианта для картины. Этот носитель был выбран не случайно, количество женщин посещающих кинотеатры в Великобритании составляет более 4,5 млн в месяц. Для сравнения, пятерку ведущих женских изданий (Cosmopolitan, Marie Claire, Elle и New Woman) вкупе читает только 3,5 млн женщин (1998 г.). До этого Chanel не пользовалась рекламой перед кинофильмами. Традиционный микс составляли телевидение и глянцевые журналы. В Рождество 1998 г. на телевидении появился ролик с Эстеллой Уорен, реклама с большим КПД. Киноролик Chanel достиг одного из рекордных показателей по запоминаемости. После просмотра в Великобритании его запомнило 77% зрителей. На следующий день после просмотра ролик вспомнило 66% респондентов (средний для Англии показатель - 55%). 79% вспомнивших точно могли назвать имя бренда. Когда опрошенных попросили описать своими словами сюжет ролика, 88% респондентов смогли это сделать (источник: Carlton Screen Advertising). В конце 2000 г. компания предприняла попытку изменить имидж «Шанель №5». Осенью 2000 г. был выпущен спрей (духи с распылителем) «Шанель №5» с запасными блоками в новом дизайнерском оформлении. Миниатюрный флакон был спрятан в прозрачную пластиковую сумку с цифрой «5». Такие прозрачные косметички были на волне молодежной моды того времени. Рекламные усилия сконцентрировались на идее легкости использования и портативности нового спрея. «Шанель №5» как спутник молодой девушки - вряд ли во времена Коко Шанель подобная идея кому-нибудь пришла бы в голову. «Роскошь - это когда содержание так же прекрасно, как форма» (Коко Шанель). «Может быть слишком много одежды, но не может быть слишком много элегантности» (Коко Шанель). «Ничего нет прекраснее пустоты. Она должна быть вдумчиво заполнена тихими, спокойными вещами» (Коко Шанель). Одним из мотивов перепозиционирования «Шанель №5» была отчаянная попытка уйти от стереотипных представлений о старомодности Дома Шанель. Компания также хотела омолодить аудиторию лояльных потребителей классических духов, избавившись от громоздкого и благопристойного имиджа. Очевидно, что основным средством коммуникации для компании с упором на молодежь стал Интернет. Эксклюзивность и качество бренда дополнилось жестко таргетированным маркетингом. Он балансировал на продвижении бренда как современного продукта, рискуя потерять старых клиентов. В том же году «Шанель» решил уйти из рекламы на телевидении (с широким охватом) в некоторых регионах. Так, в 2000 г. реклама «Шанель №5» в Соединенном Королевстве переместилась в глянцевые журналы, предполагающие более тесный контакт с целевой группой. В 2000 г. Chanel №5 потратила 1,6 млн фунтов стерлингов на рекламу в журналах в Великобритании (на 60% больше по сравнению с прошлыми суммами). Апогеем активности, как и ожидалось, стали предрождественские недели, в то время как в январе, августе и сентябре того же года модулей «Шанель» в журналах не было. Такие усилия не могли не принести плодов. В 2000 г. «Шанель №5» отвоевала 4,8% парфюмерного рынка в Британии (4,2% в 1999 г.). И даже получила награду как лучший рекламодатель в глянцевых журналах Consumer Magazines Brand Advertiser Award. В конце 2001 г., «Шанель» приняла решение снять продолжение ролика про Красную Шапочку. По замыслу компании, герои ролика останутся те же: женщина, волки, Париж и Chanel №5. Большой секрет для маленькой компании Во многом благодаря строго продуманной стратегии и последним рекламным ходам Chanel №5 по сей день остается самым продаваемым ароматом в Европе. Представители Дома Шанель видят разные причины в успехе аромата №5. Жак Полж (Jacques Polge), известный как «нос» компании, говорит: «Chanel не производит множества ароматов. Стратегии компании не свойственны нововведения. Если вы производите слишком много брендов, новый запах просто замещает старый, и вы не можете создать семью парфюма». Финансовый директор Chanel в Соединенном Королевстве Оливер Николей (Olivier Nicolay) рассказывает об успехе бренда так: «Вам нужно иметь качественный креатив и вкладывать средства в активы компании, основной из которых, в случае Chanel, - имидж. У вас должно быть что-то специфическое, как, например, дух мадемуазель Chanel». Антуан Колонна (Antoine Colonna), аналитик компании Merrill Lynch, считает, что построение успешного бренда включает три составляющие. «Первая - это магия бренда, которой обладают такие фирмы, как Chanel, Armani, Louis Vuitton, Hermes. Во-вторых, необходимо достаточное количество средств. Рынок предметов роскоши очень интенсивен по размеру вкладов, например на открытие новых бутиков. Третий ингредиент - профессиональная руководящая команда. Если есть первые две части, но структура управления излишне расслаблена, вы не получите работающую модель». Судя по всему, «Шанель» обладает всеми тремя характеристиками. «Chanel №5 до сих пор входит в число пяти основных брендов любого крупного парфюмерного магазина», - это слова Жана Оена Циммермана (Jean Hoehn Zimmerman), вице-президента Chanel по маркетингу и продажам в США. «Успех «Шанель №5» как бренда связан в первую очередь с креативной рекламой за его спиной». Автор статьи: Юрий Борисовский Рубрики: Интересности Парфюмер мода, стиль Имена красота Коко Шанель сняла с женщин корсет, подарила черный цвет и революционные духи Габриэль Шанель первой отразила в моде двадцатый век. Ее боготворили принцессы и гувернантки, изысканные аристократки и скромные учительницы, французские модницы и американские бизнес-леди. Мировая популярность Шанель не имела аналогов. Сама же Габриэль, чья жизнь была овеяна многочисленными легендами, вымышленными и реальными историями, любила одиночество, свежий воздух, удобную спортивную одежду, собак и рыбалку. Городской жизни предпочитала «деревенскую свободу». Любила рано вставать и рано ложиться спать. Обожала полное безделье и суровую работу. Правда, больше почитала работу без устали, после которой и позволяла себе передышку - полное безделье. Ее образу жизни и поведению подражали все. С мечтой научить женщину жить в гармонии с собой она ворвалась в мир и перевернула сознание о женской сути. С юных лет Коко, как звал ее весь мир, была убеждена, что на настроение влияют запахи. Не потому ли она изобрела свои знаменитые духи «Шанель No 5», которые смели все парфюмерные традиции? В духах раньше преобладал запах одного цветка - розы, фиалки, жасмина, сирени, ландыша. В «Шанель No 5» благоухал аромат весеннего цветущего сада, омытого благодатным дождем. Кстати, сама Шанель пользовалась своими духами только в городе, на природе предпочитала природные ароматы. Так советовала и окружающим. Она сняла с женщин корсет, так как считала, что он «старит» тело и не дает развиваться мускулам. Она подарила дамам черный цвет - «в нем чувствуешь себя элегантной» и подстригла им волосы. До Шанель женщины не носили стрижек. Сама же Габриэль считала стрижки не только выражением стиля, но и прической самой здоровой, дающей волосам отдых. Правда, острые на язык журналисты объясняли это по-другому: «Она остригла волосы всем дамам мира, потому что вынуждена была сделать это сама» и рассказывали историю о том, как в доме мадемуазель взорвалась газовая колонка и опалила ей волосы. В то время Габриэль опаздывала на премьеру в «Гранд-Опера». Она взяла ножницы и коротко подстриглась. В тот вечер, казалось, публика в театре смотрела на нее, а не на сцену. На следующий день подстриглись все модницы Парижа, украсив, как и Шанель, свои короткие стрижки цветками. Работоспособность царицы моды была уникальна. Свою последнюю коллекцию она создала в возрасте 88 лет. Сама Шанель не сомневалась в том, что в основе ее силы лежит философия, раскрывающая отношение женщины к миру, в котором она живет. Шанель, одевшая прекрасную половину мира, говорила: «Главное в женщине - не одежда, а милые манеры, рассудительность и строгий режим дня». Женщина должна быть женственна и спортивна и никогда «не дурманить себя пустыми разговорами». Она должна знать, зачем и куда ей надо идти, какова цель каждого жеста и взгляда. Надо сохранять собственную неповторимость: в движениях, мыслях, поступках. Уметь противостоять даже требованиям моды. Шанель объясняла свое активное долголетие тем, что никогда не вела ночной богемной жизни. «После бессонной ночи не создашь ничего путного днем». Она говорила: «Нельзя позволять себе обжорство и алкоголь, которые разрушают тело, и все же надеяться иметь тело, которое функционирует с минимальным разрушением. Свеча, которая горит с двух концов, может, конечно, распространять ярчайший свет, но темнота, которая последует потом, будет долгой». Рацион Шанель был простой и состоял из овощей, фруктов и рыбы по преимуществу, спала она не менее семи-восьми часов при открытых окнах. Вставала рано, не позднее семи часов. «Главное для женщины - постоянно работать. Только работа дает бодрость духа, а дух, в свою очередь, заботится об участи тела». «Отправляться спать после полуночи - значит не щадить самих себя. Лично меня после двенадцати часов вообще ничто не интересует», - повторяла великая Коко. Автор статьи: Елена Бурляй Рубрики: Интересности Парфюмер мода, стиль Имена красота Цена успеха великой мадемуазель 1954 год, Париж, Rue Cambon, 31. Два десятка манекенщиц изнывают вдоль зеркальных стен салона, боясь лишний раз пошевелиться: их костюмы сшиты в буквальном смысле на живую нитку. Всем известно, что Мадемуазель никогда не делает предварительных эскизов. Она дает швеям указания, по которым выстраиваются модели, а потом уже лично доводит их до совершенства. А вот наконец и она сама: маленькая, сухонькая женщина в черном костюме и белой блузке, увешанная блестящей бижутерией. В скрюченных артритом пальцах - неизменные ножницы. Некоторое время она пристально оглядывает модели, потом вдруг, как коршун, набрасывается на манекенщицу, облаченную в строгий костюм из джерси, и начинает безжалостно кромсать ткань: укорачивает пиджак, потом юбку и, наконец, решительно срезает воротник. Вот так, - удовлетворенно говорит она. Габриель Коко Шанель отрезала от любого платья все, что казалось ей лишним. Но больше всего ей хотелось бы убрать все лишнее из своей биографии, отрезать некрасивые, ненужные лоскуты - сиротский приют, кафешантан, репутацию дамы полусвета и обвинения в шпионаже. Увы, это платье ей перекроить так и не удалось... Королева моды родилась 19 августа 1883 года в захолустном Сомюре. Ее мать, поденщица Жанна Деволь, имела несчастье влюбиться в известного на всю округу сердцееда, коммивояжера по имени Альбер Шанель. Он согласился оформить законный брак только через год после рождения второй дочки, Габриель. Спустя 11 лет Жанна, измученная тяжелой работой и бесконечными родами, умерла. Альбер Шанель остался с кучей детишек на руках. Сыновей он поспешно распихал по родственникам, а Габриель и двух ее сестер отвез в приют при монастыре Обазин. Для Габриель это было страшным ударом. Она обожала отца: хоть он появлялся нечасто, зато всегда был так красив, наряден и весел. И вот теперь она оказалась лишней в его жизни. В приюте он даже ни разу ее не навестил. Вечно угрюмая, озлобленная Габриель отнюдь не блистала успехами в учебе. В приюте воспитанниц обучали рукоделию, причем хуже всех шитье давалось именно Шанель: будущей королеве моды было невыносимо скучно подшивать и обметывать. Тем не менее после приюта Габриель без труда нашла работу швеи в магазине готового платья в маленьком городке Мулен. Там был расквартирован кавалерийский гарнизон, и молодая швея вскоре приобрела массу поклонников. Ее часто приглашали в единственный в городе кафешантан Ротонда. Однажды после выступления очередной певички Шанель заявила, в шутку, конечно: Я и то спела бы лучше! Ее поклонникам-офицерам это показалось отличной идеей. Шанель стала выступать в Ротонде и имела успех, хотя исполняла всего две песенки - Ко Ко Ri Kо и Qui qu a vu Coco. С тех пор мадемуазель Шанель и получила свое знаменитое прозвище - Коко, которое, надо сказать, она терпеть не могла. Какое-то время Габриель старалась удержаться на плаву сама, без помощи богатых покровителей. Она оказалась отличной белошвейкой, и у нее было множество частных заказов. Но Шанель не собиралась всю жизнь провести в захолустном городе. Она отправилась на модный курорт Виши и попыталась там сделать карьеру певицы, что, разумеется, у нее не получилось: она плохо танцевала да и пела посредственно. Помыкавшись некоторое время, Шанель приняла предложение своего старого поклонника Этьена Бальсана пожить немного в его замке Руайо. Богатый наследник и страстный спортсмен, Бальсан больше всего на свете любил лошадей и женщин - именно в этом порядке. Любовниц-содержанок у него было немало, но только Коко Шанель стала для него еще и другом, поскольку оказалась большой любительницей верховой езды. Специально для скачек она придумала особый костюм - первый костюм от Шанель: платье, похожее на униформу пансионерки, галстук и маленькая шляпка-канотье без единого украшения. Дамы стали заказывать Шанель маленькие круглые шляпки, и это навело ее на мысль открыть собственную шляпную мастерскую. Бальсан отнесся к этой идее весьма скептически, но все-таки предоставил в распоряжение Габриель свою гарсоньерку - холостяцкую квартиру на бульваре Мальзерб в Париже, где и открылась первая мастерская Шанель. Гораздо больше энтузиазма проявил друг Бальсана, молодой англичанин Артур Кэпел по прозвищу Бой. Его квартира находилась на том же бульваре, буквально в 150 метрах от мастерской Шанель. С Артуром Габриель познакомилась в замке Руайо и влюбилась буквально с первого взгляда. Он был очень хорош собой, необыкновенно обаятелен и к тому же отличный наездник. Артур Кэпел стал самой большой любовью Шанель. Даже, пожалуй, единственной. Кстати, в отличие от Бальсана он деятельно поддерживал начинания Коко и финансировал ее проекты. С помощью Кэпела в 1910 году Коко открыла свой первый бутик в Париже - знаменитый салон на рю Камбон, а через три года - первый филиал в Довиле. Вскоре у нее появился настоящий Дом моделей на фешенебельном курорте Биарриц. В чем же заключался секрет такого успеха? До Шанель женщины были погребены под километрами ткани и кружев: узкие юбки-ковыляшки, огромные турнюры, шлейфы, заметающие пыль, и гигантские шляпы, больше похожие на торты. Самой Шанель не подходили платья, подчеркивающие осиную талию и пышный бюст, - ей нечего было подчеркивать. К тому же такие туалеты сковывали движения. Она предложила женщинам совершенно новые, невиданные наряды, часто позаимствованные из мужского гардероба. Например, матроску с глубоким вырезом и широким отложным воротником или кожаную куртку на манер жокейской. Ее всегда вдохновляло то, что нравилось лично ей и было удобно. Это была настоящая революция. Шанель создавала моду заново, не считаясь с тем, что принято, а что - нет. Во время Первой мировой, когда хороших тканей было не достать, она скупила нераспроданную партию джерси, которая считалась слишком грубой даже для мужского белья. Продавец честно предупредил ее: Поверьте, эта ткань мнется, морщится, топорщится. Вы ничего не сможете сделать из нее. Решительно ничего! Действительно, посадить джерси по фигуре оказалось совершенно невозможно. Тогда Шанель решила: к черту талию! И сшила себе элегантную куртку-труакар, а потом и платье вовсе без талии, но с шарфом на бедрах и горловиной, похожей на воротник мужской рубашки, - знаменитое платье-шемизье. В 1915 году журнал Харперс Базар писал: «Женщина, у которой в гардеробе нет хотя бы одной вещи от Шанель, безнадежно отстала от моды». Итак, в считаные годы Габриель достигла всего, о чем мечтала когда-то: она была богата, знаменита и независима. А вот с личной жизнью все обстояло совсем не так, как хотелось бы. Ее обожаемый Артур Кэпел решил, что пора обзавестись семьей. Но модистка Коко не годилась ему в жены. Он оставил ее и в 1918 году женился на знатной красотке леди Диане Листер. А через год, накануне Рождества 1919 года, Артур погиб в автокатастрофе. Эта трагедия совершенно подкосила Габриель. Она пришла в себя только через год, когда познакомилась в Биаррице с великим князем Дмитрием Павловичем, кузеном покойного Николая II. Дмитрий участвовал в убийстве Распутина и, спасаясь от гнева императрицы, бежал в Персию - это спасло его от гибели в 1918 году. Шанель была старше великого князя на восемь лет, что вовсе не помешало их роману. Принцы крови всегда вызывали у меня безмерную жалость, - писала Шанель. - Их ремесло, когда они его исполняют, - самое грустное из всех возможных; но еще хуже, когда они не могут исполнять его. Как и большинство русских эмигрантов, великий князь Дмитрий был на мели. Миллионерша Шанель фактически взяла его на содержание, но сделала это настолько тактично, что он не счел себя оскорбленным. Именно Дмитрий устроил Коко встречу с парфюмером Эрнестом Бо, отец которого работал когда-то на императорскую семью. Собственные духи - такого не было еще ни у одного Дома моды, и Шанель решилась на смелый эксперимент. По ее заказу парфюмер разработал две серии образцов смешанных цветочных ароматов. Коко выбрала образец № 5. В то время в моде были необыкновенно вычурные флаконы - из цветного или матового стекла, с рельефными узорами от Lalique. Но Шанель заказала прозрачный хрустальный параллелепипед без единого украшения, чем-то похожий по форме на русский водочный штоф. Вызывающе простой флакончик с белой этикеткой и черными буквами Chanel произвел фурор. Chanel № 5 стали, пожалуй, самыми знаменитыми духами за всю историю модной индустрии. А вскоре появился еще один бессмертный хит Коко - маленькая шляпка-колокольчик, идеально подходившая к новомодной короткой стрижке a la garcon. И наконец, в 1926 году Шанель придумала Маленькое Черное Платье, которое до сих пор остается абсолютным эталоном элегантности. У нее было множество романов, в том числе и с герцогом Вестминстерским, самым богатым и экстравагантным пэром Англии. Ходили слухи, что он предлагал Шанель руку и сердце. Но Коко не захотела обменять свой Дом моды на личное счастье и титул. Она заявила: Герцогинь много, а Коко Шанель - одна! Герцог вскоре женился на юной леди Лоэлии Мэри Понсонби, а Коко Шанель действительно осталась одна - в который раз. Впрочем, были и другие мужчины - молодые, красивые, знаменитые. Поэт Пьер Реверди писал ей стихи до самой своей смерти в 1960 году. Художник и дизайнер Поль Ириб умер от сердечного приступа прямо накануне их с Габриель свадьбы. Наконец, немецкий офицер Ганс фон Динклаге - Коко крутила с ним любовь в оккупированном Париже, наплевав на общественное мнение. Париж буквально возненавидел Шанель из-за этой связи, и ей пришлось покинуть Францию. Почти семь лет она прожила в Швейцарии, никак не заявляя о себе. А в 1953 году семидесятилетняя Коко Шанель внезапно вернулась в Париж. Но ее новая коллекция не имела успеха: французы не могли забыть Шанель ее сотрудничество с оккупантами. Ну а самой Шанель было на это наплевать. Она продолжала создавать коллекцию за коллекцией, и через несколько лет французы сдались: началась настоящая шанелемания. Коко вновь оказалась на вершине успеха и при этом - в полном одиночестве. В одном из интервью она как-то сказала: Женщина не может быть счастлива, если она нелюбима, а ей нужно только это. Женщина, которую не любят, - это ноль и ничего больше. Уж поверьте мне: молодая она или старая, мать, любовница: Женщина, которую не любят, - погибшая женщина. Она может спокойно умирать, это уже не важно. Габриель Коко Шанель умерла 11 января 1971 года в мансарде отеля Ритц. Ей было 88 лет. Вершина, которой она достигла в мире моды, так и осталась непокоренной. Рубрики: Интересности Парфюмер мода, стиль Имена красота История вещи. Запах женщины Вряд ли можно с точностью до компонента разложить запах духов, если вы не профессионал. И как бы ни внушали нам аннотации, что линия Черрути пахнет смолой, а у линии Дали преобладает арбуз, аромат духов для большинства женщин - цепь ассоциаций. В один из летних дней 1920 года в Биарицце Коко Шанель - Габриэле Шанель - был представлен русский эмигрант, великий князь Дмитрий. Ни он, ни она не предполагали, что эта встреча ознаменует собой... прорыв в парфюмерии. Коко К началу первой двадцатки века имя Шанель уже многое говорило поклонникам моды. Словосочетание «империя Шанель» не казалось неправдоподобным и никого не удивляло. А ведь прошло всего четыре года с того мгновения, когда первая модель Коко появилась на страницах журнала «Харпер базарс» - длинное платье свободного покроя, перетянутое кушаком, с ориентальным орнаментом на подоле. Дополнения к нему - широкополая шляпа и огромная муфта - все просто, стильно и элегантно. Говоря о Шанель, в это время все чаще и чаще употребляют слово «успех». Она умело ведет свой бизнес, ее дело процветает, только за виллу в Биарицце Габриэль выкладывает по тем временам солидную сумму - триста тысяч франков наличными, она может себе это позволить. Она окружена сонмом поклонников, но не просто никого не любит - даже в шутку не влюблена. Почему? На пути к успеху Коко уже успела понести несколько серьезных сердечных поражений. Как пел Александр Вертинский, с которым ей еще предстоит познакомиться, «три-четыре банкротства - солидный стаж». Русские в окружении Шанель - не редкость. Она знакома со многими эмигрантами, дружит со Стравинским. Однажды приходит к Дягилеву и, интригуя, просит никому не говорить о ее визите - возьмите деньги, это та сумма, что вам не хватает на постановку «Весны священной». Она не любит заниматься благотворительностью на публику. Дмитрий Первое, что приходит на ум, когда мы слышим это имя, человек, помогавший Феликсу Юсупову в декабре шестнадцатого устранять Распутина, рядовой заговорщик, который имел основания быть душой заговора. Все оправдывали его преступление и никто не мог за него вступиться. Под вихри декабрьского снега Дмитрий уезжал в ссылку и, наказывая таким образом племянника, император сам того не ведая, спас его. В Персии, куда он был сослан, большевики не могли достать Дмитрия. Он попал на Запад почти без гроша, с весьма туманными перспективами на будущее. Кузен Феликс Юсупов, который в то время осел в Париже, мало мог чем помочь великому князю, живя в своей конюшне (в прямом, а не переносном смысле слова) на улице Пьер-Гарен, где во время дождя протекала крыша и надо было открыть зонтик... В доме Шанель вышколенная прислуга делала вид, что не замечает потрепанный костюм Дмитрия и стельки из газетной бумаги, скрывавшие дыры в башмаках. Ставьте на пять! Ей было в то время тридцать восемь лет, ему - двадцать девять. Они пробыли вместе год, расстались, но никогда не прерывали отношения до конца. За этот год Шанель создала духи, которые принесли ей мировую славу и пятнадцать миллионов долларов, - «Номер пять». Это был один из ее грандиозных проектов, он обеспечил для Коко финансовую свободу на всю жизнь. Шанель была творцом по натуре, а чувства высвобождали в ней духов творчества. Кто-то, полюбив, пишет стихи - Габриэль сочинила духи. Надо сказать, что и до нее были модельеры, которые пытались начать производить духи, чувствуя, как они выгодно дополнят модные новинки одежды, например, на это пошел известный кутюрье Поль Пуаре. Но Шанель продвинулась намного дальше - она отказалась от традиционных цветочных запахов, до нее женщинам предлагалось пахнуть сиренью, розой, жасмином или еще каким-либо цветком. Запах был легко узнаваем, но быстро выдыхался и для того, чтобы он сохранился до конца вечера, надо было быть надушенной чрезмерно. В «Номер 5» около восьмидесяти разных компонентов и они вошли в историю именно своим абстрактным характером. Эти духи стало возможно дозировать - они устойчивы. Какова же роль Дмитрия во всей этой истории, кроме того, что чувство к нему стало толчком, разбудившим у этой необычайной женщины желание творить? Во-первых, одной из страстей великого князя были духи, этим он не отличался от других представителей двора российского императора. Дмитрий полагал, что духи обладают над человеком сверхъестественной властью и сумел внушить эту мысль Коко. Во-вторых, можно предположить, что именно Дмитрий познакомил свою подругу с Эрнестом Бо, выдающимся парфюмером, отец которого многие годы работал при русском дворе. Эрнест Бо, подобно древнему алхимику, после длительных экспериментов представил на суд Шанель пять-шесть вариантов. Она выбрала. Говорят, что по счету это была мензурка с номером пять. Дизайнеры заключили золотистую жидкость в хрустальный прямоугольный флакон, словно очертили границами безумие чувств, которые пробуждает аромат этих духов. На этикетке - минимум слов, графически выписанных. Имя Шанель и загадочное «Номер 5». Магия цифры словно молча призывает: ставьте на пятерку, и удача вас ждет. Шанель дала шанс на выигрыш, главное было суметь его получить. Сама она выиграла, это однозначно. Её духи отпраздновали восьмидесятилетие, пережив и ее, и Дмитрия, оставаясь осязаемым плодом их романа. Несчастливого? О, если бы все несчастливые романы приносили такие плоды... А многие поколения покупательниц «Номер 5»? Они получили возможность употреблять эту сверхъестественную власть тогда, когда она им понадобится. Просто не каждая умеет использовать этот шанс. Запах лесного тумана на фоне увядающей листвы В сумерках дождливого дня конца сентября я взяла в руки нелегкую коробочку, сняла целлофановую обертку и, вынув стеклянную пробку, нанесла на запястье несколько капель золотистой жидкости. У ног лежало озеро, укрытое плотным осенним туманом, и запах духов, которые еще три дня назад стояли на полке парижского магазина, а сейчас оказались здесь, в местечке в тридцати километрах от Казани, словно пропитывал его невесомые облачка. Мои «Номер 5» пахли ушедшими слезами, отчаянным страхом от непонимания и... надеждой, что «совершенная любовь изгоняет страх». Автор статьи:Татьяна Мамаева Рубрики: Интересности Парфюмер мода, стиль Имена красота

Многим знакома боль в суставах. Часто боль встречается в тазобедренном суставе, боль в локтевом суставе, боль в плечевом суставе, боль в коленном суставе. Боль в суставах бывает хронической или острой. Причиной боли могут быть возрастные изменения, перелом, повышенная нагрузка на сустав, травма, инфекционное заболевание либо артрит. Артрит это такой общий термин для 100 заболеваний. Эти сильные боли в суставах можно лечить уже испытанные средствами народной медицины. Ведь на операцию, можно всегда успеть, если ничего не поможет. Каланхоэ. Цветок каланхоэ перемелем на мясорубке, возьмем пол-литра полученной массы и зальем литром водки, настаиваем 3 или 5 дней. И втираем это средство в больные суставы. Можно изменить пропорцию. Мел с кефиром. Мел натрем на терке, размешаем с кефиром, пока не получим однородную массу. Количество кефира и мела берем произвольно, смесь по густоте должна напоминать густую сметану и не растекаться. Нанесем на целлофан и приложим, к больному месту, как компресс. Обернем теплым шарфом или платком. Лютик от болей в коленях. Это растение ядовито. Возьмем 3 или 4 растения без корней и заварим 1 стаканом кипятка. Отвар выльем в таз, добавим воды, чтобы было 5 литров. Парим ноги, пока вода горячая, парим, столько, сколько можно терпеть. В этом настое намочим тряпку и прикладываем к коленям. Делаем эту процедуру на ночь, пока боль в коленях не пройдет. Отвар сосновой хвои от болей в коленях. В трехлитровую кастрюлю насыплем 2 горсти хвои и нальем до верха холодной воды. 5 минут кипятим, и настаиваем 4 часа, потом процедим и поставим в холодильник. Весь день пьем вместо воды. Постепенно боль полностью уйдет. Рыбный компресс. Возьмем свежую сырую рыбу (любую), удалим кости, и кусочек размером с ладонь приложим на больное место. Накроем полиэтиленом, укутаем теплым шарфом. Утром поменяем компресс и снова завяжем теплым шарфом. Так делаем 7 раз, через 2 или 3 раза повторим. Яичный белок, горчица, камфара. Берем 100 яичного белка (белок яйца весит 35 грамм), 50 мл спирта, 50 грамм порошка горчицы, 50 грамм камфары. Растворим в спирте камфару, потом горчицу. Отдельно взобьем охлажденный белок. Смешаем два состава и перед сном вотрем в больной сустав, завяжем чем-нибудь шерстяным. Мазь держим в холодильнике. Репейник обыкновенный. Когда созреет двухгодичный репейник, осенью заготовим зрелые семена и сделаем следующее: 30 или 40 грамм сухих семян зальем полулитром спирта 70% или водки. Настаиваем 2 недели в темном месте, часто встряхиваем. Потом процедить. Из такого состава делаем компрессы при остеохондрозе, артрите, артрозе, спине, в суставах и так далее. Возьмем марлю в 3 слоя, смочим в настойке, наложим на больное место. Потом обмотаем чем-нибудь шерстяным, при этом полиэтилен не употребляем. Сирень. Возьмем 3 кисти сирени белой, зальем полулитром кипятка, остудим и поставим на 3 суток в холодильник. Потом выбросим сирень и пьем эту воду, за 30 минут до еды, по 1 столовой ложке 3 раза в день, в течение 45 дней. А так как период цветения сирени очень короткий, сушим сирень впрок. Раскладываем по 3 кисточки и завернем в бумагу. В литровую банку не кладем, жидкость станет тогда невкусной и скользкой. Сабельник болотный. Настойку делаем так: 1/3 литровой банки заполним мелко нарезанными корневищами сабельника болотного, зальем доверху водкой, настаиваем в темном месте 21 день. Потом процедим и пьем до еды по 1 столовой ложке 3 раза в день. На ночь делаем компрессы. Настойка помогает при женских болезнях, при болях в позвоночнике и в суставах. Лавровый лист. 300 мл воды и 5 грамм листа, кипятим 5 или 6 минут. Настаиваем в термосе 3 или 4 часа, отожмем и пьем в течение дня маленькими глотками. После 2 дневного приема настоя по 1 столовой ложке в день, но не больше, сделаем перерыв в 7 дней и снова принимаем настой. Через 6 месяцев курс повторим. Очень важно точно соблюдать рецепт. Эвкалипт, календула и меновазин. Купим в аптеке настойку эвкалипта, календулы, меновазин, смешаем в одинаковых пропорциях, добавим 50 грамм водки. Натрем на ночь больные места, потом утеплим больные места. Будет такое впечатление, будто лежим на русской печи. Не будет обжигать кожу. Натираем ежедневно, пока не выздоровеем, тепло приятное. При простуде натрем ступни, наденем носки и ляжем под одеяло. Компресс из яичной скорлупы и кислого молока – рецепт народной медицины Возьмем в равных частях кислое молоко или простоквашу из цельного молока, но не кефир, и такое количество яичной скорлупы, и истолочь в порошок. Смешаем простоквашу с порошком из яичной скорлупы. Кашицу наложим на тряпочку и приложим на один час к больному месту, сверху укутаем пленкой и теплой тканью. Делаем компрессы в течение 5 дней, если после этого не наступит улучшения, то на 5 дней сделать перерыв, а потом 5 дней компрессы, затем на 5 дней делаем перерыв и пока не выздоровеет. Компрессы делаем перед сном. Применяем при лечении боли в суставах. Растирка из алоэ от боли в суставах Состав: берем 100 грамм чистого спирта, 100 грамм масло вазелинового, 100 грамм нашатырного спирта, 100 грамм камфорного, 100 грамм скипидара, 100 грамм столетника (алоэ не моложе 3 лет, за 5 дней до срезки не поливать), 1 или 2 большие ампулы новокаина. Сольем все ингредиенты в темную бутылку, поставим на 5 дней в прохладное темное место, только не в холодильник. 2 или 3 раза в день взбалтываем. Лекарство готово. Для того чтобы не подогревать все, отольем часть лекарство в бутылочку с плотной крышечкой. Перед этим сильно взболтаем, потом 1 или 2 минуты перемешаем. Перед употреблением немного подогреем в горячей воде, но не на плите. Сильно взболтаем. Теплую смесь нальем в ладошку, бутылку закроем, чтобы не испарялись препараты. Потом разотрем больные места ладошками, сильно прижимаем к телу, и ребром ладони, чтобы стало тепло и больному, и рукам. После растирания нужно остаться в постели. Применяем при лечении боли в суставах. Растирка из анальгина, валерьянки, йода, одеколона, для лечения боли в суставах Народная медицина использует эффективное средство для лечения боли в суставах, такую натирку: берем 6 измельченных таблеток анальгина, 1 пузырек валерьянки, 1 пузырек йода, 1 бутылочка тройного одеколона. Все соединим, поставим в темное место на 5 дней. Растираем на ночь больной сустав и укутаем. Проверенный народный рецепт – лечение суставов вином из девясила В пятилитровую банку насыплем полную горсть измельченного корня девясила, добавим 100 или 120 грамм дрожжей и ? меда. Все это зальем остуженной кипяченой водой, закроем банку крышкой и обвяжем ее плотной тканью. На 2 недели поставим в теплое место, только не возле батареи. Когда закончится брожение, вино процедим и поставим в холодильник. Пьем по 50 грамм за полчаса до еды 3 или 4 раза в день. Применяем при лечении боли в суставах. Лавровый лист для лечения суставов Народная медицина с давних пор использует лавровый лист для лечения боли в суставах. Промоем 50 грамм лаврового листа, ополоснем холодной водой. Положим листья в эмалированную маленькую кастрюльку и зальем 250 граммами холодной воды. Кастрюлю поставим на маленький огонь и прокипятим. Жидкость процедим, разольем на 4 равные части, к примеру, в рюмочки. Пьем по одной рюмке в день небольшими глотками, не глотаем, а сосем, как конфетку, а потом глотаем. Пьем 4 дня подряд, в любое время дня, но рюмку нужно растянуть на весь день. Можно и после еды, и до еды. Второй курс повторим через 1 или 1,5 года. Применяем при лечении боли в суставах. Скорлупа яиц для лечения боли в суставах Как советуют народные целители, при приеме яичной скорлупы, нужно добавлять туда несколько капель лимона, без присутствия кислоты не всасывается кальций. Принимаем 1 чайную ложку перемолотой скорлупы 1 раз в день. Применяем при лечении боли в суставах. Суставы лечит мухомор Для лечения суставов народная медицина советует собрать шляпки мухоморов, уложить их плотно в банку и залить водкой. Настаивать 2 или 3 недели. Используем для растирания больных мест, от боли в связках, суставах, для компрессов. Сало для снятия боли в суставах При боли в суставах нужно натереть на ночь растопленным салом больные суставы и укутаться. Длительность такой процедуры семь дней. Домашняя мазь из масла, можжевельника, лавра для уменьшения болей в суставах Возьмем листья лавровые, хвою, можжевельника и сливочное масло в пропорции 6:1:12. Измельченные в порошок листья разотрем с маслом и смазываем им больные суставы. Применяем при лечении болей в суставах. Каштан, одуванчик, сирень от болей в коленях Возьмем пол-литровую банку и сложим в нее в одинаковом количестве цветы синей сирени, цветы одуванчика и цветы каштана. Зальем водкой и настаиваем их в темном месте две недели. Этим настоем можем и наружно лечить больные колени, для этого смочим тряпочку в настойке, положим на колено, сверху положим целлофан, все обмотаем тряпкой. Компрессы делаем на ночь. Чтобы избавиться от боли достаточно будет 2 компрессов. Капустный рассол при болезнях суставов Берем 1 столовую ложку капустного рассола, смешаем с четвертью стакана и пьем 1 раз в день в любое время. Рассол пьем ежедневно. Рассол лечит подагру, боли в суставах, артриты. Нашатырно-йодная растирка Возьмем 50 мл нашатырного спирта смешаем с 25 мл йода, настаиваем 3 дня. Через 3 дня в настойку добавим 25 мл йода и еще 50 мл нашатырного спирта, настаиваем 3 дня. Потом еще добавим 50 мл нашатырного спирта. И в конце добавляем 200 мл настойки. Поставим настаиваться в темное место, периодически встряхиваем. Настойка готова, когда она будет прозрачной. Таким составом натираем больные суставы два раза в день, и тогда болезнь отступит. При помощи народных рецептов можно уменьшить боль в суставах. Но чтобы пользоваться тем или иным рецептом нужно предварительно проконсультироваться с врачом. Дарья Белокрылова,

Mitsouko Mitsouko ( тайна в переводе с японского) – шипрово-персиковый аромат. Таинственное и волнующее сочетание ароматов жасмина, розы, персика, амбры, специй и дубового мха без малого восемьдесят лет очаровывает и покоряет женские сердца, давно превратив "Mitsouko" в своеобразную эмблему дома Герлен. Mitsouko не выпускают, они были необычные, у меня была одна бутылочка, меня завораживает:пользовались в 20-х и сейчас.

Ароматы ГЕРЛЕН - Духи вне времени Дневник По-настоящему хорошие духи - те, которые совпадают со временем, с его душой и настроением. Если это совпадение удалось, духи состоялись и именно их затем будут называть классическими, а значит, вневременными. Поэтому рассказ о самых ярких ароматах последнего столетия - это настоящий урок истории. Мини обзор ароматов от дома Герлен L'Heure Bleue, Guerlain (1912) По словам Филиппа Герлена, L'Heure Bleue являются символом Belle Epoque (эпоха бьющей через край жизни) - периода мирного затишья перед бурей Первой мировой войны. Многие верят, что Жак Герлен предчувствовал ее приближение, но мог выразить свои эмоции лишь посредством духов. На мускусной основе, с нотками бергамота и аниса и пряными аккордами экзотических цветов - это истинно декадентский аромат. Shalimar Название аромата переводится как "Сады любви". Подлинная история любви индийского императора Шах Жахана к своей наложнице Мюнтаз Махал, ставшая легендой, воплотилась в загадочном, обволакивающем и роскошном экзотическом аромате. Освежающие и искрящиеся ноты бергамота, мандарина и лимона окружают ароматный аккорд кедрового дерева. "Сердце" из пачули, белого жасмина и розы окутывается магким шлейфом из теплой бурбонской ванили и терпкой кожи. Apres L'ondee Бесконечно нежный, романтический и волнующий цветочно-древесный аромат. Свежие, легкие цветочно-фруктовые ноты фиалки, касси, бергамота и нероли определяют головную ноту. Постепенно на первый план выходят ароматы жасмина, мимозы, ветивера, сандалового дерева, иланг-иланг и гвоздики. Нота шлейфа раскроет удивительные восточные запахи гелиоптра, амбры с пряными оттенками мускуса и ванили. CHAMPS ELYSEES Знаменитая улица Champs-Elysees (Елисейские поля)- это не только сердце Парижа, но и центр мировой моды, место славы, роскоши и великолепия. В верхней ноте сочетание фруктовых акцентов сочного персика и сладкой дыни, смешанных с пармской фиалкой и анисом. Цветочное "сердце" из мимозы, майской розы, пиона и белого ландыша переходит в ненавязчивый шлейф теплой ванили, кедрового и сандалового деревьев. Jardins de Bagatelle «Одевшись» в Jardins de Bagatelle от Guerlain, Вы словно гуляете по освещенному солнцем летнему саду, вдыхая ароматы цветов. Яркий, интенсивный цветочный аромат создает настроение солнечного утра, пропитанного счастьем и ожиданием чего-то волшебного… Основные ноты: жасмин, магнолия, гардения, тубероза. CHERRY BLOSSOM Среди «праздничных» духов Guerlain – Cherry Blossom. Эта туалетная вода воссоздает образ чудесного цветка, издавна почитаемого в Японии. Аромат, посвященный времени цветения вишни, символа весны, красоты и радости. Времени пребывания в состоянии влюбленности и счастья. Листья зеленого чая в основной ноте дополняются свежестью лимона и нежным прикосновением аромата цветов вишни. LOVE IS ALL Компания Guerlain продолжила линию обворожительных, полных очарования и нежности ароматов о любви. Весенний аромат Love is All создан в лучших традициях романтичной женственности. Свежий и манящий, он посвящен женщине, которая стремится к гармонии и счастью, смысл жизни которой составляет любовь. Примите в подарок великолепный цветочный букет Love is All и любовь войдет в вашу жизнь, чтобы остаться в ней навсегда! SAMSARA Благородный, романтичный аромат придаст своей обладательнице еще большее очарование, таинственность, непредсказуемость. Как легкое облако, аромат Samsara как ни какой другой подходит для романтического вечера. Верхние ноты бергамота, лимона и иланг-иланга переходят в цветочное "сердце" жасмина и ириса. Древесный шлейф, состоящий из ванили, бобов тонка и сандалового дерева, придающего аромату особую чувственность. L'INSTANT DE GUERLAIN Герлен вновь и вновь возвращается к тем самым восточным чувственные нотам, которые легли в основу ароматов l'Heure Bleue и Shalimar. Воздушный и пудровый запах L’instant будет пробуждать Ваши чувства и настроения, обращаясь к женственности. Светящаяся и хрупкая, китайская магнолия в главной роли. Одновременно насыщенный и прозрачный, запах пробуждает романтический и таинственный момент. Белые цветы жасмина самбака и иланг-иланга, вместе с ванилью играют вторые роли, их сопровождают аккорды бензоина и мускуса, с проблесками аромата "цитрусового мёда". L'INSTANT MAGIC Древесно-цветочный мускусный аромат словно искриться и переливается ароматным бергамотом и манит запахом неведомых цветов. Композиция была создана парфюмером Randa Hammami, и с первых нот обвалакивает Вас тонким запахом белого мускуса и завораживает духом драгоценного зеленого леса. Дизайн флакона повторяет оригинальный дизайн аромата L'Instant, за исключением того, что дно и колпачок флакона L'Instant Magic окрашены в черный цвет. INSOLENCE Новый аромат Insolencе ("Дерзость") от Guerlain должен отразить образ свободной, непревзойденной красоты. Лицом нового парфюма стала Hilary Swank - обладательница «Оскара» будет представлять марку на протяжении трех лет. Глава французского косметического гиганта Renato Semaerari сказал: "Она больше, чем просто наш представитель. Она была музой этого проекта". Hilary Swank была выбрана потому, что ее личность и характер отражают дух самого Guerlain. Как сказал директор по маркетингу Laurent Boillot: "Она – женственное сочетание Meryl Streep и Robert De Niro. Она способна на удивительные превращения". Классическая парфюмерная пирамида в этом аромате "разрушена", аромат сразу демонстрирует сердце. Idylle Idylle — Guerlain выпускает новые женские духи Guerlain Idylle с цветочным началом. Цветочные ароматы Guerlain Idylle базируются на сердце из болгарской розы, для чего были выбраны лучшие цветы. В начале духи окутывают нежной цветочной дымкой из лилии, сирени, пиона и фрезии. Духи имеют базу из аккордов белого мускуса (интерпретация герлинада) и пачули. Mitsouko Mitsouko ( тайна в переводе с японского) – шипрово-персиковый аромат. Таинственное и волнующее сочетание ароматов жасмина, розы, персика, амбры, специй и дубового мха без малого восемьдесят лет очаровывает и покоряет женские сердца, давно превратив "Mitsouko" в своеобразную эмблему дома Герлен. Рубрики: Имена

История моего любимого парфюма Shalimar by Guerlain Дневник Пьянящий запах Индии – Shalimar Женщина Shalimar - чувственная красавица. Женщина Shalimar - тайна за семью печатями. Женщина Shalimar способна покорить любое сердце. Мода на Восток, распространившаяся в Европе в начале XX века, спровоцировала появление целой серии особых, восточных ароматов, которые, как и восточные сладости или пряности, отличаются совершенно особым «характером» - насыщенным, глубоким, чувственным и словно обволакивающим. Одним из первых в истории современной парфюмерии восточным ароматом стал Shalimar, творение французского парфюмерного дома Guerlain. Несмотря на более чем солидный возраст, насчитывающий чуть меньше века - изначально аромат был представлен в далеком 1925 году - Shalimar до сих пор остается одним из самых популярных французских ароматов. Жак Герлен был вдохновлен реальной историей любви индийского императора. Шах Жахан, великий император Индии, отдал своей фаворитке Мумтаз Махал безграничную любовь. Он пообещал ей построить чудесный дворец и окружить его розовым садом — после того, как она родит сына. К несчастью, она умерла при родах. Горе правителя было велико, и никто не мог его утешить. И все, о чем он мечтал, — исполнить свое обещание. Дворец должен был быть прекрасен, как его любимая, огромен, как его горе, величествен, как его чувства к ней. Архитектор предлагал ему проект за проектом, но все это было не то, не о том. И тогда он приказал: убейте у этого человека жену! Пусть он испытает то, что я испытал. Тогда он создаст то, что я обещал. Так и вышло. В мире появился прекрасный дворец — Тадж-Махал, вокруг которого шах разбил чудесные сады, получившие название Шалимар («Сады любви»). Герлен попытался воссоздать в своих духах ароматы восточного сада. В них присутствуют цитрусовые ноты, пышные цветы и сладкие, дурманящие восточные запахи ладана и ванили (жасмин из Грасса, роза, лимон, бергамот, бобы тонка, пахучая смола опопонакс, женственная и сладострастная ваниль, ирис). Taj Mahal Shalimar Gardens По другой версии, впрочем, своим появлением на свет этот парфюм обязан вовсе не романтической легенде, а парфюмерным экспериментам самого Жака Герлена. Результатом стал Shalimar - один из практически культовых ароматов дома Guerlain. Guerlain Shalimar - один из наилучших образцов французской парфюмерии, воплощение чувственности: таинственный, изысканный, глубокий. Парфюмерная композиция Shalimar воссоздает чувственную и дурманящую атмосферу индийских садов благодаря нотам лимона, бергамота, бобов тонка, ванили, ириса, ладана, жасмина, розы и ароматной смолы опопонакс. Изначальная свежесть цитрусового аккорда сменяется роскошными, чувственными цветочными нотами сердца с ярким ванильным акцентом. Как отметил парфюмерный критик Джон Оукс, автор книги «The New Book of Perfumes», «Если вы не изысканны, не остроумны, не соблазнительны и не неисправимо романтичны, забудьте о фейерверке Shalimar». Французский парфюмер и критик Роже Дав, создатель собственного парфюмерного бренда Haute Parfumerie, так отзывается о легендарном аромате: «Shalimar обладает необычайно глубокой и чувственной базой, однако у него почти нет сердца. Аромат настолько чувственный, что почти пересекает грань хорошего вкуса». Жаку Герлену, однако, удалось сбалансировать чувственность Shalimar легкими и свежими цитрусовыми нотами. Секрет творения Guerlain в том, что, в отличие от современных ароматов, силящихся произвести хорошее первое впечатление, Shalimar полностью раскрывается спустя по меньшей мере полчаса после нанесения на кожу. Почти так же, как и сам аромат, знаменит флакон Guerlain Shalimar. Жак Герлен во время работы над Shalimar познакомился семьей Баккара - знаменитыми владельцами стеклодувной фабрики, заказав для своего нового творения флакон из хрусталя, который повторял бы изысканный образ Shalimar. В результате на свет появился классический хрустальный флакон, дизайн которого получился настолько удачным, что не менялся на протяжении нескольких десятилетий. Сам аромат, впрочем, в течение долгих лет также остается неизменным. Начинается все с легкого облака цитрусов. Но это не бестелесная цитрусовость унисексов последнего десятилетия. Эти бергамоты и лимоны... Мандарины щедры и женственны, сочны и роскошны. ... Невыносимо горят на синем твои прощальные апельсины... Апельсинов нет, но настроение есть - невыносимо, невыносимо прекрасно. При этом цитрусовость не становится пронзительно свежей - она мягко приглушена теплыми древесными нотами, и она чуть ощутимо уже пахнет розами. Теми прекрасными Герленовскими розами, которые зацветут в полную силу после нескольких минут жизни аромата на коже. Но розы тут не одиноки - то, что вошло в легенды парфюмерии как "герлинад": мощный, яркий, женственный аккорд роз, жасминов и ирисов. Никаких намеков и полутонов. Роза это роза, июльская чувственная, полная жизни, среди других таких же - цвести сегодня, завтра умереть. Жасмин - ветви кустов ломаются под тяжестью цветов, есть только сегодня. Ирисы почти лишены своей отстраненной элегантности - здесь это источник для зелий Лукреции Борджиа, это составляющая ведьминских напитков. Но день проходит, сгущаются сумерки - розы тихо умирают, жасмин звучит все настойчивей. К его аромату подмешивается горьковатый, дымно-смолистый, ночной, терпкий, теплый, зовущий запах пачули. Все тише и беспомощней запах цветов. К аромату пачули подмешивается ветивер - древесные ноты с оттенком земли и дыма. Все громче чувственность амбры и смолистая ванильность перуанского бальзама... Shalimar - дыхание трепещущей чувственности, острота специй и вечная загадка. Рубрики: Интересности Имена красота Путешествия Любовь Восточные секреты Теги: любовь индия женщина парфюмер аромат тадж махал guerlain герлен shalimar шалимар

Guerlain Shalimar parfum Initial- вдохновлённый Любовью! "Удачный аромат-это аромат, как воплощение мечты",-говорил когда-то легендарный парфюмер Жак Герлен. И в этом отношении его Шалимар, возможно, был сам знаменитым парфюмерным изобретением 20 века. Сегодня, несмотря на изобилие парфюмерных произведений, эти духи являются светочем для всей французской парфюмерии. Еще в 1925 году Шалимар представлял Дом Герлен во время Международных выставок декоративного искусства в холле Гранд-Палас, что, несомненно, было доказательством признания этого магического аромата. А его фигурный флакон, напоминающий, действующие фонтаны, украшающие когда-то восточные дворцы и темно-голубого цвета крышечка, напоминающая форму веера, стали символом и олицетворением женственности, нежности и хрупкости... История любви произошедшая когда-то между Мамтаз Махал и императором Шах-Джаханом в тенистых садах Шалимара, стала вдохновением для парфюмера Жака Герлена, которое, позже превратилось в роскошные духи, имя которым "Шалимар". Время, безжалостно считает часы и дни, меняя и изменяя все вокруг. Сегодня Мир изменился до не узнаваемости, и лишь способность чувствовать осталась неизменной. Восточная сказка о Любви в духах " Shalimar" пересказывается Домом Герлен вот уже почти 100 лет. И каждый раз, несмотря на то, что меняются краски и интонации, сюжет и звук по прежнему не может не восхищать: Shalimar 1925 for women Shalimar Black Mystery Shalimar Eau de Parfum 2009 Shalimar Edition Charms Eau de Parfum 2010 for women Shalimar Legere Shalimar Legere 2003 for women Shalimar Ode de la Vanille 2010 for women Shalimar Oiseau de Paradis Shalimar 2009 for women Shalimar Yellow Gold Limited Edition for women В марте этого года Герлен готов представить свою новою душистую симфонию- Shalimar Parfum Initial, которая, словно прекрасное классическое музыкальное произведение, лишь оттенялось современной аранжировкой, не теряя при этом чувственности и характера легендарного Шалимар. В более гладкий, отполированный флакон Shalimar Initial, который намного выше своего предшественника, заключен свежий, задорный, лучистый аромат, окрашенный в теплый розово-персиковый цвет.. Парфюмерное озорство новинки открывается нотами цитрусов бергамота и апельсина. Бутоны роз и жасмина в сердце, заключены в объятия древесных аккордов ветивера, пачули, белых восточных нот ванили и белого мускуса. Немного приторный аромат бобов тонка придает всей композиции обольстительный и очень теплый шлейф. Лицом этой Парфюмерного бренда, как и прежде, выступает очень популярная, всемирно известная русская модель -Наталья Водянова. Аромат появится в продаже в марте 2011 года в объемах 40, 60 и 100 мл. Автор: Джо Кэтлин Рубрики: Парфюмер Имена

Три аромата Eaux de Sisley Дневник Апрель 2009. Юбер и Изабель д’Орнано решили, что идея «Eaux de Sisley» – это фантазия, лёгкость и элегантная простота, подобная кружению милого летнего платья. Им захотелось улыбок, добрых, тёплых, ироничных, любящих. Из тех, с которыми смотрят на природу, на ребёнка, на человека, которого любят. Заразительных, чутких, излучающих добро и несущих радость. Улыбок, которые стирают заботы и печали, зовут вперёд, озаряют путь и заставляют мечтать. Подобно лучам солнца, меняющимся в разных ракурсах, новый аромат предстаёт в трёх воплощениях: это три сестры или даже... три лица одной женщины. Они получились живыми, свободными и счастливыми, с настроением, колеблющимся от моментов пылкости до порывов тихой нежности. Каждая по-своему нежно-чувственна, и каждая пленяет своей непохожестью. Быть всё той же, но другой, удивлять, приукрашиваться и разоблачаться… «Eaux de Sisley» полны спонтанности и игры. Три сложные законченные композиции, гордые каждая своей ольфактивной индивидуальностью, элегантны по конструкции, загадочны во взаимоотношениях: их объединяет свежесть воды и таинственное очарование шипра – настоящий вызов мастеру парфюмерного дела. Для подлинных шедевров искусства создания ароматов выбраны экстракты высочайшего качества и самого благородного происхождения: чистое золото цитрусовых Италии, пачули из Индонезии, ирис и жасмин. Юбер и Изабель д’Орнано (Hubert et Isabelle d’Ornano) задумали стеклянный флакон максимально простым и максимально чистым. Каждый из ароматов имеет только номер, чтобы ничего не навязывать, чтобы оставить удовольствие «называния» за каждой из его обладательниц. Абстрактная полупрозрачная крышечка флакона, выполненная по эскизу польского скульптора Бронислава Кшиштофа (Bronislaw Krzysztof), оставляет волю воображению... лес с залитой солнцем листвой, обещание живой природы, которая ещё подарит неизвестные запахи и новые аккорды. По замыслу Юбера и Изабель д’Орнано, ароматы «Eaux de Sisley» должны закружиться в танце. Eau de Sisley - Туалетная вода, спрей 100 мл Цветочная и радостная Eau de Sisley 1 это солнечное платье и все загадки летнего сада Она открывается живо и тонусно, фонтаном цитрусовых в каскаде пряностей. В ней фруктово-лимонная свежесть зелёного мандарина, грейпфрута и задорного розового перца усилена щепоткой пряностей. Её сердце – мощное, солнечное и текучее – соединяет хрупкий и нежный водяной жасмин с зелёным чаем, благоуханная душа которого дарит горьковатое воздушное объятие. Ягоды можжевельника добавляют свежесть – также с оттенком лёгкой горечи. Шлейф – рафинированно шипровый, где цитрусовые шипра смягчаются мускусом, который сообщает ноте вибрацию и глубину и задерживается на коже мягким бархатом. Весёлая и романтичная нежно-женственная вода Eau de Sisley 1 чувственна, как букет, составленный с любовью. 1 Верхние ноты Зелёный мандарин – грейпфрут розовый перец – пряности Ноты сердца Водяной жасмин – зелёный чай ягоды можжевельника Ноты шлейфа Пачули – мускус Ускользающая и прозрачная Eau de Sisley 2 это платье из белых цветов в крапинах зелёных нот Её начало очень свежее и зелёное, тонкие ноты, как сок растений, незаметно сливаются с нежными пряностями: мягко чувственными кардамоном и бергамотом и капелькой дерзости – базиликом. Сердце аромата – цветы, но в прозрачном текучем цветении. Композиция из благородных экстрактов: водный ирис и египетский жасмин, цикламен и роза. В основании пирамиды удивительное соединение загадки шипра с водой. Упражнение, требующее сноровки: соединение солнечных нот с чувственностью пачули и ветивера, элегантностью благородной древесины кедра и сандала. Светящаяся, живая и радостная, вода Eau de Sisley 2 – это новое прочтение современной зелёной ноты, в которой появляется чувственность, нежная, безмятежная и естественная. 2 Верхние ноты Кардамон – бергамот – базилик Ноты сердца Водный ирис – египетский жасмин цикламен – роза Ноты шлейфа Пачули – ветивер – кедр – сандал Волнующая и притягательная Eau de Sisley 3 это платье с глубоким вырезом в алых рубиновых отблесках Она задорна, она «цепляет» возбуждающими нотами цитрусовых. Тонический аккорд достигается замысловатой последовательностью свежих нот: драгоценный экстракт бергамота, искрящийся – мандарина, горьковатый – грейпфрута и кисловатый – лимона. И вот неожиданно капризно, но элегантно и легко она уходит в глубину, в экзотическое чувственное сердце – интригующее наслаждение пурпурного имбиря, нежное, почти дерзкое сладострастие китайского цветка османтус с оттенками персика и абрикоса. Изысканный шлейф, сотканный из мощи пачулей и ветивера, пленительности бензойной смолы и ванили и нежности мускуса завершает элегантность облика этой «Воды с пикантной улыбкой». Дерзкая и провокационная, вода Eau de Sisley 3 имеет характер своенравный и непредсказуемый. 3 Верхние ноты Бергамот – мандарин грейпфрут – лимон Ноты сердца Пурпурный имбирь – османтус Ноты шлейфа Пачули – ветивер Бензойная смола – ваниль – мускус Рубрики: мода, стиль Имена Теги: sisley аромат духи парфюм

Прости же, лес! Прости, прощай... Иван Бунин Прости же, лес! Прости, прощай, День будет ласковый, хороший, И скоро мягкою порошей Засеребрится мертвый край. Как будут странны в этот белый Пустынный и холодный день И бор, и терем опустелый, И крыши тихих деревень, И небеса, и без границы В них уходящие поля! Как будут рады соболя, И горностаи, и куницы, Резвясь и греясь на бегу В сугробах мягких на лугу! А там, как буйный пляс шамана, Ворвутся в голую тайгу Ветры из тундры, с океана, Гудя в крутящемся снегу И завывая в поле зверем. Они разрушат старый терем, Оставят колья и потом На этом остове пустом Повесят инеи сквозные, И будут в небе голубом Сиять чертоги ледяные И хрусталем и серебром. А в ночь, меж белых их разводов, Взойдут огни небесных сводов, Заблещет звездный щит Стожар — В тот час, когда среди молчанья Морозный светится пожар, Расцвет полярного сиянья. Иван Бунин http://www.liveinternet.ru/tags/%E8.%E1%F3%ED%E8%ED/

Андрей Любимов (Мичиган) Библиография Опубликовано в «Новом журнале» №246, март 2007 г. «На вероятный вопрос читателя, почему в данной книге соединены имена Бунина и Рахманинова, можно ответить так: потому что оба они — русские», — так начинается первая глава этой книги. Так авторы определяют саму идею подобного труда о творческом пути и взаимоотношениях двух великих русских гениев. В кратком предисловии Гавриил Николаевич Симонов и Людмила Леонидовна Ковалева-Огороднова с огромной благодарностью обратились ко всем, кто оказал им помощь в работе над книгой. Остается только вообразить, с каким вдохновением шел процесс ее написания. Г.И.Симонов, живущий во Франции, является основателем международной Ассоциации друзей Бунина. Семья Симоновых владеет виллой «Бельведер», в которой Бунин жил четырнадцать лет и написал многие свои произведения. Л.Л. Ковалева-Огороднова — музыкант, живет в Санкт-Петербурге, более 30 лет она занимается изучением жизни и творчества С.В.Рахманинова, это не первая ее книга о великом композиторе. Книга мозаична. Начинается она с рассказа о происхождении рода Буниных и Рахманиновых, о жизни этих семейств, о детских годах Ивана и Сергея. Особенно интересны страницы, повествующие о том, что привело будущих писателя и композитора к их первым творческим шагам. «Музыкальный вкус Сергея Рахманинова формировался в раннем возрасте, и влияло на это многое: церковные колокола, народные песни, домашнее музицирование родителей…» В семье Буниных первые публикации Ивана воспринимали с большой радостью, осознавая, что он «…настоящий поэт и его детские стихи, рассказы и сказки — не что иное, как судьба, талант, верный путь его жизни». Рахманинов и Бунин пользовались поддержкой не только родных и знакомых. Огромную роль в судьбе Рахманинова сыграл П.И. Чайковский, который «первым обратил внимание на его композиторский талант и внушил молодому музыканту веру в себя». Бунин же обратился к творчеству Л.Толстого и «стал буквально боготворить его». Страницы книги наполнены описанием композиторской деятельности Рахманинова, дается перечень созданных им произведений. Так же подробно сообщается о литературных успехах Бунина, о его встречах, в частности, рассказывается о знакомстве с А.Чеховым. Каждая прочитанная страница приближает читателя ко дню знакомства Бунина с Рахманиновым. Познакомились они в Ялте в 1900 году. «Их встречи впредь будут немногочисленны и нечасты, но то общее, что открыли они друг другу в памятную для обоих предпасхальную ялтинскую ночь, всегда притягивало их». В следующей главе — «Противостояние» — наряду с описанием творческой деятельности Бунина и Рахманинова, авторы пытаются проанализировать те эстетические платформы, на которых стояли оба художника. Многое в тогдашней русской культуре вызывало у них негативное отношение. В частности, по словам И.Бунина: «…в литературу пришел новый “разночинец”, духовный разночинец, уже почти традиций лишенный». События 1917 года И.Бунин и С.Рахманинов восприняли с глубоким отчуждением: «Рахманинов встретил в Ивановке непостижимую озлобленность людей, наглость пьяных мужиков, брань…» Бунин с возмущением пишет в дневнике: «Волю “свободной” России почему-то выражают только солдаты, мужики, рабочие». После прихода к власти большевиков И.Бунин прекращает свои отношения с М.Горьким. В конце декабря 1917 г. семья Рахманиновых покидает Россию и направляется в Швецию. Рахманинов получает «гастрольный ангажемент». С описания этого события начинается следующая глава книги — «Эмиграция». Авторы книги приводят трогательные строки, написанные двоюродной племянницей С.Рахманинова Зоей Прибытковой в «Воспоминаниях о Рахманинове»: «Последнее прощанье — неизбыточная тоска и слезы. Я была единственная, кто провожал его из России». Для Буниных же началось время неопределенности: «Много натерпелись они унижений, обысков, оскорбительных замечаний от “представителей новой власти” — грязных, полупьяных солдат и матросов». Последние месяцы перед эмиграцией во Францию семья Буниных провела в Одессе. Авторы книги подробно описывают жизнь и творческую деятельность И.Бунина и С.Рахманинова в эмиграции. В 1921 г. И.Бунин узнает о смерти брата Юлия: «Кончина брата добавила столько горя к событиям последних лет, что Бунин искренне сомневался в возможности продолжения своей работы». С.Рахманинов, переехав из Швеции в США, стал много выступать с концертами, занимался благотворительной деятельностью. Об этом много говорится на страницах книги. Сергей Васильевич отправлял в Россию посылки, деньги в учебные заведения и попечительные организации. В ответ на высказывания Рахманинова по поводу репрессий в СССР в 1931 г. советское правительство вынесло «официальный запрет на музыку Рахманинова». «Он никому не жаловался на это, но продолжал оказывать помощь России. Продолжать играть для родины во имя ее». В 1924 г. Бунин и Рахманинов возобновляют отношения. Поводом к началу переписки послужило крайне бедственное материальное положение Бунина, о чем он уведомил Сергея Васильевича в письме. Рахманинов быстро откликнулся, отправил деньги и письмо, в котором выражал надежду на скорую встречу. В 1926 г. Рахманинов, отдыхая на вилле под Дрезденом, получил возможность встретиться с Буниным. Он приехал в Канны, где в то время жил Бунин: «Общение с Буниным принесло Рахманинову светлые воспоминания о России. Он почувствовал возрождающуюся тягу к творчеству…» Тяжелым испытанием для Бунина и Рахманинова стало нападение гитлеровской Германии на Россию: «Бунин тяжело переносил страдания родины, особенно от того, что был не в состоянии ничем помочь». Рахманинов со своей стороны помогал посылкой денег через советское консульство в Нью-Йорке. С началом войны страницы книги наполняются грустными известиями: последние месяцы и дни жизни С.В.Рахманинова, скончавшегося в 1943 г.; смерть Бальмонта, П.И.Нилуса, внучки А.С.Пушкина Е.Н.Розен-Мейер… Уходят из жизни близкие друзья Бунина — З.Гиппиус, М.Цетлин. В 1953 г. не стало Бунина. Последняя глава — «После смерти — жизнь» — повествует о взаимоотношениях семе Бунина и Рахманинова. Уделяется много внимания общению Буниных с внучкой С.Рахманинова — Софьей Волконской; публикуются впервые фрагменты переписки Веры Николаевны Буниной с дочерью С.Рахманинова Татьяной Конюс. В этой же главе рассказывается о мемориальном наследии композитора С.Рахманинова и писателя И.Бунина. В частности, сообщается о восстановлении рахманиновской усадьбы «Ивановка» в Тамбовской области: «Красота ивановской природы вдохновляла Рахманинова, а теперь и посетители усадьбы могут увидеть все то, что помогало композитору творить его прекрасную музыку». Рассказывается о создании Обществ, посвятивших свою деятельность изучению и сохранению наследия великого композитора. Авторы с сожалением пишут об отсутствии каких-либо памятных знаков в США и во Франции, посвященных Рахманинову, о продаже его имения «Сенар». Авторы пишут о переиздании в России произведений И.Бунина, о создании в 1992 г. ассоциации «Бунинское наследие». В г. Ельце открыт Бунинский музей, установлены памятники писателю. Рассказывается и о сегодняшнем состоянии виллы «Бельведер» во Франции: «…Вот он, скромный провансальский дом, фасад которого пересекают морщины-трещины, царапины времен, следы холодных мистралей и палящего солнца». Книга заканчивается словами надежды на то, что имя Рахманинова: «тоже будет вскоре увековечено мемориальной доской на одном из домов Парижа». По определению авторов, их книга — «скромный результат биографических изысканий, почтительный экскурс в историю, деликатные наблюдения за жизнью и встречами Бунина и Рахманинова, их родных и близких». Читатель не найдет каких-либо критических замечаний со стороны авторов по отношению к творчеству двух великих русских гениев, их мировоззрению, политическим взглядам. Авторы повествования излагают только факты, подтвержденные ранее изданными источниками, вновь найденными документами. Особое внимание авторы уделили справочному материалу. После каждой главы есть подробные ссылки на источники. Составлен аннотированный именной указатель, помещены алфавитные указатели произведений Бунина и Рахманинова, список литературы, посвященный исследованиям их жизни и творчества. Все это определяет научную ценность книги и вызывает огромную благодарность, авторам за их труд.

Фотоподборка - Сплошная нежность и умиление http://refanparfum.r...t196790312/?upd

Галерея красоты лорда Байрона Умрет ли когда-нибудь бумажная книга? Никакой электронный прибор не в состоянии передать ощущение трепета и удовольствия от перелистывания страниц печатного издания. Особенно хорошо это ощущаешь, когда в руках оказывается старая книга. Помнится когда-то в Москве было много букинистических магазинов, и можно было на досуге забрести в них и получать удовольствие от разглядывания старых фолиантов. Особенно удивительны в них были иллюстрации от красочных до черно-белых, заботливо отделенные от страниц с текстом полупрозрачными листочками рисовой бумаги. Сейчас подобные издания есть у коллекционеров или же в серьезных библиотеках, мы же все больше покупаем наскоро сляпанные книжки-однодневки и какие уж там иллюстрации. Но все же, благодаря Интернету, сейчас есть возможность "иметь" эти старые издания в оцифрованном виде в своей "библиотеке". Гюльнар (Корсар) * * * Но грешница жалка в минуты мук. Нет слез таких, чтоб грех ее омыть, И небу должно суд над ней творить. Свершилось! Пусть вина тяжка - он знал: Лишь для него ту пролил кровь кинжал, И принесла его свободе в дар Все на земле, все в небесах Гюльнар! Потупиться ее принудив, взор К рабыне черноокой он простер; Совсем иной теперь была она: Робка, слаба, смиренна и бледна, И в этой смертной бледности - багрец, Кровавый след запечатлел мертвец! Он руку взял, дрожит (теперь!) рука, Нежна в любви, а в гневе жестока: Он сжал ее - дрожит! И в нем самом Нет сил, нет звука в голосе глухом. "Гюльнар!" Безмолвна. "Милая Гюльнар!" Она взглянула взором, полным чар, И ринулась в объятия к нему. Чудовищем бы надо быть тому, Кто б в этом ей приюте отказал! Добро ль в том, зло ль, но Конрад крепко сжал Ее в объятьях. И, не будь томим Тревогой он; - сошла бы измена к ним! Тут и Медору б гнев не охватил: Их поцелуй столь братски-нежен был, Что - первый и последний! - он не мог Взять Ветреность у Верности, хоть жег Дыхание Гюльнар, как ветер тот, Что навевает крыльями Эрот! "Галерея красоты" лорда Джорджа Гордона Байрона (George Gordon Byron) - как раз одна из таких старых книг, выпущенная в свет в середине XIX века. Это иллюстрированное литографиями издание, посвящено женщинам, имена которых упоминаются в поэмах или стихотворениях этого романтика. Его перу принадлежат множество поэтических произведений, среди которых нам наиболее известны: "Паломничества Чайльд-Гарольда", "Корсар", "Небо и земля", "Дон Жуан", "Манфред" - и везде любовь, страсти и путешествия. Язык Байрона своеобразен, читать его нелегко, много сарказма, иронии, намеков, исторических экскурсов и много уже, увы, не очень понятного нам. Но вот красота... она понятна без слов. Старые литографии переносят нас в мир Байрона, жаль только не всех дам удалось сопоставить с произведениями поэта и подобрать к ним соответствующие отрывки... Олимпия (The deformed transformed) Гайдэ ПЕРЕВОД ГРЕЧЕСКОЙ ПЕСНИ Гайдэ, о моя дорогая, В твой сад я вхожу по утрам, Прекрасную Флору встречая Меж роз в твоем образе там. Гайдэ, о тебе лишь тоскуя, Твою красоту я пою. И песню тебе подношу я - За песню боюсь я свою. Как дерево благоухая, Прекрасней цветущих ветвей, Сияешь, Гайдэ молодая, Ты юной душою своей. Но блекнут все прелести сада, Раз милая так далека. О, дайте скорее мне яда! Цикута мне слаще цветка. Любой отравляет напиток Цикуты безжалостный сок. Меня он избавит от пыток - Как сладок мне яда глоток! Я плачу, тебя умоляя: Вернись и останься со мной! Ужель не увижу тебя я? Так двери гробницы открой! В победе уверена скорой, В меня ты метнула копье. Копьем беспощадного взора Ты сердце пронзила мое. Одной лишь улыбкой своею Могла бы спасти меня ты. Надежду я в сердце лелею, Но сбудутся ль эти мечты? В саду опечалены розы, И нет в нем моей дорогой. Я лью вместе с Флорою слезы - Гайдэ здесь не будет со мной. Дева Сарагоса (Чайльд Гарольд) Флоренция (Чайльд Гарольд) Леди Пинчбек (Дон Жуан) * * * Леди Пинчбек прежде поговаривали (Как о любой молоденькой красавице), Ее ума, однако, не оспаривали, Ее bons mots* могли всегда понравиться. За ней когда — то денди приударивали — Но к старости любой из нас исправится; Отличною женой она слыла И совершала добрые дела. Она была надменна с высшим светом. В кругу друзей любезна и мила И молодежи ласковым советом Уже не раз умело помогла. Упоминать не стану я при этом, К кому и где добра она была... Анджолина (Марино Фальеро, дож венецианский) Дочь Юлия (Чайльд Гарольд) * * * Здесь Юлия - чья память да святится! - Служенью в храме юность отдала И, небом не услышанная жрица, Когда отца казнили, умерла. Его боготворила, им жила! Но суд закона глух к мольбе невинной, И дочь отцовской жизни не спасла. Без памятника холмик их пустынный, Где сердце спит одно, и прах и дух единый. Таких трагедий и таких имен Да не забудет ни один сказитель! Империи уйдут во тьму времен, В безвестность канут раб и победитель, Но высшей добродетели ревнитель В потомстве жить останется навек, И взором ясным, новый небожитель Глядит на солнце, чист, как горный снег, Забыв на высоте всего земного бег. Беатриче (Пророчество Данте) Марион (Поэма минора) Инесса (Чайльд Гарольд) ИНЕСЕ Не улыбайся мне, не жди Улыбки странника ответной. К его бесчувственной груди Не приникай в печали тщетной. Ты не разделишь, милый друг, Страданья дней его унылых, Ты не поймешь причины мук, Которым ты помочь не в силах. Когда бы ненависть, любовь Иль честолюбье в нем бродило! Нет, не они велят мне вновь Покинуть все, что сердцу мило. То скука, скука! С давних пор Она мне сердце тайно гложет. О, даже твой прекрасный взор, Твой взор его развлечь не может! Томим сердечной пустотой, Делю я жребий Агасфера. И в жизнь за гробовой чертой, И в эту жизнь иссякла вера. Бегу от самого себя, Ищу забвенья, но со мною Мой демон злобный, мысль моя, - И в сердце места нет покою. Другим все то, что скучно мне, Дает хоть призрак наслажденья. О, пусть пребудут в сладком сне, Не зная муки пробужденья! Проклятьем прошлого гоним, Скитаюсь без друзей, без дома И утешаюсь тем одним, Что с худшим сердце уж знакомо. Но с чем же? - спросишь ты. О нет, Молчи, дитя, о том ни слова! Взгляни с улыбкой мне в ответ И сердца не пытай мужского. Ана и Оливема (Небо и Земля) Калед Донна Юлия (Дон Жуан) * * * Среди ее бесчисленных друзей (Чьи качества описывать не стану) Была и донна Юлия. Ей-ей, Красавица без всякого изъяну! Все прелести присущи были ей, Как сладость - розе, горечь - океану, Венере - пояс. Купидону - лук... (Как Купидону лук! Преглупый звук!) Ее глаза, блиставшие пленительно, Могли на предков-мавров намекать. В Испании оно предосудительно, Но факты невозможно отрицать! Когда Гренада пала и стремительно Пустились мавры в Африку бежать, Прабабка донны Юлии осталась В Испании и вскоре обвенчалась С одним идальго. Кровь ее и род Упоминать, я думаю, не лестно: Досадного скрещения пород Не любят наши гранды, как известно, А потому они из года в год Берут себе в супруги повсеместно Своих племянниц, теток и кузин, Что истощает род не без причин. Но это нечестивое скрещенье Восстановило плоть, испортив кровь. Гнилое древо вновь пошло в цветенье; Наследники дородны стали вновь, А дочери - так просто загляденье. (Мне, впрочем, намекали, что любовь, Законом не стесненная нимало, Прабабке нашей донны помогала!) Сей обновленный род и цвел и рос, Давал побеги, листики и почки. Ему последний отпрыск преподнес Прекрасный дар в лице последней дочки: Она была прелестней всяких грез (Я говорил об этом с первой строчки), Милее розы и нежней зари И замужем была уж года три. Ее глаза (охотник я до глаз!) Таили пламя гордости и счастья, Как темный полированный алмаз. В них было все: и солнце и ненастье; А главное, мелькало в них не раз Какое-то - не то что сладострастье, А тайное движение мечты, Разбуженной сознаньем красоты. На лоб ее прекрасный и открытый Ложились кольца шелковых волос, Румянец озарял ее ланиты, Как небеса - зарницы теплых гроз; Она была стройна, как Афродита: А статность - я хочу сказать всерьез - Особенно в красавицах ценю я: Приземистых толстушек не терплю я. P.S. Все литографии кликабельны и увеличиваются до большого размера. Теги: поэзия иллюстрации байрон http://www.liveinternet.ru/users/barucaba/post136565713/

Друзей моих медлительный уход той темноте за окнами угоден... Друзей моих медлительный уход той темноте за окнами угоден... Современная поэтесса, шестидесятница, входившая в знаменитую "пятерку" (вместе с Евтушенко, Окуджавой, Вознесенским и Рождественским), которая собирала переполненные залы в Политехническом и стала одним из символов поколения. Имя ее всегда было окутано ореолом таинственности и утонченности. Настоящая королева московской богемы. Изабелла Ахатовна Ахмадулина родилась в Москве. В числе ее предков есть итальянцы и осевшие в России татары (по отцовской линии). В 1960 году закончила Литературный институт. Обладающая неповторимой женственностью, Изабелла Ахатовна сводила и продолжает сводить с ума мужчин. Она была первой женой Евтушенко, затем Нагибина, на этом список ее мужей не заканчивается. Последний и самый постоянный - Борис Мессерер. Первый поэтический сборник Ахмадулиной - "Струна" (1962 ), в 1969 году вышли "Уроки музыки". Публиковалась она и за рубежом - сборник "Озноб" (1968) вышел в издательстве "Посев". Вольный ветер шестидесятых годов, наследство Серебряного века (не зря имя поэтессы часто ставят рядом с именем Цветаевой) навсегда входят в поэзию Ахмадулиной. Когда героиня Рязанова в фильме "Ирония судьбы" на вопрос Ипполита "чьи стихи?" роняет: "Ахмадулиной", а тот с уважением кивает - это не ход экзальтированного режиссера. Так кивала с уважением вся страна. Сами поэты 60-х смотрели на Беллу Ахмадулину как на неотъемлемую фигуру современного искусства, посвящая ей стихи и песни. Ахмадулина пробовала сниматься в кино. Но за роль журналистки, исполненную ею в фильме "Живет такой парень", ее сильно ругали. Не бывает, говорили, таких утонченных и нежных журналисток. Зато бывают такие поэты. Изабелла Ахатовна решила не изменять больше своему ремеслу. Белла Ахмадулина не любит выступать, считая это привилегией эстрадников. Но читает - неподражаемо. В 1997 году вышел ее четырехтомник, что подтверждает неувядающую славу поэтессы. ******************************************* Не уделяй мне много времени, Вопросов мне не задавай. Глазами добрыми и верными Руки моей не задевай. Не проходи весной по лужицам, По следу следа моего. Я знаю - снова не получится Из этой встречи ничего. Ты думаешь, что я из гордости Хожу, с тобою не дружу? Я не из гордости - из горести Так прямо голову держу. 1957 ********************************************* А.Пугачева, По улице моей... По улице моей который год звучат шаги - мои друзья уходят. Друзей моих медлительный уход той темноте за окнами угоден. Запущены моих друзей дела, нет в их домах ни музыки, ни пенья, и лишь, как прежде, девочки Дега голубенькие оправляют перья. Ну что ж, ну что ж, да не разбудит страх вас, беззащитных, среди этой ночи. К предательству таинственная страсть, друзья мои, туманит ваши очи. О одиночество, как твой характер крут! Посверкивая циркулем железным, как холодно ты замыкаешь круг, не внемля увереньям бесполезным. Так призови меня и награди! Твой баловень, обласканный тобою, утешусь, прислонясь к твоей груди, умоюсь твоей стужей голубою. Дай стать на цыпочки в твоем лесу, на том конце замедленного жеста найти листву, и поднести к лицу, и ощутить сиротство, как блаженство. Даруй мне тишь твоих библиотек, твоих концертов строгие мотивы, и - мудрая - я позабуду тех, кто умерли или доселе живы. И я познаю мудрость и печаль, свой тайный смысл доверят мне предметы. Природа, прислонясь к моим плечам, объявит свои детские секреты. И вот тогда - из слез, из темноты, из бедного невежества былого друзей моих прекрасные черты появятся и растворятся снова. 1959 * * * **************************************** http://liveinternet.ru/click?http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/2//3835/3835824_A.mp3 ПРОЩАНИЕ А напоследок я скажу: прощай, любить не обязуйся. С ума схожу. Иль восхожу к высокой степени безумства. Как ты любил? - ты пригубил погибели. Не в этом дело. Как ты любил? - ты погубил, но погубил так неумело. Жестокость промаха... О, нет тебе прощенья. Живо тело и бродит, видит белый свет, но тело мое опустело. Работу малую висок еще вершит. Но пали руки, и стайкою, наискосок, уходят запахи и звуки. 1960 ********************************************* Немоляева, О, мой застенчивый герой... О, мой застенчивый герой, ты ловко избежал позора. Как долго я играла роль, не опираясь на партнера! К проклятой помощи твоей я не прибегнула ни разу. Среди кулис, среди теней ты спасся, незаметный глазу. Но в этом сраме и бреду я шла пред публикой жестокой - все на беду, все на виду, все в этой роли одинокой. О, как ты гоготал, партер! Ты не прощал мне очевидность бесстыжую моих потерь, моей улыбки безобидность. И жадно шли твои стада напиться из моей печали. Одна, одна - среди стыда стою с упавшими плечами. Но опрометчивой толпе герой действительный не виден. Герой, как боязно тебе! Не бойся, я тебя не выдам. Вся наша роль - моя лишь роль. Я проиграла в ней жестоко. Вся наша боль - моя лишь боль. Но сколько боли. Сколько. Сколько. 1960-1961 ********************************************* Романс о романсе Валентина Пономарева, Романс о романсе Не довольно ли нам пререкаться, Не пора ли предаться любви, Чем старинней наивность романса, Тем живее его соловьи. Толь в расцвете судьбы, толь на склоне Что я знаю про век и про дни, Отвори мне калитку в былое, И былым мое время продли. Наше ныне нас нежит и рушит, Но туманы сирени висят. И в мантилье из сумрачных кружев Кто-то вечно спускается в сад. Как влюблен он, и нежен, и статен, О, накинь, отвори, поспеши, Можно все расточить и растратить, Но любви не отнять у души. Отражен иль исторгнут роялем Свет луны - это тайна для глаз, Но поющий всегда отворяет То, что было закрыто для нас. Блик рассвета касается лика, Мне спасительны песни твои, И куда б ни вела та калитка, Подари, не томи, отвори, И куда б ни вела та калитка, Подари, не томи, отвори. * * * Из глубины моих невзгод молюсь о милом человеке. Пусть будет счастлив в этот год, и в следующий, и вовеки. Я, не сумевшая постичь простого таинства удачи, беду к нему не допустить стараюсь так или иначе. И не на радость же себе, загородив его плечами, ему и всей его семье желаю миновать печали. Пусть будет счастлив и богат. Под бременем наград высоких пусть подымает свой бокал во здравие гостей веселых, не ведая, как наугад я билась головою оземь, молясь о нем — средь неудач, мне отведенных в эту осень. 1960-1961 ********************************************* * * * Так и живем — напрасно маясь, в случайный веруя навет. Какая маленькая малость нас может разлучить навек. Так просто вычислить, прикинуть, что без тебя мне нет житья. Мне надо бы к тебе приникнуть. Иначе поступаю я. Припав на жесткое сиденье, сижу в косыночке простой и направляюсь на съеденье той темной стнанции пустой. Иду вдоль белого кладбища, оглядываюсь на кресты. Звучат печально и комично шаги мои средь темноты. О, снизойди ко мне, разбойник, присвистни в эту тишину. Я удивленно, как ребенок, в глаза недобрые взгляну. Зачем я здесь, зачем ступаю на темную тропу в лесу? Вину какую искупаю и наказание несу? О, как мне надо возродиться из этой тьмы и пустоты. О, как мне надо возвратиться туда, где ты, туда, где ты. Так просто станет все и цельно, когда ты скажешь мне слова и тяжело и драгоценно ко мне склонится голова. 1960-1961 ********************************************* НЕЖНОСТЬ Так ощутима эта нежность, вещественных полна примет. И нежность обретает внешность и воплощается в предмет. Старинной вазою зеленой вдруг станет на краю стола, и ты склонишься удивленный над чистым омутом стекла. Встревожится квартира ваша, и будут все поражены. - Откуда появилась ваза?- ты строго спросишь у жены.- И антиквар какую плату спросил?- О, не кори жену - то просто я смеюсь и плачу и в отдалении живу. И слезы мои так стеклянны, так их паденья тяжелы, они звенят, как бы стаканы, разбитые средь тишины. За то, что мне тебя не видно, а видно - так на полчаса, я безобидно и невинно свершаю эти чудеса. Вдруг облаком тебя покроет, как в горних высях повелось. Ты закричишь: - Мне нет покою! Откуда облако взялось? Но суеверно, как крестьянин, не бойся, "чур" не говори - то нежности моей кристаллы осели на плечи твои. Я так немудрено и нежно наколдовала в стороне, и вот образовалось нечто, напоминая обо мне. Но по привычке добрых бестий, опять играя в эту власть, я сохраню тебя от бедствий и тем себя утешу всласть. Прощай! И занимайся делом! Забудется игра моя. Но сказки твоим малым детям останутся после меня. 1959 ********************************************** * * * Ни слова о любви! Но я о ней ни слова, не водятся давно в гортани соловьи. Там пламя посреди пустого небосклона, но даже в ночь луны ни слова о любви! Луну над головой держать я притерпелась для пущего труда, для возбужденья дум. Но в нынешней луне - бессмысленная прелесть, и стелется Арбат пустыней белых дюн. Лепечет о любви сестра-поэт-певунья - вполглаза покошусь и усмехнусь вполрта. Как зримо возведен из толщи полнолунья чертог для Божества, а дверь не заперта. Как бедный Гоголь худ там, во главе бульвара, и одинок вблизи вселенской полыньи. Столь длительной луны над миром не бывало, сейчас она пройдет. Ни слова о любви! Так долго я жила, что сердце притупилось но выжило в бою с невзгодой бытия, и вновь свежим-свежа в нём чья-то власть и милость. Те двое под луной - неужто ты и я? 1973 Теги: поэзия http://www.liveinter...EE%FD%E7%E8%FF/

Левитан И.И. Лесные фиалки и незабудки 1889 год Мне нравится, что вы больны не мной, Мне нравится, что я больна не вами, Что никогда тяжелый шар земной Не уплывет под нашими ногами. Мне нравится, что можно быть смешной - Распущенной - и не играть словами, И не краснеть удушливой волной, Слегка соприкоснувшись рукавами. Мне нравится еще, что вы при мне Спокойно обнимаете другую, Не прочите мне в адовом огне Гореть за то, что я не вас целую. Что имя нежное мое, мой нежный, не Упоминаете ни днем, ни ночью - всуе... Что никогда в церковной тишине Не пропоют над нами: аллилуйя! Спасибо вам и сердцем и рукой За то, что вы меня - не зная сами! - Так любите: за мой ночной покой, За редкость встреч закатными часами, За наши не гулянья под луной, За солнце, не у нас над головами, - За то, что вы больны - увы! - не мной, За то, что я больна - увы! - не вами! Марина Цветаева Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты http://blog.kp.ru/users/2180548/rubric/932417/page3.html

http://www.youtube.com/watch?v=jwP6_K13l80 Спасибо.

Борис Пастернак. ВОКЗАЛ Вокзал, несгораемый ящик Разлук моих, встреч и разлук, Испытанный друг и указчик, Начать — не исчислить заслуг. Бывало, вся жизнь моя — в шарфе, Лишь подан к посадке состав, И пышут намордники гарпий, Парами глаза нам застлав. Бывало, лишь рядом усядусь — И крышка. Приник и отник. Прощай же, пора, моя радость! Я спрыгну сейчас, проводник. Бывало, раздвинется запад В маневрах ненастий и шпал И примется хлопьями цапать, Чтоб под буфера не попал. И глохнет свисток повторенный, А издали вторит другой, И поезд метет по перронам Глухой многогорбой пургой. И вот уже сумеркам невтерпь, И вот уж, за дымом вослед, Срываются поле и ветер, — О, быть бы и мне в их числе! Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь пастернак Вечерний свет звезды мерцает в вышине; задумались сады, и стало грустно мне. Он здесь, в моем окне, звезды далекой свет, хотя бежал ко мне сто сорок тысяч лет. А вам езды-то час, и долго ли собраться! А нет чтоб догадаться приехать вот сейчас. Степан Щипачев Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: любовь щипачев Не виноват никто ни в чем... Дневник Темнеет. В городе чужом Друг против друга мы сидим, В холодном сумраке ночном, Страдаем оба и молчим. И оба поняли давно, Как речь бессильна и мертва: Чем сердце бедное полно, Того не выразят слова. Не виноват никто ни в чем: Кто гордость победить не мог, Тот будет вечно одинок, Кто любит - должен быть рабом. Стремясь к блаженству и добру, Влача томительные дни, Мы все - одни, всегда - одни: Я жил один, один умру. На стеклах бледного окна Потух вечерний полусвет, Любить научит смерть одна Все то, к чему возврата нет. Дмитрий Мережковский. Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь любовь мережковский "Не надо... Милый..." Дневник Как музыкален женский шепот, Какое обаянье в нем! Недаром сердце с детства копит Все тронутое шепотком. Люблю, когда в библиотеке Тихонько школьницы идут И, чуть дыша: "Евгеньонегин" - Губенки их произнесут. Иль на концерте среди нот, Средь пианиссимых событий Чужая девушка прильнет И шепчет в ухо : "Не сопите!" Но сладостней всего, когда Себя ты жаром истомила, Когда ты крикнуть хочешь: "Да!" А выдохнешь: "Не надо... Милый..." Илья Сельвинский 1924 год Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь любовь сельвинский Мы часто ищем сложности вещей, где истина лежит совсем простая. Мне не хватает нежности твоей, тебе моей заботы не хватает. Что к этому добавить я могу? Одно, что я любви твоей не стою: Ведь я тебя совсем не берегу – Легко ли нежной быть тебе со мною? Степан Щипачев. Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь любовь щипачев Деревья в снегу, и в снегу дома. Недели идут за неделями. Мне грустно прощаться с тобою, зима.: С морозами и метелями. Стояла, до ряби в глазах бела, явив красоту свою пышную, и в той красоте не один замела след жизни, как тропку лыжную. Быть может, и я навсегда с такой Прощаюсь под звездами белыми. Я снег твой до хруста сжимаю рукой, Не знаю, зачем это делаю. Степан Щипачев. Февраль 1963 год. Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь щипачев За Вами я слежу давно С горячим , искренним участьем, И верю: будет Вам дано Не многим ведомое счастье. Лишь сохраните, я молю, Всю чистоту души прекрасной И взгляд на жизнь простой и ясный, Все то, за что я Вас люблю! Аполлон Григорьев 1850 год Ю.М.Масютин «Ассоль» Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Живопись Теги: любовь григорьев Он все мрачнел… Включенный свет был резок… Она смеялась, щурилась слегка, но скукой веяло от занавесок, от зеркала в углу, от потолка. Стыдясь себя, верней, не уважая, и этот раз он мучился одним: совсем немилая, совсем чужая, зачем она опять сегодня с ним? Он понимал ( и правда в том дышала): не знал бы счастья человечий кров, когда б любовь за душу не держала, а только б страстью обжигала кровь. В его словах, порой прямых и грубых, кипела злость и слышалась тоска… Но вскоре вновь ему сушило губы от телефонного ее звонка. Степан Щипачев Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: любовь щипачев Приснись мне! А то я уже забываю, Что надо тебя мне любить и беречь. Приснись, не сердись, я ведь тоже живая! Приснись, прикоснись. Можешь рядом прилечь. Приснись мне усталым, покорным. Тяжелым, Приснись - как горячечным грезится лед, Как снятся мужья своим брошенным женам, Как матери - сын, как ребенку - полет. Ну вот я ложусь, опускаю ресницы, Считаю до сотни - и падаю вниз... Скажи, почему ты не хочешь присниться? А может, я сны забываю? Приснись! Римма Казакова Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты

А вам что нужно для счастья? Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь любовь женщина .. Позволь мне слабой пару дней побыть... Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь любовь женщина ... Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь любовь стихи Дементьев

Я с детства угол рисовал Дневник Павел Коган. / погиб в бою под Новороссийском в 1942 году/ Косым, стремительным углом И ветром, режущим глаза, Переломившейся ветлой На землю падала гроза. И, громом возвестив весну, Она звенела по траве, С размаху, вышибая дверь В стремительность и крутизну, И вниз. К обрыву. Под уклон. К воде. К беседке из надежд, Где столько вымокло одежд, Надежд и песен утекло. Далеко, может быть, в края, Где девушка живет моя. Но, сосен мирные ряды Высокой силой раскачав, Вдруг задохнулась и в кусты Упала выводком галчат. И люди вышли из квартир, Устало высохла трава. И снова тишь. И снова мир, Как равнодушье, как овал. Я с детства не любил овал! Я с детства угол рисовал! 1936. Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь война поэзия павел коган Ночные стихи Дневник Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь стихи грусть тушнова Четырнадцать слезинок. Ника Турбина Дневник Ника Турбина.. (17.12.1974 года. – 11.05. 2002) Когда Нике было четыре года, она серьёзно заболела астмой. Мама и бабушка постоянно дежурили около постели девочки, то и дело записывая по её просьбе стихи... Ника диктовала совсем не детские, тяжёлые, серьёзные и порой даже жестокие строчки. На вопрос, как она придумывает то, что диктует, Ника отвечала, что как будто бы другой человек говорит через неё… Все стихи девочки глубоко печальные. Не многим поэтам такая глубина доступна. Не представляю, что довелось пережить этой девочке, когда ребенком она ощутила то, что даже взрослому человеку тяжело вынести. Поэты особые люди, они как будто смотрят в щель, за ширму этого мира и ощущают печаль и предают в стихах, что бы мы тоже могли ее почувствовать. ЧЕТЫРНАДЦАТЬ СЛЕЗИНОК Четырнадцать слезинок На твоей щеке. Четырнадцать дождинок На мокром стекле. Уедешь, не приедешь - Гадай, не гадай, Ты повернешься к двери, Прощай! Прощайте, ожиданья, Не разомкнуть нам рук. Я не люблю прощанья - Тревоги круг. И будет боль от встречи, Которой не бывать. Четырнадцать слезинок Не стоит забывать. - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - О,как мы редко Говорим друг другу Надежные и нужные слова! Поэтому найти Так трудно друга, Поэтому одна. Так хочется добрей смотреть, Хоть миг, Но горло рвет Злобливый коготь. Так хочется Обнять весь мир, Но у ладони Черный ноготь. Так хочется Дарить цветы – Считаю потно мелочь. Как хочется Поджечь мосты И позабыть, Что надо делать. 1983 Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь стихи грусть Стихи на ночь... Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь любовь перси биши шелли Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Теги: жизнь семья женщина

Никогда никого не зовите обратно... Дневник _ Художник Carl Vilhelm Holsoe (Danish) Цифр и схем торжество - Жизнь смурна и превратна... Никогда никого Не зовите обратно. Обратимость - вранье, Суть движенья злорадна, Ни его, ни ее Не отдаст вам обратно. Вечный счет: кто - кого! Боль - нечетна, некратна, Ни ее, ни его Не отпустит обратно. Время рвется, слепя, - Битва, подвиг твой ратный... Ни других, ни себя Не зовите обратно! Только листьев падающих чинность, Только осень в гибельном покое - Ничего, мой милый , не случилось, Настроенье у меня плохое. Не ищи в нем связность и причинность, Все давно оплачено с лихвою, Может, я еще не приучилась Жить вот так, на все махнув рукою?... Ирина Снегова Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Женские портреты в живописи Теги: любовь жизнь Несостоявшаяся любовь Дневник Художник Пьер Огюст Ренуар В листве березовой, осиновой В листве березовой, осиновой, в конце аллеи у мостка, вдруг падал свет от платья синего, от василькового венка. Твой образ легкий и блистающий как на ладони я держу и бабочкой неулетающей благоговейно дорожу. И много лет прошло, и счастливо я прожил без тебя, а все ж порой я думаю опасливо: жива ли ты и где живешь. Но если встретиться нежданная судьба заставила бы нас, меня бы, как уродство странное, твой образ нынешний потряс. Обиды нет неизъяснимее: ты чуждой жизнью обросла. Ни платья синего, ни имени ты для меня не сберегла. И все давным-давно просрочено, и я молюсь, и ты молись, чтоб на утоптанной обочине мы в тусклый вечер не сошлись. Набоков Владимир Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Женские портреты в живописи Теги: любовь Набоков

Аудио-запись: Шопен вальс №10 си минор Музыка Художник Е. Муковкин Стареющие женщины – печаль какая, Боже! С неповторимых лиц спадает красота. Хоть в осени весна совсем пропасть не может, стареющие женщины – осенняя тщета. Когда прозрачный лес, едва земли касаясь, застынет, а река замрет в ночной тиши, стареющих подруг, седеющих красавиц ты молча приведи под сень своей души. Ты тоже – как они. И все твои надежды, лукавство, и ночей случайное тепло, любовь, что предал ты, все то, что было прежде,- все стало камнем вдруг и на сердце легло… Ну что ж, пусть будет так! У всех свои печали. Своя длина дорог. Своя цена расплат. А над дорогой - пыль, и кони прочь умчали, и цокота копыт не воротить назад. О сколько не сбылось! О как прекрасно пелось! Как быстро жизнь текла, кружилась невпопад!.. Стареющие женщины – непрошенная зрелость, желанья молодые, осенний листопад. Виталий Коротич. 1982 год Рубрики: Любимые стихи .Любимые поэты Хорошая музыка. Любимые песни Женские портреты в живописи Теги: классика Шопен http://blog.kp.ru/us...417/page54.html

Богатство русского языка В русском языке есть тайны, которых нет даже в таком богатом языке, как английский. Кстати, слово «богатый», /я однажды уже говорил по телевидению/ в отличие от того же английского, в нашем языке произошло от слова «Бог». То есть, в ком Бога много, тот - богатый! А в ком Бога мало, того ждет беда, тот – бедный. К сожалению, мы перестали слышать свой родной язык. Спасибо - спаси–бог. Здравствуй – здоровья желаю. В тех же английских словах, которыми наполняется сегодня наш язык, нет этого второго, духовного, смысла. Прощай – я тебя прощаю. Счастье – соучастие. Мудрейшее слово объясняет, как стать счастливым. Соучаствуй, помогай другим, и ты проживешь счастливую жизнь! Множество русских слов наполнено божественным смыслом, который мы не замечаем сегодня в суете: Небеса – не бесы. Обитель Бога! А слово «Богатырь» образовано из двух слов – «бог» и «тырить». Вот только «тырить» в древнерусском языке означало «нести». Это позже «нести» и «воровать» слились в одном процессе. Так что «богатырь» в те далекие времена, когда это слово родилось, означало - несущий Бога! А тот, кто накачал мышцы, не богатырь, а просто «качок»! * * * Откуда взялся этот язык, слова которого наполнены божественной сутью? Когда-то очень давно - точнее давным-давно, на севере теперешней России жил удивительный и очень древний народ. Почему на севере? Потому что климат Земли был другим. И на севере было тепло. Ни один ученый-орнитолог сегодня не может объяснить, почему птицы в наше время перелетают на север выводить птенцов. Генетическая память о тех временах! Они до сих пор думают, что там теплее. А потом все удивляются, откуда у них грипп? Попробовали бы сами ученые рожать среди айсбергов! Обчихались бы! * * * Так что когда-то на севере было тепло. И народ, который там жил, называл себя ариями. «Ар» - означало земля. Главным их занятием было пахать. По древнему – «арать»! Гитлер испоганил слово «ариец». «Ариец» - землепашец, а не эсесовец! У ариев был язык, многие слова которого, до сих пор сохранились в нашем языке, но мы перестали слышать их изначальный смысл. Например: Заря – за землей. Сарай – склад на земле. Караван – идущий по земле. Отсюда и английское слово «кар» - машина. Царь - «це» - это, «ар» - земля. Царь первородно означал - властелин земли. Аристократ - Арий в стократном поколении. Даже в слове старость есть «ар» - мол, к земле тянет! Карлик – «Лик» у земли. И даже модное ныне слово Армагеддон - конец земле! * * * Слово «Ра» – означало солнечный свет. «Радость» – достать свет! Ра-душный – светлой души человек. Ра-дуга, жа-ра, п-ра-вда, К-ра-сота – стремление к свету. Ра-зум – просветленный ум. Умный – это тот, кто много знает. Разумный – тот, кто еще и понимает то, что он знает. Свету наши предки поклонялись особо. Того, кто чтил свет, называли светым, позже – святым. А хранилище света - ХРАМ. Была даже такая поговорка: «Хорошие дела ночью не делаются». Считалось, что даже дети, зачатые по утру, рождаются более добрыми. Кстати, Волга называлась рекой Ра. А земля вокруг реки – Рассея: сияние Ра. Солнечная земля! Удивительно, но многие слова в русском языке становятся понятны, если знать значение их арийских корней. Но-ра – под светом. Ра-но – еще нет света. Большинство слов с корнем «РА» до сих пор связано со светом. Ве-ра – верить «Ра» П-ра-вда, По-ра, Э-ра, Ра-й! И, наконец, самое наше главное, славянское, родное – «Ура!». Это призыв к свету. Вот почему нельзя победить славян на их земле! Не когда нападаем. Потому что тогда «Ура» нам помогает. Обратное «Ура!» - «увы». «Вы» - это «тьма». Как всегда говорили: «Иду на вы!». «Вый» - царь тьмы. Поэтому никогда в русском языке Бога не называли на «Вы». Только на «Ты»! И всех святых - на «Ты». Свет нельзя оскорблять тьмой. А к кому обращались на «Вы»? Вспоминайте классиков. «Вы, свинья, батенька!». http://www.kryoninternational.com/html/Russian%20Language.htm

РУССКИЙ ЯЗЫК КАК НАЦИОНАЛЬНОЕ БОГАТСТВО. Начну с самого главного: русский язык – это наше национальное богатство. Об этом твердили лучшие сыны и дочери России, с этим соглашаются и все культурные люди мира. 2007 год во всем мире объявлен Годом русского языка. На XV Рождественских образовательных чтениях, прошедших в этом году в Москве, мэр Москвы Юрий Лужков так высказался о значении данной акции: «Текущий год объявлен в столице Годом ребенка, а во всем мире – Годом русского языка. Знаковое совпадение! Язык, слово, мысль – основа культуры и знания. Это один из самых совершенных инструментов утверждения духовности и добра». Однако язык в неблагонамеренных руках может послужить и средством подчинения огромных человеческих масс. Итальянский диктатор Муссолини говорил: «Слова имеют огромную колдовскую силу». Нам необходимо помнить об этом и стремиться сохранять способность понимать смысл высказываний, то есть подвизаться хранить трезвение ума, чтобы не поддаться магии лукавых слов. Любой язык состоит из слов, несущих определенные понятия, смыслы. Грамматический строй также выражает способ мышления, т. е. имеет особый смысл. Язык – знаковая система, так в двух словах может вам объяснить суть науки каждый филолог. Слово – это звук или буква, но в то же время и действие. В русской грамматике словом «глагол» называется часть речи, которая обозначает действие предмета, а в церковно-славянском языке слово «глагол» обозначало также любое слово. Например, Евангелие от Луки говорит: «Был глагол Божий к Иоанну, сыну Захарии, в пустыне. И он проходил по всей окрестной стране Иорданской, проповедуя крещение покаяния для прощения грехов» (Лк. 3, 2-3). Иначе говоря, святой Иоанн Предтеча услышал слово Божие, и оно подвигло его выйти на проповедь. Обратимся теперь к истории русского языка. Наш язык принадлежит группе славянских языков. Источником русской письменности послужила церковно-славянская азбука, составленная для славян святыми равноапостольными Кириллом (в миру Константин) и Мефодием. Вот что пишет протоиерей Лев Лебедев по этому поводу: «Дивным чудом Божиим, вдохновением Духа Святого явилось в особенности создание Кириллом и Мефодием славянской письменности. Она составила основу особого языка, названного потом церковно-славянским. Название верное. Этот язык с самого начала явился языком Христовой Церкви для славян. Церковно-славянский язык содержит в себе то, что можно определить как «помазанность», освященность Духом Святым. Черноризец Храбр в своем кратком сочинении «О письменах», написанном вскоре после кончины святого Мефодия (†885) замечает: «И потому еще славянские письмена более святы, ибо создал их святой муж…» Действительно, церковно-славянский язык поражает своей духовностью, удивительной приспособленностью к передаче глубочайших Божественных истин. Этот язык представляет собой единую систему языковых символов (образов), которые позволяют передавать не только содержание текстов Священного Писания и богослужебных книг, но и глубинное духовно-таинственное (мистическое) их значение. Последнее почти полностью исчезает при передаче тех же текстов на «обыденном» (например, современном русском) языке. Иными словами, церковно-славянский язык так же символичен, как и древняя каноническая икона. Икона, в отличие от мирской картины на аналогичную тему, возводит сознание человека с помощью художественно-символических средств к восприятию догматической, или духовно-таинственной глубины, сокрытой в ее внешних образах. То же следует сказать и о церковно-славянском языке. Он является прямым порождением и продолжением иконографической традиции Церкви. Церковно-славянский язык никогда не был разговорным, он создан только для общения с Богом, служения Ему, поэтому он очищен, освящен и напоен Духом Святым». В советское время церковно-славянский язык стали называть старославянским, но все-таки невозможно было скрыть тот факт, что русский язык ведет свое начало от церковно-славянского. Важно отметить еще и то, что, как пишут авторы учебника «Старославянский язык» В.Ф. Кривчак и Н.С. Можейко, «до возникновения общеславянского литературного языка в Европе известны были только греческий и латинский литературные языки. Остальные письменные европейские языки оформились позже». Появление письменности явилось большим культурным достижением для славянских народов, поэтому значение подвига святых Кирилла и Мефодия для нас огромно. Спустя годы забвения, мы вновь празднуем Дни славянской письменности и культуры ежегодно 24 мая (11 по ст.ст.), как раз в день церковного поминовения апостолов славян. Авторы одного исследования по проблеме манипуляции словом отмечают следующее: «Русский язык – это, возможно, самый христианский из мировых языков (более половины всех его элементов прямо или косвенно восходят к церковно-славянскому языку, созданному специально для богослужений). В самом деле, обычная благодарность «спасибо» – это «спаси Бог», название седьмого дня недели «воскресение» – напоминание центрального события мировой истории Воскресения Христова, «судьба» – «суд Божий». Именно такой язык, в котором, в отличие от западных языков, нет четкого определения места глаголов и порядка других слов в предложении, оказывается пригодным для описания трудновыразимых духовных состояний. Кроме того, «русский стиль мышления», особенностью которого было сочетание рационализма с мистикой, был всегда очень устойчив к манипуляции». О напоенности русского языка религиозным чувством говорит и такое свидетельство иностранца: «С англичанами разговор кончается беседой о спорте, с французом – беседой о женщине, с русским интеллигентом – беседой о России, а с крестьянином – беседой о Боге и религии». В связи с этим в тот период, когда пытались уничтожить русскую нацию, творцы безбожной идеологии первые удары направили именно против русского языка. Цитированные выше авторы так представляют ход и подоплеку событий: «Язык – чуткий показатель нравственного состояния народа, его основных ценностей. Поэтому общественные перемены прежде всего потрясают язык. До событий 1917 года русский язык уже претерпевал крупное над собою насилие во время петровских реформ, когда голова России (т.е. аристократическая знать, дворянство) заговорила меж собою по-французски». Или вспомним горестные слова Чацкого: «Чтоб умный, добрый наш народ хотя б по языку нас не считал за немцев», – ведь позднее было и бездумное увлечение знати немецким языком. Кстати, сейчас мы наблюдаем повальное увлечение английским языком, англицизмы и американизмы весьма и весьма засоряют наш родной язык. О гибельной сути реформ русского языка в советское время размышляют те же авторы: «После 1918 года произошла, пожалуй, самая трагическая ломка языка. Уничтожение и замена всего нескольких буквиц русского языка привела к хаосу в народном сознании. Существовал мiр окружающий, т.е. материальный, земной, и мир горний, означавший совершенное согласие и тишину, и присущий только Богу. Когда буквоеды сняли последнюю точку над i, тогда и смешалось небо с землею. Истинный мир не от мiра сего. «Освобождение» слова означало прежде всего устранение из него святости. Слово, имя перестало тайно выражать заключенную в вещи первопричину. И принялись люди до бесконечности строить рай на земле». А что построили? Настоящий ад! Сейчас и людей-то вроде бы вокруг много, а обострились проблемы с общением: без специальных курсов и тренингов мы, русские люди, не можем понять друг друга. Причина – результат реформы языка 90-летней давности: мы, третье-четвертое поколение, пожинаем плоды. Исключение из русской азбуки буквы ђ («ять», читалась [е]) также повлекло огромные потери смысла. Эта буква входила в состав таких слов, как «грђхъ, гнђвъ, бђсъ», и их негативный смысл нейтрализовался при помощи Креста Господня. Слово «свђтъ», благодаря своей форме, указывало на божественную природу этого явления, а редуцирование формы привело к тому, что понятие о Боге как Источнике просвещения было утрачено. Мы скорее воспринимаем свет как физическое явление (электрический, солнечный), чем духовное, а ведь апостол Иоанн об Иисусе Христе говорит: «Был Свет истинный, Который просвещает всякого человека, приходящего в мир» (Ин. 1, 9). Церковно-славянское написание слова «хлђб» также в своей форме имело указание на связь с Богом, с божественным телом Иисуса Христа, принесенным Им добровольно в жертву за грехи всех людей. Он Сам говорил: «Я есмь хлеб жизни» (Ин. 6, 48), «хлеб же, который Я дам, есть Плоть Моя, которую Я отдам за жизнь мира» (Ин. 6, 51). Реформа русского языка 1918 года была проведена насильственно, без естественной необходимости, с единственной целью изменить мышление русского народа. Еще об одном приеме манипулирования сознанием людей говорят упоминаемые выше авторы: «В добавление к привычной приставке без- ввели приставку бес-, запрятав беса за двойную стену без-памятства. Так путем обновления и обрезания и расплодилось у нас племя бес-подобных (т.е. подобных бесу?), бес-словесных, бес-страстных… Забывая о духе злобы, народ утрачивал способность различать духов. Один из оптинских старцев сказал, что «бесы никогда не будут так сильны, как в те времена, когда убедят всех, что они не существуют». Вот мы и дожили до тех времен: сейчас большого труда стоит убедить людей, что падшие духи существуют и по отношению к людям они настроены враждебно. И непонятно, почему это апостол Петр предупреждал последователей Христа: «Трезвитесь, бодрствуйте, потому что противник ваш, диавол, ходит, как рыкающий лев, ища, кого поглотить. Противостойте ему твердою верою» (1 Петр. 5, 8-9). Однако в Священном Писании нет ни одного напрасного слова, поэтому нам необходимо вернуться к осознанию существования невидимого мира духов и попытаться научиться у наших боголюбивых предков различать их. Ведь когда-то, в течение нескольких столетий, любимой молитвой всего русского народа была молитва преподобного Ефрема Сирина, которая читается во всех православных храмах Великим постом: «Господи и Владыко живота моего! Дух праздности, уныния, любоначалия и празднословия не даждь ми. Дух же целомудрия, смиренномудрия, терпения и любве даруй ми, рабу Твоему». Знали же наши предки, о чем они просили у Бога. Наш национальный гений Александр Сергеевич Пушкин написал стихотворение-размышление об этой великопостной молитве: Отцы-пустынники и жены непорочны, Чтоб сердцем возлететь во области заочны, Чтоб укреплять его средь дольных бурь и битв, Сложили множество божественных молитв. Но ни одна из них меня не умиляет, Как та, которую священник повторяет Во дни печальные Великого поста; Все чаще мне она приходит на уста И падшего крепит неведомою силой: Владыка дней моих! дух праздности унылой, Любоначалия, змеи сокрытой сей, И празднословия не дай душе моей. Но дай мне зреть мои, о Боже, прегрешенья, Да брат мой от меня не примет осужденья, И дух смирения, терпения, любви И целомудрия мне в сердце оживи. (1836 г.) Слышите –великий поэт не отделял себя в своих чаяниях от народа. Другой русский писатель Иван Сергеевич Тургенев, обращаясь к потомкам, писал: «Берегите наш язык, наш прекрасный русский язык!.. Во дни сомнений, во дни тягостных раздумий ты один мне поддержка и опора». Академик Российской академии наук Н. И. Толстой обращает наше внимание на слова Михаила Васильевича Ломоносова, который еще в 1757 году писал, что «старательным и осторожным употреблением сродного нам коренного словенского языка купно с российским отвратятся дикие и странные слова-нелепости, входящии к нам из чужих языков... Оные неприличности ныне небрежением чтения книг церковных вкрадываются к нам нечувствительно, искажают собственную красоту нашего языка, подвергают его всегдашней перемене и к упадку преклоняют. Сие все показанным способом пресечется, и российский язык в полной силе, красоте и богатстве переменам и упадку не подвержен утвердится, коль долго церковь российская славословием Божиим на славянском языке украшаться будет». Как злободневно звучат эти слова! О русском языке и русской литературе всегда с глубоким уважением и почтением высказывались иностранцы. Например, некто Бабович говорил: «Честный зарубежный русист должен трудиться на своей почве, не рассчитывая на поощрения. Сам предмет труда – высшая для него награда. Я был очарован всемирностью духа русского народа, «святой русской литературой», как ее называл Томас Манн. Какое поразительное богатство подарил русский гений мировой культуре!». Джером Горсей, английский дворянин, исполнявший дипломатические поручения английского правительства в XVII веке, свидетельствует следующее: «(Королева Виктория) просила лорда Эссекса выучить этот известный и самый богатый в мире язык; он, занимаясь этим, получил много удовольствия и восхищался им, уделяя этим занятиям больше времени и труда, чем он предполагал им уделять». Дагестанский писатель Эффенди Капиев (1909-1944) восторженно восклицает: «О великий русский язык! Стою перед тобою на коленях. Усынови и благослови меня, но не как приблудшего, а как найденного сына. Верен ли я твоим заветам? Точен ли я в своих чувствах и порывах без примеси лжи? Принадлежа к самому маленькому, затерянному в горах племени, я обрел тебя, и ныне я не сирота. О, как могуча, как светла и задушевна твоя стихия! Без тебя нет и не было будущего, с тобою мы воистину всесильны!». Вот выдержка из «Литературной газеты» № 29, 1988 г.: «Генрих Христ выехал из СССР воссоединиться с родиной предков и сейчас живет в Ганновере. Но Христ понял, что родина все-таки там, на востоке. И вот во второй раз отправился навестить ее. Рассказывал, что немцы, выходцы из СССР, там, в ФРГ, держатся друг друга, создали землячества. Собираются в своих клубах и там общаются только по-русски и песни русские поют. «А дети ваши говорят по-русски?» – спрашиваю. «А как же! – отвечают. – И внуки будут говорить. Мы же русские немцы»». Таким образом, и иностранцы свидетельствуют о величии и всемирной ценности русского языка, тем более мы, носители этого языка, должны сохранять и приумножать славу нашего национального достояния – родного русского языка, языка Державина, Гоголя, Пушкина, Достоевского. В настоящее время наш великий русский язык подвергается новой мощной смысловой атаке, что происходит также и с западными языками. Исследователи проблемы манипулирования словом предупреждают о следующем: «Язык в народе – как душа в теле... В новом обществе Запада естественный язык стал заменяться искусственным. В чем разница? «Туземный» язык рождается из личного общения людей, поэтому он напрямую связан со здравым смыслом, а «правильный» – это язык диктора, зачитывающего текст, данный ему редактором, который доработал материал публициста в соответствии с замечаниями совета директоров. Этот язык, отрываясь от здравого смысла, становится легким объектом манипуляции. Когда русский человек слышит слова «ребенок» или «детоубийство», они поднимают в его сознании целые пласты смыслов, он опирается на эти слова в своем отношении к обозначаемым ими явлениям. Но если сказать ему «продукт беременности», «эмбрион» или «репродуктивная свобода», он воспримет лишь очень скудный, лишенный чувства и не пробуждающий ассоциации смысл. Методичная и тщательная замена слов русского языка чуждыми нам наукообразными словами – необходимая часть манипуляции сознанием. Слова теряют святость и ценность (приобретая взамен цену)». Трудно не согласиться с подобными предупреждениями, если у нас осталось еще хоть немного этого самого здравого смысла. Дорогие мои, будьте бдительны! Наш родной язык – предмет всеобщего восхищения и преклонения – в опасности! Идя на поводу у Запада в политической, экономической и других сферах, мы позволили слишком многим заимствованиям проникнуть в наш родной язык, усвоили чуждые нашему народу стереотипы мышления. Если бы было возможно нам встретиться с современниками Пушкина или даже Достоевского, мы с трудом бы могли понять русских людей, живших тогда, а они не признали бы нас за своих потомков. Есть ли выход? Какие видятся пути спасения русского языка? Во-первых, необходимо осознать, что язык народа начал повреждаться с тех пор, как народный дух заразился ложными учениями, то есть, отверг истинное христианское, православное учение, и признал справедливым равноправное присутствие в обществе антихристианских убеждений. Во-вторых, необходимо сознательно отказаться от исповедания ложных убеждений, принести церковное покаяние в грехе богоотступничества. В-третьих, ясно понимая взаимозависимость чистоты языка и нравственного здоровья нации, постараемся все мы очистить свои души от грехов, а более всего – от празднословия, сквернословия, богохульства, лживости и лукавства. Обратимся, по совету Ломоносова, к чистому источнику – церковно-славянскому языку – и будем черпать из него мудрость и святость, чтобы продолжал жить в веках носитель русского языка, наш великий русский народ! Родная речь – Отечеству основа. Не замути Божественный родник, Храни себя: душа рождает слово – Великий святорусский наш язык! (Иеромонах Роман, 2001г.) Марина Тиунова, аспирантка УрГУ