Рона

Возвращение в детство Вторник, 06 Января 2015 г. 11:11 + в цитатник Когда видишь эти рисунки, хочется взять и попасть внутрь – как Алиса в Зазеркалье. Художники, иллюстрировавшие любимые книжки нашего детства, были самыми настоящими волшебниками. Вот спорим – вы сейчас не только увидите в ярких красках комнату, в которой стояла ваша кроватка, но и услышите голос мамы, читающей сказку на ночь! Владимир Сутеев Владимир Сутеев сам был автором множества сказок (например, «Кто сказал «МЯУ»?», известной по чудному мультику). Но больше всего мы его любим за всех этих неподражаемых ежиков, мишек и зайчиков – книжки с сутеевским зверьем засматривали буквально до дыр! Леонид Владимирский Леонид Владимирский – это самые симпатичные на свете Страшила Мудрый, Железный Дровосек и Трусливый Лев, а также вся остальная компания, топавшая в Изумрудный город по дороге, вымощенной желтым кирпичом. И не менее симпатичный Буратино! Виктор Чижиков Без рисунков Виктора Чижикова не обходился ни один номер «Мурзилки» и «Веселых картинок». Он раскрасил мир Драгунского и Успенского – а однажды взял и нарисовал бессмертного Олимпийского Мишку. Аминадав Каневский Собственно, самого Мурзилку сотворил художник с необычным именем Аминадав Каневский. Кроме Мурзилки, ему принадлежит масса узнаваемых иллюстраций Маршака, Чуковского, Агнии Барто. Иван Семенов Карандаша из «Веселых картинок», а также множество рисованных историй для этого журнала нарисовал Иван Семенов. Кроме наших первых комиксов, он создал еще и массу отличных рисунков к рассказам Носова о Коле и Мишке и истории о «Бобике в гостях у Барбоса». Владимир Зарубин Самые классные на свете открытки нарисованы Владимиром Зарубиным. Он и книжки иллюстрировал, но этих умильных новогодних белочек и восьмимартовских зайчат теперь коллекционеры отдельно собирают. И правильно делают. Елена Афанасьеваhttp://www.liveinternet.ru/users/gyord-pro-ladies/post349018358/#

Такого детства больше нет Замечательное из нашего детства ----------------------<cut>---------------------- Вези меня ледянка в детство, Где мне совсем не больно падать, Где «Чур» от всех напастей средство, Где каждая снежинка – радость… Где папа – молодой и сильный, Где плакать хочется без мамы, Где лес и розовый, и синий, И Дед Мороз такой румяный… Где ничего вкусней сосульки, Где сам себе игрушки клеишь, Где каша манная в кастрюльке, Где апельсин, когда болеешь. Где горькая микстура в ложке, Где с пенкой молоко в стакане, Где в плед завернутая кошка, Где тетя Валя на экране. Где счастье – если мама дома, Где горе – если спать ложиться, И ничего ценней альбома, И ничего страшнее «Мыться!» Где мандарины пахнут ёлкой, Где под столами новоселье, Где нос кусает шарфик колкий, Где угол – плата за веселье… Где примерзают руки к санкам, И где еще не стыдно плакать… Вези меня вперед, ледянка! Ты знаешь, я умею падать!!! Best Regards, Leonid Karalnik Не надо приходить на пепелища, Не нужно ездить в прошлое, как я, Искать в пустой золе, как кошки ищут, Напрасный след сгоревшего жилья. Не надобно желать свиданий с теми, Кого любили мы давным-давно, Живое ощущение потери Из этих встреч нам вынести дано. Их час прошел. Они уже подобны Волшебнику, утратившему власть, Их проклинать смешно и неудобно, Бессмысленно им вслед поклоны класть... Не нужно приходить на пепелища И так стоять, как я теперь стою. Над пустырем холодный ветер свищет И пыль метет на голову мою. (Снегова И. А. «Не надо приходить на пепелища…» [7]) http://www.clubochek.ru/articles.php?id=342

Информация о фильме Название: Дурак Жанр: драма Год съемок: 2014 Кинорежиссер: Юрий Быков В главных ролях: Артём Быстров, Дарья Мороз, Наталья Суркова, Юрий Цурило, Борис Невзоров, Сергей Арцибашев, Максим Пинскер, Кирилл Полухин, Ирина Низина, Любовь Руденко, Пётр Баранчеев, Дмитрий Куличков Описание фильма: Жизненная драма о простом парне, работающем сантехником. На стене небольшого общежития появилась трещина, так что со дня на день 800 человек останутся на улице. Сантехник, увидевший такой поворот событий, пытается достучаться до чиновников, чтобы те организовали, хотя бы эвакуацию жильцов. Но достучаться оказывается не просто. Главный герой честен и наивен, и не видит, что многие жильцы злосчастного общежития — алкоголики и прочие личности. Чиновники же, поднятые из-за банкетного стола, усаживаются обратно и, вместо того, чтобы начать хоть что-то делать, ведут разговоры, куда могли уйти разворованные деньги. Социальный фильм и противостояний простого человека и государственной системы. Если Вы провели себе хороший, быстрый Интернет, то вряд ли Вы найдете ему применение лучше, чем смотреть фильм Дурак онлайн бесплатно в качестве HD 720. Страна производитель: Россия Фильм идет: 112 минуты http://www.hdkinoteka.com/news/durak_2014/2014-10-07-896

не производят, или я пропустила?Это сказка, мечта.жаль что нет Эллипс и Mitsouko The Essence of Perfume. Roja Dove. Mitsouko, GuerlainYa-z-va on 26.01.2012 at 03:02С Mitsouko мне повезло — я пробовала его настоящий. Однажды. В Париже, шел дождь, настроение было ни к черту, хотелось домой. Мне часто хочется домой в Париже, не спрашивайте, почему. В последний свой визит в этот странный город я спрашивала у Сильвен Делакурт, ответственной в Guerlain за производство ароматов по частным заказам, можно ли в частном порядке заказать себе Mitsouko. Ответ был отрицательным. Подлинный Mitsouko содержал в себе ингредиенты, ныне запрещенные к использованию, и нет у нас шансов получить тот аромат, который сводил с ума людей в 1920-х. Рассчитывать поймать его — подлинный — на ибее и прочих винтажно-торговых сайтах, конечно, можно. Но он все равно будет не тот. Я не ловлю его, я вообще не уверена, что наши попытки изловить прошлое и ушедшее имеют смысл. Запрет на использование в парфюмерии серой амбры, продиктованный заботой о китах, истребил не китов, а иллюзии по поводу того, что прошлое воскрешаемо. Это не так. А отрывок из книжки Роже Дава, посвященный Mitsouko, я считаю одним из лучших. Mitsouko, Guelain, 1919 Mitsouko был создан Жаком Герленом, и источником вдохновения для него, как и в случае с Tabac Blond, послужила композиция Le Chypre Coty. Но если Далтрофф разрабатывал ноты кожи и табака, то Герлен предпочел упражняться с нотой спелого налитого персика, придав ему форму альдегида C14. В сочетании с дубовым мхом и пачули этот персик позволил создать одну из самых прекрасных гармоний, какие только знала парфюмерия. Подлинный артистизм Mitsouko — в предельной простоте его композиции. Это звучит банально, но любой парфюмер знает, что простота подобного рода почти недостижима: при такой прозрачности аромата вам некуда и не за что спрятать даже малейшую шероховатость, не говоря уже о более заметных парфюмерных недочетах и неопрятностях. Mitsouko часто называют самой сбалансированной композицией всех времен, а в Guerlain его именуют не иначе, как «гордость Дома». Почему бренд, в портфеле которого находится сотня превосходных ароматов, выделяет именно этот? Очевидно, по той же причине, по которой многие выдающиеся люди считают именно Mitsouko, а не какой-либо другой аромат, высочайшим произведением парфюмерного искусства. Он привлекал многих людей искусства. От него был без ума Чарли Чаплин. Его носил Сергей Дягилев, который предпочитал, чтобы шторы в номерах тех гостиниц, где он останавливался, сбрызгивались Mitsouko. Mitsouko взрывается сразу — и это кристально чистый взрыв бергамота, и только потом вступают земные и даже несколько приземленные персик, роза, жасмин. Они — возлежат? покоятся? — на безукоризненно чистой базе из дубового мха, ветивера, кедра, черного перца, корицы и серой амбры. Аромат стал источником вдохновения для многих, и тоже великих, творений — Femme Rochas, Quadrille Balenciaga, Yvresse Yves Saint Laurent, The Party от The Party. …Жак Герлен был тронут, когда писатель Клод Фаррер упомянул один из ароматов Guerlain в своем романе. В качестве ответной благодарности он назвал Mitsouko именем героини другого романа Фаррера, «Битва». Митцуко — так звали молодую японку, которая, будучи замужем за японским адмиралом. влюбляется в британского морского офицера и понимает, что обречена хранить свои чувства в тайне. Воспользовавшись предельно строгой и даже жесткой дисциплиной струкруры Le Chypre, Жак Герлен смог создать превосходную парфюмерную интерпретацию этой истории: Mitsouko — глубоко чувственный аромат, но он никогда не привлекает к себе излишнее внимание. Крышка флакона — перевернутое сердце — еще одна метафора тайной любви. И сам флакон, и коробка — те же, что были уже использованы для L’heure Bleue. Вероятно, так было удобнее с точки зрения производства, и тем не менее два этих аромата стоят, как два часовых, отмечая собой начало — и конец Первой Мировой войны. И каждый из этой пары превосходно отражает дух своего времени. Я носил Mitsouko без малого 30 лет. Прекратил, когда понял, что больше не узнаю его — изменилась формула. Это поставило меня в очень странное положение: проведя большую часть жизни за размышлениями, как должны пахнуть другие люди, я вдруг задумался — а как же теперь пахнуть мне самому?.. http://www.beautyinsider.ru/2012/01/26/the-essence-of-perfume-roja-dove-mitsouko-guerlain/

Mitsouko Guerlain: самая романтическая история аромата 02 Августа 2009 Созданный парфюмером Жаком Герленом в 1919 году, аромат Mitsouko стал одним из немногих ароматов семейства шипровых, сохранивших популярность и по сию пору. Жак Герлен продолжил парфюмерную традицию, заданную оригинальным и самым первым шипровым ароматом от Coty, создав, фактически, второй в семействе шипровых аромат. Не боясь экспериментировать, знаменитый парфюмер соединил в Mitsouko достаточно неожиданные ноты - натуральные и синтетические, за несколько лет до того, как на свет появился первый цветочно-альдегидный аромат, Chanel №5. Большинство шипровых ароматов определяется сочетанием цитрусовых верхних нот и завершающей ноты дубового мха; Mitsouko же скорее является фруктово-шипровым ароматом: к классическому сочетанию добавлен аромат сочного персика, придающи й парфюмерной композиции особый, чуть сладковатый акцент. Появление синтетической ноты персика (альдегид C14) позволило сделать Mitsuoko, необычный, терпкий и элегантный, особенно гармоничным - аромат нельзя назвать ни чрезмерно сладким, ни слишком тяжелым. Кроме того, в состав парфюмерной композиции входят ноты бергамота, лимона, розы, жасмина, пряностей. Mitsouko GuerlainGuerlain – соотношение цены и качества с полным правом можно назвать ароматом статусным - наряду с культовым Chanel №5 аромат обладает теми благородством и элегантностью, которые присущи лишь действительно прошедшим проверку временем ароматам. Благодаря Жаку Герлену и его Mitsouko вся Европа вдруг увлеклась таинственностью культуры Японии. Традиционно Mitsouko Guerlain предназначался исключительно для женщин - преданными поклонницами аромата были легендарная Ингрид Бергман и французская актриса Инес де ла Фрессанж, - однако Mitsouko с удовольствием пользовались и мужчины - начиная от знаменитого актера Чарли Чаплина, который любил Mitsouko Guerlain до того, что опрыскивал духами всю свою мебель, и заканчивая Сергеем Дягилевым, который признавался, что аромат Mitsouko Guerlain напоминает ему о доме. В судьбе легендарной актрисы Джин Харлоу ее любимый аромат Mitsouko Guerlain, с которого для кинодивы начиналось каждое утро, сыграл роковую роль: второй муж голливудской дивы, кинопродюсер Поль Берн, покончил с собой, не выдержав разрыва, предварительно вылив на себя целый флакон духов Mitsuoko. Mitsouko Guerlain обладает одной из самых романтических парфюмерных историй: аромат получил свое название в честь героини романа «Битва» писателя Клода Феррера. Роман посвящен романтической и трагичной истории любви Мицуко, юной жены японского адмирала Того, и британского офицера. Русско-японская война 1905 года разлучила возлюбленных: супруг Мицуко и офицер оказались по разные стороны фронта, а сама Мицуко вынуждена была ожидать исхода сражения и возвращения любимого, скрывая свои чувства. Финал истории оказался трагичным: на поле боя пали оба, а Мицуко, не выдержав известия, покончила с собой. Само название «Mitsouko» в переводе с японского означает «тайна», и аромат в полной мере отражает символику названия - оценить почти мистическое очарование Mitsouko Guerlain может не каждый. Mitsouko Guerlain предназначен для женщины изысканной и спокойной, чуть загадочной, как и всякая настоящая женщина «с изюминкой». Сам аромат достаточно абстрактен - в нем очень сложно выделить отдельные ноты, звучащие единым гармоничным аккордом. Изысканный хрустальный флакон для парфюма Mitsuoko был создан Baccarat и по дизайну практически не отличается от флакона парфюма L’Heure Bleue, выпущенного домом Guerlain в 1912 году. Предполагалось, что два этих флакона символизируют начало (L’Heure Bleue) и конец (Mitsuoko) Первой мировой войны. Mitsouko Guerlain выпускается и по сию пору, оставаясь одним из самых востребованных парфюмерных творений дома Guerlain. Однако, как и множество других винтажных ароматов, Mitsouko Guerlain в своем первозданном виде, к сожалению, перестал существовать. Из-за новых требований Ассоциации парфюмеров Эдуард Фреше некоторое время назад вынужден был переформулировать парфюмерную композицию культового аромата, избавившись от ноты дубового мха и тем самым непоправимо лишив Mitsouko Guerlain изначальной оригинальности. Татьяна Смирнова

Пусти меня в свой чудный мир .., David Galchutt Понедельник, 05 Января 2015 г. 20:38 + в цитатник jogi_bear все записи автора На берегах лесной, оранжевой реки Ты отдохнешь от мировой тоски Лесные девы необычной красоты Споют, о чем попросишь только ты. Спи, милый друг, забудь тревоги И выбрось груз ушедших лет Здесь мир другой, здесь нет разлуки Свободный здесь души полет. Я здесь живу уж много лет Чужды такие заблужденья Как алчность, зависть и порок Живу другим Я ощущеньем. Мне здесь уютно и тепло Я грею сердце созерцаньем Чего в миру мне не дано Найду, что рождено преданьем. …Мир полон ярких красок без сомнинья, Мы можем любоваться им и дорожить, Пытаться получать от каждого момента наслажденье, Тогда мы будем просто ярко жить. Owl City - To the sky David Galchutthttp://www.etsy.com/ie/shop/artmeister/sold?ref=shopinfo_sales_leftnavhttps://www.facebook.com/davidgalchuttart/timelinehttp://www.tumblr.com/tagged/david-galchutt http://www.davidgalchutt.com/main.html Дэвид Галчутт родился в Южной Калифорнии в художественной среде. Его отец работал графическим дизайнером, а мать - художник по костюмам. Влияние родителей отразилось на творчестве Дэвида. После окончания колледжа дизайна с 1981г. стал работать, как профессиональный иллюстратор. Основное внимание в своей карьере уделял иллюстрации в детских издательствах. Сейчас работает дизайнером промышленных подарков и продолжает работать внештатным художником для детских издательств – это для Дэвида особенно важно так, как в детстве любил просматривать детские журналы. Все свое свободное время Дэвид Галчутт уделяет живописи, эта страсть, кажется, никогда не перегорит. Рубрики: зарубежные творцы Метки: Иллюстрация http://www.liveinternet.ru/community/1726655/post348943440/

Владимир Иванович Даль Русский писатель, этнограф, лингвист, лексикограф, врач. Владимир Иванович Даль родился 22 ноября (по старому стилю - 10 ноября) 1801 в Луганске Екатеринославской губернии. Отец - Иоганн Даль - датчанин, принявший русское подданство, был врачом, лингвистом и богословом; мать - Мария Христофоровна Даль (урожденная Фрейтаг) - полунемка, полуфранцуженка из гугенотского рода. В 1814 поступил в Петербургский Морской кадетский корпус. Окончив курс в 1819, Владимир Даль более пяти лет служил во флоте в Николаеве. Получив повышение, был переведен на Балтику, где прослужил полтора года в Кронштадте. В 1826 вышел в отставку, поступил на медицинский факультет Дерптского университета, окончив его в 1829 и став хирургом-окулистом. В 1831 Владимир Даль принимал участие в походе против поляков, отличившись при переправе Ридигера через Вислу у Юзефова. Даль впервые применил электрический ток в минновзрывном деле, заминировав переправу и подорвав ее после отступления русской дивизии за реку. На рапорте наачльству о решительных действиях девизионного лекаря Даля командир корпуса генерал Ридигер наложил резолюцию: "За подвиг представить к ордену. Объявить выговор за невыполнение и уклонение от своих прямых обязанностей". Император Николай I наградил Владимира Даля орденом - Владимирским крестом в петлице. По окончании войны Даль поступил ординатором в Санкт-Петербургский военно-хирургический госпиталь, где работал хирургом-окулистом. Собирать слова и выражения народного русского языка Даль начал с 1819. В 1832 были опубликованы "Русские сказки. Пяток первый", обработанные Владимиром Далем. По доносу Булгарина, книга была запрещена, автора отправили в III отделение. Благодаря заступничеству Жуковского Владимир Даль в тот же день был выпущен, но печататься под своим именем не смог: в 30-40-х годах печатался под псевдонимом Казак Луганский. Семь лет Даль прослужил в Оренбурге, служа чиновником особых поручений при военном губернаторе Оренбургского края В. Перовском, известном ценителе искусств, близко знавшем А.С. Пушкина и уважавшем литературные занятия Даля. В 1836 Владимир Даль приезжал в Санкт-Петербург, где присутствовал при кончине А.С. Пушкина, от которого Даль получил его перстень-талисман. В 1838, за собирание коллекций по флоре и фауне Оренбургского края, Владимир Даль был избран член-корреспондентом Петербургской Академии наук по классу естественных наук. В 1841-1849 жил в Петербурге (площадь Александрийского театра, ныне площадь Островского, 11), служил чиновником особых поручений при Министерстве внутренних дел. С 1849 по 1859 Владимир Даль занимал пост управляющего нижегородской удельной конторой. После выхода в отставку поселился в Москве, в собственном доме на Большой Грузинской улице. С 1859 являлся дйствительным членом Московского Общества любителей российской словесности. В 1861, за первые выпуски "Толкового словаря живого великорусского языка", Владимир Даль получил константиновскую медаль от Императорского географического общества, в 1863 (по другим сведениям - в 1868) был награжден Ломоносовской премией АН и удостоен звания почетного академика. Первый том "Словаря..." был напечатан за счет ссуды в 3 тысячи рублей, выданной Далю Московским Обществом любителей российской словесности. В последние годы жизни Даль увлекался спиритизмом и сведенборгианством. В 1871 лютеранин Даль принял православие. Умер Владимир Даль 4 октября (по старому стилю - 22 сентября) 1872 в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище. Среди произведений Владимира Даля - очерки, статьи по медицине, лингвистике, этнографии, стихи, одноактные комедии, сказки, повести: "Цыганка" (1830; повесть), "Русские сказки. Пяток первый" (1832), "Были и небылицы" (в 4 томах; 1833-1839), статья в защиту гомеопатии (одна из первых статей в защиту гомеопатии; напечатана в журнале “Современник" в 1838), "Мичман Поцелуев" 1841; повесть о Морском кадетском корпусе), “Полтора слова о нынешнем русском языке" (статья; напечатана в журнале “Москвитянин" в 1842), "Солдатские досуги" (1843, второе издание - в 1861; рассказы), “Похождения X.X. Виольдамура и его Аршета" (1844; повесть), “О поверьях, суевериях и предрассудках русского народа" (напечатано в 1845-1846, 2-е издание - в 1880; статья), “Сочинения Казака Луганского" (1846), “О наречиях русского языка" (1852; статья), "Матросские досуги" (1853; рассказы; написаны по поручению великого князя Константина Николаевича), “Картины из русского быта" (1861; сборник из 100 очерков), “Повести" (1861; сборник), "Пословицы русского народа" (1853, 1861-1862, сборник, включавший более 30 000 пословиц, поговорок, прибауток, загадок), "Два сорока бывальщинок для крестьян" (1862), "Толковый словарь живого великорусского языка" (в 4 томах; составлялся более 50 лет; опубликован в 1863-1866; содержал около 200 000 слов; Даль был награжден Ломоносовской премией АН и в 1863 удостоен звания почетного академика), учебники ботаники и зоологии. Печатался в журналах "Современник", "Отечественные записки", "Москвитянин", "Библиотека для "Чтения". http://www.foxdesign.ru/aphorism/biography/dal.html http://www.bibliotekar.ru/dal/

https://www.youtube.com/watch?v=nBRalbWPa7I&index=1&list=PLFsd73wsxOUlbUtKI1TO3TO1pjgeKPI-z Перевод я не нашла, фильм простой и красивый, можно и на франц.языке смотреть если время есть.

http://www.artlib.ru/index.php?id=11&idp=105&fp=2&uid=4084&idg=0&user_serie=0

Разживин Игорь Владимирович Учился в МГЗПИ на художественно-графическом факультете. С 1986 г. является участником местных республиканских и международных выставок. Подробнее » Страна: Россия Город: Москва Телефон: 8-916-919-19-66, 8-916-606-67-13, 9 E-mail: riv@rivart.ru Сайт: Персонал. сайт худ.Разживина Игоря СТАТИСТИКА: Работ: 203 Статей: 0 Выставок: 0 Написано комментариев: 0 Получено комментариев: 114 Средняя оценка: 9.394 Просмотров: 121048 Права на произведения принадлежат автору (владельцу). Запрещено использовать изображения без его согласия.

Вера в рекламу не верю.Купила серум для лица дорогой, потом дешевый, разницы нет.Сейчас у меня косметика http://www.deadsea-mall.ru/ Рекламу не делаю.Им и не надо.Что тебе подруга предложила я не знаю.Будут плюсы, скажи пожалуйста.

Вера, почитай, может пригодится.КОСМЕТИКА ВОЗРАСТНАЯ ( от плюс-минус 40) Девочки, начну с того, что антивозрастной косметики как таковой не бывает. Потому что как в молодом, так и в более пожилом возрасте главное - это определить свой тип кожи и пользоватья средствами, предназначенными именно для нее. То есть, сухая кожа в 20 и в 50 - одна и та же, так же, как и жирная в этом возхрастном диапазоне. ПОэтому кремов ОТ старости не существует. Но - глупо отприцать, что чме мы становимся старше, тем больше получаем изменений в коже - появляются морщинки и пятна, кожа теряет эластичность, провисает, потому что идет процесс земного притяжения. Так что, когда говорят о косметике возрастной, имеют ввиду применение именно тех средств, что помгут избавиться от пигментации (которая, кстати, еще сильнее у беременных и только что родивших из-за изменения уровня гормонов), улучшить тургор кожи, разгладить моршинки (это словосочетание употребляем с большим допуском, потому что на самом деле мы их не разгладим ничем, просто модем сделать их менее заметными) Самой главной защитой от морщин и пятен, потери эластана и коллагена является солнцезащитный крем. Так что, если юные девочяки могут (но не должны) позволить себе глупость не пользоваться им, нам, ягодкам опять или тем, кто вот вот ими станет, это непростительно - ведь чему-то нас возраст научил, в конце концов! Так что ПРАВИЛО ПЕРВОЕ = ХОРОШИЙ СОЛНЦЕЗАЩИТНЫЙ КРЕМ С ОКСИДОМ ЦИНКА, ДИОКСИДОМ ТИТАНИУМА ИЛИ АВОБЕНЗОНОМ, СПФ НЕ МЕНЕЕ 15 НА КАЖДЫЙ БОЖИЙ ДЕНЬ, ЗИМОЙ И ЛЕТОМ. Итак, кожу мы защищаем, новые морщинки с появлением подождут. Что делать со старыми, уже имеющимися? То же, что мы делаем с пятками, когда они вот-вот могут начать трескаться - снимать верхний слой, под которым засияет новая молодая кожа. То есть, ПРАВиЛО НОМЕР ДВА= ХОРОШЕЕ ОТШЕЛУШИВАНИЕ. Под хорошим понимаются не просто скрабы, а пилинги с АХА. БХА, т.е. кислотные. Конечно,салонные пилинги намного эффективнее, но не о них сейчас речь. Каждодневное использование небольшого, с ноготь, количества этих пилингов, снимет с кожи верхние *старые* слои и освободит место для новой молодой кожи. При этом, снимая слои, мы вынуждаем кожу защищаться, то есть поскорее вырабатывать новый коллаген и эластан, которые отвечают за ее упругость, эоастичность, то есть признаки молодости и здоровья кожи. Но кокло 40 способность кжи вырабатьвать эластан и коллаген настолько замедлилась, что ей надо помогать. Отсюда ПРАВИЛО НОМЕР ТРИ -ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СРЕДСТВ С РЕТИНОЛОМ. В прошлом номере Мэри Клер читала статью косметолога, что дам, пользующихся этими средствами, она узнает с другой стороны комнаты - разница, как видите, налицо и на лице. Ретинол помогает стимулировать выработку коллагена и эоастана, заствить *приподняться* кожу во впадинках, образуемых морщинками. То есть, СРЕДСТВА С РЕТИНОЛОМ - ЭТО НАШЕ ВОЗРАСТНОЕ ВСЕ. При покупке крема смотрите, чтобы в составе был ретинол. Таких средств много - Диминиш Эсти лаудер (80д), сыворотки и ночные кремы (впрочем, практичеки вся продукция) французской фирмы РОК ( цена 20-30д) и простоф наш российский крем с ретинолом - Ретиноевая мазь от угрей (это не ошибка, в случае угрей тоже необходимо отшелушить кожу и заставить ее вырабатывать коллаген) за 130р - выпускается в 2 конценорациях = 0.05% и 0.1%. начните с меньшей. кстати, если начали появляться пятна и на руках, мажьте их тоже. Кстати, о пятнах - ПРАВИЛО НОМЕР ЧЕТЫРЕ= ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ОТБЕЛИВАЮЩИХ СРЕДСТВ В ГИДРОХИНИНОМ ( я называла его гидроквинином). Косметика содержит его в концентрации до 2%, дерматолог может выписать крем с более высоким содержанием. И последнее - увлажнение, если кожа не слигком жирная, что обычно проходит как раз к этому возрасту. Увл крем как рахз и можут быть с солнцезахтным фактором. На ночь, после умывания, тонизирования. нанесения средства с АХА или БХА, наносим ретинол, а утром, вместо него, сыворотку с витаминами и антиоксидантами. Золотые капсулы с цкрамидами Элизабет Арден очень близки к чуду, а еше ночная восстанавливающая сыворотка Эсти Лаудер (ее, конечно, на ночь ЧЕРЕЗ 30 МИН ПОСЛЕ ретинола, ИЛИ чередовать их курсами не менее 28дн - срок обновдления кожи) вот и все, и снова мы - ягодки! http://club.passion.ru/kosmetika/mify-pravda-kosmetologii-t150617.html

Рецепты красоты со всего света Суббота, 03 Января 2015 г. 05:33 + в цитатник Каждая женщина ежегодно тратит немалое количество денег, а некоторые и сотни долларов, чтобы выглядеть красиво и молодо, и при этом каждый раз женщины находятся в постоянном поиске новых рецептов. В каждой стране есть свои секреты красоты, рецепты молодости и здоровья, проверенные годами ине требующие особых финансовых затрат. Удивительно, что секреты настолько просты, что маски, крема и различные натуральные пилинги можно готовить дома самостоятельно, ведь ингредиенты вовсе не уникальны – все есть дома или в ближайшем магазине. А вот эффект от большинства рецептов удивит и обрадует сразу… Давайте проверим! ПОЛЬША Прекрасные польские дамы издавна славятся хорошим цветом лица и чистотой кожи. А добиваются они этого с помощью маски для лица[e] из молока и дрожжей. Для удаления черных точек и прыщиков нужно сделать кашицу из смеси молока и дрожей, нанести на 10 минут и смыть прохладной водой. Еще польские женщины смягчают губы медом. Эти процедуры следует проводить регулярно. ФРАНЦИЯ Француженки следят не только за кожей лица, но и за волосами. Их конек — правильный уход за волосами[e]. Вот рецепт очищающей маски для волос: возьмите по полстакана белой и ячменной муки, 1 ст. ложка яблочного уксуса и 1 ст. минеральной воды (без газа). Муку просеять, добавить минералку и уксус, и хорошо перемешать. Аккуратно нанесите полученную смесь на сухие волосы. Постарайтесь не задеть кожу головы. Наденьте на волосы шапочку для душа и походите с маской 20-30 минут. Затем тщательно промойте волосы прохладной водой, и потом – обычным шампунем. И еще один секрет: при накручивании волос на бигуди смочите их лимонным или апельсиновым соком, — кудри будут долго держаться и блестеть. ИНДИЯ Маски являются важной частью индийской культуры. Например, маски из миндаля и йогурта. Нужно взять 1 ст. ложку йогурта и 10 миндальных орехов, измельченных в кофемолке. Йогурт должен быть натуральным, без добавок. Смесь наносится на 20 минут на лицо до впитывания и образования корочки, остатки можно снять тампоном, но при этом не нужно тереть лицо. Затем нужно умыться теплой водой и холодной. Эффектом от этой маски-пилинга будет не только чистка лица, но питание и разглаживание мелких морщинок. ЯПОНИЯ Японские гейши славятся своей прекрасной кожей лица и тела и все благодаря рису. Старинные секреты красоты содержат рис, которым не только девушки, но и мужчины купались, используя вместо мыла. Рис клали в мешочек, сделанный из холщовой ткани, затем в бане мешок помещали в теплую воду, в которой рис размягчался, и этим средством протирали лицо и все тело. Этот секрет используется в некоторых салонах красоты и сегодня в Японии. Рис способствует снятию огрубевших клеток, одновременно насыщая кожу витаминами и микроэлементами. Рис можно отмачивать не в теплой воде, а, например, в теплом молоке. Забавно, но, оказывается, помет соловья в Японии уже давно используется как средство против пигментных пятен и угрей. Экскременты птички прямо таки насыщены ферментом отбеливания. Собранный помет стерилизуют, перемалывают в порошок и иногда смешивают с рисовыми отрубями. Полученный порошок наносят на лицо на короткое время и смывают водой. Это рецепт красоты от японских гейш и буддийских монахов. Один из секретов японских женщин раскрывает на страницах этого блога раскрывает Алена Соболь. Это лимфодренажный массаж, который при правильном выполнении задействует активные точки Шиацу. А вообще массаж ШИАЦУ позволяет задействовать волшебные 53 точки ШИАЦУ, которые сделают вас моложе на 7 лет. ГРЕЦИЯ Основой для всех рецептов красоты является оливковое масло. Греческие женщины используют скраб для тела, состоящий из оливкового масла и сахара. Рецепт скраба прост: в сахар добавляют немного оливкового масла, смешивают все до формирования густой пасты и используют в качестве прекрасного пилинга для огрубевшей кожи. АНГЛИЯ Жительницы туманного Альбиона использовали чайную гущу, избавляясь от отеков и тонизируя кожу лица. Сейчас это пакетики из-под чая в холодильнике, которые утром можно положить на глаза. Кроме того, овсяная каша каждый день – залог хорошего самочувствия и здоровья ИСПАНИЯ Испанки используют оливковое масло для приготовления различных масок для лица и тела. Например: перед тем, как делать маникюр, опустите руки в чашку с оливковым маслом с добавлением небольшого количества лимонного сока. Это смягчит кутикулы и вам будет легче придать форму ногтям. Чтобы уменьшить стресс, попробуйте этот простой рецепт: 1 / 4 стакана кунжутного масла (можно заменить на оливковое), 6 зубчиков чеснока, 2 палочки корицы (или 1 ч.л. порошка) , 1 лавровый лист, 50 гр. темного рома. Все компоненты смешать в темной стеклянной бутылке. Каждый раз добавляйте по 5-7 капель в ванну для поднятия настроения и общего тонуса. ПОРТУГАЛИЯ Женщины Португалии используют в уходе за собой виноград. Свежий сок винограда очень целебен для кожи. Для увядающей или усталой кожи его смешивают с медом и наносят на кожу в качестве тонизирующей маски для лица. ЛАТИНСКАЯ АМЕРИКА Женщины латинской Америки используют плоды авокадо для приготовления всевозможных питательных масок для тела, волос и кожи лица. Разрежьте авокадо напополам, выньте мягкую часть и нанесите ее на волосы. Через час смойте обычным шампунем и нанесите кондиционер. КИТАЙ В Китае много косметики на основе белого чая. Этот напиток, кстати, эффективно помогает бороться со свободными радикалами. А если добавить в чай капельку масла розмарина и ополоснуть им волосы, можно избавить их от сухости, вернуть упругость и естественное сияние. СИНГАПУР В Юго-Восточной Азии круглый год влажность 90% и поэтому женщины перед сном наносят на кончики волос несколько капель кокосового масла, чтобы утром их можно было спокойно укладывать в прическу. Для питания кожи лица, женщины используют пюре авокадо или папайи. Авокадо содержит очень много полезных масел, а папайя имеет в своем составе папаин — отшелушивающий фермент. СКАНДИНАВИЯ Скандинавские страны богаты источниками минеральных вод и женщины давно извлекли из этого пользу для собственной красоты. Привычка местных жительниц пить минеральную воду не меньше 1,5 литров в день оправдана. Дело в том, что такая вода содержит полезные соли и микроэлементы. Попадая внутрь, она улучшает работу организма и улучшает его сопротивляемость и очень полезна для кожи. Кроме того, скандинавские женщины умываются минеральной водой, используя ее вместо тоника. РОССИЯ На Руси издавна собирали травы, плоды, коренья растений, лечебные свойства которых успешно использовались для приготовления лекарственных и косметических средств. Известны старинные средства и способы по уходу за волосами. К примеру, 1 ст. ложку сухих измельченных в порошок листьев крапивы заливают стаканом кипятка, и час настаивают в темном месте, процеживают и сразу применяют: смачивают волосы или их корни, не вытирают полотенцем. Настой укрепляет волосы, улучшает их рост, устраняет перхоть. Ничего нового, правда? Тогда зачем тратить деньги на косметику, когда рецепты красоты от наших бабушек прекрасно работают! Источник: Бабье лето — babie-leto.ru Рубрики: Страничка для красоты Метки: красота молодость http://doctorovnet.ru/post348635443/?upd

Романтическое благородство виолончели Суббота, 03 Января 2015 г. 09:52 + в цитатник Xileen все записи автораПосмотрим, все ли мы с тобою в дружбе, Виолончель, душа моей души? — Марина Цветаева, «Приключение» Густота виолончельного тембра лучше всего приспособлена для передачи ожидания и мучительного нетерпения. В мире не существует силы, которая могла бы ускорить движение меда, текущего из наклоненной склянки. Поэтому виолончель могла сложиться и оформиться только тогда, когда европейский анализ времени достиг достаточных успехов, когда были преодолены бездумные солнечные часы и бывший наблюдатель теневой палочки, передвигающейся по римским цифрам на песке, превратился в страстного соучастника дифференциальной муки и в страстотерпца бесконечно малых. Виолончель задерживает звук, как бы она ни спешила. Спросите у Брамса — он это знает. Спросите у Данта — он это слышал. — Осип Мандельштам, «Разговор о Данте», VII, 1933 Виолонче́ль (итал. violoncello, сокр. cello, нем. Violoncello, фр. violoncelle, англ. cello) — смычковый струнный музыкальный инструмент басового и тенорового регистра, известный с первой половины XVI века, такого же строения, что и скрипка или альт, однако значительно бо́льших размеров. Виолончель обладает широкими выразительными возможностями и тщательно разработанной техникой исполнения, используется как сольный, ансамблевый и оркестровый инструмент. Мстислав Ростропович с виолончелью Дюпора работы Страдивари. История возникновения и развития инструмента Появление виолончели относится к началу XVI века. Первоначально она применялась как басовый инструмент для сопровождения пения или исполнения на инструменте более высокого регистра. Существовали многочисленные разновидности виолончели, отличавшиеся друг от друга размерами, количеством струн, строем (чаще всего встречалась настройка на тон ниже современной). В XVII—XVIII веках усилиями выдающихся музыкальных мастеров итальянских школ (Николо Амати, Джузеппе Гварнери, Антонио Страдивари, Карло Бергонци, Доменико Монтаньяна и др.) была создана классическая модель виолончели с твёрдо устоявшимся размером корпуса. В конце XVII века появились первые сольные произведения для виолончели ― сонаты и ричеркары Джованни Габриэли. К середине XVIII века виолончель начинает использоваться как концертный инструмент, благодаря более яркому, полному звуку и улучшающейся технике исполнения окончательно вытесняя из музыкальной практики виолу да гамба. Виолончель также входит в состав симфонического оркестра и камерных ансамблей. Окончательное утверждение виолончели как одного из ведущих инструментов в музыке произошло в XX веке усилиями выдающегося музыканта Пабло Казальса. Развитие школ исполнения на этом инструменте привело к появлению многочисленных виолончелистов-виртуозов, регулярно выступающих с сольными концертами. Репертуар виолончели весьма широк и включает многочисленные концерты, сонаты, сочинения без сопровождения. Техника игры на виолончели Принципы игры и штрихи при исполнении на виолончели — те же, что и на скрипке, однако, вследствие бо́льших размеров инструмента и иного положения играющего техника игры на виолончели усложнена. Применяются флажолеты, пиццикато, ставка большого пальца и другие приёмы игры. Звук виолончели сочный, певучий и напряжённый, в верхнем регистре на нижних струнах слегка сдавленный. Положение руки играющего на смычке Строй струн виолончели: C, G, d, a (до, соль большой октавы, ре, ля малой октавы), то есть на октаву ниже альта. Диапазон виолончели благодаря разработанной технике игры на струне a очень широк — от C (до большой октавы) до a4 (ля четвёртой октавы) и выше. Ноты пишутся в басовом, теноровом и скрипичном ключах соответственно действительному звучанию. При игре исполнитель опирает виолончель о пол шпилем, который получил распространение только в конце XIX века (до этого инструмент удерживали икрами ног). На современных виолончелях широко применяется изобретенный французским виолончелистом П. Тортелье изогнутый шпиль, который придаёт инструменту более пологое положение, несколько облегчая технику игры. До появления в конструкции виолончели шпиля инструмент удерживали икрами ног. Виолончель широко распространена как сольный инструмент, группа виолончелей применяется в струнном и симфоническом оркестрах, виолончель — обязательный участник струнного квартета, в котором является самым низким (кроме контрабаса, который иногда в нём применяется) из инструментов по звучанию, также часто применяется в других составах камерных ансамблей. В оркестровой партитуре партия виолончелей пишется между партиями альтов и контрабасов. Луиджи Боккерини - Концерты для виолончели Художественный расцвет виолончельного искусства начиная с конца 19 в. связан прежде всего с исполнительской деятельностью выдающегося испанского музыканта П. Касальса, а позднее - Г. Касадо, М. Марешаля, Э. Майнарди и др. Среди современных зарубежных виолончелистов: А. Наварра, З. Нельсова, Л. Роуз, К. Вилкомирский, М. Садло, П. Тортелье, М. Жендрон, П. Фурнье, Л. Гельшер, Ж. Дюпре, Я. Штаркер, А. Янигро и др. Среди русских исполнителей много замечательных виолончелистов. Это Н. Б. Голицын и М. Ю. Виельгорский, С. Н. Кнушевицкий, Д. Б. Шафран, Н. Н. Шаховская и другие. Jacqueline du Pré - Elgar - Cello Concerto in E minor, Op 85 Joseph Haydn - Cello Concerto No. 1 Frédéric Chopin - Cello Sonata in G minor Sergei Rachmaninov - Cello Sonata Sonata-fantasy for Cello by A.Khatshaturian Gabriel Fauré - Sicilienne, for cello & piano, Op. 78 Рубрики: Музыкальные инструменты Метки: виолончель http://www.liveinternet.ru/community/4989775/post348646941/

Исцеление души. Суббота, 03 Января 2015 г. 14:35 + в цитатник 30 ВЕЩЕЙ, КОТОРЫЕ НУЖНО ПРЕКРАТИТЬ ДЕЛАТЬ С СОБОЙ чтобы идти по своему пути. 1. Прекратите проводить время не с теми людьми. Жизнь слишком коротка, чтобы проводить ее с людьми, выжимающими из вас все соки. Если кто-то хочет, чтобы вы присутствовали в его жизни, он позаботится о вашем комфорте. Вам не придется бороться за место рядом с ним. Никогда не цепляйтесь за тех, кто постоянно нивелирует вашу ценность. И помните, что настоящие друзья — это не те, кто поддерживает вас, когда вы и так на коне, а те, кто остается рядом, когда дела ваши плохи. 2. Прекратите убегать от своих проблем. Встречайте их лицом к лицу. Нет, это не будет легко. В мире нет существа, способного идеально держать удар. От нас не требуется моментально решить все проблемы. Мы просто иначе устроены. Норма для нас — огорчаться, испытывать боль, грустить, спотыкаться и падать. В этом и есть смысл жизни — сталкиваться с проблемами, учиться, адаптироваться и в конце концов решать их. Именно это и делает нас людьми. 3. Прекратите врать самим себе. Вы можете делать это с кем угодно, но только не с собой. Наша жизнь может улучшиться лишь тогда, когда мы позволяем себе рисковать, и первый, самый нелегкий риск для нас — это быть честными с самими собой. 4. Прекратите отодвигать свои потребности на задний план. Страшнее всего потерять себя, вкладывая слишком много в любовь к кому-то другому и забывая о собственной значимости. Нет, не оставляйте других, но помогите же и себе. Если существует подходящий момент, чтобы услышать себя и сделать то, что для вас действительно важно, то этот момент настал. 5. Не пытайтесь быть кем-то другим. Одна из самых сложных задач в жизни — это быть самим собой в мире, который пытается сделать вас похожим на всех остальных. Кто-то всегда будет красивее, кто-то всегда будет умнее, а кто-то всегда будет моложе, но они никогда не будут вами. Не пытайтесь изменить себя на радость людям. Будьте собой, и те, кто вам действительно нужен, полюбят вас таким, как есть. 6. Прекратите держаться за прошлое. Вы не сможете начать новую главу своей жизни, пока будете перечитывать предыдущую. 7. Прекратите бояться ошибок. Делать что-то и ошибаться — как минимум в десять раз эффективнее, чем ничего не делать. Каждый успех несет следы былых неудач, и каждая неудача ведет к успеху. В конечном итоге вы гораздо больше будете жалеть о том, чего вы НЕ сделали, а не о том, что сделали. 8. Прекратите ругать себя за прошлые ошибки. Мы можем любить не того человека и оплакивать свои ошибки, но даже если все идет не так, одно можно сказать точно: ошибки помогают нам находить правильных людей и правильные вещи. Мы все заблуждаемся, боремся и даже оплакиваем ошибки прошлого. Но вы не ваши ошибки, вы не ваша борьба, вы — здесь и сейчас — имеете возможность выстроить свой день и свое будущее. Что бы ни случилось в вашей жизни, это готовит вас к еще одному шагу в будущее. 9. Прекратите пытаться купить счастье. Многое из того, что мы хотим, стоит дорого. Но правда заключается в том, что вещи, которые действительно делают нас счастливыми — любовь, смех и работа над своими чувствами — совершенно бесплатны. 10. Прекратите искать кого-то, чтобы стать счастливым. Если вы недовольны собой, своей личностью, то и долгосрочные отношения с кем-то не сделают вас счастливее. Нужно создать стабильность в своей жизни, прежде чем делиться ей с кем-то еще. 10. Прекратите бездельничать. Не раздумывайте слишком долго, иначе вы создадите проблемы даже там, где их не было. Оценивайте ситуацию — и предпринимайте решительные действия. Вы не сможете изменить то, чему отказываетесь сопротивляться. Любой прогресс сопряжен с риском. И здесь важна очередность. Вы не сможете читать, не узнав грамоты. 11. Прекратите думать, что вы не готовы. Никто и никогда не чувствует себя готовым к чему бы то ни было на 100%. Большинство серьезных возможностей заставляют нас выйти за пределы нашей зоны комфорта, а значит, мы действительно будем испытывать неудобства. 13. Прекратите втягиваться в отношения по неправильным причинам. Отношения нужно строить с умом. Лучше быть одному, чем в плохой компании. Не нужно спешить с выбором. Если что-то должно произойти, оно случится — в нужное время, с нужным человеком, и на самых лучших основаниях. Погружайтесь в любовь, когда вы будете готовы, а не тогда, когда почувствуете себя одиноким. 14. Прекратите отказываться от новых отношений только потому, что старые не сложились. У всех, кого бы вы ни встретили, есть свои цели. Кто-то будет проверять вас, кто-то — использовать, а некоторые будут учить вас. Но важнее всего, что некоторые из них выявят в вас самое лучшее. 15. Прекратите конкурировать со всеми. Не переживайте, что другие в чем-то успешнее вас. Сконцентрируйтесь на достижении собственных ежедневных рекордов. Стремитесь к успеху в борьбе между ВАМИ и САМИМ СОБОЙ. 16. Прекратите завидовать. Зависть — это искусство подсчета чужих благ вместо своих собственных. Спросите себя: «Что есть у меня из того, что каждый хочет?» 17. Прекратите жаловаться и жалеть себя. Жизнь бросает игральные кости для того, чтобы переместить вас в каком-то важном направлении. Вы можете не видеть или не понимать всего происходящего, и это может быть болезненно. Но оглянитесь на те плохие расклады, что выпадали вам в прошлом. Вы увидите, что зачастую они приводили вас к успеху, важному человеку, состоянию души или ситуации. Улыбнитесь же! Пусть все знают, что сегодня вы намного сильнее, чем были вчера. 18. Прекратите растравлять обиды. Не проживайте жизнь с ненавистью в сердце. В конечном итоге вы навредите себе больше, чем людям, которых ненавидите. Прощение не означает «меня устраивает все, что вы со мной сделали». Оно говорит: «Я не позволю тому, что вы со мной сделали, разрушить мое счастье навсегда». Прощение — это предложение отпустить, обрести покой и освободить себя. И помните, что прощать нужно не только других людей, но и самих себя. Если это необходимо, простите себя и двигайтесь дальше, чтобы попытаться в следующий раз справиться лучше. 19. Прекратите позволять другим низводить вас до их уровня. Не нужно снижать планку, чтобы соответствовать тем, кто отказывается ее повышать. 20. Прекратите тратить время на объяснения. Ваши друзья в них не нуждаются, а враги не поверят вам в любом случае. Просто поступайте так, как действительно считаете правильным. 21. Прекратите бегать по кругу. Самое время сделать глубокий вдох приходит именно тогда, когда у вас нет на это времени. Пока вы продолжаете делать то, что делаете, вы будете получать то, что получаете. Иногда нужно дистанцироваться, чтобы увидеть все в истинном свете. 22. Прекратите пренебрегать мелочами. Наслаждайтесь пустяками, поскольку в один прекрасный день вы можете оглянуться назад и обнаружить, что это были великие вещи. Лучшая часть вашей жизни состоит из незначительных безымянных моментов, потраченных на то, чтобы подарить улыбку человеку, который для вас действительно важен. 23. Прекратите попытки сделать все идеально. Реальный мир вознаграждает не перфекционистов, а тех, кто стремится к достижению своей цели. 24. Прекратите идти по пути наименьшего сопротивления. Жизнь не так проста, особенно если вы планируете достичь чего-то стоящего. Не выбирайте легкий путь. Сделайте что-нибудь экстраординарное. 25. Прекратите делать вид, что все в порядке, если это не так. Ничего страшного, если вы расслабитесь на некоторое время. Вы не должны всегда быть сильным, и нет необходимости постоянно доказывать, что все идет хорошо. Не нужно переживать из-за того, что подумают другие — поплачьте, если это вам нужно: слезы целительны. Чем раньше вы это сделаете, тем быстрее сможете улыбаться. 26. Прекратите винить других в своих проблемах. Достижение вашей мечты напрямую зависит от того, насколько вы берете ответственность за свою жизнь. Когда вы обвиняете других в том, что с вами происходит, вы отказываетесь от ответственности и даете другим власть над этой стороной вашей жизни. 27. Прекратите пытаться быть всем для всех. Это невозможно, вы просто сожжете себя. Но если вы подарите радость одному человеку, это может изменить мир. Возможно, не весь мир, но его мир — точно. Поэтому сфокусируйтесь. 28. Прекратите слишком много беспокоиться. Беспокойство не избавит нас от завтрашних трудностей, оно лишь избавит нас от сегодняшней радости. Один из способов проверить, стоит ли что-то обдумывания — это задать себе вопрос: «Будет ли это важно через год? Три года? Пять лет?» Если нет, то не стоит и беспокоиться. 29. Прекратите фокусироваться на вещах, которых вы не желаете. Сосредоточьтесь на том, чего вы действительно хотите. Позитивное мышление — один из ключевых моментов каждого великого успеха. Если вы каждое утро просыпаетесь с мыслью, что в вашей жизни сегодня произойдет что-то прекрасное, рано или поздно вы заметите, что были правы. 30. Прекратите быть неблагодарным. Независимо от того, насколько хороши или плохи ваши дела, просыпаясь, каждый день благодарите за свою жизнь. Кто-то где-то сейчас отчаянно борется за свою. Вместо мыслей о своих лишениях попробуйте думать о том, что у вас есть и чего другие лишились. Рубрики: Психология. Управление сознанием. http://www.liveinternet.ru/users/3186072/post348666232/

Потрясающие шедевры акварели Суббота, 03 Января 2015 г. 12:44 + в цитатник Акварель часто называют самой непослушной, самой капризной краской. С ней трудно работать, ее трудно хранить, она непредсказуема и требует от художника максимальной сосредоточенности. Зато те, кому удалось ее покорить и приручить, знают секрет создания по-настоящему потрясающих работ, глядя на которые задаешься единственным вопросом: «Кому они продали душу, чтобы так рисовать?» Мы приглашаем вас в галерею по-настоящему атмосферных, ярких и талантливых работ. Это именно то современное искусство, которому не стыдно признаться в любви. Эмоциональный реализм Стива Хэнкса Лица людей на большинстве картин художника затемнены или повернуты в сторону. Это сделано для того, чтобы выразить эмоции и чтобы тело «говорило». «Я всегда старался показать миру только позитивные моменты жизни. Я надеюсь, что мои работы приносят радость, умиротворение и уют в жизнь зрителя», — говорит Хэнкс. Дождливая акварель Лин Чинг Че Талантливому художнику Лин Чинг Че (Lin Ching-Che) 27 лет. Его вдохновляет осенний дождь. Пасмурные городские улицы вызывают у парня не тоску и уныние, а желание взять в руки кисть. Лин Чинг Че пишет картины акварелью. Разноцветной водой он воспевает дождливую красоту мегаполисов. Кипящая фантазия Аруша Воцмуша Под псевдонимом Аруш Воцмуш скрывается талантливый художник из Севастополя Александр Шумцов. О своих картинах художник говорит так: «Я ничего никому не пытаюсь доказывать своими работами. Я в первую очередь получаю удовольствие. Это — чистый наркотик творчества. Или чистая жизнь — без допинга. Просто чудо». Родившийся в Париже художник Тьерри Дюваль (Thierry Duval) много путешествовал. Отсюда и наличие целых серий картин по «географическому признаку». Тем не менее любимым местом автора был и остается Париж. Львиная доля работ посвящена именно городу влюбленных. У него есть своя собственная техника многослойного нанесения акварели, что позволяет создавать картины практически с гиперреалистичной детализацией. Вечернее спокойствие Джозефа Збуквича Сегодня австралиец хорватского происхождения Джозеф Збуквич (Joseph Zbukvic) считается одним из столпов акварельного рисунка во всем мире. Художник влюбился в акварель буквально с первого мазка, его поразила неприрученность и индивидуальность этой техники. Тайны востока глазами Мьё Вин Онга Художник Мьё Вин Онг (Myoe Win Aung) посвятил все свое творчество родной Бирме, ее будням и праздникам, мирянам и монахам, поселкам и городам. Этот мир спокоен, облачен в нежные тона, загадочен и слегка задумчив, как улыбка Будды. Невероятная акварель Джо Фрэнсиса Даудена Английский художник Джо Фрэнсис Дауден (Joe Francis Dowden) рисует гиперреалистичные акварели. И считает, что это под силу каждому, нужно лишь знать секреты техники. Секрет его вдохновения предельно прост: «Выбросьте учебники по акварели и затеряйтесь в настоящем лесу». Магия балета от Лю Йи Акварели этого китайского художника можно смело назвать искусством об искусстве. Ведь его излюбленной темой являются образы людей, имеющих к нему непосредственное отношение, — к примеру, балерин или классических музыкантов. Своеобразен способ их подачи на картинах: люди как будто проступают из тонкой мглы, эмоциональные и очень характерные. В какой-то мере они перекликаются с образами балерин французского художника Эдгара Дега. Солнечная живопись Абе Тошиюки Абе Тошиюки (Abe Toshiyuki) получил художественное образование и 20 лет посвятил преподаванию, ни на минуту не оставляя мечту стать художником. В 2008 году он наконец забросил учительскую профессию и полностью посвятил себя творческой самореализации. Деревенское утро Кристиана Гранью Француз Кристиан Гранью (Christian Graniou) часто изображает на своих картинах провинциальные пейзажи. Несмотря на то, что детальная прорисовка его не привлекает, а свет оказывается распределенным по всему пространству, работы художника вызывают ощущения простора и заполненности воздухом. Акварельные города Майи Вронской Записки путешественника могут быть разными: фотографии, заметки, туристические открытки. А вот молодая польская художница Майя Вронская (Maja Wronska) из своих путешествий привозит акварельные зарисовки. Каждому городу, где ей случилось побывать, она рисует «портрет», изображая акварелью не только то, что можно увидеть глазами, но и чувства, эмоции, впечатления от увиденного и пережитого. http://www.liveinternet.ru/users/nikitaqa29/post348661862/#

ЗДОРОВЬЯ ,а остальное (счастье, удачи, бодрость, хорошее настроение, интересные и приятные события, поездки, встречи с друзьями, да и деньги, если получится) -- тоже хорошо, особенно если будет всё вместе. Дай-то Бог!!! Будьте! А в качестве предновогоднего сувенира -- Одной фразой 15 интересных мыслей и наблюдений к размышлению в весёлых картинках -иногда одной фразы достаточно, чтобы задуматься. Best Regards,

Loewe Начнем с того, что испанский концерн Loewe не имеет никакого отношения к одноименному немецкому производителю телевизоров и произносится не «Леве», а Луэйвэй – так звали немецкого ремесленника, который приехал в 1846г. в Испанию и занялся пошивом и продажей сумок и аксессуаров из кожи. Дела идут успешно, и в 1905г. мастерская становится главным поставщиком сумок для королевского двора, а спустя еще пять лет его магазинчик кожгалантереи оказывается самым популярным в Мадриде. В конце XIX века, после смерти Энрике, фабрика Loewe, сохранившая имя своего основателя, попадает в предприимчивые руки и начинает обрастать клиентурой. Открываются заграничные филиалы на престижной Нью-Бонд-стрит в Лондоне. Поворот в судьбе компании происходит в 1947г., когда Loewe первой в Испании приобретает эксклюзивные права на продажу коллекции Дома Диора - New Look от Christian Dior. К 60-ым годам прошлого века руководство Loewe начинает выпускать фирменную линию женской одежды. В 70-ых XX века Loewe представляет свой первый парфюм "L" - успешный старт начинает историю испанской парфюмерии. Вначале его вручали в качестве подарка постоянным клиентам бренда, но успех этого аромата был столь очевиден, что в Loewe решили запустить его в продажу. Первым мужским парфюмом становится фужерный Loewe Pour Homme (1974) с яркими цитрусовыми и древесными нотами. В 1985 году выпускаются духи Air, которые сразу становятся лидером испанского рынка парфюмерии. Эти духи до сих пор остаются в Испании одними из наиболее популярных. В последующие годы создано множество ароматов, большинство из которых принадлежит «носу» бренда — Эмилио Валеросу. По своему настроению духи от Loewe очень различаются — одни - дерзкие, другие - игривые, третьи - нежные, четвертые сочетают в себе все эти черты, но общее в них - это интересные композиции, хорошая стойкость и звучность. В наше время Loewe продолжает оставаться на вершине популярности. Пройдя сквозь годы, приобретя традиции и опыт, компания Loewe продолжает выпускать замечательную одежду, изделия из кожи, обувь, парфюмерию и аксессуары. Неуклонно растет число поклонников бренда, а продукцию этой марки теперь можно приобрести практически в любой стране мира. В 2012г. бренд отмечает свой юбилей - 40-летие, а в России он знаменателен тем, что совпадает с 5-летием своего появления на российском рынке. По нашим данным, Дом Loewe создал 38 ароматов, первый - в 1974г., последний - в 2013г. Духи созданы в сотрудничестве с парфюмерами Emilio Valeros, Alberto Morillas, Celine Barel, Olivier Cresp, Yves Cassar и Carlos Benaim.

sema, здорово.Могу смотреть на работу художника часами.Фильм"Инкогнито" смотрю часто.Завораживает работа художника.Не рисую.

Ароматы LOEWE: 40-летняя история испанской страсти Знаменитый королевский бренд LOEWE, основанный в 1846 году, отмечает юбилей своего "младшего брата", парфюмерного дома LOEWE Perfumes. Символ вечного мастерства, с годами становящегося только лучше, LOEWE, с момента своего основания и по сей день олицетворяет страстный испанский характер и саму сущность этой удивительной страны. Первый аромат L de LOEWE вышел в 1972 стал судьбоносным в истории испанской компании. Изначально он был создан в качестве комплимента для постоянных клиенток, но парфюм настолько понравился женщинам, что было решено запустить его в продажу. Таким образом и возник сам парфюмерный дом, пользующийся популярностью у женщин во всем мире. L de Loewe В 1974 впервые увидел свет мужской фужерный аромат LOEWE Pour Hommе с цитрусовыми и древесными нотами. Парфюм быстро стал лидером рынка мужских ароматов в Испании. Четыре года спустя дом выпустил классический женский аромат, знакомый всем жительницам Мадрида - LOEWE 2. Последовавший за этими запахами Aire LOEWE сразу же стал хитом продаж. Этот запах, олицетворяющий свободолюбивый дух Испании и чувственность этой страны, до сих пор остается одним из самых продаваемых ароматов на испанском рынке парфюмерии. Флакон аромат Aire Loewe, выпущенный специально к юбилею дома Уже в 1987 году создатели ароматов преподнесли мужчинам подарок, ставший классикой в мире парфюмерии - сложный, и в то же время, невероятно понятный для каждого ценителя "многослойных" ароматов, Esencia de LOEWE стал оружием в арсенале яркого, сексуального и чувственного мужчины. Романтические цветочные запахи Gala и Gala de Dia были созданы в 1991 и 1996. Их тонкие композиции созданы для любительниц восточных ароматов. Нотки бергамота, альдегиды, сандалового дерева, ванили и лимона поражают насыщенностью и особой нежностью. Миллениум испанские парфюмеры отметили выпуском аромата моря, волн и наслаждения, получаемого от каждого прожитого дня - Agua de LOEWE. Agua de Loewe Последние творения дома LOEWE- это дерзкие нотки итальянского мандарина, фрезии, болгарской розы и ландыша во флаконе аромата Quizas, Quizas, Quizas. Название полностью отражает его игривый характер: в течение дня он отливает совершенно разными нотами, и не перестает удивлять. Quizas, quizas, quizas В 2011 году, после серии популярных ароматов, LOEWE подтвердил свою репутацию королевского бренда, выпустив третий аромат SOLO Absoluto, посвященный Людовику XIV. Solo Loewe Вступая в юбилейный для марки 2012 год, парфюмерный ряд LOEWE пополнился новинкой - ароматом для эстетов I LOEWE ME. Бунтарский аромат для абсолютных гедонисток. В мае 2012 года линию мужских ароматов – 7 LOEWE дополнила новая симфония из семи нот - 7 LOEWE Natural, воспевающая настоящего мужчину. Сентябрь этого же года стал "глотком свежего чувственного воздуха" в прямом смысле этих слов. Армат Aire Sensual олицетыоряет элегантную чувственность. I LOEWE you За 40 лет своего существования брендом было выпущено более двадцати ароматов - как женских, так и мужских. Вместе с испанским домом парфюмерии почти больше половины пути прошел легендарный парфюмер Эмилио Валерос, который является официальным "носом" дома. Именно Валерос в последние 20 лет создавал парфюмерные шедевры LOEWE, зачаровывающие тысячи женщин и мужчин всех возрастов. Эмилио Валерос Ароматы LOEWE - это страстное признание в любви неиссякаемой красоте Испании, ее удивительным пейзажам; это безумный поцелуй, подаренный каждой женщине и каждому мужчине, хоть раз слушавшему эти удивительные ароматы. Надеемся, что знаменитый испанский парфюмерный бренд LOEWE будет и дальше радовать своих поклонников прекрасными ароматами! http://www.spletnik.ru/beauty/36832-aromaty-loewe-40-letnyaya-istoriya-ispanskoy-strasti.html

Встреча Нового года – это особый праздник, в нем есть все: запах елки и бой курантов, заставленный стол и веселые, нарядные гости, смеющиеся и с удовольствием играющие даже в самые детские игры. Таким должен быть этот праздник в идеале, но, к сожалению, если вы уже вышли из детского возраста, организовывать Новый год придется самостоятельно или с помощью друзей и родных. Даже самые рациональные и скептические особы, в преддверии Нового года прислушиваются к советам астрологов, ведь кто еще сможет сказать, как нужно встречать Новый 2015 год козы, что приготовить на стол, как правильно выбрать наряд и какие приметы помогут сделать наступающий год по-настоящему добрым и счастливым. 2015 год – год синей деревянной Козы (Овцы) и, собираясь праздновать его наступление, необходимо учитывать капризный характер символа этого года. Коза – веселое, озорное и немного взбалмошное животное, она любит смех, яркие краски, песни и пляски. Для нее важно не то, как вы оформите стол, или украсите свой дом, а с кем вместе вы встретите Новый год. Коза – натура артистичная и творческая, но при этом не приемлет обмана и притворства, поэтому не стоит отмечать 2015 год в компании людей, с которыми не хочется общаться. Гораздо правильнее, и с астрологической точки зрения, провести этот вечер, пусть в немногочисленной, но теплой компании – пусть рядом с вами будут только самые близкие и любимые друзья и члены семьи. Выбирая наряд для встречи Нового 2015 года, предпочтение нужно отдать тканям синего, зеленого или желтого цвета. Козе также понравятся яркие, разноцветные платья, блестки, легкие силуэты, красивые аксессуары и блестящие драгоценности. В этом году выбрать новогодний наряд не представит труда, чем ярче и необычнее он будет, тем больше шансов у вас завоевать благосклонность Синей Козы. К оформлению стола и количеству блюд на нем. Коза также относится достаточно равнодушно. Хорошим тоном будет выставить на стол больше овощей и фруктов, красиво его сервировать и украсить фигурками и свечками в виде овцы или козы, нарядными бантами, маленькой елочкой или цветочной композицией.

Марина Федотова - художник, иллюстратор книг. Она сотрудничает с несколькими издательствами. Открытки с ее милыми сюжетами дарят людям прекрасное настроение :) Надеюсь, подарят и вам :) http://www.ellf.ru/paintings/30786-dobrye-novogodnie-otkrytki-fedotovoj-mariny-21.html

Однажды председателю Союза писателей Александру Фадееву доложили, что пришла какая-то старуха, просит её принять, говорит, что она стихи пишет. Фадеев велел её впустить. Войдя в кабинет, посетительница села, положила на колени котомку, которую держала в руках, и сказала: «Жить тяжело, Александр Александрович, помогите как-нибудь». Фадеев, не зная как быть, сказал: — Вы действительно стихи пишете? — Писала, печатали когда-то. — Ну, хорошо, — сказал он, чтобы кончить это свидание, — прочтите мне что-нибудь из ваших стихотворений. Она благодарно посмотрела на него и слабым голосом стала читать: В лесу родилась ёлочка. В лесу она росла. Зимой и летом стройная, Зеленая была… — Так это вы написали? — воскликнул изумленный Фадеев. По его распоряжению, посетительницу немедленно оформили в Союз писателей и оказали ей всяческую помощь. Раиса Адамовна Кудашева (так звали старушку) прожила долгую жизнь (1878-1964). Урожденная княжна Гидройц (литовский княжеский род), в юности она служила гувернанткой у князя Кудашева, позже вышла за него замуж. Работала учителем, а в советское время — библиотекарем. В молодости печаталась, главным образом, в детских журналах. Раиса Адамовна Кудашева К славе Кудашева относилась с поразительным равнодушием и долгие годы скрывалась под различными инициалами и псевдонимами. Она объясняла это так: «Я не хотела быть известной, но и не писать не могла». В 1899 году в журнале «Русская мысль» была опубликована повесть Кудашевой «Лери», которая так и осталась её единственным произведением для взрослых. В повести рассказывается об отрочестве и юности девушки из дворянской семьи, её первой большой любви к блестящему офицеру. Всего Раиса Кудашева опубликовала около 200 песенок и рассказов, сказок и стихотворных книжек. В 1903 Раиса Адамовна написала рождественское стихотворение «Ёлка»: Гнутся ветки мохнатые Вниз к головам детей; Блещут бусы богатые Переливом огней; Шар за шариком прячется, А звезда за звездой, Нити светлые катятся, Словно дождь золотой… Поиграть, позабавиться, Собрались детки тут И тебе, ель-красавица, Свою песню поют. Все звенит, разрастается, Голосков детских хор, И, сверкая, качается Ёлки пышный убор. * * * В лесу родилась ёлочка, в лесу она росла, Зимой и летом стройная, зеленая была! Метель ей пела песенки: «Спи, ёлка… баю-бай!» Мороз снежком укутывал: смотри, не замерзай! Трусишка зайка серенький под ёлочкой скакал, Порой сам волк, сердитый волк, рысцою пробегал. * * * Веселей и дружней Пойте, деточки! Склонит ёлка скорей Свои веточки. В них орехи блестят Золоченые… Кто тебе здесь не рад, Ель зеленая? * * * Чу! Снег по лесу частому под полозом скрипит, Лошадка мохноногая торопится, бежит. Везет лошадка дровенки, а в дровнях мужичок. Срубил он нашу ёлочку под самый корешок… И вот ты здесь, нарядная, на праздник к нам пришла, И много-много радости детишкам принесла. *** Веселей и дружней Пойте, деточки! Склонит ёлка скорей Свои веточки. Выбирайте себе Что понравится… Ай, спасибо тебе, Ель-красавица! Эти стихи за подписью «А.Э.» были опубликованы в Рождественском номере журнала «Малютка». Они представляли собой нечто вроде сценария рождественской игры. Детишек призывают петь «веселей и дружней», чтобы заслужить подарки и лакомства, висящие на ёлочке. Но «голосков детских хор» на основе ее стихов раздался только несколько лет спустя. В 1905 кудашевская «Ёлка» попалась на глаза агроному и страстному любителю музыки Леониду Карловичу Бекману (1872-1939). Это был прибалтийский немец, потомственный дворянин, обладавший незаурядными музыкальными способностями. В студенческом хоре университета он пел партию будущего выдающегося певца Собинова, когда тот не мог выступать. Незадолго до описываемых событий, в 1903, Бекман женился на Елене Щербине — приемной дочери Щербины (директора гостиницы «Славянский базар»), талантливой пианистке, закончившей с золотой медалью Московскую консерваторию, впоследствии заслуженной артистке России, профессоре Московской консерватории. Профессиональное мастерство ее было таково, что ради шутки она могла лечь животом на крышку инструмента и играть вниз головой. Бекман с семьей Рождение песни произошло 17 октября 1905 — в день, когда царь подписал исторический манифест, преобразивший государственные устои Российской империи. По воспоминаниям Елены Бекман-Щербины, дело было так: «17 октября 1905 моей старшей дочке Верочке исполнилось два года, и я утром подарила ей живую куклу — сестричку Олю, которая родилась в половине первого ночи, то есть тоже 17 октября. Верочка была в полном восторге. Пока я еще лежала в постели, Леонид как-то сел за рояль, посадил Верика на колени и сочинил для нее песенку на стихотворение из детского журнала «Малютка» — «В лесу родилась ёлочка, в лесу она росла…» Верочка, обладавшая прекрасным слухом, быстро ее выучила, а я, чтобы не забыть песенку, ее записала. Впоследствии мы оба стали сочинять для детей и другие песенки. Так возник сборник «Верочкины песенки», выдержавший в короткий срок четыре издания, затем — «Оленька-певунья». Позже музыкальные критики находили, что музыка Бекмана не вполне оригинальна. Мелодия «Ёлки» перекликается с песенкой шведской поэтессы и композитора Эмми Кёлер «Зажигаются тысячи рождественских свечей» (1898): И с немецкой студенческой песней начала XIX века «Wir hatten gebauet ein stattliches Haus»: Тем не менее, о «Ёлке» одобрительно отозвались Рахманинов, Танеев, Скрябин. После этого новая песенка стала приобретать все более широкое признание, хотя Кудашева многие годы об этом даже не догадывалась. В 1933, когда в СССР впервые официально был отмечен Новый год, призванный вытеснить Рождественские праздники, песня Кудашевой-Бекмана вновь звучала под каждой ёлкой. Текст Кудашевой оказался идеологически стерильным, и потому приемлемым — в этой Рождественской песне ни разу не упоминается Рождество! Впрочем, полностью стихи Кудашевой все равно больше уже не поют, в ходу известный всем сокращенный вариант. Сергей Цветков, историк http://pereformat.ru/2014/01/elochka/#more-4304 Рубрики: актуальное Метки: новый год http://www.liveinternet.ru/community/excaliburclub/post347956358/

Как вкусно замариновать шампиньоны в домашних условиях? Суббота, 20 Декабря 2014 г. 12:00 + в цитатник К праздникам мы в домашних условиях запросто сможем сами замариновать грибочки. Получится быстро, вкусно, намного дешевле и полезнее, чем магазинные. Для Вас рецепт маринованных шампиньонов. Такой способ маринования вам придется по душе! Нам нужно: 1 кг. грибов2 ст. ложки соли2 зубчика чеснока4 ст. ложки уксуса1 ст. ложка сахаралавровый листперец Способ приготовления: 1. Отвариваем 1 кг. грибов не более 2 минут2. Отцеживаем и немного охлаждаем. В теплые грибы добавляем 2 зубка чеснока, 2 ложки соли, 1 ложку сахара, 4 ложки уксуса, перец горошком, лавровый лист и наливаем холодной кипяченой воды, чтобы она покрыла грибы совсем немножко.3. Все хорошо перемешиваем. Даем остыть и ставим в холод. Наши грибочки готовы уже через сутки!!! источник © Домохозяйка Рубрики: Кулинарное искусство Метки: рецепт шампиньоны http://alinmir.ru/post347069076/

Художник Федоров Владимир Четверг, 18 Декабря 2014 г. 18:16 + в цитатник Художник Владимир Александрович Фёдоров родился 12 марта 1966 года в Саратовской области. Закончилотделение станковой живописи Саратовского художественного училища им. Боголюбова. Мастер реалистической живописи. Любит рыбалку, охоту и путешествовать. Подборка картин: 1. 2. 3. http://alinamix.com/post346917557/#