Рона

Беседы о русской культуре » Беседы о русской культуре (15/22). Природа интеллигентности http://video.mail.ru/mail/giacomo.kazanova...otman/2444.html

http://video.ariom.ru/v/58VRZ7SvzGw.html Росбалт, 08/10/2007, Главная лента 12:19 В Тарту открыли памятник Юрию Лотману В контексте Архив Юрия Лотмана останется в Эстонии Ключевые слова памятник, Лотман, Эстония, Тарту Касса BRAVO! - Театральная касса Израиля. Билеты на спектакли, оперу,балет, мюзиклы...Афиша,скидки и мивцаим israkassa.ruЯндекс.Директ Все объявленияТАЛЛИН, 7 октября. В Тарту 6 октября открыли памятник известному литературоведу и семиотику Юрию Лотману. Монумент установили у здания библиотеки Тартуского Университета в присутствии примерно тысячи горожан и сотрудников университета, сообщает Postimees.ee. Скульптуру, совмещающую в себе металлическую конструкцию из труб, поток воды и специальное освещение, создал скульптор Мати Кармин по проекту архитектора Андреса Лунге. Профессор Юрий Михайлович Лотман (1922-1993), всемирно известный культуролог, литературовед и семиотик, работал в Тартуском университете после окончания Ленинградского университета. «Семиотика культуры стучится в дверь родного дома», — писал Лотман в предисловии к первому эстонскому изданию сборника статей. Ученый, бежавший от воинствующего антисемитизма из Ленинграда в Тарту, разработал основы семиотики культуры, вне которых невозможно представить себе современные гуманитарные и социальные науки. Лотман и созданная им Тартуско-Московская школа семиотики получили международное признание. Тартуский университет на минувшей неделе отпраздновал свое 375-летие. В его стенах учились и работали многие ученые, оказавшие большое влияние на мировую науку. Это астроном Фридрих Георг Вильгельм Струве, основоположники эмбриологии Ратке, Бэр и Купфер, основоположник нейрохирургии Людвиг Пуусепп, изобретатель гипсовой повязки Николай Пирогов, основоположник специального направления в хирургии, известного как военная хирургия, «крестный отец» биологии Карл Фридрих Бурдах, создатель резины Иван Кондаков, изобретший синтетический каучук, и многие другие ученые.

http://video.yandex.ru/search.xml?text=%D0...amp;id=33071392 Описание: Цикл авторских передач «Беседы о русской культуре» был записан блестящим исследователем русской культуры Юрием Михайловичем Лотманом. Живое слово, обращенное к многомиллионной аудитории погружает зрителя в мир повседневной жизни русского дворянства XVIII — начала XIX в. Мы видим людей далекой эпохи в детской и в бальном зале, на поле сражения и за карточным столом, можем детально рассмотреть прическу, покрой платья, жест, манеру держаться. Вместе с тем повседневная жизнь для автора категория историко-психологическая, знаковая система, то есть своего рода текст. Он учит читать и понимать этот текст, где бытовое и бытийное неразделимы. «Собранье пестрых глав», героями которых стали выдающиеся исторические деятели, царствующие особы, рядовые люди эпохи, поэты, литературные персонажи, связано воедино мыслью о непрерывности культурно-исторического процесса, интеллектуальной и духовной связи поколений. Юрий Михайлович Лотман (1922–1993), русский литературовед, семиотик, культуролог. Член Академии наук Эстонии, член-корреспондент Британской академии наук, член Норвежской академии наук. Создатель широко известной Тартуской семиотической школы и основатель целого направления в литературоведении в университете Тарту в Эстонии (до 1991 Эстония входила в состав СССР). Лотман родился в Петрограде 28 февраля 1922. Школьником Лотман слушал на филологическом факультете Ленинградского государственного университета лекции знаменитого Г.А.Гуковского. В 1939–1940 учился на филологическом факультете ЛГУ, где тогда преподавали блестящие филологи: В.Ф.Шишмарев, Л.В.Щерба, Д.К.Зеленин, В.М.Жирмунский, В.Я.Пропп, М.К.Азадовский, Б.М.Эйхенбаум, Б.В.Томашевский, В.В.Гиппиус и др. В 1940 был призван в армию, демобилизован в 1946. В 1946–1950 возобновил учебу на филологическом факультете ЛГУ, где возглавлял студенческое научное общество факультета. По окончании университета не смог получить работу в Ленинграде, поскольку в то время началась известная «борьба с космополитизмом». В 1950 получил место старшего преподавателя Педагогического института в Тарту. В 1952 защитил кандидатскую диссертацию на тему «А.Н.Радищев в борьбе с общественно-политическими воззрениями и дворянской эстетикой Н.М.Карамзина». В 1960 защитил докторскую диссертацию: «Пути развития русской литературы преддекабристского периода». Вся дальнейшая жизнь Лотмана связана с Тарту, где он впоследствии стал заведующим кафедрой русской литературы Тартуского университета, куда совместными усилиями с женой, З.Г.Минц, и Б.Ф.Егоровым привлекал талантливых людей и создал блестящую школу изучения русской классической литературы. На протяжении всей жизни Лотман исследовал русскую литературу второй половины 18 – середины 19 вв. (Радищев, Карамзин, писатели-декабристы, Пушкин, Гоголь и др.). В сферу чисто литературоведческую Лотман вводит активное изучение фактов быта и поведения соответствующих эпох, создает литературные «портреты» известных русских людей. Комментарий к Евгению Онегину и исследования Лотмана о быте и поведении декабристов стали классическими литературоведческими трудами. Позже Лотман читал циклы лекций о русской литературе и культуре на телевидении. Особый интерес Лотмана вызывало соотношение «литературы» и «жизни»: он умел обнаруживать случаи воздействия литературы на жизнь и формирование человеческой судьбы (например, как бы предрешающая судьбу императора Павла I идея «Северного Гамлета»). Лотману удавалось выявлять потаенное содержание текста при сопоставлении его с реальностью (например, он доказал, что подлинное путешествие Карамзина по Европе отличалось от его маршрута в Письмах русского путешественника, и предположил, что истинный маршрут был скрыт, ибо был связан с участием Карамзина в обществе масонов). Подобные сопоставления позволили Лотману сделать вывод о наличии «лжи» в мемуарных и эпистолярных текстах ряда деятелей русской культуры (например, у декабриста Завалишина). Существенным и новым для пушкиноведения явилось открытие Лотманом содержательной доминирующей антитезы в пушкинских текстах: «джентльмен – разбойник» или «денди – злодей», которая могла воплощаться в разных персонажных моделях. Существенной новацией Лотмана было введение в анализ художественного текста обращения к описываемому в нем географическому пространству, которое, как показал Лотман на примере повестей Гоголя, часто выполняет сюжетообразующую функцию. Важным моментом в творческой биографии Лотмана было знакомство в начале 1960-х годов с кругом московских семиотиков (В.Н.Топоров, Вяч.Вс.Иванов, И.И.Ревзин и др.), организовавших в 1962 Симпозиум по структурному изучению знаковых систем в Институте славяноведения АН СССР. Комплекс новых идей начала 1960-х годов – кибернетика, структурализм, машинный перевод, искусственный интеллект, бинаризм в культурологическом описании и др. – привлек Лотмана и заставил его во многом пересмотреть первоначальную марксистскую литературоведческую ориентацию. В 1964 в Кяэрику (Эстония) под руководством Лотмана была организована Первая летняя школа по изучению знаковых систем, где собрались представители новых направлений науки. Эти школы затем собирались каждые два года до 1970. На одну из школ смог (с большими трудностями) приехать и Р.Якобсон с К.Поморской. Сближение Москвы и Тарту воплотилось в знаменитой серии Трудов по знаковым системам, издававшейся в Тарту (в 1998 вышел 26-й выпуск) и на протяжении долгого времени служившей трибуной новых идей. С рядом участников летних школ Лотманом написаны совместные теоретические работы, в частности, с А.М.Пятигорским и особенно – с Б.А.Успенским, с которым Лотман много сотрудничал (см. известную работу Миф – Имя – Культура. – Труды по знаковым системам, 6, 1973), где ставились принципиальные вопросы о сущности знака. Преследования властей, которое московские семиотики испытали сразу же после проведения Симпозиума, а также общее ужесточение советского режима сказалось и на положении Лотмана в Тартуском университете: он покинул пост заведующего кафедрой, был вынужден перейти на кафедру зарубежной литературы. Семиотические труды выходили все с большими осложнениями, Летние школы прекратились. Но популярность Лотмана продолжала расти и в эти годы: он часто приезжал в Москву и Ленинград с докладами и лекциями. Труды Лотмана стали переводить за рубежом. Увлечение семиотическими идеями привело Лотмана к углубленным занятиям семиотикой кино, искусственным интеллектом, функционированием полушарий головного мозга. Центральным трудом этого периода явилась обобщающая книга Universe of the Mind, готовившаяся для английского издания (в русской версии: Внутри мыслящих миров, 1996). Рассматривая символ как наиболее значимый для культурологии тип знака, Лотман в основном занимается именно символами (меньше – индексами и иконическими знаками) и показывает сохранность символов при смене культурологических парадигм. Лотману принадлежит определение семиосферы – семиотического пространства, которое принципиально гетерогенно и которое он сравнивает с музеем, где функционирует ряд упорядоченных семиотических пространств: экспонаты, картотеки, служащие, экспозиция и др. «Сюжет» начинается при выходе за семиосферу; такую роль играют, например, «скандалы» у Достоевского. Выходом из семиосферы Лотман считает чудо, сочетание скандала и чуда – это азартная игра у того же Достоевского и Пушкина. Территориальный выход за границу семиосферы характеризует особый пласт личностей: колдун, разбойник, палач. Они живут, как правило, в лесу, и с ними общаются ночью. Центр и периферия в семиосфере могут меняться местами: Петербург становится столицей, хиппи – добропорядочными гражданами, римские генералы оказываются родом из варварских провинций и т.д. Обращаясь к географическому пространству как части семиосферы, Лотман показывает роль границы в Дантовском Аде и демонстрирует совмещенность географических и моральных перемещений в поэтике Средневековья. Существенно и введение Лотманом пространственной оппозиции у Булгакова, в произведениях которого «рай» равен Дому в противопоставленности «аду» – советской коммунальной квартире. Вторая важная работа последних лет – книга Культура и взрыв (1992), показывающая влияние идей И.Пригожина и Р.Тома о взрыве и катастрофах как двигателях истории. В постсоветский период популярность Лотмана способствовала новой волне публикации тартуских изданий и книг самого Лотмана, а также его контактам с рядом западноевропейских университетов и академий. В 1992 в Тартуском университете под руководством Лотмана была создана кафедра семиотики. Умер Лотман в Тарту 28 октября 1993. http://dcp.sovserv.ru/video/2008/02/02/lotman/

Сократ говорил, у меня подпись такая была на форуме.Юленька и мне смешно, чем больше узнаю, тем больше понимаю что ничегошеньки не знаю.

Человек не может знать все, кто хороший кулинар, кто знает физику, кто стихи и так дальше.Вопрос:почему многим трудно скачать, что это не читал, не видел, это не интересно,не знаю.Просто сказать:"Я не знаю".

Из всех наслаждений жизни только одной любви музыка уступает, но и любовь - мелодия… А.С. Пушкин

Без музыки жизнь была бы ошибкой. (Фридрих Ницше) Музыка - это разум, воплощенный в прекрасных звуках. (Иван Сергеевич Тургенев) Музыка - посредница между жизнью ума и жизнью чувств. (Людвиг ван Бетховен) Музыка не может мыслить, но она может воплощать мысль. (Рихард Вагнер) Слова иногда нуждаются в музыке, но музыка не нуждается ни в чём. (Эдвард Григ) Музыка должна высекать огонь из людских сердец. (Людвиг ван Бетховен) Музыка - источник радости мудрых людей. (Сюнь-Цзы) Писать о музыке - это всё равно что танцевать об архитектуре. (Фрэнк Заппа) Писать музыку не трудно, труднее всего - зачёркивать лишние ноты. (Иоганнес Брамс)

Чтобы ответить на мой простой вопрос не надо ничего знать и искать в инете, надо чувствовать и видеть. Музыка- это что? Какие художники в некоторых своих картинах пытались изобразить то же самое?

http://www.gramma.ru/BIB/?id=3.100 http://www.tsvetayeva.com/prose/pr_epos_i_...enoj_rossii.php Живой человек Пастернака, как мы сказали, либо фантом, либо сам Пастернак, лицо всегда подставное. Маяковский также не способен на живого человека, но не потому же. Если Пастернак его раздробляет и растворяет, Маяковский его дотворяет, надставляет — и вверх, и вниз, и вширь (только не вглубь!), подводит под него постамент своей любви или помост своей ненависти, так что получается не любимая Лиля Брик, например, но Лиля Брик, возведенная в иксовую степень его, Маяковского, любви: всей человеческой, мужской и почтовой любви, Лиля Брик — Собор Парижской Богоматери. То есть сама любовь, громада маяковской любви, всей любви. Если же это “белогвардеец” (враг), Маяковский наделяет его такой выразительности атрибутами, что мы не вспомним ни одного нашего живого знакомого добровольца, это будет Белая Армия глазами Красной Армии: то есть живой эпос ненависти, то есть совершенный урод (изверг), а не живой (несовершенный, то есть и с добродетелями) человек. Генерал будет — до чудовищности отросший погон и бакенбард, буржуй будет — не мясом, а целым мысом выступающий на нас живот, муж (в поэме “Любовь”) — его, Маяковского, ненавистью, которой не в состоянии оправдать, если даже сложатся вместе в своем ничтожестве, целая сотня “мужей”. Такого мужа нет. Но такая ненависть — есть. Чувства Маяковского не гипербола. Но живой человек — гипербола. В случае любви — собор. В случае ненависти — забор, то есть эпос наших дней: плакат. Глазомер масс в ненависти и глазомер всей массы Маяковского в любви. Не только он, но и герои его — эпичны, то есть безымянны... В этом он опять-таки сроден Гюго, на бесконечных и густо заселенных пространствах своих Мизераблей не давшему ни одного живого человека, как он есть, а Долг (Жавера), Добро (Монсеньера), Несчастье (Вальжана), Материнство (Фантину), Девичество (Козетту) — и так далее, и так далее, — и давшему так безмерно больше “живого человека”: живые силы, миром движущие. Ибо — настаиваю на этом всем весом — всякую силу, будь то сила чисто физическая, Маяковский при самой живой ненависти, дает живой. Искажает он только, когда презирает, когда перед лицом слабости (хотя бы целого торжествующего класса!), а не силы — хотя бы осиленной. Не прощает Маяковский, в конце концов, только немощи. Всякой мощи его мощь воздает должное. Вспомним стихи Понятовскому и, недалеко ходя, гениальные строки о последнем Врангеле, встающем и остающемся как последнее видение Добровольчества над последним Крымом, Врангеле, только Маяковским данном в росте его нечеловеческой беды, Врангеле в рост трагедии. Перед лицом силы Маяковский обретает верный глаз, вернее его непомерный глаз здесь оказывается у места: нормальным. Пастернак ошибается в составе человека, Маяковский в размере человека. ___________ Когда я говорю “глашатай масс”, мне видится либо время, когда все такого росту, шагу, силы, как Маяковский, были, либо время, когда все такими будут. Пока же, во всяком случае, в области чувствований, конечно, Гулливер среди лилипутов, совершенно таких же, только очень маленьких. Об этом же говорит и Пастернак в своем приветствии лежащему: Твой выстрел был подобен Этне В предгорье трусов и трусих. ___________ Не похож “живой человек” и у Пастернака, и у Маяковского еще и потому, что оба поэты, то есть живой человек плюс что-то и минус что-то. ___________ Действие Пастернака и действие Маяковского. Маяковский отрезвляет, то есть, разодрав нам глаза возможно шире — верстовым столбом перста в вещь, а то в глаз: гляди! — заставляет нас видеть вещь, которая всегда была и которой мы не видели только потому, что спали — или не хотели. Пастернак, мало что отпечатавшись на всем своим глазом, нам еще этот глаз вставляет. Маяковский отрезвляет. Пастернак завораживает. Когда мы читаем Маяковского, мы помним всё, кроме Маяковского. Когда мы читаем Пастернака, мы всё забываем, кроме Пастернака. Маяковский космически останется во всем внешнем мире. Безлично (слитно). Пастернак остается в нас, как прививка, видоизменившая нашу кровь. Орудование массами, даже массивами (“les grandes machines” [Орудиями, бутафорией (фр.).], сам Маяковский — завод Гигант). Явление деталями — Пастернак. Всесильный Бог любви, Всесильный Бог деталей, Ягайлов и Ядвиг. У Маяковского тоже есть детали, весь на деталях, но каждая деталь с рояль. (По временам физика стихов Маяковского мне напоминает лицо Воскресенья из “Человека, который был Четвергом” — слишком большое, чтобы его можно было мыслить.) Оптом — Маяковский. В розницу — Пастернак. Тайнопись — Пастернак. Явнопись, почти пропись — Маяковский. “Черного и белого не покупайте, да и нет не говорите” — Пастернак. Черное, белое. Да, нет — Маяковский. Иносказание (Пастернак) Беру любой пример. Смерть поэта: Лишь был на лицах влажный сдвиг, Как в складках прорванного бредня. Слезный, влажный сдвиг, сдвинувший все лицо. Бредень прорван, проступила вода. — Слезы. Прямосказание, причем, если не понял, повторит и будет повторять до бесчувствия, пока не добьется. (Из сил никогда не выбьется!) Шифр (Пастернак). — Световая реклама, или, что лучше, прожектор, или, что еще лучше, — маяк. Нет человека, не понимающего Маяковского. Где человек, до конца понявший Пастернака? (Если он есть — это не Борис Пастернак.) Маяковский — весь самосознание, даже в отдаче: Всю свою звонкую силу поэта Я тебе отдаю, атакующий класс! — с ударением на всю. Знает, что отдает! Пастернак весь самосомнение и самозабвение. Гомерический юмор Маяковского. Исключенность юмора у Пастернака, разве что начало робкой (и сложной) улыбки, тут же и кончающейся. Пастернака долго читать невыносимо от напряжения (мозгового и глазного), как когда смотришь в чрезмерно острые стекла, не по глазу (кому он по глазу?). Маяковского долго читать невыносимо от чисто физической растраты. После Маяковского нужно много и долго есть. Или спать. Или — кто постойче — ходить. Наверстывать, или — кто постойче — вышагивать. И невольно видение Петра, глазами восемнадцатилетнего Пастернака: О, как он велик был! Как сеткой конвульсий Покрылись железные щеки, Когда на Петровы глаза навернулись, Слезя их, заливы в осоке... И к горлу балтийские волны, как комья Тоски, подкатили... Так Маяковский нынче смотрит на российскую стройку.

Есть формула для Пастернака и Маяковского. Это — двуединая строка Тютчева: Всё во мне и я во всем. Всё во мне — Пастернак. Я во всем — Маяковский. Поэт и гора. Маяковскому, чтобы быть (сбыться), нужно, чтобы были горы. Маяковский в одиночном заключении — ничто. Пастернаку, чтобы были горы, нужно было только родиться. Пастернак в одиночном заключении — всё. Маяковский сбывается горой. Пастернаком — гора сбывается. Маяковский, восчувствовав себя, предположим, Уралом, — Уралом стал. Нет Маяковского. Есть Урал. Пастернак, вобрав в себя Урал, сделал Урал — собою. Нет Урала. Есть Пастернак. (Распространенно: нет Урала, кроме пастернаковского Урала, как оно и есть: ссылаюсь на всех читавших “Детство Люверс” и Уральские стихи.) Пастернак — поглощение, Маяковский — отдача. Маяковский — претворение себя в предмете, растворение себя в предмете. Пастернак — претворение предмета в себя, растворение предмета в себе: да, и самых нерастворяющихся предметов, как горные породы Урала. Все горные породы Урала растворены в его лирическом потоке, лишь оттого таком тяжелом, таком громоздком, что это — нет, даже не лава, ибо растворение однородного земного — а насыщенный (миром) раствор. Маяковский безличен, он стал вещью, живописуемой. Маяковский, как имя, собирательное. Маяковский, это кладбище Войны и Мира, это родины Октября, это Вандомский столп, задумавший жениться на площади Конкорд, это чугунный Понятовский, грозящий России, и некто (сам Маяковский) с живого пьедестала толп — ему грозящий, это на Версаль идущее “хлеба!”. Это последний Крым, это тот последний Врангель... Маяковского нет. Есть — эпос. Пастернак останется в виде прилагательного: пастернаковский дождь, пастернаковский прилив, пастернаковский орешник, пастернаковский и так далее, и так далее. Маяковский — в виде собирательного: сократительного. В жизни дней Маяковский один за всех (от лица всех). (Десятилетие Октября) Под скромностью ложной — радости не тая, Ору с победителями голода и тьмы: — “Это я! Это — мы!” (Ложной скромности в нем не было, но — вчитайтесь! — какая глубочайшая настоящая. Впервые поэт гордится тем, что он тоже, что он — всй!) Пастернак: один из всех, меж всех, без всех: Всю жизнь хотел я быть, как все, Но мир в своей красе Не слушал моего нытья И быть хотел — как я! Пастернак — невозможность слияния. Маяковский — невозможность неслияния. Он во вражде больше сливается с врагом, чем Пастернак, в любви, с любимым. (Конечно, знаю, что и Маяковский был одинок, но одинок только в порядке исключительности силы, не единственность лица, а единоличность силы.) Маяковский насквозь человечен. У него и горы говорят человеческим языком (как в сказке, как в каждом эпосе). У Пастернака человек — горным (тем же пастернаковским потоком). Ничего нет умилительнее, чем когда Пастернак пытается подражать человеку, той честности, доведенной до рабства, некоторых отрывков “Лейтенанта Шмидта”. Он до такой степени не знает, как это (он или иное это) с людьми бывает, что, как последний ученик на экзамене, списывает у соседа все сплошь, вплоть до описок. И какой жуткий контраст: живой Пастернак, с его речью, и речь его, якобы объективного, героя. Все Пастернаку дано, кроме другого — от любовного до данного, во всех его разновидностях другого, живого человека. Ибо другой человек Пастернака не живой, а какой-то сборник общих мест и поговорок, — как немец хочет прихвастнуть знанием русского языка. Обыкновенный человек Пастернака самый необыкновенный. Пастернаку даны живые горы, живое море (и какое! первое море в русской литературе после моря свободной стихии и пушкинскому равное), зачем перечислять? дано живое — всё! Здесь даже снег благоухает И камень дышит под ногой... — все, кроме живого человека, который либо тот немец, либо сам Борис Пастернак, то есть единоличное, ни на что не похожее, то есть сама жизнь, а не живой человек. (Сестра моя Жизнь, так люди — жизни не зовут.) В его гениальной повести о четырнадцатилетней девочке все дано, кроме данной девочки, цельной девочки, то есть дано все пастернаковское прозрение (и присвоение) всего, что есть душа. Дано все девчончество и все четырнадцатилетие, дана вся девочка вразброд (хочется сказать: враздробь), даны все составные элементы девочки, но данная девочка все-таки не состоялась. Кто она? Какая? Не скажет никто. Потому что данная девочка — не данная девочка, а девочка, данная сквозь Бориса Пастернака: Борис Пастернак, если был бы девочкой, то есть сам Пастернак, весь Пастернак, которым четырнадцатилетняя девочка быть не может. (Сбываться через себя людям Пастернак не дает. Здесь он обратное медиуму и магниту — если есть медиуму и магниту обратное.) Что у нас от этой повести остается? Пастернаковы глаза. Но больше скажу: эти Пастернаковы глаза остаются не только в нашем сознании, они физически остаются на всем, на что он когда-то глядел, — в виде знака, меты, патента, так что мы с точностью можем установить, пастернаковский это лист или просто. Вобрав (лист) глазом — возвращает с глазом (глазком). (Не могу удержаться от следующей — русского слова нет — реминисценции: пастернаковская (отца) известная и прелестная пастель: “Глазок”. Огромная кружка, над ней, покрывая и скрывая все лицо пьющего — детский огромный глаз: глазок... Может быть, сам Борис Пастернак в младенчестве, достоверно, Борис Пастернак — в вечности. Если бы отец знал, кто и, главное, что так пьет.) Как я некогда, совсем иначе, лирически и иносказательно: И все твоими очами глядят иконы! — об Ахматовой, так нынче, вполне достоверно и объективно, о Пастернаке: И все твоими очами глядят деревья! Всякий лирик вбирает, но большинство вне сита и задержки глаза, непосредственно извне в душу, окунает вещь в общелирическую влагу и возвращает ее окрашенной этой общелирической душой. Пастернак же через глаз мир — процеживает. Пастернак — отбор. Его глаз — отжим. За сетчатку пастернаковского глаза протекает — течет потоками — вся природа, проскакивает порой и человеческий фрагмент (всегда незабвенный!), за нее никогда еще не проникал ни один человек в целом. Пастернак и его неизменно растворяет. Не человек, а человеческий раствор. Поэзия! Греческой губкой в присосках Будь ты, и меж зелени клейкой Тебя б положил я на мокрую доску Зеленой садовой скамейки. Расти себе пышные брызжи и фижмы, Вбирай облака и овраги, А ночью, поэзия, я тебя выжму Во здравие жадной бумаги. Напоминаю, что губка Пастернака — сильно окрашивающая. Все, что вобрано ею, никогда уже не будет тем, чем было, и мы, вначале утверждавшие, что такого (как у Пастернака) дождя никогда не было, кончаем утверждением, что никакого, кроме пастернаковского, ливня никогда и не было и быть не может. Тот случай Уайльда воздействия искусства (иначе: глаза) на природу, то есть прежде всего на природу нашего глаза.

М.И. ЦВЕТАЕВА Эпос и лирика современной России Владимир Маяковский и Борис Пастернак Эпос и лирика современной России Владимир Маяковский и Борис Пастернак Если я, говоря о современной поэзии России, ставлю эти два имени рядом, то потому, что они рядом стоят. Можно, говоря о современной поэзии России, назвать одно из них, каждое из них без другого — и вся поэзия все-таки будет дана, как в каждом большом поэте, ибо поэзия не дробится ни в поэтах, ни на поэтов, она во всех своих явлениях — одна, одно, в каждом — вся, так же как, по существу, нет поэтов, а есть поэт, один и тот же с начала и до конца мира, сила, окрашивающаяся в цвета данных времен, племен, стран, наречий, лиц, проходящих через ее, силу, несущих, как река, теми или иными берегами, теми или иными небесами, тем или иным дном. (Иначе бы мы никогда не понимали Виллона, которого понимаем целиком, несмотря даже на чисто физическую непонятность иных слов. Именно возвращаемся в него, как в родную реку.) Итак, если я ставлю Пастернака и Маяковского рядом, — ставлю рядом, а не даю их вместе, — то не потому, что одного мало, не потому, что один в другом нуждается, другого восполняет; повторяю, каждый полон до краев, и Россия каждым полна (и дана) до краев, и не только Россия, но и сама поэзия, — делаю я это, чтобы дважды явить то, что дай Бог единожды в пятидесятилетие, здесь же в одно пятилетие дважды явлено природой: цельное полное чудо поэта. Ставлю их рядом, потому что они сами в эпохе, во главе угла эпохи, рядом стали и останутся. Слышу голос: “Современная поэзия России”. “Пастернак-то Пастернак, но как же Маяковский, который в 1928 г...” Во-первых, когда мы говорим о поэте — дай нам Бог помнить о веке. Второе и обратное: говоря о данном поэте, Маяковском, придется помнить не только о веке, нам непрестанно придется помнить на век вперед. Эта вакансия: первого в мире поэта масс — так скоро-то не заполнится. И оборачиваться на Маяковского нам, а может быть, и нашим внукам, придется не назад, а вперед. Когда я на каком-нибудь французском литературном собрании слышу все имена, кроме Пруста, и на свое невинное удивление: “Et Proust?” — “Mais Proust est mort, nous parlons des vivants” [“А Пруст?” — “Но Пруст ведь умер, а мы говорим о живых” (фр.).], — я каждый раз точно с неба падаю; по какому же признаку устанавливают живость и умершесть писателя? Неужели X. жив, современен и действенен потому, что он может прийти на это собрание, а Марсель Пруст потому, что никуда уже ногами не придет, — мертв? Так судить можно только о скороходах. И в ответ такое добродушное, такое спокойное: — Где ж найду Такого, как я, быстроногого? Этими своими быстрыми ногами Маяковский ушагал далеко за нашу современность и где-то за каким-то поворотом долго еще нас будет ждать. ___________ Пастернак и Маяковский сверстники. Оба москвичи, Маяковский по росту, а Пастернак и по рождению. Оба в стихи пришли из другого, Маяковский из живописи, Пастернак из музыки. Оба в свое принесли другое: Маяковский “хищный глазомер простого столяра”, Пастернак — всю несказанность. Оба пришли обогащенные. Оба нашли себя не сразу, оба в стихах нашли себя окончательно. (Попутная мысль: лучше найти себя не сразу в другом, чем в своем. Поплутать в чужом и обрести себя в родном. Так, по крайней мере, обойдешься без “попыток”.) Irrjahre [Годы исканий (нем.).] обоих кончились рано. Но к стихам Маяковский пришел еще из Революции, и неизвестно, из чего больше. Из революционной деятельности. Шестнадцати лет он уже сидел в тюрьме. “Это не заслуга”. — Но показатель. Для поэта не заслуга, но для человека показатель. Для этого же поэта — и заслуга: начал с платежа. Поэтический облик каждого сложился и сказался рано. Маяковский начал с явления себя миру: с показа, с громогласия. Пастернак, — но кто скажет начало Пастернака? О нем так долго никто ничего не знал. (Виктор Шкловский, в 1922 году, в беседе: “У него такая хорошая слава: подземная”.) Маяковский являлся, Пастернак таился. Маяковский себя казал. Пастернак — скрывал. И если теперь у Пастернака имя, то этого так легко могло бы не быть: случайность благоприятного для дарований часа и края; la carriйre ouverte aux talents, и даже не ouverte, a offerte [Поприще открыто для таланта, и даже не открыто, а даровано (фр.).], если только — ряд поэтов кормимых, но замалчиваемых — носитель этого дара не инакомыслящий. У Маяковского же имя было бы всегда, не было бы, а всегда и было. И было, можно сказать, раньше, чем он сам. Ему потом пришлось догонять. С Маяковским произошло так. Этот юноша ощущал в себе силу, какую — не знал, он раскрыл рот и сказал: “Я!” Его спросили: “Кто — я?” Он ответил: “Я: Владимир Маяковский”. — “А Владимир Маяковский — кто?” — “Я!” И больше, пока, ничего. А дальше, потом, — всё. Так и пошло: “Владимир Маяковский, тот, кто: я”. Смеялись, но “Я” в ушах, но желтая кофта в глазах — оставались. (Иные, увы, по сей день ничего другого в нем не увидели и не услышали, но не забыл никто.) Пастернак же... Имя знали, но имя отца: художника Ясной Поляны, пастелиста, создателя женских и детских головок. Я и в 1921 году встречала отзывы: “Ну, да, Боря Пастернак, сын художника, такой воспитанный мальчик, очень хороший. Он у нас бывал. Так это он пишет стихи? Но он ведь, кажется, занимался музыкой...” Между живописью отца и собственной отроческой (очень сильной) музыкой Пастернак был затерт, как между сходящимися горами ущелья. Где тут утвердиться третьему, поэту? А за плечами Пастернака было уже три полустанка (начиная с последнего): 1917 год — “Сестра моя Жизнь” (изданная только в 1922 году), 1913 год — “Поверх Барьеров” — и первая, самая ранняя, которой даже я, пишущий, не знаю имени. Чего же спрашивать с остальных? До 1920 года Пастернака знали те несколькие, что видят, как кровь течет, и слышат, как трава растет. О Пастернаке можно сказать словами Рильке: ...die wollten blьhn, Wir wollen dunkel sein und uns bemьhn. [Их цель была — цвести, а мы хотим трудиться незаметно (нем.).] Пастернак не хотел славы. Может быть, боялся сглазу: повсеместного, непричастного, беспредметного глаза славы. Так Россия должна беречься Интуризма. А Маяковский ничего не боялся, стоял и орал, и чем громче орал — тем больше народу слушало, чем больше народу слушало, тем громче орал — пока не доорался до “Войны и мира” и многотысячной аудитории Политехнического музея — а затем и до 150-миллионной площади всея России. (Как про певца — выпелся, так про Маяковского: выорался.) У Пастернака никогда не будет площади. У него будет, и есть уже, множество одиноких, одинокое множество жаждущих, которых он, уединенный родник, поит. Идут за Маяковским и по Пастернака, как в неведомом месте по воду, куда-то по что-то — достоверно, но где? но что? — сущее, ощупью, наугад, каждый своим путем, все врозь, всегда вразброд. На Пастернаке, как на ручье, можно встретиться, чтобы вновь разойтись, каждый напившись, каждый умывшись, унося ручей в себе и на себе. На Маяковском же, как на площади, либо дерутся, либо спеваются. Сколько читателей у Пастернака — столько голов. У Маяковского один читатель — Россия. В Пастернаке себя не забывают: обретают и себя, и Пастернака, то есть новый глаз, новый слух. В Маяковском забывают и себя, и Маяковского. Маяковского нужно читать всем вместе, чуть ли не хором (ором, собором), во всяком случае, вслух и возможно громче, что с каждым читающим и происходит. Всем залом. Всем веком. Пастернака же нужно всюду носить с собой, как талисман от этих всех, хором орущих все те же две (непреложных) истины Маяковского. А еще лучше — как во все века писали поэты и читали поэтов — в лесу, одному, не заботясь, лес ли это листьями или Пастернак листами. Я сказала: первый в мире поэт масс. И еще прибавлю: первый русский поэт — оратор. От трагедии “Владимир Маяковский” до последнего четверостишия: Как говорят, “инцидент исперчен”, Любовная лодка разбилась о быт. Мы с жизнью в расчете, и не к чему перечень Взаимных болей, и бед, и обид. — всюду, на протяжении всего его — прямая речь с живым прицелом. От витии до рыночного зазывалы Маяковский неустанно что-то в мозги вбивает, чего-то от нас добивается — какими угодно средствами, вплоть до грубейших, неизменно удачных. Пример последнего: И на кровати Александры Феодоровны Развалился Александр Феодорович, — то, чту мы всегда знали, созвучие имен, которое все отмечали, — ничего нового, но — здорово! И как бы мы ни относились и к Александре Феодоровне, и к Александру Феодоровичу, и к самому Маяковскому, каждый из нас этими строками удовлетворен, как формулой. Он тот поэт, которому всегда все удается, потому что должно удаваться. Ибо на том краю, по которому неустанно ходит Маяковский, ошибиться, значит — разбиться. Все творчество Маяковского балансировка между великим и прописным. Путь Маяковского — не литературный путь. Идущие его путями повседневно это доказывают. Сила неподражаема, а Маяковский без силы — nonsens [Бессмыслица (фр.).]. Общее место, доведенное до величия — вот, зачастую, формула Маяковского. В этом он — иной век — иная речь — сходен с Гюго, которого, напомню, — чтил: В каждом юноше — порох Маринетти, В каждом старце — мудрость Гюго. Недаром Гюго, а не Гёте, с которым Маяковского не роднило ничто. Кому же говорит Пастернак? Пастернак говорит сам с собою. Даже хочется сказать: при самом себе, как в присутствии дерева или собаки, того, кто не выдаст. Читатель Пастернака, и это чувствует всякий, — соглядатай. Взгляд не в его, Пастернакову, комнату (что он делает?), а непосредственно ему под кожу, под ребра (что в нем делается?). При всем его (уже многолетнем) усилии выйти из себя, говорить тем-то (даже всем), так-то и о том-то — Пастернак неизменно говорит не так и не о том, а главное — никому. Ибо это мысли вслух. Бывает — при нас. Забывает — без нас. Слова во сне или спросонок. “Парки сонной лепетанье...” ___________ (Попытка беседы читателя с Пастернаком мне напоминает диалоги из “Алисы в стране чудес”, где на каждый вопрос следует либо запаздывающий, либо обскакивающий, либо вовсе не относящийся к делу ответ, — очень точный бы, ежели бы, — но здесь неуместный. Сходство объясняется введением в “Алисе” другого времени, времени сна, из которого никогда не выходит Пастернак.) ___________ Ни у Маяковского, ни у Пастернака, по существу, нет читателя. У Маяковского — слушатель, у Пастернака — подслушиватель, соглядатай, даже следопыт. И еще одно: Маяковский в читательском сотворчестве не нуждается, имеющий (самые простые) уши — да слышит, да — вынесет. Пастернак весь на читательском сотворчестве. Читать Пастернака немногим легче, а может быть, и совсем не легче, чем Пастернаку — себя писать. Маяковский действует на нас, Пастернак — в нас. Пастернак нами не читается, он в нас совершается.

Владимир Маяковский стихи Антология русской поэзии ПОСЛУШАЙТЕ! Послушайте! Ведь, если звезды зажигают - значит - это кому-нибудь нужно? Значит - кто-то хочет, чтобы они были? Значит - кто-то называет эти плевочки жемчужиной? И, надрываясь в метелях полуденной пыли, врывается к богу, боится, что опоздал, плачет, целует ему жилистую руку, просит - чтоб обязательно была звезда! - клянется - не перенесет эту беззвездную муку! А после ходит тревожный, но спокойный наружно. Говорит кому-то: "Ведь теперь тебе ничего? Не страшно? Да?!" Послушайте! Ведь, если звезды зажигают - значит - это кому-нибудь нужно? Значит - это необходимо, чтобы каждый вечер над крышами загоралась хоть одна звезда?! НЕОБЫЧАЙНОЕ ПРИКЛЮЧЕНИЕ, БЫВШЕЕ С ВЛАДИМИРОМ МАЯКОВСКИМ ЛЕТОМ НА ДАЧЕ (Пушкино. Акулова гора, дача Румянцева, 27 верст по Ярославской жел. дор.) В сто сорок солнц закат пылал, в июль катилось лето, была жара, жара плыла - на даче было это. Пригорок Пушкино горбил Акуловой горою, а низ горы - деревней был, кривился крыш корою. А за деревнею - дыра, и в ту дыру, наверно, спускалось солнце каждый раз, медленно и верно. А завтра снова мир залить вставало солнце ало. И день за днем ужасно злить меня вот это стало. И так однажды разозлясь, что в страхе все поблекло, в упор я крикнул солнцу: "Слазь! довольно шляться в пекло!" Я крикнул солнцу: "Дармоед! занежен в облака ты, а тут - не знай ни зим, ни лет, сиди, рисуй плакаты!" Я крикнул солнцу: "Погоди! послушай, златолобо, чем так, без дела заходить, ко мне на чай зашло бы!" Что я наделал! Я погиб! Ко мне, по доброй воле, само, раскинув луч-шаги, шагает солнце в поле. Хочу испуг не показать - и ретируюсь задом. Уже в саду его глаза. Уже проходит садом. В окошки, в двери, в щель войдя, валилась солнца масса, ввалилось; дух переведя, заговорило басом: "Гоню обратно я огни впервые с сотворенья. Ты звал меня? Чаи гони, гони, поэт, варенье!" Слеза из глаз у самого - жара с ума сводила, но я ему - на самовар: "Ну что ж, садись, светило!" Черт дернул дерзости мои орать ему,- сконфужен, я сел на уголок скамьи, боюсь - не вышло б хуже! Но странная из солнца ясь струилась,- и степенность забыв, сижу, разговорясь с светилом постепенно. Про то, про это говорю, что-де заела Роста, а солнце: "Ладно, не горюй, смотри на вещи просто! А мне, ты думаешь, светить легко. - Поди, попробуй! - А вот идешь - взялось идти, идешь - и светишь в оба!" Болтали так до темноты - до бывшей ночи то есть. Какая тьма уж тут? На "ты" мы с ним, совсем освоясь. И скоро, дружбы не тая, бью по плечу его я. А солнце тоже: "Ты да я, нас, товарищ, двое! Пойдем, поэт, взорим, вспоем у мира в сером хламе. Я буду солнце лить свое, а ты - свое, стихами". Стена теней, ночей тюрьма под солнц двустволкой пала. Стихов и света кутерьма сияй во что попало! Устанет то, и хочет ночь прилечь, тупая сонница. Вдруг - я во всю светаю мочь - и снова день трезвонится. Светить всегда, светить везде, до дней последних донца, светить - и никаких гвоздей! Вот лозунг мой и солнца! Владимир Маяковский СЕРГЕЮ ЕСЕНИНУ Пустота... Летите, в звезды врезываясь. Ни тебе аванса, ни пивной. Трезвость. Нет, Есенин, это не насмешка. В горле горе комом — не смешок. Вижу — взрезанной рукой помешкав, собственных костей качаете мешок. — Прекратите! Бросьте! Вы в своем уме ли? Дать, чтоб щеки заливал смертельный мел?! Вы ж такое загибать умели, что другой на свете не умел. Почему? Зачем? Недоуменье смяло. Критики бормочут: — Этому вина то... да се... а главное, что смычки мало, в результате много пива и вина.— Дескать, заменить бы вам богему классом, класс влиял на вас, и было б не до драк. Ну, а класс-то жажду заливает квасом? Класс — он тоже выпить не дурак. Дескать, к вам приставить бы кого из напостов — стали б содержанием премного одаренней. Вы бы в день писали строк по сто, утомительно и длинно, как Доронин. А по-моему, осуществись такая бредь, на себя бы раньше наложили руки. Лучше уж от водки умереть, чем от скуки! Не откроют нам причин потери ни петля, ни ножик перочинный. Может, окажись чернила в «Англетере», вены резать не было б причины. Подражатели обрадовались: бис! Над собою чуть не взвод расправу учинил. Почему же увеличивать число самоубийств? Лучше увеличь изготовление чернил! Навсегда теперь язык в зубах затворится. Тяжело и неуместно разводить мистерии. У народа, у языкотворца, умер звонкий забулдыга подмастерье. И несут стихов заупокойный лом, с прошлых с похорон не переделавши почти. В холм тупые рифмы загонять колом — разве так поэта надо бы почтить? Вам и памятник еще не слит,— где он, бронзы звон или гранита грань?— а к решеткам памяти уже понанесли посвящений и воспоминаний дрянь. Ваше имя в платочки рассоплено, ваше слово слюнявит Собинов и выводит под березкой дохлой — «Ни слова, о дру-уг мой, ни вздо-о-о-о-ха». Эх, поговорить бы иначе с этим самым с Леонидом Лоэнгринычем! Встать бы здесь гремящим скандалистом: — Не позволю мямлить стих и мять!— Оглушить бы их трехпалым свистом в бабушку и в бога душу мать! Чтобы разнеслась бездарнейшая погань, раздувая темь пиджачных парусов, чтобы врассыпную разбежался Коган, встреченных увеча пиками усов. Дрянь пока что мало поредела. Дела много — только поспевать. Надо жизнь сначала переделать, переделав — можно воспевать. Это время — трудновато для пера, но скажите, вы, калеки и калекши, где, когда, какой великий выбирал путь, чтобы протоптанней и легше? Слово — полководец человечьей силы. Марш! Чтоб время сзади ядрами рвалось. К старым дням чтоб ветром относило только путаницу волос. Для веселия планета наша мало оборудована. Надо вырвать радость у грядущих дней. В этой жизни помереть не трудно. Сделать жизнь значительно трудней. 1926

мир Маяковский Вы думаете, это бредит малярия?.. Гейнеобразное Лиличка! Любит? не любит? Я руки ломаю... Люблю 1 Вы думаете, это бредит малярия?.. Вы думаете, это бредит малярия? Это было, было в Одессе. «Приду в четыре»,— сказала Мария. Восемь. Девять. Десять. Вот и вёчер в полную жуть ушел от окон, хмурый, декабрый. В дряхлую спину хохочут и ржут канделябры. Меня сейчас узнать не могли бы: жилистая громадина стонет, корчится. Что может хотеться этакой глыбе? А глыбе многое хочется! Ведь для себя не важно и то, что бронзовый, и то, что сердце — холодной железкою. Ночью хочется звон свой спрятать в мягкое, в женское. И вот, громадный, горблюсь в окне, плавлю лбом стекло окошечное. Будет любовь или нет? Какая — большая или крошечная? Откуда большая у тела такого: должно быть, маленький, смирный любеночек. Она шарахается автомобильных гудков. Любит звоночки коночек. Еще и еще, уткнувшись дождю лицом в его лицо рябое, жду, обрызганный громом городского прибоя. Полночь, с ножом мечась, догнала, зарезала,— вон его! Упал двенадцатый час, как с плахи голова казненного. В стеклах дождинки серые свылись, гримасу громадили, как будто воют химеры Собора Парижской Богоматери. Проклятая! Что же, и этого не хватит? Скоро криком издерется рот. Слышу: тихо, как больной с кровати, спрыгнул нерв. И вот,— сначала прошелся едва-едва, потом забегал, взволнованный, четкий. Теперь и- он и новые два мечутся отчаянной чечеткой. Рухнула штукатурка в нижнем этаже. Нервы — большие, маленькие, — многие! — скачут бешеные, и уже у нервов подкашиваются ноги! А ночь по комнате тинится и тинится,— из тины не вытянуться отяжелевшему глазу. Двери вдруг заляскали, будто у гостиницы не попадает зуб на зуб. Вошла ты, резкая, как «нате!», муча перчатки замш, сказала: «Знаете — я выхожу замуж». Что ж, выходите. Ничего. Покреплюсь. Видите — спокоен как! Как пульс покойника. Помните? Вы говорили: «Джек Лондон, деньги, любовь, страсть»,— а я одно видел: вы — Джиоконда, которую надо украсть! И украли. Опять влюбленный выйду в игры, огнем озаряя бровей загиб. Что же! И в доме, который выгорел, иногда живут бездомные бродяги! Дразните? «Меньше, чем у нищего копеек, у вас изумрудов безумий». Помните! Погибла Помпея, когда раздразнили Везувий! Эй! Господа! Любители святотатств, преступлений, боен,— а самое страшное видели — лицо мое, когда я абсолютно спокоен? И чувствую — «я» для меня мало. Кто-то из меня вырывается упрямо. Allo! Кто говорит? Мама? Мама! Ваш сын прекрасно болен! Мама! У него пожар сердца. Скажите сестрам, Люде и Оле,— ему уже некуда деться. Каждое слово, даже шутка, которые изрыгает обгорающим ртом он, выбрасывается, как голая проститутка из горящего публичного дома. Люди нюхают — запахло жареным! Нагнали каких-то. Блестящие! В касках! Нельзя сапожища! Скажите пожарным: на сердце горящее лезут в ласках. Я сам. Глаза наслезненные бочками выкажу. Дайте о ребра опереться. Выскочу! Выскочу! Выскочу! Выскочу! Рухнули. Ей выскочишь из сердца! На лице обгорающем из трещины губ обугленный поцелуишко броситься вырос. Мама! Петь не могу. У- церковки сердца занимается клирос! Обгорелые фигурки слов и чисел из черепа, как дети из горящего здания. Так страх схватиться за небо высил горящие руки «Лузитании». Трясущимся людям в квартирное тихо стоглазое зарево рвется с пристани. Крик последний,— ты хоть о том, что горю, в столетия выстони! Гейнеобразное Молнию метнула глазами: "Я видела - с тобой другая. Ты самый низкий, ты подлый самый..." - И пошла, и пошла, и пошла, ругая. Я ученый малый, милая, громыханья оставьте ваши, Если молния меня не убила - то гром мне, ей-богу, не страшен. Лиличка! Вместо письма Дым табачный воздух выел. Комната - глава в крученыховском аде. Вспомни - за этим окном впервые руки твои, исступленный, гладил. Сегодня сидишь вот, сердце в железе. День еще - выгонишь, можешь быть, изругав. В мутной передней долго не влезет сломанная дрожью рука в рукав. Выбегу, тело в улицу брошу я. Дикий, обезумлюсь, отчаяньем иссечась. Не надо этого, дорогая, хорошая, дай простимся сейчас. Все равно любовь моя - тяжкая гиря ведь - висит на тебе, куда ни бежала б. Дай в последнем крике выреветь горечь обиженных жалоб. Если быка трудом уморят - он уйдет, разляжется в холодных водах. Кроме любви твоей, мне нету моря, а у любви твоей и плачем не вымолишь отдых. Захочет покоя уставший слон - царственный ляжет в опожаренном песке. Кроме любви твоей, мне нету солнца, а я и не знаю, где ты и с кем. Если б так поэта измучила, он любимую на деньги б и славу выменял, а мне ни один не радостен звон, кроме звона твоего любимого имени. И в пролет не брошусь, и не выпью яда, и курок не смогу над виском нажать. Надо мною, кроме твоего взгляда, не властно лезвие ни одного ножа. Завтра забудешь, что тебя короновал, что душу цветущую любовью выжег, и суетных дней взметенный карнавал растреплет страницы моих книжек... Слов моих сухие листья ли заставят остановиться, жадно дыша? Дай хоть последней нежностью выстелить твой уходящий шаг. Любит? не любит? Я руки ломаю... [НЕОКОНЧЕННОЕ] I Любит? не любит? Я руки ломаю и пальцы разбрасываю разломавши так рвут загадав и пускают по маю венчики встречных ромашек Пускай седины обнаруживает стрижка и бритье Пусть серебро годов вызванивает уймою надеюсь верую вовеки не придет ко мне позорное благоразумие II Уже второй должно быть ты легла А может быть и у тебя такое Я не спешу и молниями телеграмм мне незачем тебя будить и беспокоить III море уходит вспять море уходит спать Как говорят инцидент исперчен любовная лодка разбилась о быт С тобой мы в расчете И не к чему перечень взаимных болей бед и обид. IV Уже второй должно быть ты легла В ночи Млечпуть серебряной Окою Я не спешу и молниями телеграмм Мне незачем тебя будить и беспокоить как говорят инцидент исперчен любовная лодка разбилась о быт С тобой мы в расчете и не к чему перечень взаимных болей бед и обид Ты посмотри какая в мире тишь Ночь обложила небо звездной данью в такие вот часы встаешь и говоришь векам истории и мирозданью печатается без знаков препинания, как в записной книжке Маяковского Люблю Обыкновенно так Любовь любому рожденному дадена,— но между служб, доходов и прочего со дня на день очерствевает сердечная почва. На сердце тело надето, на тело — рубаха. Но и этого мало! Один — идиот!— манжеты наделал и груди стал заливать крахмалом. Под старость спохватятся. Женщина мажется. Мужчина по Мюллеру мельницей машется. Но поздно. Морщинами множится кожица. Любовь поцветет, поцветет — и скукожится. Мальчишкой Я в меру любовью был одаренный. Но с детства людьё трудами муштровано. А я — убег на берег Риона и шлялся, ни чёрта не делая ровно. Сердилась мама: «Мальчишка паршивый!» Грозился папаша поясом выстегать. А я, разживясь трехрублевкой фальшивой, играл с солдатьём под забором в «три листика». Без груза рубах, без башмачного груза жарился в кутаисском зное. Вворачивал солнцу то спину, то пузо — пока под ложечкой не заноет. Дивилось солнце: «Чуть виден весь-то! А тоже — с сердечком. Старается малым! Откуда в этом в аршине место — и мне, и реке, и стовёрстым скалам?!» Юношей Юношеству занятий масса. Грамматикам учим дурней и дур мы. Меня ж из 5-го вышибли класса. Пошли швырять в московские тюрьмы. В вашем квартирном маленьком мирике для спален растут кучерявые лирики. Что выищешь в этих болоночьих лириках?! Меня вот любить учили в Бутырках. Что мне тоска о Булонском лесе?! Что мне вздох от видов на море?! Я вот в «Бюро похоронных процессий» влюбился в глазок 103 камеры. Глядят ежедневное солнце, зазнаются. «Чего, мол, стоют лучёнышки эти?» А я за стенного за желтого зайца отдал тогда бы — всё на свете. Мой университет Французский знаете. Делите. Множите. Склоняете чудно. Ну и склоняйте! Скажите — а с домом спеться можете? Язык трамвайский вы понимаете? Птенец человечий чуть только вывелся — за книжки рукой, за тетрадные дести. А я обучался азбуке с вывесок, листая страницы железа и жести. Землю возьмут, обкорнав, ободрав ее,— учат. И вся она — с крохотный глобус. А я боками учил географию,— недаром же наземь ночёвкой хлопаюсь! Мутят Иловайских больные вопросы: — Была ль рыжа борода Барбароссы?— Пускай! Не копаюсь в пропыленном вздоре я — любая в Москве мне известна история! Берут Добролюбова (чтоб зло ненавидеть),— фамилья ж против, скулит родовая. Я жирных с детства привык ненавидеть, всегда себя за обед продавая. Научатся, сядут — чтоб нравиться даме, мыслишки звякают лбёнками медненькими. А я говорил с одними домами. Одни водокачки мне собеседниками. Окном слуховым внимательно слушая, ловили крыши — что брошу в уши я. А после о ночи и друг о друге трещали, язык ворочая — флюгер. Взрослое У взрослых дела. В рублях карманы. Любить? Пожалуйста! Рубликов за сто. А я, бездомный, ручища в рваный в карман засунул и шлялся, глазастый. Ночь. Надеваете лучшее платье. Душой отдыхаете на женах, на вдовах. Меня Москва душила в объятьях кольцом своих бесконечных Садовых. В сердца, в часишки любовницы тикают. В восторге партнеры любовного ложа. Столиц сердцебиение дикое ловил я, Страстною площадью лёжа. Враспашку — сердце почти что снаружи — себя открываю и солнцу и луже. Входите страстями! Любовями влазьте! Отныне я сердцем править не властен. У прочих знаю сердца дом я. Оно в груди — любому известно! На мне ж с ума сошла анатомия. Сплошное сердце — гудит повсеместно. О, сколько их, одних только вёсен, за 20 лет в распалённого ввалено! Их груз нерастраченный — просто несносен. Несносен не так, для стиха, а буквально. Что вышло Больше чем можно, больше чем надо — будто поэтовым бредом во сне навис — комок сердечный разросся громадой: громада любовь, громада ненависть. Под ношей ноги шагали шатко — ты знаешь, я же ладно слажен,— и всё же тащусь сердечным придатком, плеч подгибая косую сажень. Взбухаю стихов молоком — и не вылиться — некуда, кажется — полнится заново. Я вытомлен лирикой — мира кормилица, гипербола праобраза Мопассанова. Зову Поднял силачом, понес акробатом. Как избирателей сзывают на митинг, как сёла в пожар созывают набатом — я звал: «А вот оно! Вот! Возьмите!» Когда такая махина ахала — не глядя, пылью, грязью, сугробом,— дамьё от меня ракетой шарахалось: «Нам чтобы поменьше, нам вроде танго бы...» Нести не могу — и несу мою ношу. Хочу ее бросить — и знаю, не брошу! Распора не сдержат рёбровы дуги. Грудная клетка трещала с натуги. Ты Пришла — деловито, за рыком, за ростом, взглянув, разглядела просто мальчика. Взяла, отобрала сердце и просто пошла играть — как девочка мячиком. И каждая — чудо будто видится — где дама вкопалась, а где девица. «Такого любить? Да этакий ринется! Должно, укротительница. Должно, из зверинца!» А я ликую. Нет его — ига! От радости себя не помня, скакал, индейцем свадебным прыгал, так было весело, было легко мне. Невозможно Один не смогу — не снесу рояля (тем более — несгораемый шкаф). А если не шкаф, не рояль, то я ли сердце снес бы, обратно взяв. Банкиры знают: «Богаты без края мы. Карманов не хватит — кладем в несгораемый». Любовь в тебя — богатством в железо — запрятал, хожу и радуюсь Крезом. И разве, если захочется очень, улыбку возьму, пол-улыбки и мельче, с другими кутя, протрачу в полночи рублей пятнадцать лирической мелочи. Так и со мной Флоты — и то стекаются в гавани. Поезд — и то к вокзалу гонит. Ну а меня к тебе и подавней — я же люблю!— тянет и клонит. Скупой спускается пушкинский рыцарь подвалом своим любоваться и рыться. Так я к тебе возвращаюсь, любимая. Мое это сердце, любуюсь моим я. Домой возвращаетесь радостно. Грязь вы с себя соскребаете, бреясь и моясь. Так я к тебе возвращаюсь,— разве, к тебе идя, не иду домой я?! Земных принимает земное лоно. К конечной мы возвращаемся цели. Так я к тебе тянусь неуклонно, еле расстались, развиделись еле. Вывод Не смоют любовь ни ссоры, ни вёрсты. Продумана, выверена, проверена. Подъемля торжественно стих строкопёрстый, клянусь — люблю неизменно и верно!

Язык цветов - искусство дарить цветы Язык цветов - искусство дарить цветы Я послал тебе черную розу в бокале золотого, как небо, аи...? А. Блок. Она и без слов все поняла, потому что умела читать язык цветов. Язык цветов сложен и понятен не каждому, но если букет подарен от души, то услуги переводчика не потребуются. Цветы могут нам рассказать о многом. Язык цветов помогает людям понять друг друга и выразить свои чувства. Подарить цветы, значит выразить человеку свою любовь, уважение. На языке цветов можно признаться в любви или выразить печаль, поделиться бурной радостью, рассказать о самом заветном... Из цветов можно составить стихотворение, а можно и целый роман. Цветы во все времена считались и считаются самым лучшим подарком к любому празднику. Большой букет ярких красивых цветов может сотворить настоящее чудо и поднять настроение. Теперь многие из нас, выбирая цветы, не довольствуются несколькими гвоздиками или розами, а стараются составить букет из разных цветов, руководствуясь собственными представлениями о красоте. Искусно подобранный букет может заменить целое послание. В подобранном букете на языке цветов важно было все - какое количество цветов, какая окраска и соседство с другими цветами... и как правильно преподнести его. На Востоке существует особый язык цветов. Каждый цветочек несет в себе определенный смысл: Азалия подразумевает печаль, одиночество; гвоздика символизирует страсть; незабудка - память; фиалка - скромность; васильки - доверие, нежность; ромашка - юность, романтичность; лилия - чистоту; роза олицетворяет любовь; белая роза, белая лилия, каллы - символ чистоты, благородство души и поступков; красная роза - открытое выражение чувств, символ страсти и желания, а алая роза является символом романтической любви и страсти. Поэт Дмитрий Ознобишин, современник Пушкина и Лермонтова, посвятил цветам специальное исследование. В 1830 году он перевел с персидского языка и издал книгу "Селам, или язык цветов" и поместил более 400 названий растений, где каждому из них соответствовала какое-либо изречение, либо фраза на языке цветов. Он считал, что тайный язык появился в тех краях, где женщина была вынуждена в силу сословных предрассудков вести замкнутый образ жизни, но оставляла за собой право на выражение истинного чувства. Ознобишин ввел в нашу жизнь игру в фанты, которая начиналась такими словами: "Я садовником родился..." Удивительно , но я вспомнила эту игру , когда-то и мы играли в нее. Даже помню слова: " Я садовником родился, не на шутку рассердился, все цветы мне надоели, кроме..." Цветы должны соответствовать случаю. К юбилейным датам традиционно вручают букеты из хризантем, лилий, гладиолусов, роз или гвоздик. Роскошные большие букеты преподносят в исключительных случаях., на особых торжествах. Существует общепринятая символика цветов. Знание значения цветов и цвета поможет нам сделать правильный выбор. Чтобы не ошибиться с цветом выбирайте универсальную окраску цветов - белую. Она прекрасно сочетается с другими оттенками и подходит для всех случаев. Белые цветы хороши везде. Букеты из белых цветов наиболее нейтральны, вносит свет, веселье, символизирует чистоту, невинность. Например, хрупкие белые тюльпаны. Красный цвет - это активный цвет, считается цветом любви и страсти, любви к жизни, цвет свободы. Красные розы - самые любимые цветы всех влюбленных, Этот цвет сам по себе выглядит эффектно, следует избегать больших композиций. Красный цвет в букете прекрасно сочетается с белым, желтым. Розовый цвет является цветом скромности и юности, символизирует нежные чувства дарящего, может выражать даже признание в любви. Желтый цвет всегда ассоциируется с солнцем, вызывает ощущение тепла, легкости и веселья, символизирует тепло, счастье, хорошее самочувствие, чувство покоя, а также дарит радость. Это цвет хорошего настроения. Кроме того он считается символом богатства и процветания. К наиболее популярным желтым растениям относится подсолнух. Оранжевый цвет символизирует радость, тепло, солнце, урожай, счастье, праздник. Светло - оранжевый прекрасно гармонирует с голубым, лиловым, фиолетовым, белым. Синие цветы так привлекательны! Даже в небольшом сосуде или кашпо цветы одного тона выглядят очень эффектно. Синий цвет - холодный и тихий, строгий и полный энергии. Он символизирует энергию и бесконечность, доверие и верность. Этот цвет свежести, прохлады и романтики. Синий цвет создает иллюзию простора. Незабудки, дельфиниум - король синих цветов, мускари синего цвет. Букет синих ирисов, подаренных любимой женщине, напомнит ей, что у нее есть на кого положиться. Насыщенный синий цвет сочетается с ярко-желтым или ослепительно белым. Фиолетовый цвет символизирует величие, достоинство, роскошь. Голубой - чистота, верность. Букет голубых колокольчиков или незабудок хорошо преподнести чистому, юному, невинному созданию. Зеленый - мир, покой. Композиции с большим количеством зелени помогут создать приятную, спокойную атмосферу дома или в офисе. Светло-зеленый - чистота, веселье. Букеты с использованием светлой зелени особенно хороши весной. Темно-зеленый - надежда, покой, мир, плодородие. Толкование цветов во многом зависит и от национальных традиций. Хризантему по праву считают царицей осени. Хризантема - это цветок жизнерадостных и светлых тонов - является символом долгожительства и хорошего здоровья. В Японии, например, на родине хризантемы, ее изображение входит в национальный герб, она является символом солнца. и олицетворяет верность и желтый цвет считается символом света и солнца и дарят их тем людям, кому желают добра и света. Не менее почитаем этот цветок и в Китае, который то же считается родиной хризантемы. Первого сентября потянется вереница букетов к школе, а за ними первоклашки в новых башмачках и костюмчиках с ранцем, большими бантами. Родители, пожалейте своих деток, им и так тяжело, не нагружайте их гладиолусами или длинноствольными розами. Можно подарить астры, герберы, кустистые розочки, лилии, ромашки все что удобно нести . Подскажите сыну или дочке, что хорошо не просто пыхтя и краснея сунуть букет, а сказать несколько слов, глядя в глаза той, кому он предназначен. Букет, предназначенный ребенку ко дню его рождения, должен быть обязательно ярким и красочным, радостных тонов. Подарите ему один цветочек или маленький смешанный букетик из мелких и нежных цветов. Молодой девушке не принято дарить ярко - красные цветы. Ей можно подарить ландыши, тюльпаны..., да все то, что она любит. Любимой женщине можно подарить орхидеи, но не рекомендуется ей дарить гвоздики. Маме своей подарите розы или собранные из разных цветов и нарядно оформленный. Пожилым женщинам избегайте дарить темные и быстроувядающие цветы. Можно подарить компактный букет из светлых цветов, но не белый, так как белый - цвет невесты. Людям преклонного возраста принято дарить цветы с длинными цветоносами - гладиолусы. Некоторые считают, что мужчинам цветы не дарят. Не совсем верно. Мужчинам принято дарить крупные цветы на длинном стебле – розы, гладиолусы, хризантемы. Гладиолусы - традиционно мужской цветок, напоминающий о рыцарстве. А если у мужчины юбилей, вернисаж или премьера, то есть повод подарить ему нарядные, пышные букеты, можно и в корзинах. Язык цветов сложен и понятен не каждому, но если букет подарен от души, услуги переводчика не потребуются, но тем не менее тюльпаны, розы, гвоздики, герберы можно смело дарить в любой ситуации. Сирень, черемуха, полевые цветы для официальной обстановки не подходят, хотя кабинет в офисе, если хозяйка его - дама, сирень не только украсит, но придаст ему чуть домашнюю обстановку. Если в доме любят комнатные растения, смело можно нести редкий кактус. Продавщица цветов обращается к студенту: - Молодой человек, купите розы. Пусть цветы все скажут за вас! Тот подумал и сказал: - Дайте одну. Я буду краток. Количество цветов в букете имеет определенное значение: принято дарить нечетное количество цветков: один, три, пять, семь... один цветок - это знак внимания; три цветка - знак уважения; пять - признания; семь - любви... Если цветов больше двенадцати, то счет идет на полдюжины, то есть число цветков в букете должно делиться на шесть. Миллион алых роз. Сколько роз в букете, который подарил любимый? Один цветок означает осторожность, три - интерес, пять или семь - намерение, девять - любовь, 11 - страсть, 15 и более трактуются однозначно: теперь все возможно. 13 роз не принято дарить. Траурные букеты обычно составляют из четного числа цветов, предпочтительно строгих и темных тонов. Александр Блок В РЕСТОРАНЕ Никогда не забуду (он был, или не был, Этот вечер): пожаром зари Сожжено и раздвинуто бледное небо, И на жёлтой заре - фонари. Я сидел у окна в переполненном зале. Где-то пели смычки о любви. Я послал тебе чёрную розу в бокале Золотого, как нёбо, аи. Ты взглянула. Я встретил смущённо и дерзко Взор надменный и отдал поклон. Обратясь к кавалеру, намеренно резко Ты сказала: "И этот влюблён". И сейчас же в ответ что-то грянули струны, Исступлённо запели смычки... Но была ты со мной всем презрением юным, Чуть заметным дрожаньем руки... Ты рванулась движеньем испуганной птицы, Ты прошла, словно сон мой легка... И вздохнули духи, задремали ресницы, Зашептались тревожно шелка. Но из глуби зеркал ты мне взоры бросала И, бросая, кричала: "Лови!.." А монисто бренчало, цыганка плясала И визжала заре о любви. 19 апреля 1910 Александр Блок.

Растения приносят удачу. Цветочный гороскоп Гороскоп и цветы. Восточный зодиакальный гороскоп, отражающий взаимоотношение людей и цветов. К гороскопам можно относиться по-разному, но тем не менее, найдется немало людей, которым было бы интересно узнать взаимосвязь между знаком зодиака и растением. Красивое помещение, зелень, яркие нарядные цветы и настроение улучшается, мы улыбаемся, получая заряд бодрости. Общение с цветами приносит нам радость, делает нас чуточку счастливее, удачливее, умнее и добрее. Если вы хотите завести в своем доме комнатные растения, старайтесь подобрать их в соответствии с Вашим знаком Зодиака. В соответствии с гороскопом родные и любящие нас цветы, способствуют хорошему здоровью и прекрасному настроению. Правильно подобранные растения помогут Вам реализовать себя, наладить отношения в семье и на работе, очистят энергетику дома. Многие растения способны приносить удачу и успех, поэтому их можно держать в доме, как талисман. Растения Овна Садовая герань( с красными и темно-розовыми цветами), азалия индийская и японская ( с красными и розовыми цветами), бегония королевская, карликовый гранат. Овен символизирует сильную личность, помогает достичь личного успеха и закалить характер. У бегонии королевской крупные, удивительно разрисованные листья. Если вы работаете с людьми, заведите бегонию на рабочем месте. Бегония нейтрализует негативную энергию, возникающую в спорах. Бегония - лучший подарок для нерешительного влюбленного, потому что помогает сделать шаг в отношениях. Она наделяет красноречием и способна даже уменьшить заикание. Красная бегония хороша для любителей принимать гостей. Она сделает посиделки более интересными и не позволит гостям перебивать друг-друга. Медлительному человеку она придаст быстроты и сообразительности. Бегония активно и благотворно влияет на бронхи. Азалия, рододендрон, английская роза - одно из самых ярких комнатных растений, цветущих в зимнее время. Дома выращивают два вида азалии: японскую и индийскую. Если кто-то подолгу занимает телефон, поставьте неподалеку азалию. Она превращает разговоры в полезные и информативные. Если вы хотите поделить домашние обязанности между собой, пусть азалия присутствует при разговоре.Она позволит договориться друг с другом. Если вы "сова", а жизнь заставляет вас вставать рано утром, поставьте азалию в спальню. Азалия на рабочем месте поможет тем, кто склонен подолгу тянуть, прежде чем браться за работу. Азалия полезна тем, кто боится взять на себя ответственность за большое дело. Азалия очищает атмосферу дома. Герань действует успокаивающе, развивает чувство юмора, снимает напряжение, делает людей добрее. Герань выполняет роль пожарной машины. Если дома частенько случаются бурные дебаты и вы близко к сердцу принимаете все что происходит вокруг, заведите герань. Она смягчит энергию гнева и поможет развить чувство юмора и улучшит настроение. Красная герань - отличный помошник при стрессах. Растения Тельца Фиалка узумбарская, цикламен персидский, глоксиния прекрасная Родившиеся под зодиакальным знаком Тельца, управляемым Венерой - богиней красоты и любви, без особых усилий притягивают к себе окружающих благодаря покладистому характеру, умению трудиться, терпению, постоянства, а также врожденному чувству прекрасного и безупречному вкусу. Телец - знак материальной стабильности и его растения способствуют достижению материального достатка. Телец так же символизирует выносливость и его растения помогают поддерживать силы. Глоксиния - прекрасное растение для представителей знака Тельца. Этот прелестный цветок словно солнышко излучает потоки положительной энергии и активно рассеивает отрицательную. Она помогает добиться стабильного материального благополучия, а растения с цветками красных оттенков поддержат Тельцов в упорном стремлении к цели. Фиалка успокаивает, приносит в дом уют, развивает в человеке мудрость, укрепляет его дух, единство между членами семьи, защищает от заболеваний горла. Белые фиалки успокаивают чрезмерные эмоции, очищают дом от отрицательных энергий и иногда даже выгоняют из квартиры бытовых насекомых Голубые фиалки развивают творческие способности - в доме, где они растут, не бывает скучно. Фиолетовые фиалки нужны, когда между членами семьи нет взаимопонимания. Они помогают взглянуть на свои проблемы более философски. Цикламен поднимает настроениет и полезен всем, у кого аллергия на холод. Цикламены нужны в домах, где живут мягкотелые и поддающиеся чужому влиянию люди. Благодаря цикламену дети перестают капризничать, а взрослые становятся более самостоятельными. Растения Близнецов Традесканция, аспарагус, папоротники, перистые пальмы, плющ, традесканция. Богиня Флора, покровительница всего, что растет и цветет, наделила Близнецов вьющимися растениями. а также цветами с пышной, нарядной листвой. Близнецы - знак дружбы и учебы. Рожденным под этим знаком, их растение помогает улучшить физическое и психическое здоровье, облегчает душу, поможет укрепить память. В доме их держат и в качестве талисманов, хороших отношений, как с близкими друзьями, так и с приятелями и сослуживцами, а так же как помошников в учебе и быстрому усвоении информации. Аспарагус - эти растения ценят за изящные ажурные, словно кружева, побеги. На светлом месте, прикрепленные к опоре, они достигают значительной длины. Этот цветок помогает претворить мечты в жизнь, его хорошо иметь, если кое-кто из домашних много говорит и мало делает. Если вас не покидает ощущение, что жизнь проходит мимо, аспарагус поможет обрести гармонию. Поставьте аспарагус в комнату ребенка, который ходит в школу: он помогает излагать мысли коротко и красиво и способствует выработке грамотности. Этот цветок облегчает состояние любого страдающего хроническими заболеваниями, особенно легочными. Поставьте аспарагус в комнате, где делаете зарядку. Он улучшает гибкость тела и эластичность кожи. Традесканция приносит радость, не позволяет превратиться в завистника и учит не делать трагедию из-за пустяка. Папоротники полезны тем, кто не знает чувства меры. Он помогает обрести чувство меры, не дает терять голову, заставляет отличать капризы от настоящих желаний, развивает чувство такта. Пальмы (кокосовая или финиковая) нужны поверхностным, неорганизованным людям. Перистые пальмы заряжают бодростью, энергией и придают уверенность Плющ незаменим, когда кто-то обидел, предал или когда просто тяжело на душе. Он также помогает избавиться от зависимости - например, бросить пить или курить. Растения Рака Пеперомия кустовидная, фуксия гибридная, алоэ древовидное, агава американская, бегония Мэсона Рак - домашний, семейный знак, его растения нужны для сохранения семьи, улучшения отношений с родственниками и создания в доме уюта. Этот управляемый Луной знак покровительствует компактным кустикам с сочными, мясистыми листьями. Есть у всех этих цветов общее свойство - они помогают нам сохранять физическое и психическое здоровье и делает добрее отношения в доме. Пеперомия - это компактный, медленно растущий цветок с забавными соцветиями в виде початков или белых закрученных колосков и розеткой мелких мясистых листьев, разных по форме и величине. Пеперомия помогает человеку выходить из трудных полос жизни. Если кто-то из домашних мучает вас своим упрямством и духом противоречия, пеперомия сгладит острые углы. Вас незаслуженно критикуют. Там где есть это растение, царят благожелательность и дружелюбие. Если вам трудно расслабиться после напряженного дня, пеперомия сгладит напряжение. Пеперомия способствует заживлению швов, борется с восполениями внутренних органов. Фуксия - прелестное растение с нарядными цветками. Цветет она продолжительно и обильно. Фуксия охотно делится своей творческой энергией и жизнерадостностью. Если в доме живет несколько поколений, которым нелегко найти общий язык, то фуксия сделает консервативных людей гибче. Если вы попали в замкнутый круг проблем или вас преследует одна и таже неудача, фуксия разорвет порочный круг и подскажет новое решение. Фуксия благотворно влияет на состояние желчного пузыря и молочных желез. У алоэ сильный характер, оно способствует укреплению здоровья и совершенно необходим в семьях, где есть тяжелые больные и часто болеющие дети. Алоэ развивает силу духа у людей со слабым характером, которые боятся трудностей, оно дает решимость и терпение, позволяет выстоять перед лицом трудностей, даже тем, кто робок и измучен неприятностями. Алоэ помогает быть самодостаточным и поэтому полезен людям, живущим в одиночестве. Агава американская , несмотря на свой колючий вид - заботливое растение Это растение хорошо иметь тем, кто хочет мира в семье и защищает дом от семейных ссор и конфликтов с детьми, где от постоянных ссор между родителями страдает ребенок. Агава успокаивает и вселяет нежность. Кроме того оно помогает развить интуицию и не замыкатьсся на себе и своих проблемах. Бегонию Мэсона полезно иметь тем, кто хотел бы четко и ясно выражать свои мысли. Она развивает талант к коммерции, благотворно влияет на пищеварительную систему и молочные железы. Растения Льва Китайская роза (гибискус), бальзамин (недотрога), калла , камелия японская, герань царская. Знак льва связан с творчеством, одухотворенностью и благородством. Растения, которым покровительствует зодиакальный знак Льва, станут верными союзниками не только Львам, но и представителям всех знаков Зодиака. Любые из цветов этого знака стоит завести как талисман успешного творчества и счастья в любви. Большинство растений Льва красиво цветут, но и довольно требовательны к условия содержания, в частности они нуждаются в хорошем освещении. Самый яркий представитель знака Льва - роза китайская, китайский розан, или, по научному, гибискус. Это цветок, стимулирующий к поиску нового в обыденных вещах.. На Гавайских остравах он считается национальным цветком, а во многих жарких странах известен как "цветок страсти". Этими цветками красивые женщины украшают свои прически. Поселите это растение у себя в квартире, если кто-то способен часами валяться на диване и не помоет за собой даже тарелки, китайская роза (гибискус) превращает энергию лени в энергию созидания, стимулирует волю к труду. Она нужна людям, которые постоянно чем-то не удовлетворены. Если человек, замучивший всех и себя стремлением к недостижимому совершенству, критикой, самокритикой и неудовлетворенностью тем, что есть, гибискус откроет ему глаза на красоту и гармонию повседневности. Если в гости частенько захаживает друг или подруга, которые на вас давят, манипулируют вашей волей, гибискус даст вам силы и спокойствие. Китайская роза нейтрализует агрессию того из членов семьи, кто пытается установить абсолютную власть. Кроме того она усиливает характер: мужчине придает мужественности, а женщину учит быть независимой. Если вы по - настоящему хотите перемен, заведите у себя этот прекрасный цветок. Гибискус с красными цветками поможет мужчинам проявить свои лучшие качества, а женщинам - стать гордыми и независимыми. Желтые цветки сделают пунктуальными даже тех, кто постоянно опаздывает. Белые окажутся кстати тем, кто утратил веру в любовь и вкус к творчеству. Астромедицина считает, что гибискус стимулирует работу сердца, его хорошо иметь дома людям с кардиологическими заболеваниями и пониженным кровяным давлением. Калла нужна в доме, где люди не ценят своего счастья. Она бережет семейный союз, делает человека более уверенным. Бальзамин (недотрога) создаст в доме уютную, теплую, благожелательную атмосферу, сгладит напряжение и научит радоваться жизни. Растения Девы Аукуба японская, березка (роициссус ромбический), монстера, аспарагус, астра, филодендрон, драцена отогнутая Растения Дев наделяют человека разумностью и развивают интеллект, могут служить талисманами. Они полезны для поддержания здоровья, способствуют улучшению желудочно- кишечного тракта. Березка - распространенное растение, неприхотливое. Она вырабатывает в человеке способность к адаптации, учит ощущать себя в своей тарелке при любых условиях. Она нейтралезующе действует на тех, кто помешан на чистоте. Монстера хороша для людей без царя в голове. Она упорядочивает мысли, помогает научиться четко формулировать свои мысли. Аукуба помогает скромным и застенчивым раскрыть свои таланты. Драценна отогнутая приносит радость, поглащает черные энергии, помогает в учебе, коммерции, улучшает речь страдающих заиканием. Растения Весов Азалия индийская (белая), шлумбергера усеченная (декабрист), стручковый (мексиканский) перец, мелкоцветковая хризантема, гортензия, кротон (кодиеум) Весы отвечают за гармонию в отношениях и развитие чувства прекрасного. Их растения помогают наладить мир между партнерами и воспитать хороший вкус. Растения Весов благотворно влияют на невную систему и почки. Даже если ваш собственный знак Зодиака не Весы, поселите у себя на подоконнике какое-нибудь из растений, которым они покровительствуют. Ведь растения Весов вносят красоту и гармонию не только в интерьер, но и в отношения, обостряют ваше интуитивное понимание людей и событий. Гортензия - цветок "золотой середины", витающих в облаках она вернет на землю, приземленным подарит крылья. Заведите его в доме, если вам портит настроение гость или гостья-завистница, он очистит атмосферу в доме; ваш милый - ревнивец, изводит вас выяснениями. Гортензия поможет ему избавиться от бессмысленной ревности и подозрений. Астромедицина считает, что гортензия помогает сделать красивым тело. Рядом с этим цветком легче дается похудательная диета. Шлумбергера - зимний огонек Это нарядное суккулентное растение, зацветающее в канун Рождества. Шлумбергера - это цветок, который помогает обрести взаимопонимание: одним выразить свои мысли и чувства, другим - понять. Поставьте его там, где живет закоренелый эгоист или диктатор, не замечающий, что вокруг живые люди. Говорят, что в присутствии этого цветка тают даже самые черствые сердца и начинают прислушиваться к окружающим, стараются им помочь. Если вы отрабатываете изящную походку или разучиваете танец, шлумбергера поможет выразить чувства движениями. Астромедицина считает, что шлумбергера защищает от болезней почек и надпочечников, делает гибкими суставы. Хризантема хороша для тех людей, у кого никак не наладится баланс между разумом и чувствами. Она рассеет атмосферу постоянных сомнений, даст покой, поможет развить качества, присущие твоему полу: мужчине прибавит твердости характера, женщине - женственности, обоим - нежности. Она помогает преодалеть эгоизм, прислушаться к чужому мнению. Кротон утихомиривает творческие завихрения, успокаивает перегруженную идеями голову, особенно если человек все время сомневается в том, что он делает. Подростку кротон придаст уверенности в себе и застрахует от поподания в плохую компанию. Растения Скорпиона Пустынные кактусы, драконово дерево (драцена дракон), олеандр обыкновенный Скорпион коварен и умеет искушать. Его растения могут выглядеть очень привлекательно, но часто бывают колючи и ядовиты. Они помогают развить парономальные способности, ясновидение, интуицию. Необходимы врачам, артистам, спортсменам и людям необычных профессий для развития способностей. Кактусы привыкли к резко меняющим погодным условиям пустыни и песчаным бурям, поэтому они умеют нейтрализовать внезапные вспышки гнева, припадки ярости. Эти растения нужны в семьях, где характер кого-то из домочадцев непредсказуем. Кактусы отпугивают темные силы, подавляют проявление резких эмоций, обидчивость. Они успокаивающе действуют на обидчивых людей и не дают вынашивать планы мести. Кактус помогает не зацикливаться на переживаниях и подключать к эмоциям логику. Драконово дерево (драцена дракон) дает силы и уверенность, снимает комплекс неполноценности. Помогает людям перестать есть себя поедом за собственные ошибки и недостатки, не дает впасть в черный пессимизм. Оно учит сопереживанию, успокаивает суетливых, укрепляет память и помогает добиться в бизнесе стабильной прибыли. Олеандр помогает справиться с вредными привычками, создает атмосферу любви и гармонии. Растения Стрельца Лимон, деревца бонсай, тещин язык (сансевиерия), фикус священный. Стрелец - знак путешествий, как физических, так и духовных. Его растения развивают любознательность, усиливают стремление познавать мир. Лимон понижает уровень меркантильности, поднимает духовность, повысит активность, поможет проявить себя, стать самостоятельнее. Улучшает работу печени и состав крови. Бонсай пригодится людям, которые слишком большое значение придают материальной стороне жизни. Они делают хозяина мудрее, помогают понимать сны, пробуждают самые искренние чувства. Сансевиерия - самое неприхотливое комнатное растение. Про нее говорят:"Где тещин язык, там сплетни и злословие" На самом деле все наоборот. Сансевиерия очищает пространство от злых мыслей, избавляет дом от грубости и резкости, делает атмосферу дома располагаюшей к раздумьям и творчеству Она помогает тем, кто решил заняться образованием, а потом найти работоу по специальности. Фикус убирает тяжелую энергетику, благотворно влияет на нервную систему, вдохновляет на хорошие поступки. Растения Козерога Юкка слоновая, фикус каучуконосный, драцена душистая, толстянка серебристая ( денежное дерево) Знак козерога связан с карьерой и социальным положением, поэтому его растения просто необходимы. Кроме того, этот знак ограничивает формы строгими рамками, поэтому его растения помогают тем, кто мечтает о хорошей фигуре, желает похудеть. Юкка поможет собраться с силами в трудную минуту В семью она приносит атмосферу, делающую возможными спокойные, доверительные разговоры. Она не позволляет разрастаться скандалам и ссорам, внушает уверенность в себе. Фикус неприхотлив и не любит излишней влаги, а значит слез.Он избавляет от плаксивости, дает покой людям, которые постоянно ищут поддержки , развивает энтузиазм. Он помогает сосредоточиться на главном, особенно тем, кто не умеет правильно оценивать свои силы и от этого постоянно заваливает работу. Драценна вызывает любовь к порядку, организованности, благотворно влияет на состояние зубов и костно - мышечной системы, помогает при кожных заболеваниях. Растения Водолея Маранта трехцветная (молитвенное растение), комнатный клен, молочай (пуансеттия прекраснейшая) Водолей отвечает за оригинальность, новшества. Его растения необычные и редкие, стимулируют к поиску нового, поддерживают "белых ворон", помогут найти нетрадиционные решения, сохранить эмоциональное и физическое здоровье, улучшить атмосферу дома. Маранту хорошо иметь там, где ведут бурную жизнь, она подавляет энергию конфликтов, помогает сосредаточиться на важных вещах, в бизнесе помогает найти способы получения быстрой прибыли. Маранта хороша в компаниях, где много ярких индивидуальностей, каждая их которых стремится к лидерству. Она как бы выстраивает их в добровольную очередь так, чтобы они не мешали и не подавляли друг-друга. Маранта помогает от бессоницы и упорядочивает ритм "сов", заставляет потерявших смысл жизни обрести его вновь. Комнатный клен внушает окружающим веселое настроение, душевный подъем. Пуансетия ( молочай) приносит в дом радость и облегчает общение, помогает молодому человеку определиться с профессией и открыть в себе новые яркие качества. Растения знака Рыб Магнолия, лилия, орхидея, душистая герань, папирус циперус (зонтик) Рыбы - знак мудрости и одухотворенности. Его растения помогают отвлечься от бытовых проблем и найти в жизни духовные цели. Все они обладают приятным ароматом и красивыми цветами. Красота орхидей действуют на окружающих облагораживающе, востанавливают гармонию, навевают радостные, светлые мысли и чувства, помогают без потерь выйти из депрессии, вдохновляют, стимулируют творчество. Темно-красные орхидеи прогоняют лень и апатию. Папирус развивает интуицию и душевную чуткость, он хорош там, где нет ничего, кроме пустой болтовни. Он нужен в семьях, где слишком много хитрят и обманывают. Растения знака рыб благотворно влияют на нервную, лимфатическую и эндокринную системы, улучшают сон, создают уют и успокаивают атмосферу помещений.

http://video.mail.ru/mail/biraida/410/384.html Истории, мифы и легенды о происхождении цветов Легенды о цветах, мифы и истории на florets.ru. Как возникли легенды о цветах, растениях и травах? Почему некоторым растениям приписаны сверхъестественные свойства? Цветы разводят с глубокой древности и они играли важную роль в жизни всех народов. С ними связано множество красивых историй. Каждый цветок имел свою историю, а очень древняя история превращалась в легенду. В древности цветы не только радовали человека, но и помогали им в целительности, охраняли от сглаза, служили для украшения алтарей и жертвопринашений и многое другое. Вы сможете прочитать истории, мифы и легенды о происхождении цветов. Вы узнаете, как белая роза превратилась в красную? Какой цветок богиня Флора наделила чудесной силой возвращать память людям? Удивительные особенности растений - один из главных поводов к возникновению легенд. Многим из них приписываются сверхъестественные силы. Кувшинка - не что иное, как знаменитая сказочная одолень-трава. Молва приписывает ей волшебные свойства. Она могла дать силы одолеть врага, оградить от бед и напастей, но могла и погубить того, кто искал ее с нечистыми помыслами. Сказывают, что папоротник цветет только раз в году в ночь на Ивана Купала, а его цветок обладает свойством указывать места, где зарыты клады. Согласно народному преданию, тот, кто найдет волшебный цветок папоротника, станет мудрым и счастливым в жизни. Известно, что садовники Востока еще за 3000 лет до новой эры разводили розы, маки, ландыши, а в пирамидах Египта найдены семена и листья жасмина. Наряду с декоративными и плодовыми деревьями, кустарниками выращивали также тюльпаны, гиацинты, нарциссы, фиалки и др. А роза считалась самым любимым цветком. Одно из примеров - Висячие сады Вавилона - одно из "семи чудес света". С течением времени цветы нашли широкое распространение и в Европе. Сегодня сведения о садах Древней Греции черпаются из "Илиады" и "Одиссеи". Ирис, камелия, хризантема - три самых любимых в Японии цветка. С ними связано много мифов и преданий Хризантема - любимец Японии. Изображение его священно и правом носить его пользовались только члены императорского дома. Девясил. Согласно древнему мифу, выросло растение - девясил из слез Елены, той самой Елены прекрасной, дочери Зевса, из-за которой началась Троянская война. Тюльпан согласно легенде родился из слез и крови юноши, пролитых из-за несчастной любви к девушке. Старинная славянская легенда рассказывает, что в ночь на Ивана Купалу полевые и лесные цветы устраивают хороводы при факелах ясенца. Соберутся вокруг него ландыши, васильки, астры, гвоздики, розы, тюльпаны, другие цветы, даже чертополох с красавкой и тихо-тихо веселятся... Колокольчики позванивают, маки лепестками - крылышками размахивают, ромашки в вальсе с васильками кружатся, и так все у цветов складно получается, что звезды на небе начинают моргать от удивления... Легенды о розе Этот цветок родился из морской пены вместе с Афродитой, богиней красоты и любви, и поначалу был он белым, но от капельки крови богини, уколовшейся о шип, стал красным. Древние верили, что этот цветок вселяет мужество, и поэтому вместо шлемов надевали венки из этих цветов, их изображение выбивали на щитах. Лепестками этих цветов усыпали путь возвращающихся с войны победителей. Этот цветок, как орден, вручали за проявленное геройство. (Роза) Легенды о лилии Об этих прекрасных цветах было сложено много историй, мифов и легенд. Ее называют повелительницей цветов. Свое имя она получила от древних слов, означающих "белый-белый". На Руси ее ласково называли ясными очами, солнечной росой. Ее всегда связывали с чистотой и невинностью. Это цветок Франции, ее символ. Во Франции есть даже орден - серебряный цветок на белой шелковой ленте. А в средние века считали, что этот цветок способствует превращению металлов в золото. (Лилия) Легенда о хризантеме На Востоке этот осенний цветок называют цветком белого дракона. Есть такая легенда: хитрый и злой белый дракон, желая досадить людям, вздумал посягнуть на само Солнце. Одного лишь не ведал белый дракон: не по силам выбрал себе добычу. Зубами и когтями рвал дракон Солнце, а горячие искры превращались в цветы и падали на Землю. Этот цветок изображен на гербе Японии, на печатях и монетах. И вместе с тем, на Востоке из него готовят салаты и пирожные. (Хризантема) Легенды о пионе В Китае его называют цветком благородства и почета, преподносят друзьям как знак добрых пожеланий. А в Индии и Пакистане его считают символом неуклюжести и глупой гордости. А еще иногда называют его соперником розы. Якобы пытался он однажды перещеголять красавицу розу, если не окраской и ароматом, то хотя бы величиной: пыжился, надувался, да таким и остался. (Пион) Легенда о гиацинте Однажды у берегов Голландии затонул в шторм генуэзский корабль. Обломки его прибило к берегу. А спустя несколько недель дети, игравшие на песчаной отмели, заметили почти у самой кромки прибоя невиданный прежде цветок: листья его были похожи на листья тюльпана, а стебель был сплошь усажен множеством красивых цветочков, похожих на маленькие лилии. Цветы необычно пахли, и никто не мог объяснить, откуда здесь появилось такое диковинное чудо. Название этого цветка переводится с греческого как "цветок дождей", греки называли его цветком печали, умиравшей и воскресавшей природы. Очень любил эти цветы Лев Николаевич Толстой, они часто радовали писателя в его яснополянском доме. (Гиацинты) Сказка о Заморыше, или цветок - ноготок Русское название "ноготок" объясняет сказка. Слава о целебном цветке-ноготке действительно по всему миру идет. Календула или ноготок - этот цветок всем известен. Завистливый барвинок Многие считают барвинок не только символом неувядаемости, но еще и цветком зависти, и причину такого взгляда Паоло Мантегацца поясняет следующей сказкой. Сказание о Нарциссе Согласно древнегреческой легенде прекрасный юноша Нарцисс отверг любовь нимфы и та от неразделенной любви наложила на молодого человека проклятье: "Путь не ответит Нарциссу взаимностью тот, кого он полюбит"... Aster - астра на языке древних римлян значит "звезда". В сумерки, когда колышется в небе тонкий и острый свет ярких созвездий, астра словно посылает с земли привет своим далеким сестрам, так на нее похожим. У индейцев из племени онеида есть такое предание. Молодой охотник полюбил девушку, а она была к нему равнодушна. - Если я собью с неба звезду, ты станешь моей? - спросил он у гордой красавицы. Никто еще из их племени не мог осчастливить таким подарком невесту, и девушка, подумав, что охотник просто хвастун, согласилась. Когда узнали об этом индейцы из соседних вигвамов, они стали смеяться над юношей. Но охотник стоял на своем. - Приходите вечером на большой луг, - сказал он. Когда вечером на небе вспыхнули яркие звезды, все мужчины из племени онеида собрались посмотреть, сумеет ли молодой охотник выполнить свое обещание. Юноша поднял лук, натянул тетиву и послал стрелу ввысь. А еще через мгновение высоко в небе разлетелась на мелкие искры серебристая звезда - ее поразила меткая стрела охотника. Только обошло стороной желанное счастье. Рассердился бог на простого смертного, который осмелился сбивать с неба звезды. Ведь если другие влюбленные тоже последуют его примеру, то на небе совсем не останется звезд, да и луна едва ли уцелеет... И наслал он на землю страшную бурю. Три дня и три ночи свирепствовал жестокий ураган, все на земле окуталось густым мраком, море вышло из берегов, а там, где прежде был океан, образовалась суша, и валились со стоном в воду деревья, крутая волна уносила индейские хижины, переворачивала утлые пироги, на которых пытались спастись люди... Когда буря утихла, никто не мог найти смельчака, сбившего с неба звезду. Превратился он в маленький серебристый цветок, которому индейцы дали имя - падающая звезда. http://www.florets.ru/legendy-o-tsvetah/

ГЕОРГИН Родиной георгинов считают горные районы Мексики, Перу и Чили. Ацтеки кечуа выращивали это растение для питания - в пищу употреблялись клубни. Называлось растение "акокотли" и "кокосач", что в переводе означало "водяная труба" и "цветок с полыми стеблями". 400 лет назад георгины привезли в Европу по одной из версии - испанскими путешественниками, по другой - его завез испанский врач Хернандес, который рассматривал цветок именно как пищевое растение. Но в Европе георгин в качестве еды не нашел распространения и цветок на некоторое время был забыт. От окончательного забвения георгин спас испанский ботаник Кованилес, подробно описавший это растение и давший ему имя - "Далия" в честь своего лучшего ученика. Название "Георгин" дал цветку немецкий селекционер Вильденов, который указал, что название "далия" уже принадлежит южноафриканскому кустарнику и предложил назвать цветок в честь профессора Петербургской Академии наук Георга Готлиба. Оба названия продолжают существовать, но можно сказать, что георгин - более распространенное. Древняя легенда о георгине рассказывает, что появились они на месте последнего угасшего костра при наступлении ледникового периода как знак того, что мерзлота - временна, что жизнь и радость на земле возникнут снова. РОЗА Родословная розы уходит в глубокую древность, самые первые упоминания встречаются в древнеиндийских сказаниях. По приданию Лакшми самая красивая женщина родилась из бутона розы. Вишну разбудил красавицу поцелуем, и она стала его супругой. С этой минуты Лакшми была провозглашена богиней красоты, а роза - символом божественной тайны. Из мифов мы также узнаем , что Брахма, споривший с Вишну о цветах, сначала отдал предпочтение лотосу, но увидев розу, извинился и признал первенство за розой. В древности индусы связывали с розой любовь, радость, тайну и тишину. Но родиной "королевы цветов" считают Персию. Считают, что благоухающую персидскую розу завез в Индию в 16 веке правитель, заложивший основы монгольской империи Бабур, великолепно разбиравшийся в цветах и увлекавшийся разведением садов. Историю происхождения розового масла связывают с женой его правнука - Нур Джаган. Историк Маннучи пишет об этом следующее: "Нур Джаган пригласила императора на раскошный пир, который длился 8 дней. Она приказала все водоемы в саду и во дворце залить розовой водой и запретила прикасать кому-либо к этой воде. Спустя некоторое время она стала проверять не нарушил ли кто нибудь ее запрет и увидела на поверхности водоема маслянистую пленку. Нур Джаган приказала служанке провести ладонью по поверхности воды, чтобы выяснить чем ее загряхнили. Когда же она понюхала собранное, ее поразил приятный аромат и тогда она велела собрать пленку со всех водоемов и в дальнейшем использовала масло как духи." Розовую воду дого считали очищающей, ею омывали водоемы завоеванных городов, чтобы очистить и и восстановить оскверненные святыни. Как никакому цветку, розе посвящено огромное количество мифов и сказаний. Интерес к этому цветку настолько высок, что легендами овеяны даже "части", признаки этого прекрасного растения. Красный цвет розы связывают с мифами об Афродиты (на цветок упала капля крови с ноги Афродиты, когда она искала Адониса) и с мифом у Купидоне. Происхождение шипов - миф о Купидоне (он нюхал розу и , ужаленный пчелой, выстрелил в розу стрелой, которая првратилась в шип) и с Вакхом. Вакх гнался за нимфой и превратил терновник в розы чтобы ее остановить красотой розового куста. Но нимфа продолжала убегать, и тогда рассерженный Вакх наделил розы шипами. Израненная нимфа обессилила и стала добычей бога. Римляне верили, что роза вселяет мужество и отвагу в сердца воинов. Древнеримская эпоха - это еще одно время культа розы. Девушки, привораживая любимых, окуривали себя розовым фимиамом, патрицианки купались в розовой воде, чтобы сохранить молодсть, воины умащивали тело розовым маслом, чтобы быть непобедимыми. Повсюду рассыпали лепестки роз и развешивали гирлянды из цветов. С падением Римской империи роза почти на сто лет была предана забвению. В христианской традиции роза занимает сове место, символизируя собой милосердие, милость, всепрощение, божественную любовь, мученичество и победу. Начало тридцатилетней войны Алой и Белой розы между двумя вожаками королевской династиями описано в трагедии Шекспира "Генрих V1" так: в дворцовом парке Темпль в Лондоне Ричард Плантангенет сорвал белую розу и призвал так поступить всем, кто считает себядворянином и дорожит своим происхождением. Предcтавитель Ланкастеров Сомерсет предложил смелым людям присоединиться к нему, и призанать алую розу. За ссорой последовала война. На самом деле в гербе Ланкастеров была алая роза, а в гербе Йорков - белая. Дикорастущий родственник "прародитель" розы - шиповник - настоящая кладовая здоровья. Плоды шиповника активно используются в кулинарии. Молодые побеги употребляются как овощи и добавляются в салат, гарниры, используются для приготовления супов. Из лепестков готовят варенье , чай и другие напитки. На Алтае и в Сибири из семян шиповника заваривают кофе. В 1987 году в Бразилии была выведена кофейная роза, источающая аромат кофе. Известный селекционер Серена Чачопоас потратил много лет, перебирая различные сорта роз и кофе из группы "арабик".

ЛЕГЕНДЫ О ЦВЕТАХ Созерцание неповторимой утонченной красоты цветов смягчает душу человека, наполняет его жизнь чарующим чувством прекрасного. Легенды о цветах дополняют созерцание смыслом, скрытым от большинства. ИРИС Легенда называет Юго-Восточную Азию - краем происхождения ириса. Этот удивительный, непохожий на окружающий мир цветок притягивал к себе не только зверей, птиц и насекомых. Вода и ветер прокладывали свой путь к ирису, чтобы полюбоваться его красотой. Они и разнесли его семена по всему земному шару. Древние греки называли радугу ирисом , а потому и цветок, схожий с радугой по окраске, стали называть ирисом, считая цветы осколками упавшей на землю радуги. Арабы в глубокой древности высаживали на могилах дикий ирис с белыми цветами. А в Древнем Египте это был символ красноречия. В японском языке одними иероглифами обозначают название ириса и слова "воинский дух". 5 мая в традиционный день мальчиков японцы украшают свои дома ирисом, из него и померанца готовят чудодейственный напиток "Майский жемчуг", который по преданию должен вселить в душу юноши отвагу. Ирисы почитают не только за приятный запах, изящество и способность длительное время сохраняться свежими после срезки (бутоны раскрываются один на смену другому). Вытяжка из аромата корня ириса применяется при изготовлении высококачественных духов, ликеров и кондитерских изделий. Из листьев джунгарского и вязкого ириса во многих странах готовят циновки, веревки, щетки. Мощная корневая система растений позволяет использовать его для закрепления оврагов, крутых склонов, откосов. Но главным достоинством растений продолжает оставаться красота цветов. АСТРА Астра в переводе на русский означает "звезда". В Европе Астра появилась, как и многие цветы, из Китая. В 1728 году семена маленького светло-голубого цветка с желтой сесрдинкой были привезены в Париж известному французскому ботанику Антуану Жюсье, который выращивал эти цветы в королевском саду. В новых условиях, при выращивании в теплицах и при тщательном уходе растение видоизменялось. И через 22 года был выведен сорт махровой астры. Новое растение получило название "астра китайская". Пионовидная астра была выведена также французским ботаником Трюффо. В настоящее время существует более 4 000 сортов астр. Астра - одно из древнейших растений. В Крыму в царских гробницах двухтысячелетней давности были найдены изображения астр. У древних греков астра была амулетом.

Ах, семечки! Семена подсолнуха очень полезны для нашего организма. Это своеобразные, созданные самой природой «консервы», способные в течение длительного времени хранить и поставлять организму многие необходимые ему пищевые вещества. Какие? Полиненасыщенные жирные кислоты (главным образом линолевую и олеиновую), способствующие нормализации жирового и холестеринового обмена, все незаменимые аминокислоты, в том числе и метионин, принимающий участие в жировом обмене. Кстати, метионина в ядрах подсолнечника значительно больше (390 миллиграммов в 100 граммах), чем в арахисе (303 миллиграмма), грецких орехах (306 миллиграммов) и в фундуке (162 миллиграмма). В 100 граммах семечек содержится 311 миллиграммов магния — в шесть раз больше, чем, например, в ржаном хлебе. А магний необходим для нормальной деятельности сердечно-сосудистой системы. 50—60 граммов семечек подсолнуха равноценны 20—30 граммам подсолнечного масла и полностью удовлетворяют потребность человека в полиненасыщенных жирных кислотах и в витамине Е. А этот витамин жизненно необходим нашему организму. Он предотвращает мышечную слабость, утомление, особенно у тех, кто занимается физическим трудом, спортом. Витамин Е относится к так называемым антиоксидантам. Иначе говоря, он предупреждает окисление в организме полиненасыщенных жирных кислот, теряющих при этом свои полезные свойства, задерживает развитие атеросклероза, оказывает антиканцерогенное действие, участвует в защите организма от воздействия лучевой энергии. Так что, как видите, семечки — это не только развлечение от скуки. Кушайте их на здоровье! Питательная семечко-ореховая смесь Рецепт такой смеси прост. Толкут грецкие орехи и cмечки смешивают с медом. Бананы чистят и режут поперек пополам. Каждую часть по очереди накалывают на шпажки или заостренные палочки, окунают в орехово-медовую массу и ставят на час в морозильную камеру. Затем перекладывают на блюдо. Питательная смесь готова, она не только полезна, но и вкусна как настоящее лакомство. http://vashznahar.narod.ru/semechky.html

Фильм про бандитскую Одессу 14-серийный фильм Сергея Урсуляка "Ликвидация" о том, как Г.К.Жуков боролся с бандитизмом в послевоенной Одессе, вызвал неоднозначную реакцию зрителей. Одни говорят, мол, сюжет выдуман, другие — все было гораздо кровавее. Мы отыскали тех, кто в 1946—1947 годах были сотрудниками милицейских органов и уголовного розыска. Но прежде, несколько слов о том, как выглядела послевоенная Одесса. После ее освобождения от фашистов, согласно постановлению Совета Министров СССР был установлен особый паспортный режим — запрещалось прописывать осужденных за особо опасные и контрреволюционные преступления до снятия ими судимости. Такие меры применялись для того, чтобы пресечь разгул бандитизма, который набрал небывалые обороты. Обострению криминогенной обстановки способствовала и засуха 46-го года. Это не был "мертвый" 33-й год, но голод, карточки и талоны на продукты обостряли ситуацию. В то же время на "Привозе" было все, что душа пожелает — сало, мясо, мука, масло… Буханка хлеба стоила 100 рублей — примерно месячная зарплата. Поэтому основными "объектами" грабежей и налетов были продукты. В 1946 году Одесса вошла в "особый список" городов, где были созданы особые органы милиции. Милиционеры получали повышенные должностные оклады и улучшенную форменную одежду. Тем не менее, личный состав милиции был недоукомплектован, а "профи" среди них были единицы. Пополнение кадров шло в основном за счет демобилизованных воинов, бывших партизан и других желающих работать в милиции. Фильм "Ликвидация" — исторический детектив с элементами боевика. Сценарий картины основан на реальных событиях ликвидации банды, орудовавшей в послевоенном городе. Режиссер подобрал звездный актерский состав. В фильме снялись Владимир Машков (Давид Гоцман), Владимир Меньшов (маршал Жуков), Михаил Пореченков (Виталий Кречетов), Александр Семчев (Эммик), Светлана Крючкова (тетя Песя). В начале съемок, 4 июля 2006 года, трагически ушел из жизни актер Андрей Краско — на съёмочной площадке у него остановилось сердце. Его роль, вора Фимы, сыграл Сергей Маковецкий. В напряжении всех держит детективная интрига. После войны, в 1946-м, маршала Жукова товарищ Сталин ссылает в Одессу — командовать Одесским военным округом. Это действительно исторический факт, остальные перипетии — выдумка. "Жемчужина у моря" встречает Жукова разгулом банды "Степные волки" (аналог знаменитой "Черной кошки"), и маршалу предстоит вычислить ее предводителя — немецкого шпиона по кличке "Академик". Против бандитов также выступают подполковник уголовного розыска Давид Гоцман и майор военной прокуратуры Виталий Кречетов. Силами военной контрразведки формируются "батальоны смерти" и все бандиты ликвидируются. Развязка телефильма непредсказуема — тем самым неуловимым "Академиком" оказывается сам майор Кречетов. Ну и в конце концов, этот исторический детектив насквозь пропитан неподражаемым одесским колоритом (с актерами даже занимались педагоги, чтобы их говор походил на одесский акцент) и напоминает всенародно любимый телехит "Место встречи изменить нельзя". ЧТО НЕ УВИДЕЛ ЗРИТЕЛЬ В «ЛИКВИДАЦИИ» Похороны десятков убитых. Один съемочный день здорово напугал одесситов. Помните, в фильме длинную вереницу гробов с расстрелянными бандитами? Так вот процессия из нескольких деревянных гробов шла вдоль Дюковского парка. Завидев гробы, люди снимали кепки, крестились, охали, говорили, что опять пацанва разборки устроила. Когда же сердобольным гражданам объясняли, что это кино снимают, они не верили: "Да это вы себя, ментов, отмываете, чтоб не рассказывать, сколько их побило друг дружку". Дело в том, что Дюковский парк в последние годы зарекомендовал себя, как место разборок братков. Так что, видимо, только фильм мог убедить одесситов, что это таки да было кино. За право маршала искупаться пришлось платить. Сложнее всего работалось на пляже — 16-я станция Фонтана. Особенно когда снималось купание маршала Жукова. Некоторые пляжники с пониманием относились к работе кино и переходили на другой пляж. Но надо знать одесситов. Один из них доказывал, что он с пяти лет загорает всегда вот на этом самом месте и никуда не собирается уходить, иначе утонет. Но когда директор картины Михаил Бурдаков решил "отблагодарить" одессита, он соизволил в этот день не купаться. Даешь ворота! Съемочной группе жители Колонтаевского двора, где проходили съемки, напомнили, что в "те времена" были ворота и на ночь они закрывались. Что ж, в плане "моральной компенсации" за счет фильма были установлены ворота — и не только для фильма. Рыба не "рыба". В фильме Гоцмана увозит "большой воронок". Так вот "морда" этого автомобиля — часть фургона для перевозки рыбы. Просто голубую "будку" с надписью "рыба" сняли и пожалуйста — машина-ретро. Давид был, Маркович тоже, а вот Гоцмана придумали Сотрудники милиции 40-х годов говорят, что образ Давида Гоцмана, которого сыграл Владимир Машков, скорее всего собирательный. Имя «Давид» носил некий Курлянд, на то время заместитель начальника уголовного розыска, его личное дело изучали при написании сценария Поярков и Урсуляк, определяя, каким будет главный герой фильма "Ликвидация". Именно при нем была уничтожена банда, действия которой легли в основу фильма «Место встречи изменить нельзя». Многие, в особенности моральные качества, этого героического человека, кроме имени "Давид" можно найти в герое Машкова – Гоцмане. Скромен, полностью отдан работе, практически не думает о себе. В личном деле обнаружены два ходатайства его коллег по службе о получении разрешения на прописку в его коммунальной двухкомнатной квартире в 33 метра внучки с мужем, которая там родилась и проживала в свое время 12 лет, а сейчас могла бы оказывать помощь ветерану, и о выделении материальной помощи уже 77-летнему полковнику запаса для лечения жены (1990 г.). Так что гроза бандитов немного для себя наработал. Отчество «Маркович» было у Артема Кузьменко, зам.начальника Управления НКВД по Одесской области, а вот с фамилией Гоцман одесситы не вспомнили никого. Правда, по решительности, ухваткам и умению знать и разговаривать с одесскими бандюками вспоминали оперативника по фамилии Франк. Возможно, его черты характера и поведения легли в основу образа Гоцмана. А вот как начальника, умеющего как никто работать и раскрывать преступления, называли Виктора Павлова, с апреля 1944 года возглавлявшего отдел по борьбе с бандитизмом УКВД Одесской области. О том, как он гонял банды в Ингушетии, не только легенды ходят, а и публикации в журналах имеются. Виктор Павлов ликвидировал деятельность банды, члены которой, одетые в полувоенную форму, вооруженные, на машине иностранной марки «Джод» нападали на колхозников по Овидиопольской трассе, которые ехали на рынок. Бандиты избивали крестьян, отнимали у них продукты, вещи, деньги, грузили на свою машину, потерпевших укладывали на землю, а если кто поднимал хоть голову — стреляли на месте. Такие же налеты они совершали и на других дорогах – при выезде на Березовку, Тирасполь, Николаев. Павлову удалось выяснить, что главный бандит по кличке «Батя», блондин высокого роста, средних лет, умеющий водить автомобиль виртуозно, судимый еще до войны к высшей мере наказания. В его банде были дезертиры, бывшие полицаи. Оружие приобретали у немцев еще. Воевали не против «наших» за немцев, а против всех за «красивую жизнь» (помните, в фильме герой Пореченкова "Академик" говорит примерно так: «Ты думаешь, я немцев люблю? Я вас ненавижу!») Эта вооруженная банда из 16 человек была обезврежена и все приговорены к высшей мере наказания (смертная казнь тогда была отменена). "Туфли на каблуках даже неприличным считалось надевать" Одессит Исай Бондаренко в 1946 году работал участковым милиционером на самом «беспросветном» участке. В его районе находились кассы вокзала, вся шпана там крутилась. — Но ни о каких убийствах, о которых идет речь в фильме, я не знаю, не видел и не слышал, — говорит Исай Григорьевич. — И по одному милиционеры не ходили ночами. Они ночевали на работе, а если хотели домой пойти — сопровождали два автоматчика. Были случаи нападения на офицеров – оружие интересовало бандитов. Но из нашего, по крайней мере, отделения ни один сотрудник милиции не был убит. А тем более если бы сотнями, как в фильме показывали, хоронили… Нет, такого не было. И о нападениях на склады с обмундированием не помню. Были на моей памяти два нападения, типа как в фильме показали, но на «продуктовые объекты». Грабанули кондитерскую фабрику. Два огромных студебеккера с бандитами убили сторожей, забрали продукты – мука, сахар, масло, спирт и т.д. Это уже было чрезвычайное происшествие по тем временам. Через неделю такое же нападение на Бисквитную фабрику. Так же вынесли продукты. Милиция устроила засаду и задержала бандитов. Перестрелка была, но никого не убили. Среди бандитов были и не раз судимые и солдаты-водители Одесского военного округа. Голод был, соблазнили и припугнули мальчишек молоденьких. Мой участок был – сплошные «малины». Маслозавод, мукомольня небольшая была. В первом Водопроводном переулке была небольшая масляная фабрика, где из американских арахисовых консервов в маленьких баночках (вкусная вещь была!) давили масло. Ликеро-водочный завод рядом. Воровали сами работники и продавали на Привозе многое. Ведь булка хлеба стоила месячную зарплату на рынке – 100 рублей. Были коммерческие магазины, в них булочки сдобные продавались по 5 рублей. Так, чтоб их купить, очередь сутками стояла, выстраивались на 4-5 кварталов. А тут в фильме, вижу, бандит заходит в пустую кондитерскую и вообще никаких очередей нигде нет. Вот, думаю, хорошо как жилось… Если бы такие, как сейчас принято говорить, резонансные убийства массовыми были, не мог бы не знать. Вот был случай – дворничиха со своим мужем делали пирожки с фаршем кошек и собак и на Привозе продавали, а потом муж озверел совсем, убил молодого парня, который принес к нему на починку примус, освежевал и хотел с ним пирожки делать, а женщина уже не выдержала этого и заявила. Взяли мы его с поличным, так это дело Киев сразу к себе забрал… — Так что, ничего похожего от своей молодости в фильме не увидели? — Почему? Гоцман мог быть такой. Если от всех понемножку взять. Правда, сомневаюсь, что бандюки отпетые так могли бы его допустить к себе на «беседу», как в фильме. Если только Франк мог так их «прижать», когда Давид, помните, за Фиму пошел спрашивать? Потому что был у нас отважный товарищ. Накануне захвата той банды, что Бисквитку грабила, пошел он к ним, только вошел, они его и грохнули. Вот тебе и геройство… Говор одесский и манеры поведения людей – ну прямо как мы тогда. Очень похоже. Правда, в одежде не все совпадало – и по форме и по гражданке, ну так, мелочи. А может, я уже и подзабыл что… Только вот женщины молодые так не одевались, как в фильме. Моя жена молоденьким кассиром была. Так у них шик был в кирзухах (кирзовые сапоги. – Авт.) и фуфайках щеголять, да под ремень на талии. Это было модно – ну, вроде, как и они военные. А туфли на каблуках даже неприличным считалось надевать. И, конечно, я вспомнил наши одесские дворы. Вот они настоящие показаны. Все были, как одна семья. И неважно, что один профессор, а другой слесарь, один еврей, а другой румын. Не то что знали, кто к кому ходит, а даже что кому снится. Тогда дворы все имели ворота. В 12.00 ночи закрывались. Если вы где-то загуляли, то должны дать дворнику рубчик, чтоб он вас пустил. Дворник все знал – это были самые лучшие помощники нас, участковых. Ну и я все свои 3 тысячи человек тоже хорошо знал. Не то, что сейчас… И Фима такой очень даже мог быть. Нам, особенно после войны, часто помогали «совестливые», а в прошлом мелкие бандиты. У Павлова был даже один такой в деле, кажется, Дубинин его фамилия. В банду даже засылали… Павлов умел работать, да. А вот чтобы в одной семье был и бандит, и милиционер, что-то не упомню. Кадров, конечно, не хватало, но проверку все-таки серьезную проходили... Жуков был симпатичным Нина Кошелева, телеграфистка штаба Одесского военного округа в 1946—1948 годы вспоминает Георгия Жукова таким: «…Он невысокого роста, плотный, симпатичный. Подтянутый, очень аккуратно одет. Он входил быстро и быстро поднимался наверх. Здоровался, конечно». "Жуков был статный, а не такой как в фильме" — Мне фильм не понравился, — делится своими впечатлениями Николай Иолтуховский, который с 1944 года работал начальником секретариата УВД Одесского облисполкома , затем горисполкома. Сейчас ему 88 лет. — Я посмотрел несколько серий и бросил. В первую очередь стало обидно за Жукова. Здесь он какой-то мелкий, суетливый и даже хамовитый. И много неточностей. Я лично сам присутствовал на встрече маршала. Все было не так, как в фильме. Тогда здания вокзала железнодорожного не было. Просто перрон. Вот на перроне и встречала его милиция. Прибыли два литерных вагона и платформа, на которой находились автомобили Жукова, он прибыл с дочерью. Тогда не было еще транспортной милиции, охраняли площадь сотрудники наружной милиции под руководством замначальника Коровина, как сейчас помню. Затем Жуков поехал в обком партии – надо же было доложиться, а не то что в фильме – все к нему ринулись, не зная даже откуда он появился… Обком партии до января 1946 года находился на Думской площади – там, где сейчас мэрия. В начале года там случился пожар, проводка, вроде бы загорелась, и партийные боссы переехали в здание областного управления внутренних дел, на Преображенскую,66, а милиция, в свою очередь – на Маразлиевскую, где сейчас Дворец молодежи. Так вот туда, на Преображенскую, и приехал Жуков. Пробыл там, сколько надо, и уехал. Никакого мальчишки, а тем более такого, чтоб часы с руки снял, не было. Это уже смехотворно. К Жукову никого не подпускали близко! Народу, конечно, полно было около здания – всем хотелось увидеть маршала-победителя, его очень любили и уважали. Его адъютант вышел к нам, милиции, сказал: «Людей разгонять не надо, сделайте только проход». Так мы и сделали. Все его увидели, но близко никто не мог подойти. И вообще, контакта особого с милицией у Жукова не было, чтоб там, как в фильме – приехал, всех бандитов порасстрелял, навел порядок, мол. Нет, такого не ђи4 ђи4 в армии навел строжайшую дисциплину. Не дай бог выйти на улицу с помятой фуражкой, формой или нечищеными пуговицами, или не отдать приветствие старшему по званию – сразу вот сюда к нам в комендатуру и 4 часа строевой подготовки. Я видел маршала, когда встречал, когда тот командовал парадом 7 ноября 1946 года на Куликовом поле Одессы. Выехал, статный, на красивой лошади… Это был человек… Если долго не кололся бандит, его сажали копчиком на угол стула. Это больно и долго не просидишь. Вроде бы и мер никаких силовых, а признаваться приходилось. Просили показать язык. Тот показывал. Ему били под подбородок со словами: «Ах ты, гад, еще и дразнишься, язык начальнику показываешь». А тот в это время «зализывал» прикушенный язык и чуть не выл от боли. Николай Иолтуховский рассказал, что МУСОР это не оскорбление. Была такая организация – Московский Уголовный Сыск — МУС. Даже значки такие небольшие были – кругленькие с буквами «МУС». Их носили с обратной стороны лацкана пиджака. И как в свое время Остап Бендер высовывал чуть-чуть «красную книжечку», так небрежно отворачивали лацкан, когда представлялись МУСОРа, то есть Московского уголовного сыска оперативный работник. Быть таким работником была особая честь и особый шик. -------------------------------------------------------------------------------- Наталья Гончарова, Дарья Кветкина. http://www.segodnya.ua Памятник человеку, который стал прототипом главного героя В Одессе будет установлен памятник человеку, который стал прототипом главного героя нашумевшего российского сериала "Ликвидация" — начальника уголовного розыска Давида Гоцмана. Об этом во время визита в Одессу сообщил глава МВД Украины Юрий Луценко. Скульптуру установят возле здания Главного регионального управления МВД на Еврейской, 12, уже в нынешнем году. Предполагается, что свое место она займет ко Дню милиции, который отмечается 20 декабря. 14-серийный телевизионный сериал "Ликвидация" режиссера Сергея Урсуляка повествует о работе одесского уголовного розыска в послевоенные годы. Роль Давида Гоцмана исполняет Владимир Машков. Считается, что этот запомнившийся зрителям образ очень "созвучен" с реальным человеком — Давидом Михайловичем Курляндом. Он приехал в Одессу в апреле 1944-го и через 4 года стал заместителем начальника УГРО. Как рассказал Юрий Луценко, в музее МВД имеются фотографии одесского розыскника, так что скульптурное изображение будет соответствовать оригиналу. В одесском Музее милиции хранятся и воспоминания Давида Курлянда, написанные в конце восьмидесятых. В красной папке более 200 страниц. Здесь перечислены самые значимые дела, которые "настоящий Гоцман" расследовал с 1935 по 1963 год, работая в Узбекистане, в Харькове и Одессе. Написаны они по-разному: где по-канцелярски сухо, а где по-одесски, с юмором. Дневник — кладезь сюжетов для новых детективов, одни заголовки дел уже привлекают внимание: "Оборотень", "И оружие не помогло", "Случайное задержание", "Неудавшаяся гастроль", "Задача с одним неизвестным", "Засада", "Импортный макинтош", "Яшка китайчик"… В те времена, о которых рассказывает сериал "Ликвидация", Одесса была в числе городов так называемого "особого списка". Это определение означает, что бандитизм здесь "зашкаливал", а согласно тогдашнему законодательству, к лицам, заподозренным в бандитизме, можно было применять любые меры военного времени — вплоть до расстрела на месте в случае оказания сопротивления. "Тяжело было всем службам УВД в освобожденном городе, — так писал Курлянд о послевоенной Одессе. — Преступники активно действовали, особенно дезертиры, которые, как правило, были вооружены. Они совершали разбойные нападения, похищали государственное и личное имущество. Преступники нередко оказывали вооруженное сопротивление, во время которого мы потеряли несколько оперативных работников. Мы работали, не жалея своего здоровья. Память о тех, кто погиб в схватке с преступниками, навсегда останется в наших сердцах... Как и у других сотрудников, у меня были неприятности по службе и дисциплинарные взыскания, но это никак не отражалось на добросовестном выполнении мною обязанностей". В основу фильма легли реальные события. Летом 1946 года по приказу Сталина маршал Георгий Жуков был снят с поста Главнокомандующего Сухопутными войсками и отправлен на Украину командовать Одесским военным округом. В Одессе он с ходу взялся за наведение порядка. Было проведено несколько громких операций. Одна из них, под названием "Маскарад", и легла в основу сценария. — Приехал Жуков 4 июня 1946 года. Я его встречал на железнодорожном вокзале в качестве помощника военного коменданта станции "Одесса-главная". Жуков выглядел угрюмым, но статным и полным достоинства, — вспоминает одессит Евгений Горелюк, ныне спортивный журналист. — Сначала он поехал на Пролетарский бульвар (сейчас Французский бульвар. — Прим. ред.), где проживал, а потом в штаб военного округа на улице Островидова. А позже Жуков жил на улице Дворянской… Режиссер Сергей Урсуляк не раз говорил, что все действия героев в "Ликвидации" выдуманы от начала до конца. Исключение — приезд маршала Жукова в Одессу и операция военной контрразведки по уничтожению бандитов. Действительно, в реальных воспоминаниях Давида Курлянда о событиях в Одессе в 1946-1948 годах нет практически ничего общего со сценарием "Ликвидации" — ни уголовных дел, показанных в фильме, ни людей, похожих на киногероев. "Не принимать всерьез" историческую сторону сериала настоятельно рекомендует и известный одесский краевед Олег Губарь: — Многие моменты ошибочны. Не существовало никаких "лесных братьев", с которыми состояли в сговоре бандиты Чекан и Академик, потому не могли они организовать восстание в Одессе. И вообще, откуда леса под Одессой, на Юге Украины? Возможно, строительные леса возле оперного театра имелись в виду? Конечно, не происходило и ареста "воров в законе" на концерте Леонида Утесова. Понимаете, даже не стоит об этом говорить, это же не документальное кино… — Маршал Жуков действительно командовал Одесским военным округом. И секретная операция по "зачистке" Одессы от бандитов по его инициативе была проведена на самом деле, — говорит автор двухтомного романа "Ликвидация", написанного по мотивам сценария Алексея Пояркова Вячеслав Бондаренко. — Все остальное — вымысел, но вымысел очень правдоподобный — его сопровождают реальные исторические детали. Герои романа и фильма ходят по настоящим одесским улицам, ездят в трамваях и автомобилях, которые были в Одессе тех лет, болеют за настоящие футбольные команды, у них именно такие татуировки, какие носили в то время... Сразу после выхода "Ликвидации" знатоки Одессы, всласть поругав все то, что одесситы могут поругать в "одесском фильме", снятом москвичами (а "ляпов" в нем действительно хватает!), выдвинули сразу несколько версий относительно того, кто именно может считаться прототипом Давида Гоцмана. Назывались имена Артема Кузьменко, заместителя начальника управления НКВД по Одесской области, оперативника Франка, сотрудника специального отряда по борьбе с бандитизмом Янкеля Флига, Виктора Павлова, который с 1944 года возглавлял отдел по борьбе с бандитизмом… — Никто из съемочной группы "Ликвидации" не интересовался воспоминаниями опера Давида Курлянда, — утверждает Василий Давиденко, директор народного Музея истории органов внутренних дел Одесской области. — Ни Машков, ни Урсуляк их не читали. Да и вряд ли они вообще знали о существовании Курлянда. Ведь то, что герой фильма Гоцман на него внешне похож, выяснилось только сейчас. По всей видимости, это случайное совпадение. А что до совпадения имен... так Давидов тогда в Одессе много было... Тем не менее, сам Василий Давиденко в Гоцмане видит именно Давида Курлянда, с которым был знаком лично. Вспоминает, что Давид Михайлович много занимался милицейским музеем, экспонатами, тщательно собирал документы. Говорит, что Курлянд был на хорошем счету у коллег и начальства. Быстро принимал решения, умел попадать в цель. Но самое главное — был трудоголиком и обладал неимоверным сыщицким нюхом… Родился Давид Курлянд в 1913 году, был младшим в семье, в начале двадцатых жил в детдоме (мать была не в силах прокормить троих детей). В УГРО пришел в 30 лет. Был женат. С женой и двумя детьми — сыном и дочерью — жил в коммунальной квартире в центре Одессы, на Соборной площади. Умер полтора десятка лет тому назад. Таковы скупые строчки биографии из личного дела… — В 1946 году Курлянд работал начальником отдела уголовного розыска, потом его перевели на должность заместителя начальника УГРО, — вспоминал в интервью газете "Добрый вечер" ветеран милиции Владимир Олейниченко. — Был он человеком скромным, серьезным, культурным, непьющим и не позволял себе лишних эмоций. С ним легко было общаться. Помню смешной случай, когда нам пришлось говорить со Сталиным. Мы сидели в обеденный перерыв у начальника облуправления НКВД генерал-майора Юхимовича. Зазвонил телефон. Курлянд сказал: "Ну какой дурак звонит в обеденный перерыв!". Я взял трубку, оказалось — говорит Василий Сталин, он тогда был командующим воздушной армии, попросил найти одну одесситку, которая пропала во время оккупации Одессы… С 1958 года Давид Курлянд читал лекции в Одесской спецшколе милиции МВД СССР. В 1963 году был уволен в запас. Однако он ушел с обидой. Однажды позвонил Курлянду тогдашний начальник управления городской милиции и спросил: "Вы знаете, что ограбили Сбербанк?". Курлянд еще не владел информацией, и тогда ему грубо заявили: "Зачем вы тогда там сидите?". После этого он и положил заявление на стол. С его уходом милиция многое потеряла… Наверное, споры о том, кто из реальных исторических персонажей "больше похож" на Гоцмана, будут еще продолжаться. Так же, как и дискуссии на тему, насколько точно создатели сериала воплотили в своей работе Одессу (или свое представление о ней). Съемки сериала проходили в обычных одесских дворах, жилых квартирах и подъездах. Натуру и "гримировать" особой нужды не было: сегодняшние улицы Молдаванки или Слободки вполне сошли за "сразу после войны". А вот российским актерам для пущей убедительности пришлось брать уроки "одесского языка" (сценарист Алексей Поярков несколько месяцев провел в Одессе, специально ездил в общественном транспорте, консультировался с собирателями местного фольклора). Бывший киевлянин Сергей Маковецкий, сыгравший в "Ликвидации" роль экс-щипача Фимы, обращался за советом к своей жене — она родом из Одессы. Через месяц съемок с одесским акцентом заговорила вся киногруппа. "Кошмар! Когда мы вернемся домой, нам придется вновь учиться говорить по-московски", — ужасался режиссер Сергей Урсуляк, а Владимир Машков признался, что долго потом отучался "шокать". О своей работе над ролью Гоцмана он рассказал "Комсомольской правде": — Владимир, заполучить вас в кинофильм не так-то просто, чего уж говорить о сериале, пусть даже его снимает и очень хороший режиссер. Как вас удалось уговорить на эту роль? — Во-первых, вы правы, режиссер замечательный! Я снимался в картине Сергея Урсуляка "Сочинение ко Дню Победы", где сыграл небольшую роль, но этот открытый светлый фильм меня просто покорил. Так что поработать с таким режиссером еще раз — большая удача. Кроме того, я не отношусь к "Ликвидации" как к сериалу. Сценарий у этой истории уж больно хороший. А от хороших сценариев не отказываются. — Очень многие сравнивают "Ликвидацию" с любимой нашим зрителем картиной "Место встречи изменить нельзя". А у вас не возникло такого дежавю, когда вам предложили эту роль? — "Место встречи..." — фильм, на котором я вырос, и буду продолжать жить. На мой взгляд, это одна из самых блистательных картин. И если между "Ликвидацией" и фильмом Говорухина есть что-то схожее — это прекрасно. Тем не менее, колорит у этих картин все-таки разный. — На семь месяцев съемок вы погрузились в послевоенную разруху Одессы. Как вам жилось в том времени? — Замечательно! Я получил много новых эмоций, потому что на площадке работало только одних актеров 120 человек. Это был мощный обмен опытом. Мы снимали по 15-16 часов в день, и я настолько погрузился в эту историю, что буквально зажил той жизнью. Кроме того, в Одессе у меня живут друзья, и свободное время мы проводили вместе. Они мне показали город. Мы катались на лодке, загорали, просто гуляли. Одесситы нас очень поддерживали: и подкармливали, и утепляли, когда нужно, и давали кров во время дождя. Хотя они сами говорят: "Ушел, ушел дух Одессы", — но по моим ощущениям, он остался… А герои "Ликвидации" тем временем уже "пошли в народ". В одном из телевизионных интервью телекомпании "РИАК" народный депутат Сергей Гриневецкий рассказал, что в пору недавней смены одесских губернаторов ему поступило предложение из столицы — вернуться в кресло главы облгосадминистрации. Его тогда спросили: "Каких полномочий хотелось бы?". Гриневецкий ответил, что его вполне устроили бы "полномочия маршала Жукова и — два Гоцмана рядом". Но, кажется, на том конце провода его не очень-то поняли… -------------------------------------------------------------------------------- (По материалам СМИ.) Елена ЛИТВАК "Тиква" http://odesskiy.com/chisto-fakti-iz-zhizni...noj-odesse.html

Спасибо, Сережа, правильно!

Юрий Лотман - Беседы о Русской культуре.Сила интеллигентности http://rutube.ru/tracks/972848.html?v=353a...2ba1f77775df132

Зачем спрашивать, если ответ ты знаешь сам?Модильяни гений, но пил, болел, любил женщин.Ты можешь любить его картины или нет, но они остались на века.

ЗАГС, а, м. (нов.). Отдел записи актов гражданского состояния [составлено из начальных букв четырех последних слов]. Гражданский брак, смысл ясен, но это правильно?Спасибо.

«Дорогой собрат, я прочёл ваш рассказ и хочу сказать вам о той редкой радости, которую я испытал Он принадлежит к наилучшим рассказам русской литературы». Так писал Константину Паустовскому в 1947 году из Парижа Нобелевский лауреат по литературе Иван Бунин - человек, скупой на комплименты. Спустя годы Паустовский и сам станет претендентом на Нобеля В Киеве есть улица, носящая имя Константина Паустовского. И это правильно: замечательный писатель не только любил этот древний город, но и прожил в нём четверть века. Именно в Киеве началась его литературная карьера. http://paustovskiy.niv.ru/review/paustovskiy/003/261.htm Между тем, в Москву приехала знаменитая Марлен Дитрих. Писатель очень хотел пойти на её концерт в Дом литераторов, но врачи - к тому времени у него было несколько инфарктов и тяжёлая астма - его не пускали. И, кроме того, он только что вернулся из больницы. Но Паустовский заупрямился, и тогда его домашний врач Виктор Коневский сказал: «Ну хорошо, можете идти на концерт. Но я пойду с Вами». После концерта Марлен Дитрих задали несколько вопросов: «Знаете ли вы русскую литературу?», «Какой у вас любимый писатель?»... Она сказала: «Я люблю Паустовского, и особенно его рассказ «Телеграмма». Когда она это произнесла, по залу, заполненному в основном литераторами, пошёл шумок: «Паустовский здесь, Паустовский здесь...» Переводчик ей это перевёл, и она стала всматриваться в зал, думая, что писатель сейчас поднимется. Но К. Паустовский - можно рассказать много историй, каким он был застенчивым человеком, - не вставал. Тогда присутствующие начали аплодировать, как бы подталкивая его выйти на сцену... Писатель, немного смущаясь, поднялся на сцену. Не говоря ни слова, великая Марлен встала перед ним на колени в своём вечернем платье, расшитом камнями. Платье было таким узким, что нитки стали лопаться, и камни посыпались по сцене. Люди, думая, что это драгоценные камни, бросились их собирать, чтобы отдать ей. Врач В. Коневский подбежал к сцене и сказал К. Паустовскому: «Ни в коем случае не смейте наклоняться». А Дитрих всё стояла на коленях, прикрыв глаза. Писатель несколько растерялся - всё-таки звезда мирового экрана, легендарная женщина. Наконец, Марлен поднялась. Паустовский поцеловал ей руку Покинув Москву, Дитрих с благодарностью прислала любимому писателю три свои фотографии - на память.