Рона

Грандиозное ограбление / Megaheist Год выпуска: 2009 Страна: США Жанр: Документальный, криминал, детектив Продолжительность: ~ 44 минуты на серию Перевод: Профессиональный (одноголосый) Режиссер: Discovery Описание: Этот динамичный документальный сериал рассказывает о самых крупных ограблениях банков, ювелирных магазинов и казино. Бельгия, Буэнос-Айрес, Лас Вегас — вы увидите самые невероятные преступления. Хорошо подготовленные налёт на ювелирный магазин, выполненный неуловимой «Туринской школой», или смелые ограбления казино, совершенные в одиночку Хуаном Вигоа, превращают их авторов в настоящих героев, если, конечно, им удаётся уйти от ответственности. Программа «Суперограбление» знакомит нас с этими полными напряжённого действия налётами и с жизнью самых известных в мире преступников http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2531305

«Зрители, которые проливают слезы у моих картин, переживают те же религиозные переживания, что испытывал и я, создавая их» - писал Ротко в 1965 году. Философское и теоретическое наследие Ротко не менее значимо, чем живописное. Греческие трагедии, философия Ницше, библия, Шекспир, Кьеркегор, античная скульптура – все перерабатывалось им, и результат выливался красками на огромные холсты. Ротко не просто рисовал: он обосновывал свои живописные концепции, был чистым интеллектуалом, создавал философию идеала «простого выражения сложной мысли», идеи современного американского искусства, отталкиваясь от принципов Гете о внутренней правде и внешнем выражении культуры». Но все это слова –его и исследователей его творчества. Суть же художника - на полотне. «Когда ты пишешь большую картину, ты находишься внутри своего переживания», - писал Ротко, гипнотизируя зрителей парящими прямоугольниками, отсутствием четких границ, подвижной живописью, трепещущими красками. Сам художник советовал рассматривать свои произведения с очень близкого расстояния, чтобы цветовые поля могли поглотить зрителя. Картины его живы, в них можно «войти» потревожив мелкую рябь переливчатых поверхностей, и выйти в зазеркалье, в иной мир, и оттуда, из мира красок, форм и свободы взглянуть на мир внешний, мысля в ином измерении, в соответствии с иными параметрами.

Ротко "Черное на сером" (1958) Нью-Йорк, 1958. Ротко получает заказ сделать несколько больших абстракций. Одну из них - для строящегося пафосного ресторана "Четыре сезона" в центре Манхэттена. Как сказал сам Ротко: "Это место, куда приедут самые богатые ублюдки в Нью-Йорке, чтобы набивать животы и хвастаться. Я надеюсь разрушить аппетит каждого сукиного сына, который ест в той комнате". Это стало хорошей проверкой, насколько велика власть искусства над современным, погрязшим в меркантильности, мире. Как же будет воспринят этот наполненный отчаянием и депрессией протест? Поразит ли он кого-то или будет отвергнут? http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=298545 BBC: Сила искусства. Часть 4. Ван Гог. Ротко (2 DVD) / BBC: Power of Art. Van Gogh. Rothko. Год выпуска: 2006 Страна: Великобритания Жанр: Документальный Продолжительность: 100 мин. Перевод: Профессиональный (одноголосый)

http://www.hermitagemuseum.org/html_Ru/04/2003/hm4_1_59.html Марк Ротко. Живопись и графика (1903-1970). К 100-летию со дня рождения. Из собрания Национальной галереи (Вашингтон) 16 декабря 2003 г. - 8 марта 2004 г. К 100-летию со дня рождения в музее (Залы N28-32) открылась выставка из собрания Национальной галереи (Вашингтон), посвященная творчеству выдающегося американского художника XX века Марка Ротко. Марк Ротко (Маркус Ротковиц) родился в Двинске (ныне Даугавпилс, Латвия). В 1913 г. семья эмигрировала в США. В Йельском университете два года он изучал философию, затем переехал в Нью-Йорк, где учился в Художественной школе у Макса Вебера. Именно он приобщил М.Ротко к современному западноевропейскому искусству и русскому авангарду.

не нашла среди списка. фильм по одноименному роману Пьера Ля Мура "Мулен Руж" о худлжнике Тулуз-Лотреке (все раздачи ↓ ) http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=392939 http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=26266 http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t...59&start=60 Мулен Руж / Moulin Rouge Год выпуска: 1952 Страна: Великобритания Жанр: Драма Продолжительность: 01:59:24 Перевод: Профессиональный (многоголосый, закадровый) Режиссер: Джон Хьюстон /John Huston/ В ролях: Хосе Феррер /Jose Ferrer/, Жа Жа Габор /Zsa Zsa Gabor/, Сюзанна Флон /Suzanne Flon/, Клод Нолье /Claude Nollier/, Кэтрин Кат /Katherine Kath/, Мюриель Смит /Muriel Smith/ Описание: Париж конца 19-го века. Молодой художник Анри Тулуз-Лотрек проводит целые дни в "злачном месте" - кафе "Мулен Руж", рисуя девушек, танцующих канкан. Но, несмотря на богатство и принадлежность к старинному графскому роду, Анри глубоко несчастлив. Он - калека, и лишь в объятиях уличной проститутки Мари забывает об этом. Но вскоре Анри понимает, что Мари интересуют только его деньги. Пытаясь облегчить свое горе, Тулуз-Лотрек рисует для кафе серию афиш. Наутро он просыпается знаменитым, а "Мулен Руж" навсегда входит в историю... На экране оживает пестрый, причудливый и яркий мир французского кабаре "Мулен Руж" конца прошлого венка, отраженный в его бессмертных полотнах и рисунках. Герои Лотрека - танцовщицы, акробаты, комики - были не только моделями художника, но и его друзьями - им он посвятил свои самобытные трагические полотна. Награды и примечания: Фильм снимался во Франции и Англии. В маленьких ролях вы можете увидеть Кристофера Ли и Питера Кашинга, а также молодого Татти Лемкова (британский хореограф и актер). "Серебряный лев" на МКФ в Венеции в 1953 году. Премии "Оскар" за лучшую работу художников (Пол Шерифф, Марсель Вертес) и лучший дизайн костюмов (Марсель Вертес, Скьяпарелли). Номинации на "Оскар" за лучший фильм (Джон Хьюстон), лучшего актера (Хосе Феррер), лучшую актрису второго плана (Колетт Маршан), лучшую режиссуру (Джон Хьюстон) и лучший монтаж (Ралф Кемплен). От себя: Мне трудно применить к творениям Джона Хьюстона термин кинофильм. Полотно, созданное рукой мастера. Картина, написанная с использованием богатейшей палитры. Что угодно, только не муви!!! Его работы просто поражают масштабностью представляющейся глазу картины. И неслыханной щедростью, с которой создатель использует разнообразие инструмента для достижения своих творческих целей. Причем щедрость эта проявляется не только при написании картин мироздания в "Библии" или феерической сцены канкана в "Мулен-Руже". С тем же великодушием написаны и лица героев, и кажущиеся на первый взгляд незначительными сценки. Истинное торжество и цвета, и формы! Наслаждение для глаз, граничащее с чувственным!.. Доп. информация: Джон Хьюстон /John Huston/ Один из создателей "фильма нуар", любимец Голливуда на протяжении 40-х, 50-х и 80-х годов XX столетия. Большую часть приключений, о которых Хьюстон снимал, он пережил самолично. Актерский сын, родившийся в Миссури, в юные годы Джон побывал боксером на ринге и кавалеристом в Мексике. В Голливуд попал лишь благодаря папиной протекции. Начал сценаристом в 1930 году. В 33-м был обвинен в непреднамеренном убийстве жены одного мексиканского артиста, на пару лет скрылся с Европе, вел в Париже богемную жизнь живописца. Всегда различал свой профессиональный имидж и личную жизнь, был таким же нонконформистом, как его легендарный Сэм Спэйд из "Мальтийского сокола" /Maltese Falcon, The/ (1941). Коллега Джон Форд называл Хьюстона мошенником. В конце 30-х годов сценарии, написанные для Хауарда Хоукса, Рауля Уолша и Уильяма Уайлера, сделали его самым высокооплачиваемым автором Голливуда. Хьюстон стал первым сценаристом переквалифицировавшимся в режиссеры, так как гораздо лучше других угадывал настроение продюсеров и кинозвезд. Кроме того, черно-белые фильмы всегда выдавали его художественное образование. В историю кино вошел "Мальтийским соколом", "Сокровищем Сьерра-Мадре" /Treasure of the Sierra Madre, The/ (1948), "Кей Ларго" /Key Largo/ (1948), "Африканской королевой" /African Queen/ (1951), "Мулен Ружем" /Moulin Rouge/ (1952), "Моби Диком" /Moby Dick/ (1956), "Ночью Игуаны" /Night of the Iguana, The/ (1964), "Жизнью и временами судьи Роя Бина" /Life and Times of Judge Roy Bean, The/ (1972), "Честью семьи Прицци" /Prizzi's Honor/ (1985). Снял оригинал "Казино Ройяль" /Casino Royale/ (1967), биографию Фрейда и последний фильм, "Мертвые" /Dead, The/ (1987) — по рассказу Джеймса Джойса. Продолжал работать с диагнозом "эмфизема легких". Сделал звездой дочку Анжелику. Умер, играя в фильме приемного сына Дэнни "Мистер Норт" /Mr. North/ (1988). http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=392939

Русский музей / The Russian Museum Год выпуска: 1982-1983 Страна: Россия "Гостелерадиофонд" Жанр: Документальный сериал Продолжительность: 3 х ~ 03:40:00 Язык: Русский Русские субтитры: нет Режиссер: Владимир Венедиктов, Василий Давидчук Описание: Русский музей, до 1917 года «Русский Музей Императора Александра III» - самый обширный музей русского искусства в мире. Находится в Санкт-Петербурге, в здании Михайловского дворца. Филиалы музея расположены в Михайловском замке, в Мраморном и Строгановском дворце. В ведении музея находятся также Михайловский и Летний сад с Домиком Петра I. Основан российским императором Николаем II в память о своём родителе - императоре Александре III. В 1992 году Указом президента Российской Федерации отнесен к особо ценным объектам культурного наследия народов России. Нынешний Русский музей - это музей нового типа. Созданный музейный комплекс является не только красивейшим архитектурным ансамблем, но и местом активного досуга, культурным центром, решающим образовательные, научно-просветительские и организационные задачи для всех слоев населения, вне зависимости от возраста, образования и социального положения... Выпуск 1: 1. Обзорный фильм 2. Пейзажная живопись 3. Искусство XVIII века. От Антона Лосенко до Владимира Боровиковского 4. Русская скульптура 5. Живопись передвижников. Валентин Серов, Илья Репин 6. Живопись древней Руси Выпуск 2: 1. Прикладное искусство древней Руси 2. Историческая живопись 3. Искусство XVIII века. От Ивана Никитина до Федора Рокотова 4. Прикладное искусство XVIII Века 5. Портретная живопись первой половины XIX века. О. Кипренский, К. Брюллов, В. Тропинин 6. Венецианов, Федотов и художники их времени 7. Прикладное искусство XIX века 8. На рубеже веков Выпуск 3: 1. Мир искусства и Союз русских художников 2. Искусство, рожденное октябрем 3. Русская графика 4. Советская графика 5. Советская скульптура 6. Советское прикладное искусство 7. Советская живопись Доп. информация: Рип: Качество: DVDRip Формат: AVI Видео кодек: XviD Аудио кодек: AC3 Видео: XviD MPEG-4, 624x464 (1.34:1), 25 fps, ~ 1382 Kbps (0.19 bit/pixel) Аудио: AC3, 48.0 KHz, 2 ch, 192 Kbps, CBR http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2871460

Культура: Челлини. Преступная Жизнь / Cellini. A Violent Life Релиз группы Год выпуска: 1990 Страна: Франция Жанр: Драма Перевод: Профессиональный многоголосый ГТРК "Культура" Субтитры: Нет Продолжительность: 01:32:20 + 01:11:41 + 01:20:20 -------------------------------------------------------------------------------- Качество: SATRip Формат: AVI Видео кодек: XviD Аудио кодек: MP3 Видео: 704x528 (1.33:1), 25 fps, XviD build 50 ~1717 kbps avg, 0.19 bit/pixel Аудио: 48 kHz, MPEG Layer 3, 2 ch, ~192.00 kbps avg -------------------------------------------------------------------------------- Режиссер: Джакомо Баттиато. Сценарий: Витторио Боничелли. Композитор: Франко Баттиато. В ролях: Вадек Станчак, Макс фон Сюдов, Бернар-Пьер Доннадье, Бен Кингсли, Софи Уорд, Маурицио Донадони, Флоренс Пернель, Памела Виллорези, Марне Мейтленд, Луиджи Ди Фиоре, Лоренца Гуэррьери, Сара Бертела, Малка Рибовска, Жан-Поль Мюэль, Эннио Фантастичини, Тони Фогель, Армандо Бандини, Джанни Гарофало, Себастиано Ло Монако, Аманда Сандрелли, Джеффри Кэри, Ив Коллиньон, Сильви Гранотье Дональд О'Брайен, Флоранс Томассен Луиджи Амодео, Чарльз Борромел, Джованни Чанфрилья, Микеле Мелега. -------------------------------------------------------------------------------- Описание: История жизни Бенвенуто Челлини (1500 - 1571 гг.), итальянского скульптора, ювелира и писателя. 1-я серия. В Рим, где правит Папа Климент VII, приезжает талантливый, но бедный флорентийский ювелир Бенвенуто Челлини. Он мечтает служить искусству, оставаясь при этом свободным человеком. Для истинных ценителей прекрасного этот амбициозный молодой человек - великий художник, для клеветников - распутник, драчун и наглец. Энергии Челлини хватает на все: и на создание шедевров, и на отпор врагам… 2-я серия. Умирает покровитель Челлини Папа Климент VII. Теперь Бенвенуто приходится доказывать, что из всех мастеров он - лучший. Враги пускают в ход клевету. Его обвиняют в краже драгоценных камней и бросают в тюрьму. Великий мастер закончил бы свои дни в мрачном подземелье, если бы не король Франции. Франциск I буквально вытаскивает Челлини из преисподней, приглашает во Францию и назначает придворным ювелиром. 3-я серия. Челлини мечтает создать нечто масштабное, в то время как ему приходится заниматься мелкими заказами. Познав горечь утрат и предательства, гордый флорентиец уезжает на родину. Через несколько лет он создает очередной шедевр, мечту всей своей жизни - грандиозную статую Персея. http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3185951

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3077842 http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3083766

Произведение искусства / Искусство грабежа / Artworks Страна: США Жанр: приключения, боевик Год выпуска: 2003 Продолжительность: 01:29:14 Перевод: Профессиональный (двухголосый закадровый) Cубтитры: нет Режиссер: Джим Аматулли / Jim Amatulli В ролях: Вирджиния Мэдсен, Рик Россович, Эдди Миллс, Дэниэл фон Барген, Мэтт Миллер, Тед Хаттон, Денис Даль Вера, Джеффресон Мур, Кэрри Рэгсдэйл Описание: Эмма – агент по продаже охранных систем для частных коллекций. Брэт – владелец небольшой , но процветающей картинной галереи. Им суждено было встретиться. Судьба одних плыть по течению, судьба других форсировать ход событий. Вдвоем они составили самый успешный дуэт грабителей последнего времени. Но когда успех следует один за другим, очень тяжело остановиться… Качество видео: DVDRip Исходник: DVD5 Формат видео: AVI http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3149866

Тайны времени. Воины мира. Илья Муромец (Роман Кайгородов) Название: Тайны времени. Воины мира. Илья Муромец Год выпуска: 2010 Страна: Россия Жанр: Документальный Продолжительность: 00:36:57 Перевод: Не требуется Русские субтитры: нет Режиссер: Роман Кайгородов Ведущая: Татьяна Борщ Доп. информация: Производство ООО "Астра-Арт" © "ОАО ТРК ВС РФ "ЗВЕЗДА" 2010 г. Описание: Илья Муромец – кто он, этот великий русский богатырь? Откуда он родом, существовал ли он на самом деле, есть ли у него потомки? В фильме рассказывается не только о самом Илье, но о традициях русской воинской славы и богатырском служении Родине. Качество: SATRip Формат: AVI Видео кодек: DivX Аудио кодек: MP3 Видео: 696x456 (1.53:1), 24.999 fps, DivX Codec 5.x or 6.x ~1186 kbps avg, 0.15 bit/pixel Аудио: 48 kHz, MPEG Layer 3, 2 ch, ~128.00 kbps avg http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3083100

Путешествие по природе / Nature's Journey Перевод: Не требуется, cубтитры: отсутствуют Формат: BDRip, MKV, MPEG4, DTS Страна: Англия Режиссер: Джон Бенкс Жанр: Видеорелакс Продолжительность: 01:06 Год выпуска: 2007 Описание: Оторвитесь от суеты жизни и погрузитесь в очаровательный мир полный красоты и гармонии. Этот фильм - смесь реальности и вошебства, расслабляющей музыки и завораживающей природы, ярких звуков и буйных красок. Видеоряд подготовлен мастером своего дела Джоном Бенксом, а музыка написана и обработана несравненным Майклом Стернсом, хорошо известным нам по фильму Барака Рейтинг на IMDB: - Видео: MPEG4 Video (H264) @ 7881 kbps 1280x720 29.97fps Аудио: 48 kHz, DTS, 5 ch, ~1509.00 kbps avg http://tfile.ru/forum/viewtopic.php?t=168547

Осенние впечатления Ф.Шопена, Ф.Листа Год выпуска: 2000 Страна: Россия Жанр: Релакс видео Продолжительность: 01:00:47 Перевод: Не требуется Описание: Пронзительная откровенность и обнаженность чувств,вдохновенные порывы страсти двух великих композиторов-романтиков предстают на фоне трепетных пейзажей "золотой " осени,снятых в заповедных местах нашей Земли. Дубовые рощи, реки, озера, голубое небо с бесконечным движением облаков, вековые леса, перемежающие с живописными полянами-вот тот божественный мир, который погрузит Вас в состояние покоя и релаксации, снимет накопившуюся усталость. Созерцание красоты увядания рождает дивное,уникальное ощущение, в котором грусть светла и легка. Доп. информация: Рип с данного DVD - http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1695473 Качество: DVDRip Формат: AVI Видео кодек: XviD Аудио кодек: MP3 Видео: 720x544 (1.32:1), 25 fps, XviD MPEG-4 ~3221 kbps avg, 0.33 bit/pixel Аудио: 48 kHz, MPEG Layer 3, 2 ch, ~192.00 kbps avg http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1783834

Лесные звуки природы и классика Жанр: relax Год выпуска диска: 2006 Производитель диска: Россия Аудио кодек: MP3 Тип рипа: tracks Битрейт аудио: 256 kbps Продолжительность: 4:37:12 Трэклист: 01. Beethoven - Moonlight Sonata (8:24) 02.Grieg - Morning Mood from Peer Gynt (9:35) 03. Tchaikovsky - Oveture Miniature to The Nutcracker Suite (4:40) 04. Mozart - Clarinet Quintet K.581 Largetto & K.581 Allegre (7:06) 05. Mozart - Flute Quartet K.298 Rondo (3:59) 06. Chopin - Etude (4:19) 07. Mozart - Concerto for Flute & Harp, 3rd Movement (5:48) 08. Debussy - Prelude to The Afternoon of a Faun (11:05) 09. Sounds Of The Night (52:39) 10. Sounds Of the Forest (49:16) 11. Babbling Brook (56:01) 12. Rhythm Of the Rain (64:20) Доп. информация: На фоне шума леса, щебетания птиц и журчания ручьев играет классическая спокойная музыка. Исполняет Канадский филармонический оркестр. Серия Целебная музыка рекомендована Центром Восстановительной Медицины Министерства Здравоохранения РФ для снятия стресса, отдыха и оздоровления. http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1943440

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1443633 Успокаивающий прекрасный мир / Relaxing Wonders of the World Жанр: Документальный фильм, релаксация, видовая программа Продолжительность: 1 час 6 мин. Перевод: Не требуется Русские субтитры: нет Описание: В принцепе не нужны, просто удивительные по красоте места нашей планеты под успокаивающую музыку. Видео: DivX 5 720x400 25.00fps 1333Kbps Аудио: MPEG Audio Layer 3 48000Hz stereo 160Kbps [Audio 1]

Релакс -------------------------------------------------------------------------------- Год выпуска: 2008 Страна: Россия Жанр: Документальный Продолжительность: 4 x ~ 00:49:00 -------------------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------------------- Описание: МОРСКАЯ ЭЛЕГИЯ. Бесконечной движение воды в обрамлении застывшей музыки скал и камней во все времена и на всех людей оказывают магнетическое воздействие, успокаивая и возвеличивая душу, снимая психологическое напряжение. Этот фильм переносит вас в заповедные места нашей Земли, туда , где сохранились чарующие виды девственной природы, куда любили уходить от земных забот русские цари.Вы окунетесь в мир морских просторов, бездонного неба, величественных гор, мир который избавит вас от депрессии, насытит внутренней энергией , энергией жизни.... ВОДНЫЙ МИР. Это то что дарит нам жизнь, открывает прекрасный мир сказочных чарующих форм и звуков.Вспомним Фалеса из Милета, утверждающего, что в основе всего сущего лежит вода. С большим трепетом и уважением относились к воде индийские йоги.Глядя в воды Ганга, постигали мудрость бытия буддийские монахи.Вода была источником прозрения Будды и Мухаммеда, а Иисус Христос принял в ней крещение. Религиозные культовые обряды, связанные с водой, практикуются во всех без исключения религиях мира.Античный философ Гераклит изрек один из главнейших принципов бытия "Все течет, все меняется.Нельзя дважды войти в одну и ту же реку." ВЕСЕННИЕ МЕТАМОРФОЗЫ. Чудо весенних преображений наиболее ярко ощущается в горах, когда невысокие хребты еще обильно покрыты снегом, а в долинах уже зацветают сады. Прохладное дыхание вершин в соединение с яркими лучами солнца образуют божественное поле небычайной бодрости и свежести. Авторы фильма используют технологию многокадровых наслоений, искусно подчеркивают сиюминутность перехода из зимы в лето. Видеопутешествие по снежным горным хребтам предаст вам заряд бодрости и активизируют ваши творческие начинания... СПЯЩАЯ СТИХИЯ. Поклонение священной горе с древних времен вызывало желание поднятся на ее вершину, быть ближе к богам.Сколько на Земле вулканов? Чтобы ответить на этот вопрос, нужно знать, что считается вулканом. Но не всегда кратеры гремят громом, полыхают огнем.Натрудившись, ои уходят в "отпуск".Спят среди белого безмолвия гор, лишь изредка покуривают: выдыхают в небо дымок. Они копят силы, чтобы вновь пробудится... -------------------------------------------------------------------------------- Список фильмов: 1. Водный мир 2. Морская элегия 3. Весенние метаморфозы 4. Спящая стихия http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1751762

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=1750215

Сюжет о Левитане (Сферы, Культура 2008) http://www.tvspas.ru/video/detail.php?ID=8001

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2697634

Искусство грабежа / The Worlds Biggest Heist Год выпуска: 2009 Выпущено: ViaSat Explorer Жанр: Документальный Продолжительность: 00:49:43 Перевод: Профессиональный (одноголосый) Русские субтитры: нет Описание: Передача представляет расследования самых крупных краж предметов искусства ХХ и ХХI века, в том числе знаменитые похищения полотен Ренуара, Рембрандта, Сезанна и Эдварда Мунка. Качество: SATRip Формат: AVI Видео кодек: XviD Аудио кодек: MP3 Видео: 640x400, 25.00fps, XviD MPEG-4 ~1248kbps avg Аудио: 48.000 KHz, MPEG Audio Layer 3, stereo, ~128Kbps avg http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2679514

http://rutube.ru/tracks/2303862.html

http://lib.ru/PROZA/PAUSTOWSKIJ/isaak_lewitan.txt http://isaak-levitan.ru/chehov.php http://video.mail.ru/mail/ludmilafish/10678/9184.html http://video.mail.ru/mail/doctorvio/16505/18681.html?liked=1

Чехов и Левитан - величайший писатель и величайший художник Антон Чехов Наиболее близким другом Левитана и человеком, наиболее глубоко понимавшим его творчество, стал великий русский писатель Антон Павлович Чехов. Левитан и Чехов были ровесниками и познакомились еще в конце 1870-х годов, когда оба были бедными студентами. Как-то зимою Левитан заболел, и его друг - Михаил Чехов - привел своего брата Антона проведать больного. После этого они постоянно встречались в Москве и, видимо, в Звенигороде, где некоторое время работал в больнице Антон Павлович. В это же время Чехов начинал писать свои небольшие юмористические рассказы (еще под псевдонимом Антоша Чехонте). Но особенно душевной стала дружба писателя и живописца с 1885 года, когда Левитан вместе с семьей Чеховых провел лето в подмосковной усадьбе Киселевых Бабкино близ Нового Иерусалима (туда же он приезжал на отдых и в два последующих года). Только что переживший тяжелый душевный кризис, доведший его до попытки самоубийства (к счастью, неудачной), Левитан нашел в семье Чеховых теплое, родственное отношение и искреннюю дружескую помощь. Сохранилось немало воспоминаний о царившей в Бабкино целительной атмосфере любви к природе, живому слову и искусству, о совместных чтениях стихов Пушкина и сатиры Салтыкова-Щедрина, музыкальных вечерах, прогулках на природе, о веселых играх, организатором которых был неистощимый в своем остроумии Антон Павлович. Необычайно близкими оказались Чехов и Левитан и в каких-то сокровенных основах своего мироощущения, и, соответственно, поэтики творчества. Эта близость ясно сказывается в письмах Левитана к Чехову, раскрывающих светлую, доверчивую, но и нервную, легко ранимую, импульсивную натуру художника. Письма эти, иногда весело-ироничные, а иногда исполненные глухой мрачной тоски, позволяют ощутить и важность душевной поддержки Левитана Чеховым, и левитановское восхищение творчеством писателя как пейзажиста - отдельные описания природы у которого он считал верхом совершенства. Правда, впоследствии, в 1892 году, был в истории дружбы Левитана и Чехова эпизод, ненадолго омрачивший их отношения и связанный с чеховским рассказом "Попрыгунья" (другое название - "Великий человек"). С сюжете этого рассказа Чехов использовал некоторые моменты взаимоотношений Левитана, его ученицы Софьи Кувшинниковой и ее мужа, врача Дмитрия Кувшинникова. Чехов напечатал рассказ, и Левитан нашел в нем обидные намеки на себя, своих близких, возмутился, вспылил, говорят, даже собирался вызвать Чехова на дуэль... А морщился, как от боли, вспоминая всю эту историю. Как мог он так не понять Чехова Дружба с Чеховым освещала всю его жизнь, и никто, как Чехов, не умел так легко и хорошо разбираться в путанице его порою несвязных, буйных мыслей, чувств. Теперь все кончено, казалось Левитану... Все сильнее грызла его тоска по другу. Хотелось иногда забыть обо всем, пойти к Чеховым. Но как на это решиться? Однажды - это было 2 января 1895 года - заехала к Левитану Таня Куперник, молодая писательница. Она собралась ехать в Мелихово к Чеховым и по дороге зашла посмотреть летние этюды Левитана. Когда Левитан узнал, куда она едет, он заговорил о том, как труден ему разрыв с Чеховым, как хотелось бы по-прежнему поехать к нему в Мелихово. - За чем же дело стало? Раз хочется, так и надо ехать. Поедемте со мной сейчас! - Как? Сейчас? Так вот и ехать? - Так вот и ехать! "Левитан заволновался, зажегся... и вдруг решился. Бросил кисти, вымыл руки, и через несколько часов мы подъезжали к мелиховскому дому, - вспоминала много лет спустя Татьяна Львовна Щепкина-Куперник. И вот мы подъехали к дому. Залаяли собаки на колокольчик, выбежала на крыльцо Мария Павловна, вышел закутанный Антон Павлович, в сумерках вгляделся, кто со мной, - маленькая пауза - и оба кинулись друг к другу, так крепко схватили друг друга за руки - и вдруг заговорили о самых обыкновенных вещах: о дороге, погоде, о Москве... будто ничего не случилось". Друзья вновь обрели друг друга. Крепче, душевнее стала дружба, и Левитан сиял от счастья, когда Чехов, наезжая в Москву, приходил к нему в мастерскую. Так дружба писателя и художника, к их взаимной радости, возобновилась. Чехов подарил живописцу свою книгу с надписью: "Величайшему художнику от величайшего писателя. Милому Левиташе "Остров Сахалин" на случай, если он совершит убийство из ревности и попадет на оный остров. Их самые сердечные отношения сохранились до конца дней художника." Дружба с Левитаном, восхищение его работами, видимо, многое дали и Чехову как писателю и мыслителю. Как и Левитан, он готов был "душу отдать за удовольствие поглядеть на теплое вечернее небо, на речки, лужицы, отражающие в себе томный, грустный закат" и особенно любил весну. "Майские сумерки, нежная молодая зелень с тенями, запах сирени, гудение жуков, тишина, тепло - как это ново и необыкновенно, хотя весна повторяется каждый год" (из повести "Моя жизнь"). Подмосковную природу он стал называть левитанистой и писал в одном из писем их общему товарищу - архитектору Федору Шехтелю: "Стыдно сидеть в душной Москве, когда есть Бабкино... Птицы поют, трава пахнет. В природе столько воздуха и экспрессии, что нет сил описать... Каждый сучок кричит и просится, чтобы его написал Левитан". Изучая свеженаписанные работы Левитана, писатель даже говорил, что "вот эта твоя картина более левитанистая, чем предыдущие..." Перекликаются с творчеством Левитана и такие программно важные для Чехова произведения 1880-х годов, как повесть "Степь", рассказы о детях и животных, в которых важнейшую роль играют образы природы и выражены представления писателя о норме, истинно человечном образе мыслей и чувств. "Нужны чистые, поэтические и естественные побуждения, столь же прекрасные, как мир природы... Человек должен быть достоин земли, на которой он живет... Какие красивые деревья и какая, в сущности, должна быть возле них красивая жизнь!" - в подобных утверждениях Чехова, близких к левитановским устремлениям, проявляется нерв, сердце его поэтики. В 1890 году Левитан представил широкой публике свою знаменитую картину "Тихая обитель", и ее успех по-своему отразился и в творчестве Чехова. В его повести "Три года" есть эпизод, где героиня на художественной выставке рассматривает полюбившуюся ей картину, описание которой являет синтез впечатлений писателя от работ Левитана, в том числе и от Тихой обители: "На первом плане - речка, через нее бревенчатый мостик, на том берегу тропинка, исчезающая в темной траве... А вдали догорает вечерняя заря. И почему-то стало казаться, что эти самые облачка, и лес, и поле, она видела уже давно и много раз, и захотелось ей идти, идти и идти по тропинке, и там, где была вечерняя заря, покоилось отражение чего-то неземного, вечного, океана чистой радости и ни чем не омраченного блаженства..." Соответствие переживаний, воплощенных в левитановских пейзажах, каким-то самым заветным чаяниям современной ему интеллигенции обусловило то, что понятие "пейзажа настроения" и его развитие в отечественном искусстве порой связывают почти исключительно с именем Левитана. Современники оставили немало признаний в том, что Левитан помог им увидеть родную землю. Александр Бенуа вспоминал, что "лишь с появлением картин Левитана" он поверил в красоту, а не в "красоты" русской природы: "...оказалось, что прекрасен холодный свод ее неба, прекрасны ее сумерки, алое зарево закатного солнца и бурые весенние реки, прекрасны все отношения ее особенных красок" Не только в пейзажах Левитана, но и в самой его личности, облике. его манерах люди находили, можно сказать, идеальный образец человеческих достоинств. В зрелые годы Левитан, "превратившийся - по замечанию его первого биографа Соломона Вермеля - из нищего мальчика в изящного джентльмена", воспринимался как "удивительно душевный, простой, задумчиво-добрый" человек, который "поражал всякого своим замечательным лицом и чуткими, вдумчивыми глазами, в которых светилась редкая и до крайности чуткая, поэтическая душа" (Федор Шаляпин). Одним из свидетельств признания особой духовной красоты Левитана стало обретение в нем Поленовым модели для изображения Христа в своей большой историческо-религиозной картине "Мечты". Левитан не был верующим, крещеным христианином и в своем отношении к религии, видимо, был близок самому Чехову, не принимая догм и формальностей ни одного из вероисповеданий, но видя в них (при условии основания "не на букве, а на духе") различные формы искания Солнца Истины. Сам он остро чувствовал и стремился выразить на холсте "божественное нечто, разлитое во всем, но что не всякий видит, что даже и назвать нельзя, так как оно не поддается разуму, анализу, а постигается любовью". Левитан всем существом - психикой, "музыкальным" мышлением был проникнут присущими русской природе ритмами, мелодиями, аккордами. И порой в его пейзажах, их плавной мелодике, задумчивой тихой красоте золота и лазури, ясно ощущается родство с образом высшего смысла мироздания, универсального всеединства, некогда воплощенным Андреем Рублевым в его гениальной иконе, созданной "дабы воззрением на Святую Троицу побеждался страх ненавистной розни мира сего, побеждало начало любви". 1890-е годы - время расцвета мастерства Левитана, его широкого признания и популярности у ценителей искусства. Но жизнь его и в эти годы отнюдь не была безоблачной, лишенной горестей и тягот. Не случайно рядом с пейзажами, утверждавшими красоту русской природы и единящих с ней мыслей и чувств, в его творчестве есть и драматические образы, в которых живет память о несовершенстве действительности. В таких работах ощущается, что Левитан, говоря словами Александра Блока о Чехове, "бродил немало над пропастями русской жизни". В них отразились его размышления о противоречивости человеческого бытия, страдание от столкновений с несправедливостью. В конце 1890-х годов для Левитана особенно характерным стало обращение к сумеречным пейзажам, изображению спящих деревень, лунных тихих ночей, когда "пустыня внемлет богу, и звезда с звездою говорит" (М.Ю. Лермонтов). В таких работах (Лунная ночь в деревне, 1897, Восход луны. Деревня, 1898; пейзаж на камине в доме А.П. Чехова в Ялте; Сумерки. Стога, 1899) он достиг небывалого лаконизма изображения, той его обобщенности, которая позволяет художнику буквально монументализировать дыхание земли... Изображая тающие в лиловом сумраке очертания стогов, березы, призрачно белеющие в сизой мгле и словно излучающие тихий свет, художник делал, казалось бы, простейший деревенский русский мотив выражением медитативного слияния с "божественным нечто, разлитым во всем". Такие работы, позволяющие ощутить высокую этическую основу, философскую глубину взгляда позднего Левитана на мир, сопоставимы с лучшими стихотворениями любимого им всю жизнь Тютчева и, конечно, с образами Чехова, в рассказах конца 1890-х годов часто выражавшего свои сокровенные мысли и чувства через пейзажи, близкие левитановским. Так, в рассказе Человек в футляре (1898) пошлости и мелочам обывательского быта противостоит красота, бесконечность природы и вызываемых ею чувств и мыслей: "Когда в лунную ночь видишь широкую сельскую улицу с ее избами, стогами, уснувшими ивами, то на душе становится тихо; в этом своем покое, укрывшись в ночных тенях от трудов, забот и горя, она кротка, печальна, прекрасна, и кажется, что и звезды смотрят на нее ласково и с умилением и что зла уже нет на земле и все благополучно". Еще более едины чувство красоты ночной природы и высокая "чеховско-левитановская" этика в рассказе В овраге (1900), где героини в скорбную минуту все-таки верят, что, "как ни велико зло, все же ночь тиха и прекрасна, и все же в божьем мире правда есть и будет, такая же тихая и прекрасная, и все на земле только ждет, чтобы слиться с правдой, как лунный свет сливается с ночью"... В 1900 году Левитан умер. Чехов потерял близкого друга и родного человека. Примечательно, что несмотря на то, что Чехов, как никто другой, знал Левитана, он так и не оставил о нем никаких воспоминаний... Сергей Дягилев, основатель журнала "Мир искусства", не раз буквально умолял Антона Павловича написать хоть что-нибудь о Левитане, намереваясь опубликовать эти воспоминания в своем журнале к очередной годовщине рождения или смерти художника. Но все было напрасно. Чехов так ничего и не написал. Конечно, не потому, что ему нечего было сказать о "дорогом Левиташе". Возможно, что писатель не хотел раскрывать и выставлять публике то близкое и трогательное, что связывало величайшего писателя и величайшего живописца. А, возможно, Антон Павлович считал, что никто не расскажет о Левитане лучше, чем его произведения... "Особенно большая заслуга Левитана в том, что он, бывая за границей, не поддался влиянию ни одного из современных тогда, весьма разнообразных и модных течений в европейском искусстве. Все эти влияния Запада не отразились на его творчестве; он до конца своей жизни сохранил свое лицо художника, свою сущность и навсегда остался верным своей родине..." (Бялыницкий-Бируля В.К.)

Галина Ветрова. Сказка о Грустном художнике Левитан за работой "Жил-был Грустный художник. А грустен он был потому, что уж очень невеселая была у него жизнь. Он мечтал стать художником, а на художника учиться ох как долго! Сначала надо научиться рисовать, потом писать красками, а потом еще суметь делать это так, как до тебя никто не умел. Понятно, что на все надо много времени. У Грустного художника не было ни денег, ни родных, которые могли бы ему помочь. Он часто бывал голоден, ходил в старой и рваной одежде и в башмаках с оторвавшейся подошвой, а теплой одежды и вообще не имел. Представьте, как замерзал он в холодные зимние дни... В том доме, где он вырос, у него не было даже своего уголка, поэтому студентом он часто оставался ночевать в своем училище. Устраивался под лавкой и старался забиться подальше, чтобы его не заметил и не выгнал злой сторож, которого все боялись и звали «Нечистая сила», как какого-нибудь лешего или домового. Да, трудно пришлось Грустному художнику, но все же он стал настоящим мастером. Все, кто видел его картины, признавали, что еще никто не умел изображать природу так, как он. Грустный художник умел разговаривать с деревьями и облаками, слышал, как растет трава, умел показать, что красота есть везде, даже в лужице, в которой отражается небо. Но... он не любил Солнце. Оно казалось ему чересчур ярким, не в меру резким, назойливым, оно мешало ему наслаждаться природой. Поэтому чаще всего он изображал дождливые, пасмурные дни или вечер, или осень, когда Солнца становится совсем мало. А ведь сколько раз Солнце посылало ему свои маленькие горячие лучики, чтобы они заставили его развеселиться. Ведь не бывало еще человека, который не играл, хотя бы в детстве, с Солнечными Зайчиками. Но Грустный художник только печально отворачивался, заметив, как они прыгают перед ним на земле или на воде. Поглубже нахлобучивал на свою голову темную шляпу с большими полями или уходил в дом, и ждал, когда наступят сумерки или небо затянется тучами. Но все равно картины Грустного художника были прекрасны. И все любители живописи тотчас узнавали их не только по краскам, но и по настроению. - Смотрите, вот новая картина Грустного художника! - говорили они. - Как она печальна! Видите, вот дорога. На ней никого нет, только земля и небо. Но мы как будто слышим протяжную песню и звон кандалов. А знаете, почему? Потому что по этой дороге водили арестантов в Сибирь. Художник это знает. И смотрите, как удивительно: арестантов на картине нет, а их тоскливые песни, вздохи и тяжкие мысли остались! А на другой картине - высокий берег и на нем бедная церквушка. Рядом несколько деревьев и покосившихся крестов на кладбище. Печально, тихо... Грустный художник увидел все это сверху, как летящая птица. Церковь кажется совсем маленькой, крестики - крохотными, а небо и земля огромны и словно о чем-то говорят друг с другом. И каждый, кто посмотрит на эту картину, наверняка подумает о том, что люди рождаются и умирают, а вода, земля и небо вечны и остаются такими же всегда. Грустно... А вот и весна! Трогательные тонкие деревья отражаются в воде и оттого кажутся длинными-длинными... Еще холодно, хотя небо уже по-весеннему поголубело... Совсем скоро вода сойдет, покажется мокрая земля, засияет солнце, расцветут цветы, распустятся молодые листочки... Но такую привычную, звонкую весну любят все, а Грустному художнику хотелось показать, как прекрасен и серенький, зябкий день. Ведь этого никто раньше не замечал. Но веселые Солнечные Лучики решили, что не оставят Грустного художника в покое. Они все время старались попасться ему на глаза, прыгнуть на кончик кисти. Иногда художник нехотя пускал их в свои картины, но так, чтобы они не очень-то распускались. То разбросает солнечные пятна на лужайке в лесу, где они не слишком яркие, то позволит им поплясать немного на воде, чтобы их отсветы не слепили глаза. Но Солнечным Лучикам казалось несправедливым, что такой замечательный художник не любит и не замечает их красоты, которая так радует других людей. И однажды они сговорились попробовать застигнуть его врасплох, развеселить и даже рассмешить. Начиналась весна, и день стоял солнечный и радостный. Грустный художник ехал в санях и невесело посматривал по сторонам. «Видно, не придется сегодня поработать, - думал он, - слишком светло все, слишком ярко, как в театре. Как жаль, целый день пропадет!» Вдруг в синем небе над его головой оглушительно заорала лесная птица сойка, с которой Лучики были большие друзья. Поэтому она согласилась вылезти из своего теплого гнезда и посторожить, когда поедет мимо Грустный художник. Услышав ее крик, художник вздрогнул от неожиданности, быстро вскинул голову, и его широкополая шляпа отлетела и свалилась в снег. И тут сразу все озорные Солнечные Лучики дружно брызнули ему в глаза, и Грустный художник с непривычки словно ослеп. Привстал в санях, замахал руками, и тоже вывалился в сугроб. А лошадка на радостях, что сани стали совсем легкими, рванулась вперед да и припустилась рысью. Добежала до дома и встала перед крыльцом, как вкопанная. Лежит Грустный художник в сугробе, ищет шляпу, чтоб скорей нахлобучить, а шляпы-то нет! А Лучики хохочут, глаза щекочут, ну-ка, мол, открывай глаза сейчас же! Сел художник, глаза открыл, а с непривычки и смотреть не может, опять зажмурился. Потом протер глаза, взглянул - и сам себе не поверил. Красота-то какая! В голубом небе тоненькие веточки берез переливаются разными цветами. Их белые стволы словно светятся, а за ними темная зелень сосен. Высоко-высоко на березе темный скворечник – ждет - не дождется своих жильцов. Снег на крыше крыльца подтаял, на дороге потемнел, стал рыхлым. А тени на снегу голубые-голубые! И все вокруг залито солнцем! Так празднично и почему-то все-таки... чуть-чуть печально. Потому, наверное, что и с зимой прощаться жалко, и весна еще только начинается, будут еще и холода, и морозы. Но, как всегда весной, кажется: обязательно случится что-то очень хорошее, и придет в жизнь радость... Долго-долго смотрел Грустный художник и на этот дом, и на лошадку, и на высокие деревья. А Солнечные Лучики не мешали ему больше. Они уже и так поняли, что их затея удалась. И правда, с того дня Грустный художник стал другим. Конечно, он не сделался весельчаком. Но все же перестал прятаться от Солнечных Лучей, и они то и дело появлялись на его картинах. Вот свежий ветер надувает паруса залитого солнцем красавца-корабля на большой реке. В небе бегут пушистые облака, река вся покрыта мелкими, быстрыми волнами. Все так нарядно, бодро, весело! Даже и не верится, что эту картину написал Грустный художник. А вот - золотая осень. Это когда листья на деревьях уже пожелтели, но еще не опали. И когда в такой осенний день выглядывает Солнце, весь лес будто горит - такие огненные цвета у листьев - багровый, желтый, красный, оранжевый! Красиво так, что дух захватывает! Голубое холодное небо, спокойная вода речки, золотые березы. И снова все-таки немножко... грустно. Уж слишком недолговечна эта красота. День-два - и ударят морозы, покроется инеем трава, поблекнут цвета. Но художнику все-таки удалось остановить этот день навсегда. Удивительно, правда? А если подойдешь поближе, то прочитаешь подпись на картине: Исаак Левитан. Так звали того Грустного художника."

Импозантный Левитан Чехов А.П. о Левитане: "Ах, были бы у меня деньги, купил бы я у Левитана его "Деревню" - серенькую, жалконькую, затерянную, безобразную, но такой от нее веет невыразимой прелестью, что оторваться нельзя: все бы на нее смотрел да смотрел. До такой изумительной простоты и ясности мотива, до которых дошел в последнее время Левитан, никто не доходил до него, да не знаю, дойдет ли кто и после." Бенуа А.Н. о Левитане: "Вся поэзия Левитана - в чем, в сущности, она заключается? Повседневные, почти убогие, жалкие темы - большая дорога, лесок, весна, талый снег — разве не писалось все это и до него, не будет ли писаться до бесконечности, до полного пресыщения? Мало ли у нас было правдивых художников за последние 20 лет, мало ли непосредственных этюдов? Однако расстояние между Левитаном и другими огромное — целая незаполнимая пропасть. Левитан — истина, то, что именно нужно, то, что именно любишь, то, что дороже всего на свете. А все другие только подделывались под истину или оставались в пределах дилетантизма, любительства..." http://lib.ru/PROZA/PAUSTOWSKIJ/isaak_lewitan.txt

Пастернак Л.О. о Левитане: "Передо мной целый ряд новых, начатых или полуоконченных чудных работ! Целый ряд блестящих затей, новых художественных замыслов, новых мотивов, в которых еще с большей силой и прелестью развертывается его дивный дар - так поэтично передавать русскую природу. Целый ряд новых, широко и красиво начатых пейзажей-песен, с присущей ему чарующей прелестью, с особенным, ему лишь свойственным настроением и тонкой музыкой-словом, со всеми теми свойствами его тонкой художественности личности, которые на обычном языке у нас выражаются одним словом - "по - левитановски". Киселев А.А. о Левитане: "Природа живет не только внутренней, но и внешней стороной, и схватить эту жизнь во внешности может только художник. Левитан кроме привлекательной внешности в колорите схватывает и глубокие поэтические мотивы, поэтому, как художник, он выше и глубже Серова." Паустовский К. о Левитане: "Никто из художников до Левитана не передавал с такой печальной силой неизмеримые дали русского ненастья. Оно так спокойно и торжественно, что ощущается как величие. Осень снимала с лесов, с полей, со всей природы густые цвета, смывала дождями зелень. Рощи делались сквозными. Темные краски лета сменялись робким золотом, пурпуром и серебром. Левитан, так же как Пушкин и Тютчев и многие другие, ждал осени, как самого дорогого и мимолетного времени года. Осень на картинах Левитана очень разнообразна. Невозможно перечислить все осенние дни, нанесенные им на полотно. Левитан оставил около ста осенних картин, не считая этюдов. На них были изображены знакомые с детства вещи: одинокие золотые березы, еще не обитые ветром; небо, похожее на тонкий лед; косматые дожди над лесными порубками. Но во всех этих пейзажах, что бы они ни изображали, лучше всего передана печаль прощальных дней, сыплющихся листьев, загнивающих трав, тихого гудения пчел перед холодами и предзимнего солнца, едва заметно прогревающего землю..."