Рона

http://best-resume.net/free/10secrets1.htm

Ромер (Rohmer) Эрик (настоящие имя и фамилия Жан Морис Шерер, Scherer) (р. 1929), французский кинорежиссёр. Начинал как кинокритик, деятель киноклубов, автор короткометражных фильмов. В его фильмах «Знак льва» (1959), «Собирательница» (1967), «Моя ночь у Мод» (1969), «Жена лётчика» (1980), «Полина на пляже» (1983), «Зелёный луч» (1986), «Зимняя сказка» (1993), «Парижские свидания» (1995) интеллектуализм литературного замысла сочетается с изобретательностью и изяществом кинематографических решений.

Сообщение Гость СОБИРАТЕЛЬНИЦА /КОЛЛЕКЦИОНЕРША/КОЛЛЕКЦИОНЕРКА / La Collectionneuse Год выпуска: 1967 Страна: Франция Жанр: драма Продолжительность: 89 min Перевод: Любительский (одноголосый) СИНХРОНИЗАЦИЯ ЗВУКА SERGOSIP Русские субтитры: нет Режиссер: Эрик Ромер Оператор: Нестор Альмендрос /Nestor Almendros/ Сценарист: Хайди Политофф /Haydee Politoff/, Эрик Ромер /Eric Rohmer/, Патрик Бошо /Patrick Bauchau/, Даниэль Померьель /Daniel Pommereulle/ Продюсер: Жорж Борегард /Georges Beauregard/, Барбет Шредер /Barbet Schroeder/ Монтажер: Жаки Райналь /Jackie Raynal/ Композитор: Джорджо Гомельски /Giorgio Gomelsky/, Блоссом Тоуз /Blossom Toes/ В ролях: Ален Жуфруа /Alain Jouffroy/, Доналд Кэммелл /Donald Cammell/, Хайди Политофф /Haydee Politoff/, Патрик Бошо /Patrick Bauchau/, Даниэль Померьель /Daniel Pommereulle/, Мижану Бардо /Mijanou Bardot/, Эжен Арчер /Eugene Archer/, Анник Морис /Annik Morice/, Денис Берри /Denis Berry/, Брайан Белшо /Brian Belshaw/ Описание: Это третий фильм из шести, составляющих серию "Шести нравоучительных историй". Адриен (Бошо) - красивый молодой человек, столкнувшийся с проблемой: спать ли ему с Хайди (Политофф), симпатичной искусительницей, которая живет с ним в одном пансионате во время каникул в Сент-Тропезе. Слушая, как она рассказывает о многих других мужчинах, он пытается очиститься, избегая секса и других приятных излишеств. Фигура Женщины в данном случае служит для Ромера средством усомниться в понятиях моральной корректности. Повествовательная структура следует рисунку, который напоминает другие фильмы Ромера. Представляется угроза моральной установке, при которой мужчина всегда решает не рисковать ради более спокойного существования. Бошо можно упрекнуть в излишнем высокомерии и сдержанности, мешающим ему быть приятным, но в остальном он идеально подходит для эксперимента Ромера. Прекрасной искусительнице, сыгранной Политофф, делать особенно нечего - достаточно выглядеть милой - здесь всю работу выполняет камера. Альмендрос сумел схватить красоту Политофф и пейзаж с острым чувством к деталям. Эрик Ромер получил специальную премию на МКФ в Западном Берлине. (Иванов М.) http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=730705

http://video.mail.ru/bk/kinovideo/video/2.html

http://www.cwer.ru/luchshie_arii_iz_oper_d...eppe_verdi_2004 Джузеппе Верди (Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, 1813-1901) - великий итальянский композитор. Его творчество - высшая точка развития итальянской оперы XIX века и одна из вершин оперного реализма в мировом музыкальном искусстве. Продолжая традиции своих предшественников и современников (Д,ж. Россини, Г.Доницетти, В.Беллини), осваивая опыт оперных школ (Ш. Гуно, Р. Вагнер) и опираясь на песенные истоки итальянской народной музыки, Верди создал свой стиль, для которого характерны яркая театральность, острота и выпуклость в обрисовке действующих лиц и ситуаций, непрерывность развития, гибкость вокальной декламации, мастерство ансамбля, усиление роли оркестра. Демократичность, глубокая человечность творчества Верди принесли ему большую популярность. Его оперы исполняются во всех оперных театрах мира. Жанр: Опера, Вокал Год: 2004 Страна: Италия Продолжительность: 08:11:00 Формат: MP3 Битрейт аудио: 192 kbps Треклист: Диск содержит: самые знаменитые арии из опер «Набукко», «Риголетто», «Трубадур», «Травиата», «Симон Бокканегра», «Бал-маскарад», «Сила судьбы», «Дон Карлос», «Аида», «Фальстаф», «Отелло», «Корсар», «Макбет», «Сицилийская вечерня», а так же Реквием.

http://video.mail.ru/mail/lifanov_a/koncerti/136.html http://video.mail.ru/mail/unisonspb/3/4.html http://ru.youtube.com/watch?v=s8zE-WNA6os http://ru.youtube.com/results?search_query..._type=&aq=f

ВЗГЛЯД СО СТОРОНЫ Успех «Отелло» свидетельствует не о том, что Верди су­мел подняться до уровня Шекспира, а о том, что Шекспир мог иногда опуститься до уровня Верди. Не опера написана в стиле Шекспира, а пьеса написана в стиле итальянской оперы. Джордж Бернард Шоу В арии «Сердце красавиц» больше содержания и истин­ных изобретений, чем в риторике и воплях [вагнеровской] тетралогии «Кольцо нибелунга». Игорь Стравинский

Оперы: "Оберто, граф ди Сан-Бонифачо" (1839), "Король на час" (1840), "Навуходоносор" (1842), "Ломбардцы в первом крестовом походе" (1843), "Эрнани" (1844), "Двое Фоскари" (1844), "Жанна д'Арк" (1845), "Альзира" (1845), "Атилла" (1846), "Макбет" (1847, 1865), "Разбойники" (1847), "Иерусалим" (по "Ломбардцам", 1847), "Корсар" (1848), "Битва при Леньяно" (1849), "Луиза Миллер" (1849), "Стиффелио" (1850), "Риголетто" (1851), "Трубадур" (1853), "Травиата" (1853), "Сицилийская вечерня" (1855), "Симон Бокканегра" (1857, 1881), "Арольдо" (по "Стиффелио", 1857), "Бал-маскарад" (1859), "Сила судьбы" (1862, 1869), "Дон Карлос" (1867, 1884), "Аида" (1871), "Отелло" (1887), "Фальстаф" (1893). ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ 1. молодо-зелено Джузеппе Верди однажды сказал: Когда мне было восемнадцать лет, я считал себя великим и говорил: "Я". Когда мне исполнилось двадцать пять лет, я стал говорить: "Я и Моцарт". Когда мне стукнуло сорок, я говорил: "Моцарт и я". Теперь же я говорю: "Моцарт". 2. ошибочка вышла... Однажды к дирижеру Миланской консерватории явился девятнадцатилетний юноша и попросил проэкзаменовать его. На вступительном экзамене он играл на рояле свои сочинения. Через несколько дней молодой человек получил суровый ответ: "Оставьте мысль о консерватории. А если уж вы так хотите заниматься музыкой, поищите себе какого-нибудь частного учителя среди городских музыкантов..." Таким образом бесталанный молодой человек был поставлен на место, и случилось это в 1832 году. А через несколько десятков лет Миланская консерватория со страстью добивалась чести носить имя некогда отвергнутого ею музыканта. Это имя - Джузеппе Верди. 3. даешь аплодисменты!... Как-то Верди сказал: - Аплодисменты являются неотъемлемой частью некоторых видов музыки, их следует вписывать в партитуру. 4. я говорю: "моцарт"! Как-то раз Верди, уже убеленный сединами и знаменитый на весь мир, беседовал с одним начинающим композитором. Композитору было восемнадцать лет. Он был совершенно убежден в собственной гениальности и все время говорил только о себе и своей музыке. Верди долго и внимательно слушал молодого гения, а потом с улыбкой сказал: - Мой дорогой юный друг! Когда мне было восемнадцать лет, я тоже считал себя великим музыкантом и говорил: "Я". Когда мне было двадцать пять лет, я говорил: "Я и Моцарт". Когда мне было сорок лет, я уже говорил: "Моцарт и я". А сейчас я говорю просто: "Моцарт". 5. не скажу! Один начинающий музыкант долго добивался, чтобы Верди послушал его игру и высказал свое мнение. Наконец композитор согласился. В назначенный час молодой человек пришел к Верди. Это был рослый юноша, судя по всему наделенный огромной физической силой. Но играл он из рук вон скверно... Закончив играть, гость попросил Верди высказать свое мнение. - Только скажите мне всю правду! - решительно сказал молодой человек, в волнении сжимая свои пудовые кулаки. - Не могу, - со вздохом отвечал Верди. - Но почему же? - Боюсь... 6. ни дня без строчки Верди всегда носил при себе нотную тетрадь, в которую ежедневно записывал свои музыкальные впечатления от прожитого дня. В этих своеобразных дневниках великого композитора можно было найти удивительные вещи: из любых звуков, будь то выкрики мороженщика на жаркой улице или призывы лодочника прокатиться, возгласы строителей и прочего рабочего люда или детский плач, - из всего Верди извлекал музыкальную тему! Будучи сенатором, Верди однажды очень удивил своих друзей по сенату. На четырех листках нотной бумаги он весьма узнаваемо переложил в осложненной длинной фуге... речи темпераментных законодателей! 7. добрый знак Закончив работу над оперой "Трубадур", Джузеппе Верди самым любезнейшим образом пригласил одного довольно бесталанного музыкального критика, своего большого недоброжелателя, чтобы ознакомить его с некоторыми важнейшими фрагментами оперы. - Ну, и как вам моя новая опера? - спросил композитор, поднимаясь из-за рояля. - Откровенно говоря, - решительно произнес критик, - все это кажется мне довольно плоским и невыразительным, господин Верди. - Боже мой, вы даже не представляете, как я вам благодарен за ваш отзыв, как счастлив! - воскликнул обрадованный Верди, горячо пожимая своему хулителю руку. - Я не понимаю вашего восторга, - пожал плечами критик. - Ведь опера мне не понравилась... - Теперь я совершенно уверен в успехе моего "Трубадура", -объяснил Верди. - Ведь если произведение не понравилось вам, то оно несомненно понравится публике! 8. верните деньги, маэстро! Новая опера Верди "Аида" была принята публикой с восхищением! Знаменитый композитор был буквально засыпан похвальными отзывами и восторженными письмами. Однако среди них было и такое: "Шумные толки о вашей опере "Аида" заставили меня отправиться 2-го числа сего месяца в Парму и побывать на представлении... В конце оперы я задал себе вопрос: удовлетворила ли меня опера? Ответ был отрицательный. Я сажусь в вагон и возвращаюсь домой в Реггио. Все окружающие только и говорят о достоинствах оперы. Мною опять овладело желание послушать оперу, и 4-го числа я опять в Парме. Впечатление мною вынесено следующее: в опере нет ничего выдающегося... После двух-трех исполнений ваша "Аида" окажется в пыли архива. Можете судить, многоуважаемый господин Верди, какое сожаление я испытываю о понапрасну истраченных мною лирах. Прибавьте к этому, что я человек семейный и такой расход не дает мне покоя. Поэтому я обращаюсь прямо к вам с просьбой возвратить мне означенные деньги..." В конце письма был предъявлен двойной счет за железную дорогу туда и обратно, за театр и ужин. Итого шестнадцать лир. Прочитав письмо, Верди распорядился, чтобы его импресарио выплатил просителю деньги. - Однако, с вычетом четырех лир за два ужина, - весело сказал он, - так как поужинать этот синьор мог бы у себя дома. И еще... Возьмите с него слово, что он более никогда не будет слушать моих опер... Во избежание новых расходов. 9. история одной коллекции Однажды к Верди, проводившему лето на своей небольшой вилле на побережье в Монте-катини, пришел в гости один из друзей. Оглядевшись, он был несказанно удивлен тем, что хозяин хотя и не слишком большой, но все-таки двухэтажной виллы в десяток комнат постоянно ютится в одной комнатке, причем не самой удобной... - Да, конечно, у меня есть еще комнаты, - пояснил Верди, - но там я храню очень нужные мне вещи. И великий композитор повел гостя по дому, дабы показать ему эти вещи. Каково же было удивление любознательного гостя, когда он увидел великое множество шарманок, буквально заполонивших виллу Верди... -Видите ли, - со вздохом разъяснил композитор таинственную ситуацию, - я приехал сюда в поисках тишины и покоя, имея в виду поработать над своей новой оперой. Но многочисленные владельцы этих только что виденных вами инструментов почему-то решили, что я прибыл сюда исключительно для того, чтобы послушать собственную музыку в довольно скверном исполнении их шарманок... С утра до ночи они услаждали мой слух ариями из "Травиаты", "Риголетто", "Трубадура". Причем имелось в виду, что я должен был еще и каждый раз платить им за это сомнительное удовольствие. В конце концов я пришел в отчаяние и попросту скупил у них все шарманки. Это удовольствие мне обошлось довольно дорого, но зато теперь я могу спокойно работать... 10. невыполнимая задача В Милане напротив знаменитого театра "Ла Скала" есть трактир, в котором издавна собираются артисты, музыканты, знатоки сцены. Там под стеклом давно хранится бутылка шампанского, которая предназначена тому, кто сумеет последовательно и понятно пересказать своими словами содержание оперы Верди "Трубадур". Бутылка эта хранится более ста лет, вино становится все крепче, а "счастливчика" все нет и нет. 11. самое лучшее - самое доброе Однажды Верди спросили, какое из своих творений он считает самым лучшим? - Дом, который я построил в Милане для престарелых музыкантов...

Вообще торрент - это способ передачи данных от одного пользователя до другого - минуя всякие промежуточные "файлообменники" - вообще я бы назвал его гениальным изобретением. Кто не юзал - тот не поймет. Кто раз попробовал - уже не откажется. На торрент-трекерах есть ВСЕ. BitTorrent (дословно «поток битов») — P2P-протокол, предназначенный для обмена файлами через интернет. Т.е. появляется возможность скачивать файлы у других пользователей, у которых стоит подобная программа-клиент (их много), но самая рапространенная µTorrent. http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=1154043 Еще существует Трекер (англ. tracker) — специализированный сервер, работающий по протоколу HTTP. Трекер нужен для того, чтобы клиенты могли найти друг друга. Собственно нужно - установить программу µTorrent, и зайти на один из многочисленных трекеров (сайтов) , к примеру вот на этот (правда нужна регистрация) http://torrents.ru/forum/index.php А вообще вот тут подробно все описано http://torrents.ru/forum/index.php (левый столбик). Установи программу-клиент. И можешь качать с ЛЮБОГО трекера (трекер - это типа нашего форума, только со ссылками). Программа - клиент, это обычная "качалка" - приспособленная для работы по данному протоколу интернет. Примерно такая картинка. Первая кнопочка со знаком + это и есть добавление закачки.

Джузеппе Верди — (полное имя Джузеппе Фортунато Франческо) — итальянский композитор. Мастер оперного жанра, создавший высокие образцы психологической музыкальной драмы. Оперы: «Риголетто» (1851), «Трубадур», «Травиата» (обе 1853), «Бал-маскарад» (1859), «Сила судьбы» (для Петербургского театра, 1861), «Дон Карлос» (1867), «Аида» (1870), «Отелло» (1886), «Фальстаф» (1892), Реквием (1874). Джузеппе Верди родился 10 октября 1813, Ле Ронколе, близ Буссето, Пармское герцогство. Скончался 27 января 1901, в Милане. http://taina.aib.ru/biography/dzhuzeppe-verdi.htm

http://newchild.kiev.ua/index.php?option=c...9&Itemid=10 У, спасибо большое. В свое время искал - не было.

http://video.yandex.ru/users/commandors/view/34/ Любовный роман, Отечественный, Сериал, Приключения В ролях: Сергей Жигунов Год: 1992 Теги: видео, многосерийный, Отечественный, Приключения, романтический, Сердца трех, сериал, художественный Описание: Режисер: Владимир Попков В ролях: Сергей Жигунов, Владимир Шевельков, Елена Хмельницкая, Рафаэл Котанджян, Гедиминас Прано Гирдвайнис, Альгимантас Масюлис, Владимир Сошальский, Константин Шафоренко, Сейдулла Молдаханов Захватывающая приключенческая лента о романтической любви. В основе фильма лежит единственный сценарий Джека Лондона, написанный им для Голливуда в лучших традициях «фабрики грез». Здесь есть все, что привлекает зрителей всех возрастов ивкусов. Благородные разбойники, ищущие острых ощущений миллионеры, прекрасные дамы, одержимые кладоискатели, кровавые злодеи, продажные полицейские, погони, драки, интриги, ревность, пиратское золото, настоящая дружба и удивительная любовь http://video.yandex.ru/users/commandors/view/35/

Сила намерения.Книгу можно скачать. http://www.uni-dubna.ru/departments/sustai...sila_namerenia/ В.В. Синельников. Возлюби болезнь свою Сила внушения http://polbu.ru/sinelnikov_loveillness/ch23_i.html

Правила работы со своими мыслями 1. Все, что вы видите и слышите вокруг себя, есть отражение ваших мыслей. 2. Не нужно бороться со своими мыслями ил пытаться от них избавиться. Примите свои мысли. Говорите всем негативным мыслям: "Спасибо, вы выполнили свою миссию". Таким образом, вы не отвергаете того, что есть, и в то же время не уступаете свою силу негативным мыслям. Скажите себе, что не намерены больше "покупаться" на негативное. 3. Любую мысль можно изменить, заменить новой, перенаправить. 4. За любой мыслью скрывается позитивное намерение. Спросите себя: »Для чего мне нужна эта мысль? Что важное для меня ты хочешь сделать?» 5. Создавая новые мысли, находитесь в позиции Хозяина своей жизни. 6. Новые мысли должны содержать в себе яркие образы чувства. http://tat-kond.narod.ru/sila_slova12.html http://bookz.ru/authors/sinel_nikov-valerii.html

Повторю еще раз, что наши болезни - это внешнее отражение наших мыслей и наших эмоций. Как вы уже поняли, мысль является универсальной формой энергии. И обладает как созидательной, так и разрушительной силой. Мы всегда должны помнить, что наши мысли обязательно материализуются, воплощаются в физическом мире. И именно наши (а не чьи-то) разрушительные мысли создают нам болезни и личностные проблемы и являются сигналом о том, что в нашем подсознании запущен механизм саморазрушения. http://polbu.ru/sinelnikov_loveillness/ch25_i.html

Катюша Была большая тема Синельников,но ее не читали.Сейчас найду книгу и открою тему.Теперь, после твоих сообщений будут читать.Спасибо.

http://intv.ru/view/?film_id=20912

Роман Полански /Материал из Википедии — свободной энциклопедии/ Рома́н Пола́нски (фр. Roman Polański, настоящее имя — Раймунд Поланский; род. 1933) — кинорежиссёр, актёр. Биография Роман Полански родился во Франции, в Париже 18 августа 1933 года. Когда ему было три года, его родители вернулись в Польшу. Пережив Вторую Мировую войну, уцелев в краковском гетто и потеряв обоих родителей в концлагерях, Полански нашел себя на актерском поприще, играя в театре, в радиопостановках и в кино. В 1959 году он окончил Киношколу в Лодзи. Один из его ученических фильмов — «Двое мужчин и шкаф» (1958) — получил 5 международных премий, включая бронзовую медаль Всемирной ярмарки в Брюселле. В 1962 году Роман Полански снял свой первый полнометражный фильм «Нож в воде», прохладно принятый в Польше, но произведший сенсацию на Западе и удостоенный номинации на «Оскар» как лучший иностранный фильм. В 1965 году Полански переехал в Англию, где снял три фильма, а в 1968 году, после женитьбы на американской актрисе Шэрон Тэйт, он перебрался в США, дебютировав в Голливуде картиной «Ребёнок Розмари» (1968), ставшей заметной вехой в истории кинематографа. Успех Поланского в Голливуде был омрачен убийством его беременной жены и троих друзей в 1969 году членами секты Чарльза Мэнсона. Эта трагедия сильно повлияла на все дальнейшее творчество режиссёра, отразившись в таких фильмах, как «Макбет» (1971), «Жилец» (1976), «Горькая луна» (1992). В 1976 году на экраны вышла лучшая работа режиссера, фильм «Китайский квартал», в котором главную роль исполнил Джек Николсон. Однако в 1977 году Роман Поланский был вынужден покинуть США из-за разгоревшегося скандала — его обвинилив сексуальных отношениях с несовершеннолетней. Последующие фильмы режиссер снимал в Европе, преимущественно во Франции. В 1999 году Роман Полански снял мистический триллер «Девятые врата», в котором главную роль сыграл Джонни Депп. Фильмография Полнометражные фильмы http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=101203

Премия «СЕЗАР» в номинации «Лучший иностранный фильм» за 1976 год Лауреат Каннского кинофестиваля в номинации «Режиссер» за 1976 год Премия «СЕЗАР» в номинации «Лучший иностранный фильм» за 1977 год Лауреат Каннского кинофестиваля в номинации «Сценарий» за 1980 год Премия «СЕЗАР» в номинации «Режиссер» за 1983 год Премия «СЕЗАР» в номинации «Лучший фильм» за 1983 год Лауреат Берлинского кинофестиваля в номинации «Режиссер» за 1984 год http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=185766 Этторе Скола /Ettore Scola/ Дата рождения: 10.05.1931 Место рождения: Trevico, Италия “Я принадлежу к поколению, которое жило мифами и кинематографические мифы для меня — это Де Сика и Феллини”. Этторе Скола. Сценарист, режиссер, продюсер, актер, монтажер. Автор восьми десятков киносценариев и постановщик 32 картин, многие из которых стали классикой европейского кино. На протяжении всей творческой жизни Скола ведет постоянный диалог с великими мастерами, фильмы которых помнит с детства. В небольшом городке Тревико, где он родился, кино показывали два раза в год. Привозили на грузовике и устанавливали экран на главной площади. Эти долгожданные киносеансы превращались в настоящие праздники. Воспоминания о них навсегда оставят у Сколы ностальгическую оскомину и со временем выльются в один из лучших его фильмов “Сплендор”, посвященный уходящей эпохе маленьких кинотеатров и их неповторимой атмосфере. Этторе Скола лично познакомится с Федерико Феллини в самом начале своей карьеры, когда одновременно с учебой на юридическом факультете Римского университета поступит художником в юмористический журнал “Марк Аврелий”. Как режиссер Этторе Скола дебютировал в 1964-м сексуальной комедией “Если позволите, поговорим о женщинах”. Комедия надолго осталась его любимым жанром. И даже когда он изменял ей с драмой, ироничная или меланхолическая улыбка то и дело просвечивала сквозь самые серьезные сюжеты. Будь то грустная история “Особый день” о встрече двух одиночеств и чудом выхваченном у судьбы миге счастья на фоне массового ликования римлян по случаю прибытия в город Гитлера. Или зарисовка трех десятилетий жизни Италии, показанная сквозь фокус взаимоотношений трех друзей, влюбленных в одну женщину в лучшей картине мастера “Мы так любили друг друга”. В фильмах Сколы снялись наиболее интересные итальянские актеры послевоенного периода от Софии Лорен и Марчелло Мастроянни до Альберто Сорди и Витторио Гассмана. После вдохновенных неореалистических 60-х и творческого подъема 70-х новое десятилетие ознаменовало упадок итальянского киноискусства, застой в умах и творческую несостоятельность даже ведущих мастеров. Скола оказался одним из немногих, кому удалось в эти годы преодолеть художественный кризис. В этот непростой период он осуществит свой самый амбициозный проект, где соберет таких звезд европейского кино, как Марчелло Мастроянни, Жан-Луи Барро, Ханна Шигулла, Жан-Клод Бриали: костюмную драму времен Французской революции “Ночь Варенны” — великолепную фреску из жизни французской знати, испивающей последние капли аристократических наслаждений над исторической бездной. А через год после “Варенны” Скола перенесет на экран парижский мюзикл “Бал”, языком танца осмысляющий перипетии политических и культурных перемен во Франции в период с 1932-го по 1982 годы.

Франсуа Трюффо (фр. Francois Roland Truffaut, 1932—1984) — известнейший французский режиссёр, один из основоположников новой волны в киноискусстве. Участвовал в качестве писателя, актера, директора и продюсера в более чем тридцати фильмах. Биография: Франсуа Трюффо родился 6 февраля 1932 г. в Париже. Будучи внебрачным ребенком, он не знал своего настоящего отца. Его растила мать и усыновивший его Роланд Трюффо. Бросил школу в 14 лет. Большое влияние на Франсуа оказал писатель и кинокритик Андре Базен, прививший ему любовь к кино. Вместе с другим будущим режиссером, Жан Люком Годаром, Трюффо пишет статьи для журнала Базена Cahiers du Cinema. В 1957 г. Трюффо женился на Мадлен Моргенштерн, которая родила ему двух девочек (в 1959 и 1961). Тесть Франсуа, продюсер и кинопрокатчик, помог молодому человеку начать карьеру в кино. В 1965 г. Трюффо развелся с Мадлен. Заметное место в творчестве Трюффо занимает своеобразный цикл фильмов с одним героем, Антуаном Дуанелем. Цикл начинается полуавтобиографическим фильмом «Четыреста ударов» (Les Quatre cents coups, 1959, Гран При на Каннском фестивале) и продолжается в таких фильмах, как «Антуан и Колетт» (Antoine et Colette, новелла в фильме «Любовь в 20 лет», 1962), «Украденные поцелуи» (Baisers volés, 1968, c Жан-Пьер Лео, Клод Жад), «Семейный очаг» (Domicile conjugale, 1970), «Сбежавшая любовь» (L’amoure en fuite, 1979). Трюффо тоже увлечен «холодными блондинками» и наверняка именно он подбрасывает Хичкоку мысль снять Катрин Денев. Эта идея витала в воздухе, обсуждалась, но, как мы знаем, так и не осуществилась. Зато гораздо более «теплая» блондинка Клод Жад все-таки сыграла в «Топазе» Альфред Хичкока. Фильм Трюффо «Американская ночь» (1973) получил премию «Оскар» в номинации «за лучший иностранный фильм». Самая известная роль Трюффо — в фильме Стивена Спилберга «Близкие контакты третьей степени» (Close Encounters of the Third Kind, 1977). В 1981 году он снял в своём фильме «Соседка» актрису Фанни Ардан и с этого времени она стала его подругой и родила ему дочь. Трюффо умер от рака 21 октября в парижском пригороде Нейи-сюр-Сен. http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=58541

/По материалам Википедии — свободной энциклопедии, КиноМага и Энциклопедии Кругосвет/ Ву́ди А́ллен (англ. Woody Allen, псевдоним; настоящее имя — А́ллан Стю́арт Ко́нигсберг, англ. Allen Stewart Konigsberg; род. 1 декабря 1935, Бруклин, Нью-Йорк) — кинорежиссёр, писатель, актёр, продюсер. Биография Вуди Аллен начинал с сочинения гэгов в духе братьев Маркс. Некоторое время он довольствовался участью литературного «негра», пишущего шутки для популярных комиков — Боба Хоупа и Бадди Хэккета. В 1957 году Аллена «повысили» до редактора телешоу, где он попутно сочинял тексты и выступал как актёр. Тогда и появился псевдоним «Вуди Аллен». В 1966 году Вуди выпустил свою первую картину — «Что случилось, Тигровая Лилия?» Следующей стала пародия на фильмы о грабителях банков «Хватай деньги и беги». А 70-е годы стали для Аллена «десятилетием пародий». Так и появился жанр «интеллектуальная комедия». С самого начала своей режиссёрской деятельности Аллен предпочитал снимать в главной роли самого себя — и создал себе в кино легко узнаваемый имидж очкастого еврея, невротичного Нью-Йоркца и вечно рефлексирующего интеллигента, срочно нуждающегося в психоаналитике. В 1977 за картину «Энни Холл», где впервые попробовал не спародировать, а просто иронически взглянуть на собственную жизнь, Вуди Аллен получил сразу три «Оскара» — за лучшую мужскую роль, которую сам же и сыграл, за лучшую женскую роль (Дайан Китон) и лучший сценарий. С тех пор он неоднократно номинировался на главную кинонаграду Америки. Аллен хорошо известен и как писатель. Он регулярно публиковал в «Нью-Йоркер» язвительные и остроумные фельетоны и даже выпустил несколько книг. Автор пьес «Не пейте воду» (1966), «Плавающая лампочка» (1981) и др., сборников рассказов «Сводя счеты» (1966), «Без перьев» (1975). Его фильмы прочно связаны с его личной жизнью: каждая его новая пассия объявлялась музой и становилась главной актрисой следующего, а то и целой череды фильмов. Женат же он был всего трижды, причём его вторая жена Луиза Лассэ даже подала на него в суд после развода, а третья — Сун-И Превин — некоторое время числилась его приёмной дочерью. Фильмография http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=101162

http://intv.ru/view/?film_id=35307

Этот фильм не смотрела, All рекомендует.Побольше бы говорили, тогда можно много узнать.

http://portel.ru/publ/10-1-0-3508 качать не надо, можно посмотреть.